キャバクラキャストの職業は、ドラマツルギー理論を適用するのに適した例の一つです。この理論は、社会学者のアーヴィン・ゴッフマンが提唱したもので、人間の社会的相互作用を舞台の上の演技になぞらえて説明しています。
ドラマツルギー理論によれば、人は他者に良い印象を与えるために「舞台上の自己」を演じています。キャバクラキャストの場合、この「舞台」は店内であり、「観客」は客ということになります。キャストは客を楽しませ、良い印象を与えるために、笑顔、愛想の良さ、気遣いといった「演技」を行います。これは「表の顔」とも呼べるでしょう。
一方、「舞台裏の自己」は、店外の私生活や本当の感情を表します。店内では明るく振る舞っていても、店外では疲れを見せたり、客について愚痴をこぼしたりするかもしれません。これは「裏の顔」に当たります。
ドラマツルギー理論の観点からは、キャストにとって「表の顔」と「裏の顔」のバランスを取ることが重要な課題となります。「表の顔」を演じ続けることは感情労働であり、ストレスを伴います。しかし、「裏の顔」を見せすぎると、プロとしてのイメージを損ねる恐れがあります。
また、「表の顔」を演じることで自己疎外感を感じる可能性もあります。役割に深くのめり込むあまり、本当の自分を見失う危険性があるのです。
キャストがストレスを管理し、自己を保つためには、「舞台上の自己」と「舞台裏の自己」を適切に切り替える技術が必要とされます。また、同僚との情報共有やサポートも重要でしょう。
ドラマツルギー理論は、キャバクラキャストの職業的役割と、そこから生じる心理的葛藤を理解するための有用な枠組みを提供してくれます。この理論は、感情労働に従事する他の職業にも応用できるでしょう。同時に、理論の限界にも留意が必要です。役割を演じることが、常に自己疎外につながるわけではありません。役割と自己のバランスは、個人によって異なるからです。