こんばんは。

Jillyです。

 

ネイル替えたい。

引きこもりすぎて、気付いたらめっちゃ伸びてた…。

友人のネイリストさんにいつもお願いしているのですが、

素敵にアート描いてくれるんです。

毎度、ご満悦でサロンを後にしています。

私、今回のネイルはコレでした。

次はどんなのにしようかな?

 

 

では、

 

本日の一曲はコチラ!

UB40

『(I Can't Help)Falling in Love with You』

有名すぎる有名バンド、UB40。

初めて聴いたのはこの曲でした。

ってか、当時は聴いてもカバー曲って知らなかった。。。

1993年リリース。

ザ・イギリスのレゲエ!って感じの一曲。

メンバーはイギリス出身者だけではなく人種国籍色々。

めちゃシンプルなレゲエアレンジなんだけど、

全ての音と旋律の入れ方が上手い。

気持ち良くラストまで聴けてしまう。

ベースの旋律がちょっと不思議。

セオリー通りっちゃーセオリー通りなんだけど、

レゲエ!って感じのラインとは少し違う。

鍵盤で弾いてる並びなのかな?

あと、ホーンの場所が素晴らしい。

曲をどんどんドラマティックにして上げていく。

エンディングへ入っていく辺りとか堪らんです。

いやー、

上手いこと作ってあるよ!ホントに!

 

 

 

原曲はコチラ。

Elvis Presley

『Can't Help Falling In Love』

プレスリーの曲ですね。

私の親世代の方はタイトルを聞いたらこっちが出てくると思います。

砲台は(←何故これが予測変換の最初に出るのかナゾ)

邦題は『好きにならずにいられない』。

「愛さずに」とは訳さなかったところに邦題付けた人のセンスを感じます。

そして、UB40の方はタイトルちょっと変えてます。

 

 

話をUB40に戻して。

2003年のライブ映像。

え!?

ライブでもシンセでベース入れるの!?

メンバー構成考えたらそうなんだけど、

すんごい衝撃でした。

 

このライブ映像、好きです。

なんか楽しそう。

ホーン隊の動きとか大好きだなぁ。

こういうノリノリでライブする感じ、凄く好きよ。

お客さんもめちゃ楽しそうだもんなー。

良いよねぇ。。。

観てて気持ち良いもの。

 

 

実はUB40はリードボーカルの脱退と

主宰レーベルとメンバー4人が破産宣告を受けるという

「なんじゃそりゃ?」な歴史があります。

私も当時ニュース見た時、意味がわからんかった。

詳しくはコチラ

https://rockinon.com/news/detail/59133

 

読んでみると、うーん…ってしか言えなくなりますが。

上のライブ映像はこのニュース以前のものなので、

映像のリードボーカルは現在のダンカン・キャンベルではなく弟のアリです。

 

まー、

いろんな大人が集まって音楽とビジネスやってるからさー

そりゃ色々出てくるとは思うけどさー

やっぱりこういうのは切なかったりします。

曲が良いバンドだと尚更に。

 

そもそも”UB40”ってバンド名は、

イギリスの失業手当申請書の様式名

”Unemployment Benefit,form40”

から取られたものだそうで。。。

失業ではないけれど、ちょっとフラグ回収しすぎでは?

と思わず突っ込んでしまうよね。

 

好きなんですよ、UB40。

イギリスのバンドだけど、ジャマイカのアーティストと共演してたり、

全編ジャマイカ録音のアルバム出してたり。

特にこの『(I Can't Help)Falling in Love with You』で

聴きやすいレゲエを世に知らしめたのは凄い功労だと思う。

日本でもすんごい流行ったらしい。

 

原曲起点の話をすると、カバー曲がモリモリあります。

そりゃあもう、大量に。

原曲に近く、やっぱ歌上手いなぁ…っていうのがコチラ。

尾崎紀世彦 

原曲よりもクリア。

声質の違いもあるけど、この人の余裕と伸びは本当に格好いい。

 

あとコチラも是非!

Hi Standard

これ好き。

最後にちょっとクラシック感を持ってくる辺り、

センスだなぁー!と。

 

 

で、知らんかったんだけど、

三浦大知もディズニーのアルバムで歌ってました。

メロディもかなりアレンジされたバージョン。

 

もはやスタンダードと言われる曲はこうやって変わっていくんだなぁー

と感じます。

 

 

私的には、UB40がやっぱ一番好き。

その次がハイスタかなー。

 

 

 

 

本日はここまで。

今夜もお付き合いありがとうございました。

また明日。

 

 

らぶー

 

 

Jilly

こんにちは。

Jillyです。

 

毎週土曜21:00は

『まゆとJillyの愉しい化学反応♡』

ですよ!

 

早いもんでもう第5回。

毎度毎度、ホントに変化が凄いのよ。。。

 

観てくださってる方々からも色んな声を頂いています。

「観るだけで変化が起こっちゃう」との噂がw

ぶっちゃけていうと、観るだけで変化が起こるってのは有り得ます。

色んなものから色んなことに気付いて人間が変化する

それって確実にあることじゃないですか。

 

で、その日の配信が終わった後に次回のテーマをまゆさんと決めるのですが、

それが決まった途端にホンマに色々顕れるんですよねぇ(苦笑。

配信内のセッションで変わったところから変化が現れて、

次のテーマに意識が向くとそれが変わるためのあれこれが顕れる。

 

ぶっちゃけ、私、今週頭はほんっとーに心身ともにめっちゃ重かった!

二日間ぐらいゴロゴロして過ごしましたよ。。。

エネルギーワークやっててよかったなーと思うのは、

どんなに気持ちが沈んでいても「じゃあ、どう変えられるかな?」って発想ができるようになった事。

だって、変わるって事をもう知ってるもんw

 

 

明日5/23のテーマは

『いろんな自分を愉しむ』。

 

私、色んな形で表現することをしてきたんですよね。

歌は勿論、モデルしたり、映画出たり、小さい時はダンスやってたり。

(あ、こう書いてみるとめっちゃ偏ってるなw)

それでもまだまだいろんな自分を愉しみたい。

今あるものも拡げたいし、

まだ見ぬ(或いは自分では気付いていない)自分も愉しみたい!

 

ヘヴィだったところを抜けて、明日に向かってワクワクしているので

どうやら準備は整った模様。

 

というわけで、今回もなかなかに濃い内容になりそうな予感です♪

 

 

『まゆとJillyの愉しい化学反応♡』

5/21 21:00〜

https://www.facebook.com/events/818274308702131/

 

お互いがお互いに嫉妬しちゃうほど
全く違う個性と魅力を持った2人が
エネルギーワークセッションや対談動画をどんどんLive配信していく新企画
    
第5回目の5/23はまゆさんこと阿曽真由美さんがJillyにセッションしてくれます。


今回のテーマは
『色んな自分を愉しむ♡』


コチラのFacebookイベントページにてご覧いただけます。

https://www.facebook.com/events/818274308702131/

 

イベントページの詳細欄はまゆさんが書いてくれてます。

まゆさんから観た今回のテーマも書かれているので、是非読んでみて!

私は「なるほどなぁ〜!」となりました。

私は表現方法にフォーカスしていたけど、確かにそういう見方もあるわ、って。

 

 

あんな私
こんな私
私の思う私
人から見えてる私

ぜーんぶ愉しんで活かせるとしたら?

 


リアルタイムで視聴出来ない!って方も同イベントページより後日の視聴が可能です。

コメントも大歓迎💖どしどしどうぞ!

 

イベントに関するお知らせを受け取れるように

まゆさんのサロンSelene Irisページに「いいね!」しておいてくださいね。

 

 

 

それでは、皆様、

明日お会いしましょう!

 

ぶれーす

 

Jilly

こんばんは。

Jillyです。

 

髪を染め中。

色を抜くのは嫌なので、お手軽なカラートリートメントで染めてます。

黒髪の上に乗せるのでそんなにはっきり出るわけじゃなけど、

気分が変わって愉しいです。

赤と紫の2色にしようと思ったのですが、

まさかの赤が切れてた。

というわけで紫とブルーの2色です。

どうなることやら。。。

 

 

というわけで

本日の一曲はコチラ!

Hans Ulrik

『Blue&Purple』

 

いいですねぇ…。

 

デンマークのサックス奏者、ハンス・ウルリク。

何故か離れられなくなる曲。

 

全ての音がとても繊細で丁寧。

素晴らしい。

少し煙たい感じ(スモーキーっていうとちょっと違う気がする。)が

贅沢な時間を感じさせる。

しみじみとしているような。

 

私、夜風や夜の空気って大好きなんですよ。

深夜に一人で大通りを歩く時に気づく静けさや、

その季節ごとの温度で時間の移り変わりを感じられたりする。

そういう時、まさにこの曲なんですよ。

一人でしみじみと過去や今を思ってしまう。

 

この曲は真冬とか真夏って感じじゃないよね。

今ぐらいの時期や夏の終わり。

そういう、ちょっと「何かが終わりに向かい、新しいものが先に見える」。

そういう感じ。

 

窓から入るほんの少し冷たい夜風と相まって、

今日は早い時間にゆったりした一日の終わりを感じでいます。

こういうのも私にとっては贅沢な時間。

 

とても心地の良い曲です。

 

奏者のゆったりとした感じ、

一瞬一瞬を、流れていくことをわかっていた上で、感じているような。

こういう温かさと年齢を重ねた感じが本当に気持ち良い。

 

ちなみにコチラのオムニバスにも入ってます。

聴いてみたんだけど、これ、読書合う?

私にとっては「読書のため」にはならないけど、

どうやら北欧ジャズを取り扱ったシリーズもののようです。

面白いもの作るなぁ!

 

 

本日もありがとうございました。

私は髪を流して、今夜はゆったりと過ごそうと思います。

 

皆様も良い夜を。

 

 

らぶー

 

 

Jilly

 

 

こんばんは。

Jillyです。

 

昨日の『旅の途中』をものすごーく歌いたくなって、

覚えて録音してみました。

 

ミックス…

わからん事だらけで失神しそうです。

さっき出来たことが出来ないって一体なんなんだ!

改めてエンジニアさん達の有り難みが分かったよ。。。

 

作業時間はめっちゃかかってるけど愉しい。

寝食を忘れるってこういうことなのかもしれない。

 

 

というわけで、

本日の一曲はコチラ!

Chieco Beauty feat.TICO (LITTLE TEMPO)

『ラム&コカコーラ』

 

はい、気持ち良い曲〜。

 

まずTICOさんのスティールパンがとにかく好きなんですよね。

で、Chieko Beautyさん。

日本のレゲエシンガーなんですが、マジでどんなレゲエも歌えてしまう人。

しかもめちゃ可愛い。

真っ直ぐな声と歌を歌う人。

 

こういう曲って独特のイナタさがありますよね。

昭和感っていうんかな。

それをこの人が歌うだけで何故か今の曲になってしまう。

歌詞もメロディも曲自体めちゃくちゃシンプルなのに何故だ!

 

で、このシングルにはインストも入ってるんですが、

それ聴いてると、、、

 

何故か今感がある!

 

なんで!?

 

よくよく聴くと楽器の旋律が昔の曲じゃない。

何が?っていうと私もまだ解明できてないのだけど、

とにかく違うんですよ。

それでいて昭和感をすごく持たせるように作ってあるんだと思う。

あ、そうか、昭和「風」なんですよね。

だからベースは「今」。

 

で、歌に関しては、すごくシンプルで素朴にまとめてはいるんだけど、

音の入りが昔の歌い方じゃないんですよね。

全てのメロディに対して一音目の発声と発音が「今」です。

あとリズムの刻みとか細かい取り方が洋楽ベース。

跳ねが全然違う。

「それっぽい」ではなく、「それ」。

 

これ、彼女みたいな軽快さを出して歌うのって意外と難しいのでは…?

面白い曲だわー。

うーん、

 

…歌ってみたくなる、よねぇw?

 

というわけで、明日も音楽作業満載な感じになりそうです。

 

 

今日は初めてのミックス作業だったせいか、

こういう曲聴きたくなりました。

なんていうか、

耳が「もうわからーーーん!」ってなるw

 

 

お勉強の日々でございます。

 

 

真夏に聴くのも良いけど、

今日みたいな肌寒さの残る晴れた夜に聴くこの曲もオツなもんでございました。

 

 

それでは皆様、

おやすみなさいませ。

また明日。

 

 

らぶー

 

 

Jilly

こんばんは。

Jillyです。

 

今日はお料理デー。

なんちゃって鶏ハムを作ろうとお買い物に行ったら、

胸肉がめちゃ安かった!

チョーラッキー!

おうち生活続行中なのですが、

眠ったままのハンドブレンダーの存在を思い出しまして。

これは使わねば!と思い立って、ほうれん草カレーとか作ってたんですよ。

なので胸肉も少しミンチ用に冷凍。

お料理の幅が広がるって楽しい。

料理も創作活動なのです。

 

 

本日の一曲はコチラ!

清浦夏実

『旅の途中』

 

 

ええ曲や…。

 

これ、すっごい好きなアニメ『狼と香辛料』のオープニングテーマなんです。

今日、たまたまAbema TV開けたらやってまして。

 

異国を旅する情景が浮かんでくるとても美しい曲。

ボーカルの線の細い感じが流れていく時間と景色を増幅させる。

サビの運びがまたいいんですよねぇ。。。

男性との二声になるのも格好いい。

 

私、ファンタジー好きなんですよ。

『狼と香辛料』もファンタジーで、

豊穣の神である賢狼の女の子と男性商人の旅の話です。

ファンタジーなんですが、人間の商売のお話なので

割と現実的なんですよ。

そこがまた好き。

ガッチガチの魔法満載のファンタジーも好きですが、

自分の住んでる世界にも近い話は考えて観られるので引き込まれます。

 

ちなみに『ヨルムンガンド』も好き。

あれはプロフェッショナルな感じが堪らん。

 

話を戻して。

この曲って、

サビまでのふわっと感

そのフラグをサビで回収する。

 

で、ご本人の映像があったので、

そちらもどうぞ!

 

えっっっっ!!!

ギター、ミトさんじゃん!

クラムボンのミトさん。

まじか!

コーラス、ミトさんだったのか。。。

(クラムボンの曲もいつかここで書こうとあっため中です。めちゃ好きなのよ。)

 

ってか、清浦夏実さん、そのままの声だ。。。

凄いな…。どれだけ澄んだ声なんだ…。

この声でとても丁寧に歌われている曲だからこそ、

どこか遠くに聴こえるような、この幻想的な感じが出るのだと思います。

あと、歌い回しに癖がない。

これって意外と難しいことじゃないかな、と。

この人だからこそ、そのスッキリと真っ直ぐに歌われているのが心地良いし、

この曲が完成されていると思う。

 

うーん、これ、歌ってみたいな!

 

今夜はこの曲で

皆さんの思う”異国の旅”をお楽しみ下さい。

 

 

 

本日もお付き合いありがとう。

おやすみなさい。

 

また明日。

 

 

らぶー

 

 

Jilly