映画『ジョン・クランコ バレエの革命児』

港南台シネサロンにて鑑賞。

びっくりするくらい、自分にとって弩真ン中な3作が集結した・・！！ありがとうありがとう。
『ジョン・クランコ バレエの革命児』は、舞台の光と狂気という点で（さらに、舞台を映画として創り変えるという点でも）『国宝』と繋がるし、戦争と文化という点で『プラハの春』に通じる。    

ジョン・クランコ映画化・・?！と楽しみにしていた映画。
私の母がシュツットガルトのバレエ学校に居た際、バレエ団のクランコを実際に観ていた。母はロシア→パリ→モンテカルロ→ドイツというルートで。ボンのバレエ団へ入団前、休暇中にシュツットガルトでレッスンを受けていた。まだヨーロッパ全体でも日本人のダンサーが3～4人くらいしかいなかったらしい。母曰く、クランコは「近寄りがたかった」という。映画にも出てくる愛犬と、劇場前の公園を毎朝散歩していて、その姿そのものが映画のようだったと。
 

劇場と公園が、冒頭を含め何度も印象的に現れる。日々過ごした場所で、こうして観られたのは嬉しかったという母。
稽古場の撮影も含め、バレエ団の全面協力があって実現したこと。。
 

クランコの、バレエにかける情熱と強さ。反面、歪で脆い人間性。その影を以て光を灯すような。。目にするもの耳にするものに、バレエが「見える」。　折々挿入される 着想とも幻想ともいえないクランコ視点の情景は、ラストシーンにおけるマルシア・ハイデの舞へと、あたかも自然に帰結していく。

早逝の伝説、バレエ界に名を刻む偉人であり、彼の作品は今も舞台に生き続ける。ただ、振付だけでなく、彼がダンサーたちに掛ける言葉がすごい。鼓舞もするし傷つけもする。人を動かす。
「バレエとはステップをすることではない。まず、自分自身に忠実であれ。そのうえで、舞台上の出来事に関心を持て」

彼の代表作として『ロミオとジュリエット』や『オネーギン』が劇中舞台として登場。丹念に選定された場面とカメラワーク、そして現役のシュツットガルトバレエ団の踊り。断片的なシーンでありながら、彼の振付・演出がいかなるものだったかが伝わって息を呑む。また、それが彼自身の人生を描写するものとしても機能していて、エンドロールまで本当に見事だった。

 

CCJJournal 2026.03.13
『ジョン・クランコ バレエの革命児』 「創作」という名の救済と苦悩

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【8】（了）

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【7】はこちら

「松山家は、5人家族でした。父さん、松山明。父さんは、ひとりで新聞つくってた。まったく金にはなりません。母さんが出稼ぎで、土方の仕事をしてました。花札が好きな母さんでな。俺が小4のころ、新聞に母さんが載りました。賭博の現行犯。あのとき「すごいぞ！」と新聞を持ってきた、父さんの笑顔は忘れられません」

「いくら貧乏だろうが、幸せな家庭でした。宝物のような毎日だったな」

「父さんが亡くなってから30年経つんだなぁ。。姉ちゃん、母さん、弟。今は、俺ひとりが残りました」

以前のコンサートでは、ご自身の幼少期や家族の想い出を「あのときはさぁ」と話せる相手が居なくなってしまったと仰っていた。松山明さんを家長とする5人家族の”松山家”を語れるのは、千春しかいない。元気に、長生きされてくださいね。

「貴方は貴方の人生を。貴方しか歩くことができない人生を、一歩でも半歩でも前へ進んでいってください」
 

◆我家
私は2025年7月に、はじめて足寄町を訪れることができた。役場のすぐ近くには、映画のロケセットとして再現された千春の生家。この曲は千春の自伝的な歌であるけども、”我家”は、具体的な家や家族という意味を超えて、自分の拠り所やルーツをも指すようにも聞こえる。誰もがいつか見たことがある、もっとも綺麗な夕陽の光景。

足寄町 道の駅に在る、松山千春の歌碑。千春の筆致をそのまま使っていて。美しく情のある言葉たち。

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【アンコール】
長い夜
今日は終らない
BABY
俺の人生（たび）
大空と大地の中で
　
【アンコールのアンコール】
雪化粧
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とってもとっても元気！なので、アンコールは「これは第三部です」と。しかもおしゃべりしながら「次の曲変えるぞ、『俺の人生』いけるか！」ってときには、もう田中さんドラム叩いてらした。ほんとにその場で変更してたら、皆さんの対応力凄すぎませんか。。


手術を乗り越えてリハビリ頑張って復帰された千春。『雪化粧』間奏で、光る目元をタオルで覆ってらっしゃった。汗を拭くかのようにさりげなく（すみません、前方席でもオペラグラス使う民なので・・・）。千葉でもだったけど、マイクの投げ方も変わっていた。手元から離れるのを少し慈しむような離しかただった。

足寄町で観た、私が大好きな、千春のこの言葉と書き文字。松山千春のコンサートは、こういうこと。

 

今回の東京公演での言葉。

「一回一回、ひとつひとつのコンサートが、俺の人生。俺のすべてだと思っています。一緒に同じ時間を過ごす。それがどんなに大切なことか」

ひとつひとつのコンサートを、今日も明日も重ねて重ねて。2026年は、デビュー50周年。千春の人生（たび）がこれからも永く続きますように。

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【7】

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【6】はこちら

2001年から約一年間、千春の責任編集で『月刊松山 SAGA』が刊行された。
当時の歌手活動量を鑑みると、毎月一冊まるまる語り下ろしというのは、相当の本腰を入れなければ出来ない所業。後年、4冊の文庫になった。一年間で4冊の新作を出す作家は稀なことを想えば、イメージしやすいだろうか。さらに、当時すでにインターネットは一般化しているので、ブログやWebサイトでも可能だった筈。それでも、本を選んだ。

以下、創刊号の「長い前置き」から抜粋。
「速いスピードで進化していく時流の中で、わざと外れていきたい。そりゃ、技術の深化に乗っかればラクだろう。出版業界も音楽だって、じきにそんな風潮に吞み込まれる」
「ただ、人間はその速さに目がくらんで大事なものを見落としかねないような気がする。ここはちょっと立ち止まり、自分の足元を見つめたい」
「だから、あえてオーソドックスに本をつくり、流通に乗せ、本屋に置いてもらうという、えらく面倒臭いシステムを選んだ。これは、とんでもないスピードで進化を遂げている今の時代に対する、俺のささやかな”悪あがき”なのである」


千春がちょうどデビュー25周年の頃だった。2026年が50周年。現在から遡れば、フォークシンガー松山千春の中間点に当る。当時語られた上記の内容は、まさに四半世紀後の今である。

『です。』は、『月刊松山 SAGA』刊行中にリリースされた。

◆です。
『SAGA』では、この曲が新曲として紹介されている。
「”なにもないことが幸せなのです”と、そういう、なになにです・・・というイメージで構成した曲なのよ。タイトルも、これでもいろいろ頭をひねって考えたんだけども、どうしても『です』が引っかかっちゃって」「いい曲よ。いわゆる癒し系の作品だわな」

なお、当時この曲は「北海道シチュー」のCMに起用された。千春御本人は出演しない。
「最近は、曲の使用依頼はあるけど、出演依頼がなくなったな。どうしてなんでしょ？納得いかないよなあ」

2024年、千春の療養中にラジオ代打を務められたのは、コロンビアソングスの社長 涌井さん。『です。』について、お話されていた。

「タイトルが独特ですよね。どういう歌なんだろう、って聴くとなるほどってなる。日本語の使い方言葉の選び方、芸術的な才能を感じます」

「特別ではない日常が特別で、そのなかに人を愛したり喜怒哀楽があって、それこそが幸せなんだって」

「人生や人を愛すること、世の中への不安不満、様々なテーマを色んな角度から表現する。天才ですよね・・」

「ファンのかたがたからの、曲にまつわるメッセージや思い出。それぞれがうれしいですよね。そのかたたちの人生に、千春さんの歌があるのが。制作スタッフ冥利に尽きます」

千春の歌づくりに携わってる御本人がこうも正直に、敬愛を示してくださってるのを聴かせてもらってるのって。。すごいなと思った。

 

◆今日限り
先のMC「選択」についてをふまえると、『です。』『今日限り』の受け取り方が少し変わる。

自分がひとつひとつ選び取った結果を生きていくなかで。劇的なことだけでなく、何気ないことたわいないこと。それも含めて、与えられた「結果」であり、私だけのものである「特別」。静かに眠れたら、それはとってもいい日だし。この曲の背景が、みなもの煌めきにも見えたのだけど、日々の中でそれに気づけるかどうかの違い。

「言い訳だらけの毎日」にしてしまうのも自分。自分では言い訳ではないと思っちゃうこともある。自省だったり原因究明だったり、先に進めるために必要なステップだったりで。それでも、意識的に「自省」でありたいなと・・難しいことだけども。。せめて、そうありたいなと思う。



 

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【6】

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【5】はこちら
 

「太陽の寿命は100億年だけど、俺ら人間はせいぜい100くらい。一瞬です。だから、愛おしい」「一刻一刻変わるし戻れない。前を向くしかない」

「生まれてきたのは運。生まれた瞬間からは、選択。あなたが創る、あなたしか歩くことができない人生です。一歩でも半歩でも進んでください。素晴らしい人生になることを応援しています」

ほんと・・目と表情が素敵ですよね。。やわらかい笑顔だったり、凛々しい表情と目力で言葉を届けてくれたり。

◆伝言

「自分が歌っているのは、フォーク。自分のメッセージを叩きこんでいます。この曲のメッセージは、”一瞬のまばたき”」
「人の一生は、太陽と比べるとほんの一瞬。だから愛おしくて、大切なんです。我々も100億年生きられるなら、今日のコンサートは無かったと思います。”せいぜい100歳までだから、聴きに行くかぁ～”ってなるんです。だべ？？？　一回一回、ひとつひとつのコンサートが、俺の人生。俺のすべてだと思っています。一緒に同じ時間を過ごす。それがどんなに大切なことか」


「俺の曲は、CDで聴けます。そっちは絶対に歌詞も間違えません。歌を聴きに、コンサートに来てください。一曲一曲が生きていて、その日その日で変わる。俺も客も。だから人間なんです。一刻一刻変わるし、戻ることはできない。前を向くしかない。素晴らしい明日が待ってるからな！！」


千春が仰っていたのは、人生は「選択」であるということ。この世に人として生まれてきたのは、与えられたもの。千春は、「運」という言葉を使っていらした。おぎゃーと声を上げた瞬間から、運ではなく「選択」であると。

毎日、毎分、絶え間なく、意識的無意識下にも選択をし続ける。選択の結果は、自分では選べない。選択したのは自分だから、結果は引き受ける責任がある。これは、ヴェーダーンタの考え方。中にはどう考えたって、理不尽だったり惨いことにも見舞われる。だから、「結果」の扱い方は本当に難しい。綺麗ごとではないので。
 

ありのままに受け取れないときに、無意識に言い訳したり外に理由を探してしまったり。課題分析や自省は大切だけど、学び取ることと自己弁護を混同してはいけない。それが完璧にできないから、人間であるのだとも思う。そうありたいと意識するのも、人間だからだと思う。だから、「自責」で考えられるひとはすごい。と私は思う。


「貴方が選び取って、貴方だけが歩んでいける人生です。素晴らしい人生になることを、応援しています」
 

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【5】

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【4】はこちら

二部の冒頭 メンバー紹介では、千春が各バンドメンバーに話を振りながら、演奏のお披露目もされる。客にとっては、なんとも贅沢なコーナーである。

千春「夏目、お前は幾つのときから、俺のアレンジやバンドやってくれてるの？」
夏目さん「自分が33でした」
千春「そうかぁ。。俺が21のときからだな」

それぞれが、スペシャリスト。
「みんなすごいんだ。けど、俺の曲だとこういうの殆ど出てこない。俺のバックになってくれている」


 

◆雪
盛り上がったメンバー紹介後は一転、おだやかな『雪』。数多ある”雪”をモチーフにした曲（本当に、千春の歌は雪がよく降る！）。心情を雪で描くものだったり、雪景色のなかに在る人生だったり。この『雪』という曲は、千春ご自身の「再生」、ふたたび生まれることを歌っているのかな？と思う。千春のお誕生日は、12月16日。足寄という小さな町で、雪のなか、遠のく命を掴み取って生まれてきた。

歌詞にある「白い雪が降る夜に僕は僕は生まれるね」は、直接そのときのことのみを指しているわけではないだろう。その誕生の瞬間をいうのであれば、"咥え煙草で心を暖める僕"は登場しない。「咥え煙草」という小道具ひとつで、いつ・誰の視点で・何を描いているのかが、明瞭になっている。天才か。。（知ってる、天才ですね。。）

いま降る雪を観て「白紙」になる、原点に戻る。千春がデビュー30周年、50歳で発表したセルフカバーアルバムのタイトルは、『再生』だった。今回は、千春は70歳（古稀）を迎えるツアーであり、2026年はデビュー50周年となる。

二部のこの位置に『雪』が入ったのはなんとなく不思議な気もしていたのだけど、なにかそういう想いがあられたのだろうかと、勝手に想像してみる。


なお、当日、千春がこの曲を歌って仰ってのはこんなお話。
「雪は大好きです。降ってくる雪が、手に落ちては消えていく。まるで人生のようだな。喜びも悲しみも怒りも、落ちては消えていく」
「12月16日で、古稀になります。古き稀な人だぞお前！！」
「いくつになろうと、歌っていたいと思います。もう、髪は既にこんな状態ですから」
「冬に生まれたのに、”千春”です。名簿はいつも、女のほうに入ってました」







 

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【4】

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【3】はこちら

◆葉子
千春の代表曲『恋』では、女性が去っていく。一方、新曲『葉子』で、その場を後にするのは男性である。『恋』を発表した当時、リリース前に「これは同棲だろう？新人である松山千春のイメージとして良くないのではないか」という意見もあったそう。
まだまだ同棲に対して厳しい目が向けられていた時代というのもあったんだろうと思う。なお、当の本人は同棲中だったらしい。

このコンサートで初披露された『葉子』は、レコーディングされてないということもあって弾き語り。東京公演では、千春がギターを肩にかけステージに一人腰かけた瞬間に地震が発生した。災害に対してさまざまな想定がされているとはいえ、被害や混乱が無くコンサートが再開されたのは幸運。

「地震にもビクともしない客たちでよかったなぁ～～。地震はいつ来るかわからない。備えは必要なんだけど。お前たちと一緒でよかった」

「日本列島は、いくつかのプレートが合わさって出来ている国です。だから地震は多い。それでもここで、楽しく生きてもらいたい。多くの人を愛してもらいたい。そんな人生を送ってください」


「プーチンやネタニヤフは、俺のコンサートに来なさい。俺が、愛情を教えてやるから。肩落として帰ることになるからな！」

 

◆炎

「炎のように」と例えられるもの。考えてみると、感情　のほかにあまり思いつかない。燃え上がる・揺らめく・熱い・恐い・あたたかい・燃え尽きる・灰になる　etc.　　いずれも感情表現としても当てはまるもの。色は？匂いは？　思い起こさせられるものは、人によって違うのかもしれない。そう感じた光景。

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【3】

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【2】はこちら
 

「俺がデビューしたばかりの頃、”花の小ホール巡り”というのをやっていました。東京は、新宿厚生年金会館。俺は右も左もわからなくて、たまたま逢ったおじさんに訊いたんだ。 ”小ホールの楽屋口ってわかりますか？” ”あっちじゃないか？”って教えてもらった。コンサートが開演して幕が開いたら、一番前にそのおじさんが居た」
それが約50年前。千春にとって、初めての東京でのコンサートだった。


「今日来てくれているみんなのなかで、”今は東京に住んでるけど、ふるさとがある”やつ。拍手してくれ？」
なかなかの量の拍手を受けて満足そうに
「ん！それなりに居るなぁ。いなかもの！がんばれ！！✨」

千春の御姉さんは上京されたものの、帰省の際には涙を見せていたエピソードがある。『ふるさと』という曲には、上京してひとり頑張る若者の姿が描かれる（おそらく男性だけど明示されていない）。喫茶店で居たたまれなくて「三杯めのコーヒー」を頼むのは、よっぽどの心境だろう。「誰かを待つよなふりをして」「いなか者と悟られぬよう」は、ある程度都会に住み続けていてもずっとそうなのだろうと思われる。だったら、喫茶店という却って自分の孤独を自覚する場所に行かなきゃいいんだけど、こうすることで彼は闘っているんだなと。

今回のコンサートでは『ふるさと』は登場しない。のだけど、このツアーにおいて東京公演でのみ歌ってくださったのが『私を見つめて』。

「東京は、夢が落ちている。自分なりの夢を拾えるように頑張ってほしい」

◆私を見つめて

”貴方は私のすべて”

こっちの台詞です、ぜんぶ持ってかれた・・
もはやこの曲で第一部おしまいなのではないかというくらい、会場が震えて、呑み込まれた。

「あくまで東京だけで、と用意しました。おとといの千葉の連中には言わないでくれ」

※スポーツ新聞各紙にセトリ載っちゃってた

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【2】

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【1】はこちら
 

2025春ツアーのシンプルな舞台からガラリと変わり。2025秋ツアーは、布地の背景に、歌詞ボードも復活。かなりボリュームの多い装置ではあるんだけども、歌詞ボードに意識が向くので。歌詞ボードだけがポツンとするでもなく、背景が目立ちすぎるでもなく。「あの背景、何かに似てるなぁ」と思ったら、東京国際フォーラムお向かいで観た、アール・デコ展のワンピースだ。。

（あくまでイメージ）

◆I LOVE YOU
「先日、津の公演ではね。歌詞カードを観てるんだけど、メロディー違うまま、歌いきりました。今日は失敗しませんでした！」
「おとといは千葉でコンサートをやってきました。千葉県内は色々なところでやってる。でも、千葉市は22年ぶりだぞ」

「今日も、一曲一曲、勝負していきます。楽しんでやってください！」

◆人生の空から

「2階席のみんなの為にも、髪を整えました✨」
?!？

「東京は日本の首都。俺にとっては、弟の明人。4年前に亡くなりました。あいつは、俺と違って東京が好きで。年2回、ここでのコンサートでは楽屋に顔を出してくれてました。それが来てないのは寂しいなと、つくづく思います」

「でも、たくさんのお客さんが来てくれてるからな！！」

◆銀の雨

この曲は特に、言葉を紡ぐように歌われる。

自分が小学生の頃に初めてこの曲を聴いた。「銀の雨」という、シンプルかつこのうえなく美しい言葉。千春の詞は、けっして難しい言い回しを使わない。人生を、愛を、率直に描く（本人は「詞とメロディーが同時に”降りてくる”」って仰ってるんだけど、千春、女の人生を何周してから松山千春をやってるんですか？）

◆時のいたずら

「『銀の雨』『時のいたずら』と、2曲お届けさせていただきました。この2曲を知っておられるというかた？」
盛大な拍手・・！👏

「この曲を作った頃、俺はオールナイトニッポン第2部のパーソナリティをしていました。1部がタモリさんだったな。明け方5時に生放送が終わって、寝ないで朝一番の札幌行きの便に乗りました。もしくは、コンサート先に夜行列車だな。・・若かった。。なんでもできる！と思ってたもん」

「今は、Nack5で番組をやらせていただいてます」

「来年（2026年）は、オールナイトニッポンの特別番組2時間って御話をいただいてます」

ここにきて情報解禁・・・！
たしかに、国際フォーラムには、ニッポン放送からのフラワースタンドが。。

松山千春コンサート・ツアー2025秋 東京国際フォーラム【1】

東京国際フォーラムでは85回めのコンサート。
とんでもない回数だ。

2024年秋から、東京国際フォーラムは改修休館が予定されていた。24春ツアーのMCで、「秋は、工事現場で歌っているかもしれません」とおっしゃった千春。実際には、千春ご自身が手術と療養とで秋ツアーが中止に。2025年春、リハビリを重ねた千春を待っていたかのように工事を終えた国際フォーラムで、春のコンサートが無事に行われた。
半年遅れで実現できたのが、84回め。
 

85回めも、”無事””当たり前”が遠のく出来事があった。コンサート中の地震である。

◆セットリスト
【第一部】
I LOVE YOU
人生の空から
銀の雨
時のいたずら
私を見つめて
葉子 (弾き語り)
炎（弾き語り→バンド）


【第二部】
北風
雪
伝言
です。
今日限り
我家

【アンコール】
長い夜
今日は終らない
BABY
俺の人生（たび）
大空と大地の中で
　
【アンコールのアンコール】
雪化粧

千春が『葉子』を弾き語りしようと、ステージでギターを持って腰掛けたタイミングで地震が起きた（なお、この日の数日前には、青森で震度5、札幌で震度4）。舞台上にひとりながらも「待ってれば揺れは止まる。止まったら歌いますし。歌い出したら揺れても歌ってると思う」と揺らぎない動じない千春が居てくれて。

耐震構造の会場であるし、5,000人規模が動いたら大変なことになる。会場アナウンスはなく、千春の語りのみで、最も安全な状態が保たれていた。千春が動かないなら、誰も動かない、という。もちろん、本当に危険なばあいには会館側から誘導がある。何かあった場合の想定もされている。そのうえで、大切なのはひとりひとりが冷静であること。

千春ご自身、少年時代に大きな地震を経験されているし、地震や自然災害に見舞われた地域や人々に寄り添ってきた。
 

千春にとって大切な場所である「コンサート＝みんなとの空間」でどうするべきか。いつも考えてくれてるから、いざというときに人間性が出るんだなと思った。
「待ってれば揺れは止まる。止まったら歌いますし。歌い出したら揺れても歌ってると思う」の言葉のままに。


幸いにして被害も余震も無く、公演再開となった。

「あの揺れのなか、ビクともしない客たちでよかったなぁ～」と、千春がみんなを褒めてくれてたのだった。
 

松山千春コンサート・ツアー2025秋 千葉文化会館【6】（了）

松山千春コンサート・ツアー2025秋 千葉文化会館【5】はこちら　
 

「松山家は、5人家族でした。父さん、松山明。父さんが亡くなってから30年経つんだなぁ。。今は、俺ひとりが残りました」
 

「俺にも、女房と子どもがひとりずついます」



女房は通常ひとりだよ千春


「ぜんぜん違う生まれ育ちのみなさんが、ここに集まって一緒の空間で一緒に俺の歌を聴いてくれている。だからすごいんだよ。テレビに出るよりも、こうしてみんなの前で、みんなと同じ場所で歌いたい。そして、みんなにも、どれだけ楽しいか、感じていただけたら嬉しいです」

「と話しながら、こんな大きな街に22年も来られてなくてな！いやぁ、お恥ずかしい。今から22年後、俺は92です。・・92でも、来てくれるか」

大きな拍手！👏✨

「なるべく早く来る！ありがとう！！」

千春は行きたい都市、行くって約束した街がいっぱいあってたいへんだ。
92になっても100歳でも、元気にステージに居ていただきたいのは、ファンとしての願い。

◆我家

私は2025年7月に、はじめて足寄町を訪れることができた。
この歌のとおり、役場のすぐ近くに、映画のロケセットとして創られた千春の生家が今も佇んでいる。

間奏中、エレキギター山崎さんに差出した、千春の手が綺麗だった。

この曲は千春の自伝的な歌であるけども、”我家”は、具体的な家や家族という意味を超えて、自分の拠り所やルーツをも指すようにも聞こえる。誰もがいつか見たことがある、もっとも綺麗な夕陽の光景。


どんどん大きくなっていく拍手に吞み込まれながら、第二部の幕が下りた。



千春がMCで「70歳になる！」と仰ったとき、客席からそんなに驚きの声があがらなかったもんでご本人がぷんすこされていた。ただ、コンサートが進むにつれ。特にアンコールになると、千春がどんどん溌溂として！お世辞抜きに正直ベースで「若返ってくなぁ！」と感じた。

「自分の歌声を客が吸い取ってくれるときは、気持ちが良いコンサート」。
千春の歌声をもらった客が、元気をステージにお返しすることができたらいいなぁと思う。
お互いに、ずっと、何年も元気でありますように。