東洋美術雑観（１）

東洋美術雑観（１）

『栄光』166号、昭和27(1952)年7月23日発行

　今まで美術に関する批評といえば、ほとんど学者の手になったものばかりでそれ

はなるほど究明的で深くもあるが、一般人にとっては必要がないと思う点も少なくな

いので、私などは終りまで読むに堪えない事がよくある。そこで一般的に見て興味も

あり、一通りの鑑賞眼を得られればいいという程度にかいたつもりであるから、これ

から美術の門に入ろうとする人の参考になるとしたら幸いである。

　美術について、まず日本と外国との現状からかいてみるが、外国といっても今日美

術館らしい施設をもっている国は、何といっても米英の二国くらいであるから、この二

国の現在をかいてみよう。それはどちらも東洋美術に主力を注いでいる点は一致し

ているが、東洋美術といっても、ほとんどは支那美術で、陶磁器を中心に銅器と近

代絵画という順序である。そうしてまず英国であるが、この国での蒐集（しゅうしゅう）

家としては、世界的有名なユーモー・ホップレスとデイビットの二氏であろう。ホップレ

ス氏の蒐集品は余程以前から大英博物館を飾っており、その量も仲々多かったが、

第一次大戦後経済上の関係からでもあろうが、惜しいかな相当手放したのである。

もちろん大部分は米国へ行ったが、不思議にも少数のものが日本にも来て、今も某

氏の所有となっている。こんな訳で若干減るには減ったが、今でも相当あるようであ

る。

　次のデイビット氏は、まだ美術館は開いていないそうだが、ホップレス氏の方は

唐、宋時代からの古いものが多いに対し、デイビット氏の方は明以後の近代物が多

いようである。そうしてホップレス氏の方は周の前後から漢、宋辺りまでの優秀銅器

が相当あり、また絵画も多数あるにはあるが、宋元時代の物は僅かで、明以後康煕

（こうき）、乾隆（けんりゅう）辺りのものがそのほとんどである。デイビット氏の方は銅

器も絵画も図録に載っていないところをみると、余りないのであろう。しかし英国では

個人で相当持っている人もあって、その中で珍しいと思ったのは、某婦人で日本の

仁清（にんせい）を愛好し、若干もっているとの事である。そんな訳で同国には日本

美術は余りないのは事実で、それに引換え米国の方は、さすが富の国だけあって、

立派な美術館も数多くあるし、品物も豊富に揃っている。まず有名なのはワシント

ン、ボストン、ニューヨーク、サンフランシスコ、ロサンジェルス等の大都会を始め、各

都市に大なり小なりあるのである。その中で小さいが特に際立っているのは、フリヤ

〔ア〕ーギャラリーという個人の美術館で、これは世界的に有名である。ここは銅器の

素晴しい物があって、私は図録で見た事がある。しかし何といっても同国ではボスト

ンの美術館で、日本美術が特に多いとされている。何しろ明治時代岡倉天心氏が同

館の顧問となって相当良い物を集めたし、後には富田幸次郎氏がまた日本美術の

優秀品を買入れたのであるから推して知るべきである。私は数年前ワシントン美術

館にある屏風類の写真を色々見た事がある。光琳、宗達のものが多かったが、い

ずれも写真で分る程の贋物ばかりなのには唖然としたのである。そんな訳で日本古

美術として海外に在るものは、思ったよりも少なく、ただ版画だけがむしろ日本にあ

る物よりも優秀で、数も多いとされており、特に版画で有名なのはボストン美術館で

ある。その他としてはフランス、ドイツも若干あるが、ただ写楽物だけはドイツに多い

とされている。ではなぜ版画が外国に多いかという事について、私はこう思ってい

る。それは彼らが明治以後日本へ来た時、まず目に着いたのが版画であって、値も

安く手が出しいいので、土産（みやげ）として持って帰ったのが、今日のごとき地位を

得た原因であろう。ところが私はどうも版画は余り好かないので、以前から肉筆物だ

けを集めたから割合安く良い物が手に入ったのである。というのは版画は外人に愛

好されたため、真似好きな日本人は版画を珍重し、肉筆物の方を閑却したからであ

る。しかも最初外人が来た頃の日本人は、肉筆物を大切に蔵（しま）い込んでいたの

で、外人の眼に触れなかったからでもあろうが、この点もっけの幸いとなった訳であ

る。

　次に我国独特の美術としては、何といっても蒔絵であろう。これも肉筆浮世絵と同

様、外人の眼に触れる機会がなかったため手に入らず終いになったので、存外海外

にはないらしい。以下蒔絵について少し説明してみるが、この技術はもちろん、古い

時代支那の描金（びょうきん）からヒントを得て工夫したものであろうが、日本では奈

良朝時代すでに相当なものが出来ている。今日残っている天平時代の経筥（きょう

ばこ）のごときは、立派な研出（とぎだし）蒔絵であるから驚くの外はない。その後平

安朝頃から段々進んで、鎌倉期に至っては画期的に優良品が出来たので、今でも

当時の名作が相当残っており、吾々の眼を楽しませている。次で桃山期から徳川期

に入るや、益々技術の向上を見、しかも大名道具として蒔絵は最も好適なので、各

大名競って良い物を作らした。今日金色（こんじき）燦然（さんぜん）たる高（たか）蒔

絵のごときは、ほとんど徳川最盛期に出来たもので、品種は書棚、料紙（りょうし）文

庫硯筥（すずりばこ）、文台（ぶんだい）硯筥、手筥、香（こう）道具等が主なるもので

ある。


(注)
フリヤ〔ア〕ーギャラリー（Freer Gallery）現在のスミソニアン国立博物館の東洋美術館。1906年に米国の事業家チャールズ・ラング・フリーア（Charles Lang Freer）氏（1854～1919）が、彼のコレクションを米国政府に遺贈した。