そう言えば、録画してあった「東京喰種トーキョーグール」を見終わっていたのであった。
第１期が、２０１４年放送らしい。
第２期、「～√Ａ」が、２０１５年らしい。
第３期（＋第４期？）、「～：ｒｅ」が、２０１８年らしい。
情報では、完結しているはず。
シリーズ全話を見た。
放送年を見ても分かるように、少し古い作品。
古さが分かるのは、原作の絵よりも、テレビシリーズの絵の方が下手なところ。かな。
最近のテレビシリーズは、割と、原作の絵を再現出来ているはず。
制作のトラブルでもない限りは。
それだから、ＥＤ曲の絵なんかは、原作の絵をそのまま使いがちである。というのが私の見立て。
新型コロナの影響でも受けたのか、いや、あれって２０２０年くらいだったっけ？
もう覚えていないけれど。
あの頃は、まだ、そのくらいの技術力だったってことかな。
いや、でも、コードギアスなんかは２００６年じゃなかったかな、あれなんかＣＬＡＭＰ先生の絵を再現出来ていた気がするし。
でもあれは、有名なプロ絵師が携わっていたからなのか。
そう考えると、少し乱れた絵の作品であったのかもしれない。
まあ、楽しめたけれどね。
楽しめたけれど、人にオススメするには、ストーリーが少し不十分だった感じ。
私の見立てでしかないけれど、ストーリーというよりは、コンセプトでやっていたのかなという感じ。
でもその、グールというコンセプトが面白かった。
作者の描きたいものを、とりあえず描いただけという感じに見えた。
それでも、十分楽しめたけれど。
原作漫画は読んでいないけれど、どのくらい原作通りだったのかなとは思う。
曲は、第1期ＯＰ曲は、「ｕｎｒａｖｅｌ／ＴＫ from 凛として時雨」。
最初聞いたときは、作品にピッタリだとは思ったけれど、このアーティストは知っていたので、ああまた、こういう感じなんだなっていうだけの評価だったかな。
でも、１話２話と見ていくうちに、好きにもなったし、本当に作品をよく表せているなと思った。
この曲を聞いて、この作品を見た甲斐があったと思うし、この作品を見て、この曲を聞いた甲斐があったと思った。
今聞いても、そんなに年月を感じないんじゃないかなと思う。
このアーティストは、第３期の後半のＯＰ曲もやっているけれど、この作品では、この曲が１番かなと思った。
第１期ＥＤ曲は、「聖者たち／People In The Box」。
かなり良い。
今までにない感じが良い。
没入感みたいなのもあって。
この感じも、やはりこの作品に合っているし。
これも好き。
第２期ＯＰ曲は、「無能／osterreich（オストライヒ）」。
ありきたりじゃないところはよかったかもしれないけれど。
それ以上は、感じなかったかも。
作品には合っているけれど。
第２期ＥＤ曲は、「季節は次々死んでいく／amazarashi」。
かなり良かった。もちろん作品にも合っているし。
私がこのアーティストに触れるのは２回目くらいかな、この曲はかなり好き。作品内では２番目くらいかな。
第３期前半ＯＰ曲は、「asphyxia／Co shu Nie」。
これもかなり良いな。このアーティスト風にこの作品にピッタリなものを作ってきた。
歌詞がどのくらい作品をトレース出来ているか、把握しきれてはいないけれど。
これもかなり好き。
この作品内では、３位、いや同率２位くらいかな。
第３期前半ＥＤ曲は、「ＨＡＬＦ／女王蜂」。
この作品に合っているとは少し思えないけれど、アニメの監督が、このフェイズではこれがいいというなら、こういうのもアリだとは思う。
当時でも、曲はなんか古い気がしていたけれど、歌詞がなあ。
最初は何となく、この作品に合っているなと思ったけれど、聞いていると、ただ、自分のことを歌っているだけのように聞こえてきた。
好きにはならなかった。
第３期後半ＯＰ曲は、「Katharsis／ＴＫ from 凛として時雨」。
最初のＯＰ曲と同じアーティスト。
かなり良かったけれど、最初のＯＰ曲のほうが良かった気がした。
でも、ある程度、仕方がないかなと思っている。
第１期は、コンセプトがシンプルだったのに比べて、第３期は混沌としているから、歌詞も複雑にならざるを得ない。
シンプルな方が、すんなりと聞けるから。
工夫が凝らさせている曲には感心したけれど、どうしても好きの度合いは、第１期の曲が勝ってしまう。
第３期後半ＥＤ曲は、「楽園の君／osterreich」。
ありきたりじゃないところは良かったかなと思ったら、第２期ＯＰ曲と同じアーティストだったんだと思った。
私の持論としては、こういう曲には、もう少し内容のある歌詞が必要だと思った。
何となくだけれど、どちらの曲にも言える気がするのが、曲を重視していて、歌詞を軽視している傾向にある気がする。
それが、私の好みと合わないのだと思った。
「ｕｎｒａｖｅｌ」は、私だけではなくて、アニメの監督も気に入っていたはず。
第２期「～√Ａ」の最終話や、第３期のどこかでも、この曲が使われていたはずである。
第２期、第３期には、それぞれのＯＰ曲があるのだから、普通は、そういう使い方はしない、と思う。
第３期で、ガラリと展開が変わったのは、年月の経過もあるのかもしれないけれど、かなり良い、面白いやり方だと思った。
ただその第３期で、主人公・金木研の別人格、第２の人格、封印するための新たな人格、とでも言うような人格である、佐々木琲世がどこからやって来たのか、まったく解らなかった。
私の理解力不足かもしれないけれど。
第何期か忘れたけれど、主人公金木が、ジェイソンに捕まって、拷問を受けるくだりも、ストーリー的な必然性は、私は感じなかったかな。
もちろん、自分の中の神代利世との対話によって、金木が今までと違う価値観に変わるキッカケになってはいる。
結果的には重要なシーンになってはいるのだけれど。
この辺りが、ストーリーよりもインスピレーション重視ではないかと、私が判断した理由ではある。
ただ、ＷＥＢを検索していると、原作重視じゃないような書き込みもちらほらあるものだから、それで、どのくらい原作通りなのかが、気にはなる訳である。
場合によっては、上の判断も変わってくる。
作者が描きたいことを一通り描いて、ラストに向かう。
そのラストが、考える中で、１番明るいテイストであったところは、とても良かったと思った。
厨二な人は、もう少しダークなものを望むかもしれないけれど。
自分なりに考えてみても、人間とグールがうまく共存してゆく未来は、どうも思い描けない。
例え、”あんていく”みたいな組織が、生きている人間を食べないグールの組織を作ったとしても、養える数には限りがあると思うし、”フクロウ”や”覚者”みたいなのが組織を作って反抗してきたら、ただでは済まないはずであるし、人間の方も見分けがつかないから、納得が出来ないはずであるし。
例えば金木がリーダーになってグールの組織を作るような、そちらの方向での解決は出来なかっただろうし、そうはならなかった。
そこは曖昧にしたままの、ハッピーなラストだった訳だけれど、それでも、後味は良かった。
この作品を見ることが出来てよかったとは、思っている。
どちらでもよいとは、思わなかった。
十分に楽しめた。
前回、プリキュアのレビューをしたけれど、そういえば、聞いた話では、プリキュアのイベント（マスクプレイミュージカルみたいなやつかな）に、オタクの大きなお友達が、沢山来ているらしい。
まあ、数年前に聞いた情報ではあるけれど。
ヲタク同志諸君よ、プリキュアのイベントは、小さな子供とその家族が主役であるべきである。
割と裕福な人も多いはずであるし、ＢＤ（ブルーレイディスク）で我慢するか、もしくは、最後列でひっそりと活動するのだ。
小さな子供とその親御さんを、怖がらせてはならない。
奇声を発するのもダメ。悪気はなくても、である。
だいたい、高校生くらいから、３０歳くらいまでの男子は、分かっていないことが１つある。（当時の私と同じように）
そのくらいの男子は、ただ存在するだけで、とくにご婦人などに恐怖を与えるのである。
全くその気がなくても、悪気がなくても、である。
自分はそんなつもりはないのにって、腹を立てる人もいるかもしれないけれど、これは、そういうものなのだから、残念ながら、仕方がないのである。
よほど、ニッコリ顔の人や、童顔、善人顔でもないかぎりは。
そして、例えそういう顔であっても、プリキュアイベント会場という特殊なスペースでは、不気味さ怖さが、倍増する訳である。
この辺りは、イベントに限らず、社会、人生、全般の話でもある。
相手方に、そういう意識がない場合であっても、無意識の恐怖は、無意識の反感を生むことも多い。
この辺り、知らなかった若者男子は、注意が必要である、と思う。
変態紳士という四字熟語がある。
これは、変態は、紳士でなくては、社会に存在出来ないという真理である。
自分は、もう社会なんかどうでもよい、という人もいるかもしれないけれど、プリキュア、アニメ業界、物販、イベント、これはもう社会なのである。
社会を否定した先に、プリキュアは存在しない。
だいたい、あなたの中のプリキュアは、子供を困らせる自分を許すのか。
まあ、こういう人に限って、自分を許しがちではあるので、困ってしまうのだけれど。
ＢＤで我慢しなさいな。
