![image0459.jpg](https://stat.ameba.jp/user_images/20151107/17/satori-ito/a6/1c/j/t02200293_0800106713477053116.jpg?caw=800)
長年この仕事をしてると
「お疲れ様でした。また」
と言い合うのが
監督や役者の皆との別れ際の挨拶になってて
瀧本智行監督とも
「脳男」は局制作の映画だったから
局映画以外、全部お世話になってますね、なんて
話をしてたのですよ。
生田斗真くんとも
「今度は「脳男」で一緒になった瀧本監督との映画が
ありますよ」
と聞いたのは
たしか「デビクロくん」の時だったかな。
そんな二人がまた一緒に映画を作るなんて
相思相愛だからよね。
で
名古屋の舞台挨拶時に生田くんが着ていたジャケット
を見て、カッコいいと言った監督のことを覚えていて
生田くんが似たようなジャケットを監督に
誕生日プレゼントとして送ったのが
この写真のジャケット。
40日間で映画を撮るって日本ならではで
最近では10日で撮る、なんていうのも多く。
浅野忠信さんが言ってたけど
「日本の役者には休みが必要」
そうそう
海外の映画は、普通に何ヵ月もかけて撮影するし
次の映画に入るまでの準備期間があるから
肉体改造やら役作りもインする前に充分出来たり。
日本は、俳優というと
映画だけでなくドラマにもと忙しく活動してるから
監督や撮影スタッフは限られた日数でいかに
良い画を撮るか!なのだもの。
瀧本監督は、渋谷の風景を先に撮り
スクランブル交差点のセットを作ってもらい
そこで俳優のシーンを撮影し、のちに合成したという!
瀧本監督曰く
「伊坂幸太郎さんの本を映画にするのはやっぱり難しい」
伊坂さんってたしか無類の映画好きって聞いた。
聞くとハリウッドのB級映画が特に好きで
(ご指摘ありがとう!B旧→B級に治しました)
この映画を撮る時も
「タランティーノっぽくならないように」
と思っていたそうな。
そう言われるとなんとなくわかるなぁ。
「ラッシュライフ」とかの堺雅人さんも
タランティーノ映画に出てきそうなキャラだし
「ゴールデンスランバー」の濱田岳くんも!
いうなれば
「フィッシュストーリー」の地球滅亡の日とか
時代が交差する展開とか、映画にするならそりゃぁ難解!
でも群像劇や殺し屋という本の時点で
クエンティン・タランティーノ監督の
「パルプ・フィクション」やら
![](https://stat.ameba.jp/user_images/20151107/18/satori-ito/c9/20/j/t01890267_0189026713477127158.jpg?caw=800)
男たちの巻き込まれバイオレンスで
「レザボア・ドッグス」の匂いがかすかにする。
![](https://stat.ameba.jp/user_images/20151107/18/satori-ito/b1/72/j/t02200217_0226022313477127157.jpg?caw=800)
巻き込まれ型エンタテインメントという
「グラスホッパー」は
登場人物がたくさん出てくるけれど
皆に愛情を注いでしっかり描かれているから
混乱せずにしっかりそれぞれのキャラクターに寄り添える。
だから見終わってすっきりするのよね。
![image0458.jpg](https://stat.ameba.jp/user_images/20151107/17/satori-ito/a3/f7/j/t02200165_0800060013477053592.jpg?caw=800)
「グラスホッパー」のオープニング
バッタからのドローンを使っての空撮。
原作には渋谷なんて表記はなく
それこそシナリオハンティングで見出した場所。
「そもそも仙台(伊坂さんの住まい)に殺し屋なんて
居るイメージはないんで、仙台が舞台ではなかったんです。
東京の渋谷なんて、殺し屋が居そうでいいじゃないですか」
みたいなことを伊坂さんは監督に言ったそうですよ。
映像化したら面白いけれど
映像化するのは難しいといわれていた
「グラスホッパー」
2度見て、やっぱり面白かった!
キャスティングもベストだし
鈴木(生田くんの役)と彼女のロマンスも
描かれているので、更に切なさが増し
私は、大変好きでございます。