レッスンを受けに行って来ました。
今回は、ジブリの３曲が課題曲でした。
今までのよりぐ～んと難しくなり、いつまでたっても自分なりの完成形になりませんでした。
出来ない所を集中的にやっても、やはり満足出来ず・・・
まず1曲目は、テンポが速くてタンギングの多い曲です。
だから、ぶちぶち切れて聞こえるそうです。
そこで、3拍子の1拍目と3拍目の音だけを、繋げて吹いて見るようにとのことです。
2拍目は抜きで吹いて見ます。
その後、そこを意識して2拍目は若干弱めに吹くと、ぶちぶち感がやや軽減される感じです。
なるほど、音楽的に聞こえるようにする為には、どの音も同じように吹いていては駄目なのだなと思いました。
いいなと思う演奏をされる方は、色んな目には見えないテクニックを、さりげなく使っているから、ああいう風に素敵に聞こえるのだなと思いました。
1曲目だけに約30分もかかってしまいました。
いつもは1曲に10分から15分程度で合格が貰える所ですが、今回は難しいだけあって、そうは問屋がおろしません。
合格さえ貰えないのではと危惧していましたが、どうにか合格のハンコを頂きました。
そして2曲目ですが、この曲はフテンが多くて、しっかりと楽譜を見ていないと、リズムを間違えそうです。
そこは何とかクリアのようでしたが、伴奏に合わせてみると、なんと変化のない面白くない曲なんでしょう。
と先生と意見が合いました＾＾
伴奏のアレンジで、同じ曲でも全く違った雰囲気になります。
伴奏って、本当に大切なんだなと思いました。
わたしの場合は特に、下手なオカリナを、伴奏で盛り上げて頂かなくてはなりませんので、素敵な伴奏は強い味方になります。
こちらも、楽譜に先生がちょっと書き込んでくれました。
休符の所をなしにして、もう少し伸ばしましょうと。
吹いていて、そうそうに音が切れてしまって、イマイチだなと思っていた所を、先生がこう変えましょうと書いてくれたのです。
同じ曲でも、本によって長さや音、アレンジの仕方とかで異なり、全く同じではありませんよね。
私が、吹きにくいからと勝手に楽譜をいじっては練習になりませんが、先生が音楽的にする為に、こうしましょうとされる事には、ちゃんと従います。
そうすると、確かに良くなります。
レッスンの度に、演奏する上でのヒントのようなものを得られます。
個人レッスンで、私だけに向けられたものですので、言われた言葉が一言一句身にしみます。
レッスンでは、ストレスがないに等しいです
今回の曲は、かなり難しかったので2曲で時間が来てしまいました。
3曲目を先生が模範演奏をしてくれ、では一度吹いて見ましょうと言われた時は、レッスン時間が過ぎていました。
時間が過ぎてますが・・と私が言うと、先生もあらもうこんな時間・・・と驚くくらい、あっと言う間にレッスンは終わってしまいました。
一つ残ったのが、今回最も難しく、曲の後半は殆どオブリガート状態な、高難度な曲です。
それが次回に持ち越されました。
いずれにしろ、一度で終わる簡単な曲ではなかったので、次回持越しでしたけど。
伴奏を持っていないので、先生が伴奏に合わせて吹いてくれたものを、何度も聞き返して勉強です。
次回、一度で合格を目指し、頑張るぞ～～
