先日、ブロ友のママちゃんから素晴らしいバンドを教わった。
バミューダ・トライアングル。
バミューダ・トライアングル。
あんまり感激したので、このアルバムの全曲がＵに投稿されていたので、全部聴いてしまった。
６０年代後半から７０年代初めのアシッド感覚に溢れたフォークの世界。
６０年代後半から７０年代初めのアシッド感覚に溢れたフォークの世界。
てっきりその時代のバンドだと思ったら、なんと７７年にリリースされた自費製作盤。
またまたびっくりしてしまった。
７７年と言えば、ロックが巨大資本に絡め取られた時代。
そんな時代に作家主義を前面に打ち出したアルバムをつくるとは一体何者なんだと思ったが、９０年代後半以降にこの時代の裏の流れが続々ＣＤ復刻されて知った知識によれば、大いに納得できる話だ。
もっとも、同時代のアメリカで、１００枚売れたかどうかは疑わしいが。
そんな時代に作家主義を前面に打ち出したアルバムをつくるとは一体何者なんだと思ったが、９０年代後半以降にこの時代の裏の流れが続々ＣＤ復刻されて知った知識によれば、大いに納得できる話だ。
もっとも、同時代のアメリカで、１００枚売れたかどうかは疑わしいが。
j さんはギタリストらしく、ジョー・ペリーのバンドの曲を取り上げていたのでボクはムーディ・ブルースの「サテンの夜」。まずはどうぞ。
ウェンディという女性ヴォーカルの声が、湿ったリリカルな声で、大好きなサンディ・デニーを思い出してしまった。
そして、ロジャーという男性ヴォーカルがかぶさってくると、ボクはイッツ・ア・ビューティフル・デイを思い出してしまったのだ。
バンドと同名アルバムがリリースされたのは６９年と Amazon にあったのだけど、ボクが邦盤を手にいれたのは７０年だったと記憶しているので、彼らが日本に紹介されたのがいつか、もう定かじゃない。
７２年だったと思うが、ロック喫茶で知り合った人に、このアルバムが廃盤で手に入らないので、倍の値段で譲ってほしいと言われたことがあった。
そのとき初めて、レコードコレクターなるものの存在を知ったのだった。
そのとき初めて、レコードコレクターなるものの存在を知ったのだった。
わずか１，２年で廃盤になったので分かるように、発売当時、そんなに売れなかったと思う。
が、アルバム１曲目の White Bird は断然素晴らしい。
が、アルバム１曲目の White Bird は断然素晴らしい。
しかしなによりもジャケットが素晴らしかった。
ジャケットだけが評判を呼んで、７０年代半ばには再発されたし、以降も再発され続けたはずだ。
ロック雑誌を読んでる人なら、「アルバムジャケット名盤１００」とかナントか名づけた企画でお馴染みのはずだ。
まずはレコードヴァージョンの White Bird 。
次は９分ちょっとと長いがライヴヴァージョン。