五嶋龍くんのリサイタル
に行ってきました。約一年振りでした。プログラムは、
ベートーベン：ヴァイオリン・ソナタ ５番ヘ長調op.24「春」
バッハ：無伴奏ヴァイオリン・ソナタ ２番イ短調BMV1003
ミルシュタイン：パガニーニアーナ
サン＝サーンス：ヴァイオリンとピアノのためのソナタ １番ニ短調op.75
五嶋龍くんは、ヴァイオリンニストらしからぬというか、かなり、斬新なソリストだと思います。そして、それを五嶋龍くんという人がやるから、それは新しくなり、先駆者になるという。。例えば、弾き方（というより、間奏とか待っている間がとくに？！）とか、「ヒップホッパー」（死語の世界ですか？？この言葉）かと思ってしまいますよね、、下からのぞきこむような目線で客席を見渡しながら、横揺れする、みたいな。。あと、今日は、タキシードを着ていたと思うのですが、カマーバンドがウェストじゃなくて、腰履き（巻き？）にしてました！！！それが、また似合ってて！！そして、極めつけは、お辞儀。お辞儀が、空手のお辞儀なんですよ！完璧に。「ウッス！」ってかんじ！だから、ものすごいピシってしてて、これまた、決まってるわけなんです！ま、それはさておき、、、
私は、ヴァイオリンは、弾けないので、専門的なことはわからないのですが、バッハの無伴奏ソナタとか、パガニーニの作品は、とにかく難しい！！らしいのです。が、それはそれは、目が追いつくのが大変なほどのテクニック！いとも簡単気に、完璧に演奏していました。パガニーニのカプリツィオをアレンジした、ミルシュタインの作品なんて、超絶技巧で超絶技巧で
感嘆のため息がでてしまうほどでした。
でも、私は、今回、一曲目のスプリングソナタが本当にすばらしかった！
最初のメロディが「ラ」から始まるのですが、その音とか、本当に美しくて。。のばしているその音で、もう本当に感動してしまいました。そして、ふと思えば、前のコンサートまでは、こういう感情ではなく、パガニーニのテクニックとか、ありえないぐらいピチカートがうまかったりとか、そういう技術的なことに、驚くことが多かったのですよね～～で、「あ！！成長したんだ～！」と、突然、おかあさんみたいになっちゃいましたけど、思いました。それは、技術はもう、世界的！なので、きっと、精神的に、大学も休学したりしていたようですし、悩んだり、乗り越えたりがあって大人になったのではないかな？と思いながら、聴いていました。演奏するって、やっぱり、本当に繊細なことで、自分が透明になってるみたいに、内面が映し出されるものなんだなと、改めて思いました。
休憩中、母に「のどが渇いたね。何かのもう。」と言ったら、母が
「じゃ、タカノさん、行っちゃう？」とか言うのです。で、ホワイエのことタカノさんとか言ってた気がするけど、空耳だよねっ（もしくは、また、変なこと言ってる気がするけど、いいやみたいな。よくありません？そういうこと。。。いちいち聞いてたら、きりがないみたいな）と思って、そのまま、特に聞き返さず、ホワイエのほうにむかっていたら、また母が、
「ね、タカノさんだから！」
とかまた、言うんです。これは、聞き流すところじゃなさそうだと。。で、
麻衣：「なぜ？タカノさん？」
母：「だって、タカノさんだから」
もう、いいやっと思って、目の前をみたら、「高野」という、名札をつけた、ホワイエの店員さんの高野さんが！！そして、次の瞬間母が、
「高野さ～ん、シャンパンくださ～い！」
高野さんも、はいは～いってかんじで、手慣れたかんじで、なみなみと、シャンパンを注いでくださってるわけです。もう、どんなコネクション？と思ってびっくりしました。サントリーホールのホワイエにも友達つくっちゃったわけ？みたいな。いやあ、長く生きてるってすごいですね！
最後の段落のおかげで、なんのこっちゃわからないダイアリーになってしまいましたが、とにかく、龍くんの演奏、すばらしかったです！！また、来年、演奏が聴ける日まで、楽しみにしています！
ベートーベン：ヴァイオリン・ソナタ ５番ヘ長調op.24「春」
バッハ：無伴奏ヴァイオリン・ソナタ ２番イ短調BMV1003
ミルシュタイン：パガニーニアーナ
サン＝サーンス：ヴァイオリンとピアノのためのソナタ １番ニ短調op.75
五嶋龍くんは、ヴァイオリンニストらしからぬというか、かなり、斬新なソリストだと思います。そして、それを五嶋龍くんという人がやるから、それは新しくなり、先駆者になるという。。例えば、弾き方（というより、間奏とか待っている間がとくに？！）とか、「ヒップホッパー」（死語の世界ですか？？この言葉）かと思ってしまいますよね、、下からのぞきこむような目線で客席を見渡しながら、横揺れする、みたいな。。あと、今日は、タキシードを着ていたと思うのですが、カマーバンドがウェストじゃなくて、腰履き（巻き？）にしてました！！！それが、また似合ってて！！そして、極めつけは、お辞儀。お辞儀が、空手のお辞儀なんですよ！完璧に。「ウッス！」ってかんじ！だから、ものすごいピシってしてて、これまた、決まってるわけなんです！ま、それはさておき、、、
私は、ヴァイオリンは、弾けないので、専門的なことはわからないのですが、バッハの無伴奏ソナタとか、パガニーニの作品は、とにかく難しい！！らしいのです。が、それはそれは、目が追いつくのが大変なほどのテクニック！いとも簡単気に、完璧に演奏していました。パガニーニのカプリツィオをアレンジした、ミルシュタインの作品なんて、超絶技巧で超絶技巧で
感嘆のため息がでてしまうほどでした。でも、私は、今回、一曲目のスプリングソナタが本当にすばらしかった！
最初のメロディが「ラ」から始まるのですが、その音とか、本当に美しくて。。のばしているその音で、もう本当に感動してしまいました。そして、ふと思えば、前のコンサートまでは、こういう感情ではなく、パガニーニのテクニックとか、ありえないぐらいピチカートがうまかったりとか、そういう技術的なことに、驚くことが多かったのですよね～～で、「あ！！成長したんだ～！」と、突然、おかあさんみたいになっちゃいましたけど、思いました。それは、技術はもう、世界的！なので、きっと、精神的に、大学も休学したりしていたようですし、悩んだり、乗り越えたりがあって大人になったのではないかな？と思いながら、聴いていました。演奏するって、やっぱり、本当に繊細なことで、自分が透明になってるみたいに、内面が映し出されるものなんだなと、改めて思いました。
休憩中、母に「のどが渇いたね。何かのもう。」と言ったら、母が
「じゃ、タカノさん、行っちゃう？」とか言うのです。で、ホワイエのことタカノさんとか言ってた気がするけど、空耳だよねっ（もしくは、また、変なこと言ってる気がするけど、いいやみたいな。よくありません？そういうこと。。。いちいち聞いてたら、きりがないみたいな）と思って、そのまま、特に聞き返さず、ホワイエのほうにむかっていたら、また母が、
「ね、タカノさんだから！」
とかまた、言うんです。これは、聞き流すところじゃなさそうだと。。で、
麻衣：「なぜ？タカノさん？」
母：「だって、タカノさんだから」
もう、いいやっと思って、目の前をみたら、「高野」という、名札をつけた、ホワイエの店員さんの高野さんが！！そして、次の瞬間母が、
「高野さ～ん、シャンパンくださ～い！」
高野さんも、はいは～いってかんじで、手慣れたかんじで、なみなみと、シャンパンを注いでくださってるわけです。もう、どんなコネクション？と思ってびっくりしました。サントリーホールのホワイエにも友達つくっちゃったわけ？みたいな。いやあ、長く生きてるってすごいですね！
最後の段落のおかげで、なんのこっちゃわからないダイアリーになってしまいましたが、とにかく、龍くんの演奏、すばらしかったです！！また、来年、演奏が聴ける日まで、楽しみにしています！