私の好きな「音楽」ヽ(^o^)丿

Hello～！　河口湖はまだまだ寒いけど、チューリップの葉っぱが出てきたりして、少しづつ春の予感

最近は、ついに禁断のギターキャビネットの探求の旅にハマってしまい、これまでのスピーカー交換だけでなく、スピーカの取り付け方や（表留め、裏留めの違いとか）、吸音材の入れ方なんかも、ちょっと変えただけで当たり前だけど音が変わって楽しいので、夜な夜な実験しているところ

ギターアンプに吸音材？！？　オーディオスピーカじゃあるまいし！と思うじゃないですか。　いや～、マジでアンプのEQどころの騒ぎじゃないぐらい全然変わるんですよ！

しかも吸音材の種類や貼り付け方の組み合わせは無限にあるので、もうちょっと低音をスッキリさせたいなとか、特定のイヤな周波数を抑えたいな～というのが布切れ一つで解決しちゃうので面白過ぎますね

なんか、よくドラマーがバスドラに毛布突っ込んだり、スネアに布張ったりして音色調整してて面白いな～と思っていたのですが、ギターアンプもあれと同じですね

最近、色々な楽器を同列で考えることが多くて、例えばギターとドラムなら、ギターの弦に相当するのがドラムの皮、ボディに相当するのがシェル、ピックがスティック、ピックアップはピンマイクかな？とか考えると、もっと細かく比較すると、チューナーペグがテンションボルト、ブリッジはフープかな？？とか

例えばギターはボディの材質がメイプル、マホガニー、アッシュ、或いはその複合素材などで音の傾向が結構変わりますが、ドラムもやっぱりメイプルはメリハリの効いた音になるし、同じだな～とか（そういえば、シェルの合板を重ねるのを何プライとか言いますが、ギターキャビネットも何プライの木材使っているって言いますよね）、ギターもアクリル製や金属製があって面白い音が出るけど、ドラムもそうだよね～とか

テクニック的には、ギターはブリッジ側で弾くとシャープに、フロント側で引くとマイルドになるけど、ドラムもエッジ側と真ん中では同じような違いになるし、ギターのピッキングハーモニクスとドラムのリムショットは同じ感覚だよな～とか

マニアックな話題だと、スネアドラムのスナッピーってギターだと何だろう？と考えると、ありました！　エレクトリックシタールについているミュート（あのシタール独特のビヨンビヨンさせるやつね）！

同じように鍵盤楽器も吹奏楽器も同列に考えられるので、そうか！みんな同じことだったんだ！！とか夜中に膝を打ったりしてね(笑)

たまに音楽好きな人達と飲んだりする時、どうも共感ポイントが合わないな～と感じることが多いのですが、私の場合、「音」そのものに物凄く興味があるんだな～と実感しますね。漢字の通り「音を楽しむ」のが好きなのかもね？

因みに一番興味が無いのが、何年に誰かが誰かとどんなバンドを組んで、どういうインスピレーションで何という名前の曲を作って、プロデューサーは誰で、どのくらいのセールスがあったとか、そういう歴史資料的な話題かな？？

学校の音楽史の授業とか退屈だったな～(笑)　早く演奏しようよ！とイライラしてましたね(笑)

でも意外と音楽好きな人達と飲んでると、最終的にそういう歴史資料的な話題になることが多いんすよね、何でだろう？？

張りたてのアーニーボールの弦とエリクサーの音の違いとか、ネックの太さと音の関係性とか、あるいはもっとマニアックにアクリルドラムに合うギターやベースのセッティングとかで盛り上がりたいんだけどな～(笑)

最近、色々なミュージシャンのトリビュート映画が発表されるので、いくつか観に行きましたが、レッド・ツェッペリンの映画は、わりと歴史資料的な感じだったかな？？

でも初期のライブシーンを改めて観てみたら、なんというかパンク・スピリットをビンビンに感じましたね

歴史資料的にいうと(笑)、ツェッペリンのような物語的で長尺なブルースロックバンドのカウンターカルチャーとしてクラッシュとかセックスピストルズとかのロンドンパンクが出てきたって感じだけど、いやいや、あの衝動的な若さ、ツッコミまくるペイジのギター、既成概念に囚われた観客をビビらせようと考えたとしか思えないアレンジなどなど、パンク・スピリットそのものだよね

むしろ、最近パンクにカテゴライズされているバンドでパンク・スピリットを感じたことがないので、久し振りに「お～、パンクじゃん！」となんだか嬉しかったですね

最近気になっているのがハートのアン・ウィルソンのトリビュート映画（In My Voice）、日本では公開未定だけど、これは絶対に観たいぞ～！！！　っていうか来日ライブしてくれないかな～？？

女性ボーカルで「音」として一番好き　Oh Yhah～！！