９月３０日（土）、東京文化会館にて、ソニア・ヨンチェヴァ、ソプラノコンサートを鑑賞した。

ヨンチェヴァは、ローマ歌劇場公演の『トスカ』に出演するために来日したのだが、そのついでに（？）コンサートも開催することになったもようである。

客の入りはまずまずだったように思う。ただ、私の席は、３階の最後尾（４列目）だったが、その一角の３列目、２列目にはだれもいなかった。

最初の第一声を聴いた時、『トスカ』を聴きに行かなかったことを後悔した。”豊穣な”という形容がピッタリくる声に初めて出会った。

ヨンチェヴァはMETライブビューイングにはすでに何度も出演し、お馴染みになっている。劇的な表現に向いた、豊かで艶のある声。”ふくよか”、”深みのある明るさ”、”美しい”、全部なんとなく言い尽くせない感じ。やっぱり”豊穣な”っていう形容が一番近いかな。。。例えていうと赤ワインみたいな🍷　（今、飲みながら書いているのでつい連想が（笑）

音程の幅が広く、低音もはっきり聞こえるし、弱音も力が抜けるんじゃなくてエネルギーがこもっている感じ。息継ぎの音も音楽の一部のように聞こえる！

特に素晴らしかったのは、第一部の最後に歌った＜イモジェーネの狂乱の場＞（ベッリーニ作曲の『海賊』より）

パンフレットの説明によると、

「公妃イモジェーネが、かつての恋人グアルティエーロの身を案じながら、格別に難しいこのアリア・フィナーレを歌う。錯乱の兆候を見せる公妃は、まずは現実と妄想の間を彷徨ってから、カヴァティーナ（アリアの前半）で今の夫への哀願を口にするが、恋人の処刑の宣告を知ってのカバレッタ（アリアの後半）では、流血のイメージに苛まれつつ、上行と下行の音型（スケール）を繰り返し、混乱する胸中を声ひとつで描き上げる。」

『海賊』はあんまり演奏されない演目だが、さもありなん。

「息継ぎする場所すら見つけにくいという、歌手には容赦のない音運び」とパンフレットにあるように、美しい旋律ながら、アップダウンの激しい非常に早いパッセージを歌いながら、しかも、錯乱する胸中を劇的に表現しなければならない。

パンフレットには、ヨンチェヴァがミラノスカラ座でイモジェーネ（『海賊』より）を歌った時の写真が載っていた。

最後は、オペラでは稀なスタンディングオベーション。いつまでも拍手が鳴り止まなかった。

私は、一般的にコンサートってあまり好きではない。昨年聴いたオロペサ、ゲオルギュー、ドミンゴ、皆、肩透かしだった。でも、ヨンチェヴァは例外。おそらく、『トスカ』の舞台では、さらに実力を発揮したのではないだろうか。鑑賞しないで、本当に惜しいことをした。

【第一部】

ジュール・マスネ作曲

◆歌劇『タイス』よりタイスの瞑想曲（オーケストラ）

◆歌劇『エロディアード』より”美しく優しい君”

◆歌劇『タイス』より

”ああ、やっと一人になれた〜私を美しいと言って”（鏡の歌）

ヴィンチェンツォ・べッリーニ作曲

◆歌劇『カプレーディとモンテッキ』より序曲（オーケストラ）

◆歌劇『海賊』より＜イモジェーネの狂乱の場＞

”ああ、目の前にかかる雲を”〜”その無心の微笑みで”〜

”おお！太陽よ！黒いヴェールで空を”

【第二部】

ピエトロ・マスカーニ作曲

◆歌劇『カヴァレリア・ルスティカーナ』より間奏曲

（オーケストラ）

フランチェスコ・チレア作曲

◆歌劇『アドリアーナ・ルクヴルール』より

”私は創造の神のいやしいしもべ”

ウンベルト・ジョルダーノ作曲

◆歌劇『アンドレア・シェニエ』より”亡くなった母を”

ジャコモ・プッチーニ作曲

◆歌劇『マノン・レスコー』より間奏曲（オーケストラ）

◆歌劇『妖精ヴィッリ』より

”もし私がお前たのように小さな花だったら”

◆歌劇『マノン・レスコー』より”捨てられて、一人寂しく”

ソニア・ヨンチェヴァ／ソプラノ・コンサート【2023.9.30】／東京文化会館