いつだって、スーパーフレッシュ！

「マイガール通常盤の３曲目、あなた絶対好きよ」

２年前のあの日。
相葉ちゃん命のお友達にそんなふうに予言され、実際聴いてみてまんまと虜(間違いなくあたくしの中では５本の指に入る１曲)になってしまいました。
基本B面フリークなささです、こんばんは。

マイガール初回限定の胸キュンなPVやメイキングにも、ちゃんとときめきましたけどもね！


｢スーパーフレッシュ｣
って。
まずタイトルを聞いたとき、柿ピーしか頭に浮かばなかったあたくし。(お酒が好きなもので…。笑)
作詞作曲、スケボーキングの方々ですよね？
テクノポップな(アイドル仕様だから８割方ポップ寄りだね☆)曲調と、ちょっとアホっぽいしかもあえてカタカナっていうタイトル(誉め言葉)にダサかっこいいお遊び的な作為を感じて思わずニヤリ。
でも、スケボーキングってミクスチャーバンドではあるけど、どっちかってゆうとガチンコラップバンドのイメージが勝手にあるんですが。
アイドル風味でオサレっぽく作ったのかな。
ま、いい曲だから気にしないけどね。

つか、結構懐かしい気持ちになるんですよね、この曲。
聴いて速攻スーパーカー思い出したもん。(共感してくれる人大募集中！笑)
ElectricSoundにのせてぼそぼそしゃべるような曲感が、昔好きだったフリッパーズギターとかコーネリアスとかその辺を思い出したりね、しんみり。
あの辺の音楽っていつ聴いても新しい気がします。(まさにスーパーフレッシュ！笑)

スーパーフレッシュの唯一の不満は、スケボーキングにもかかわらず(笑)翔ちゃんのラップ入れてくれなかったことです。
それくらいです。
それ以外は文句ありません。

いつもの彼らの楽曲と比べてキーが低くて、みんなの低音を楽しめるし。
バンビのささやき系バリトンヴォイス、秀逸。
まさかの天然ハモり(笑)もめっちゃいい。

これ、ヴォコーダー使って、もっとガチャガチャしたメタリックな感じに仕上げていただいてもあたくし的には全くかまわなかったんですけど、ジャパニーズポップスど真ん中が最近の立ち位置な彼ら的には、これくらいの「Majorityからちょっぴりズレた感じ、みたいな？」ぐらいが(B面には。笑)ちょうどいいんでしょう。
多分。

とにかく優曲やね！(上から目線。笑)
グッジョブ☆SBK！！

こんなイイ曲が、通常盤の３曲目だなんて…どうにかして日の目を見せてあげたいものです。



だって、ある種のマニアックなアラサーアラフォーにはたまらない曲なんだもん！
と、叫びたい。


ささでした。

松様のおうた、考察。

タイトルにあるように、調子にのって今日は松様のおうたについて語っちゃうぜ！
イェイ☆



あたくし的には松様にとってのおうたって、完璧主義な彼の唯一といってもいいかもしれないウィークポイント、じゃないかしらって思ったり思わなかったりしております。(えと、あの…実は思ってます、すみません)

松様ね、いい声してらっしゃいますよね。
甘くて華がある。
でも、松様Loverの皆様だって、どんなにラブフィルターがかかっていたとしても、薄々はご存知でいらっしゃる、と、信じてます。
ズバリ。
おうたには不安がある、と。

でもね、でもね。
松様のおうたについて、あたくしは最初に言っておきたいことがあります。
気づいていらっしゃる方も多いのかもしれませんが、松様って他の４人と比べて声域が低いですよね。
キレイに声が響く音域が低いの。
おしゃべりの時の声も低いですもんね。
基本、５人で同じ曲を歌うことの多い嵐ちゃん達。
どの音域で歌うかは…残念ながら多数決ですよねー、しょうがない。
(嵐の曲って転調が多いのは、みんなの音域をカバーするためかもしれん、とか深読みしてみたり。笑)
実はあたくしが松様の低音の本当の(笑)魅力に気づいたのは、恥ずかしながら｢Truth｣なのでした。
ぼやっとpv見てた時。
｢I take your life forever～｣の｢forever｣の｢e｣のところを歌う松様、の声！
…スゴく、よくないか？
これが、この人の本当に素直に出せている声じゃないか？
ヤバイ、いい！！
本当にいい！！
(ちなみに、ここは智君と松様が一緒に歌っているのですが、智君の声域の広さにも驚愕したポイントでもありました)

なので、ソロの曲だと基本的に５人で歌う曲よりも音域が低いためか、松様のおうたは安定してますよね。
嵐の曲中だと松様ソロ、思わず声援を送りたい時もあったりしますが(笑)声域の問題はすごく大きいと思います。(後、松様って喉とか声帯弱そう。強さ的には、相葉≦松本＜＜二宮＜櫻井＜大野って勝手にイメージ)
松様は華があるから、オイシイトコソロをどうしても歌わせたいって気持ち、スゴい分かる。
ドラマの都合もあるし。(笑)
あたくしだって松様には華やかに歌ってほしい！
ラブバラードをしっとり歌ってほしい！
でも！
オイシイトコソロはキーが高いことが多いんだよー！！(特にバラードだと勢いで歌うこともできないし…)
もう！もう！！もーう！！！


でも、待って！！


だからといって松様の高い声が全然かっていったら決してそうじゃない。
例えば、2008年の国立DVD。
シリウスでのソロを歌った松様に、あたくしは魂を持っていかれました。

｢ひとつだけ空に高く光る～｣の、｢光る｣の｢か～る～｣のとこのファルセット…！！
あまりの透明感のある声、そしてそれが夜空に溶けていく感覚にマジでガチで鳥肌たちました。
え、CD音源よりも百億倍イイんですけど！！？
CDでは裏声使ってないですもんね。
そっか、松様にとっては本当は裏声使った方が楽なんだ。
でも、それは普段の嵐の曲では当たり前の音域。
ってことは、嵐で歌ってる時は若干、イヤだいぶ無理しているのかもしれない。(松様…頑張ってるんだなぁ。涙)

おうたを歌う時に、力が入っちゃうのも否めない…。
練習次第である程度は解消されるとは思う、けど。

いや。
それより。
松様って歌う時の環境にすごく影響されてる気がする。(嵐ちゃん全員に言えることかもしれないですが)

つまり、簡単に言うと。

１、おそと(ジャニ以外の人達だらけみたいな。笑)のテレビ(歌)番組。
２、CDとかのレコーディング。
３、コンサート。

だったら、間違いなく。
３＞＞２＞＞＞＞＞１
じゃないですか？(２はやり直しがきくけどさ。笑)

特に松様は、歌番組の時とか見てたら、絶対完璧にしてやる！って緊張感が伝わってきますもん。

んが。
コンサートの松様は、いい意味で肩の力が抜けててすっごく素直に声が出てるのです。
たとえ国立７万人を前にしても自然体。(普通に考えたら、ＦＮＳ歌謡祭より７万人コンサートの方が緊張するでしょうよ、アナタ！的な。笑)
なんなんでしょうね、あの、ファンの前ですっかり安心しきって思いっきり素直に歌えてるの。
しかも、｢上手く歌おう｣っていうよりは｢伝えよう｣っていうスタンスなんだろうな、すっごくステキなんだ。

ヤハリ、松様(嵐ちゃん)にとって、｢ホーム｣なのはファンと一緒に作るコンサートなんでしょう。

コンサートを見ずに、松様のおうたを語ったらいかんですね。

後は、ステージプロデュースに置ける松様の並々ならぬ情熱とこだわりを抜きにおうたについてだけ語るってのはどうだろうかって感じですけど、一応ここで終わります。
長くなりすぎちゃう。(笑)



語っても語っても足りないけどね。

ささでした。

We can make it ！ が、好きすぎる。

あー、やっぱり間があいちゃった。
お久しぶりです、のんびり更新していきます、ささです。

久しぶりでこのタイトル。
いいんだー、ここは隠れ家だから好きなことを好きなときに好きなように語るんだー。
ぷぷ。


「WeCanMakeIt！」
名曲ですねー。
言わずとも知れておりますが、2007年5月2日にリリースされた彼らの19番目のシングル曲です。


あたくし………


この曲が本っ当に大好きなんです！！！


どうでもいいといえばそれまでですが。

が。
勝手に語ります！
隠れ家バンザーイ！

A面楽曲の中では、ダントツに好きです。(B面楽曲も含めるてしまうとこれがまた順位が混沌としてきてしまいます。嵐はB面やらアルバム曲に名曲がうようよしてますからね！)

タイトル、イイでしょ。
「為せば成る！」って、すごくいいお言葉。
PVもオシャレ。大好き。

洋楽っぽいでも爽やかなメロディがお気に入りなのと、ソロパートが結構多くって皆がいい感じに歌えてるとこ(どこまでも上から目線。笑)と、ソロが重なったりラップとフェイクガ重なったりする作りが好きなのと「Dreamと書いて目標と読む」が初めて聴いたときのあの頃の自分(若かったなぁ～。笑)にストライクど真ん中だったから。

等々が好きな理由です。


聴きはじめの頃は、どちらかというと歌詞よりも、洋楽テイストな曲調に大変興味をそそられたのをよく覚えております。
(でもAllOrNothing(←好き！笑)を聴いた衝撃とは違うかなー。ジャニっぽくないなっていうのは共通の感想だったけれども)

気になったら、とりあえず突き詰めたくなるのがあたくしの哀しき性。
とにかくすぐに、作曲者は誰やー！ってな感じで調べましたら。
え、カバー曲？
しかも、あたくしにとって未知との遭遇である、スウェディッシュ・ポップス。
agnes carlssonっていう人の歌う、LoveIsAllAroundっていうのが原曲らしいけど。
早速、某動画サイト様にお世話になりましたところ。


アニエスブラボー！！！(虜)


アニエスは、世界的に有名なオーディション番組(スウェーデン版)で選ばれた超人気実力派ディーヴァだとか。厚みのあるちょっとハスキーヴォイスが大変セクシーです。

WeCanMakeIt！は、フェイクとか旋律の崩し方とかほとんど原曲に忠実に作られてるんですね。

あと、オーストラリアのricky lee(彼女もオーストラリア版某オーディション番組出身)って人もLoveIsAllAroundとしてカバーしてますが、こっちもなかなかGood。

まぁ、あたくし好みなのは原曲のアニエスなんだけど。
リッキーは日本デビューしてますが、アニエスは…まだなのかな？切に願ってます。
スウェーデンでは大人気らしいんで、日本襲来も遠い日ではないかもしれません。
(もし、もうデビューしてたらすみません。笑)


だがしかし。

カバーというか、むしろ彼らの為にあるようなこの曲。(笑)
よく見つけましたよね？
よく彼らに歌わせようと思いましたよね？
Nice選曲じゃないですか？
アレンジも脱帽やないですか？
間奏にラップ持ってくるとか、ハマりすぎやないですか？
皆の声が重なっていくのとかもう最高やないですか？
選んだの誰やー！(誰か教えて下さい！マジで。笑)

翔さんのlyricも冴えわたっておりますしね！(おかげさまで「Dreamと書いて目標と読む」は、あたくしの座右の銘になっておりますよ！)
タイトルも、「LoveIsAllAround(愛こそすべて)」と「WeCanMakeIt！(為せば成る！)」だったら(勝手に訳した。笑)あたくし的には断然後者。


ま、とにかく。

世界のアイドル達が繋いだ、スウェデッシュポップスと日本歌謡の奇跡のコラボだと思ってるんですが、いかがなものでしょうか。

選びぬかれたディーヴァ達が歌っても、笑顔の素敵な東洋の兄ちゃん達が歌っても、劣化しない素晴らしく骨太な楽曲なんだなとしみじみ噛み締めながら、今日もこの曲を聴いているのでした。



やー、いつ聴いてもホントいい曲だわー。

ささでした。