私と音楽と人生と

私と音楽と人生と

音楽家 沼田”283”翼の私生活と音楽日記

Amebaでブログを始めよう!

前の記事でセブ島に演奏しに行っているという記事を書いた

 

そう、丁度更新が開く前 最後に書いたのは初めてこのプロジェクトに参加した時だろう!懐かしい!

 

前回の個人的なVlogです↓

 

 

最近はこの半年に一度開催される「UUUオーケストラプロジェクト」に継続的に参加している

 

ボランティアだ。

 

「フィリピンの子供達に音楽を」

 

というキャッチコピーで行われているツアー

 

セブ島の子供達に楽器を教えたり

一緒にコンサートをしたり

学校に演奏しに回ったり

 

フィリピンでは音楽の授業が公的には無い(一部の富裕層の学校ではあるかもしれないが)

 

なので日本のボランティア団体が「音楽の楽しさを伝えよう」というのがコンセプト

 

初めて参加したのが2023年の2月

 

そこから毎期参加するようにしている。

海外ボランティアだから参加費もバカにならない

 

でも、そこには自分なりに「今 音楽で仕事をしている自分」に対する恩返しとしての意味合いも含めている

 

最初に参加した時は

 

「音楽をする事でお金を頂いている自分がお金を払って音楽をしに行くのか?それは市場バランス的に良い事なのか?」

 

 

と思った時もあった

 

 

「プロとは?」

「アマチュアとは?」

 

でもそれはエゴじゃないかなと思う事もあって

 

自分が持っている「音楽」という力をどう使おうが自分の勝手

 

 

そしてその力で海を越えた先の子供達が幸せになれるのであればそれはそれで良いではないかと

 

このプロジェクトに参加する度に「ボランティア」という言葉の意味を顧みるキッカケになる

 

「ボランティア」とは無意識に「幸せの押し売り」に変換してしまう人が多いかもしれない

 

でもそれは相手あっての事だ

 

自分たちが「こうした方がいいよ」ではなく

 

先方の「こうなりたい」があった上で成り立つものではないかなと思う

 

ボランティアという形は沢山あると思うが、このような形で少しずつ音楽を通して社会貢献できる機会を与えてくれるセブンスピリットさんには感謝だ

 

 

来年のツアーにも参加する予定

 

Hummingbird Studioとしてもオフィシャルプログラムとしてプランニングさせて頂いている

 

音楽で世界を笑顔に!

みたいな大それた事は言わない

 

自分、良い事してるでしょう?

とも思わない

 

好きだから、楽しいからやっているだけ。

別に見返りなんて求めない

 

プロだから?とか関係ない

 

 

音楽を通して自分の周りだけでも

少しだけでも楽しんでくれる人が居れば十分かな

 

 

音楽を仕事にしている自分にとってそこの線引きは無いし作りたくない

 

 

それが、小さい頃から当たり前のように音楽をさせてくれた両親始め周りの環境への恩返し

 

音楽をする事、自分が音楽を楽しむ事で もっと喜んでもらえる活動があることを知ってもらえたら幸いです。

インストラクターの仕事をする中で時たま問われる事がある

 

「習い事っていつまで続ければいいんですか?」

「周りと比べてしまいませんか?」

 

そんな事に対しての動画を撮ってみたが、自分の事をもう少し振り返ってみた

 

 

 

今でこそ言えるかもしれないが、僕は元々 ヴァイオリンを仕事にするつもりはなかった。

 

というか、出来ると思っていなかった。

 

だって幼い頃から同年代(スズキメソード品川支部 品川弦楽団)に今は「宝塚歌劇団」の演出家として活躍する谷貴矢くんや「高嶋ちさ子と12人のヴァイオリニスト」のメンバーとして活躍する橘ひとみちゃんやハリーのしっぽでお馴染みの七海仁美ちゃんなど錚々たるメンバーが同じ楽団に居たら比べるまでもないよね、と当時は「ヴァイオリンで仕事?周りを見たら?」と小学校中学年の自分に言い聞かせていたくらいだ。

 

幼馴染と言えば元アナウンサーの松苗龍太郎も小学校の時からの馴染みだ。

 

そういえば、ハリーのしっぽで「目覚ましクラシックス」に出演した時に高嶋ちさ子さんや軽部アナウンサーとも交流を持つ事ができたのも懐かしい

 

 

結局、ハリーのしっぽとしては「活動の幅が限定されてしまうから」という理由でメジャーデビューを断ってしまったが

 

そのお陰で今の自分が在るのかなとも思います。

 

そんな、幼い頃からモンスター演奏者が周りにいながら僕がヴァイオリンを続けて来れて結果として現在仕事にできているのは「周りと自分を比べなかったから」かもしれない

 

マイペース過ぎたワケでもないけど、手の届きそうな目標には取り組んでいたかな

 

逆にマイペースな人と言えばこの人。

 

タレントの壇蜜さんだ

 

彼女が体調を崩される前に(最近、めでたく復帰されたみたい!おめでとうございます!)ドラムを教えていた時期があって

 

とても楽しまれていたのは印象的だった。

 

僕はテレビを見ないし芸能界にも興味がないので失礼ながら初対面の時は気づく事ができなかった(まさか自分のレッスンに来られると思ってもいないし)

今思えば多分、僕が肩書きなど関係なく分け隔てなく接する人間だから続けて下さったのかもしれない。LINEでお話ししてると剽軽なスタンプをよく使われて僕が反応する度にプレゼントしてくださる笑(なので僕が普段使う剽軽なLINEスタンプは殆ど彼女から頂いたもの)

 

 

壇蜜さんは「やってみたい曲がある」という自分なりの目標を設定してマイペースに取り組まれて「ただ楽しい」事を求めてくれていたからかもしれない

 

本来、音楽というのはそういう個人で楽しめればそれでも十分だと思う

 

それがいつしか特に日本では周りと比べるという過剰な文化が強調されてきてしまっている気がする

 

最近セブ島に行って演奏する度に余計に思う

 

 

フィリピンでは上手いとか下手とか技術なんて気にしないで兎に角楽しんでいる印象が強い。

 

それが日本にくるとどうだ

 

まず"評価”するような風潮に思えてしまう

 

だからこそ「習い事はいつまで続けるのか」というクエスチョンにもなってしまうのかな?とも思う

 

そんなに気にしなくて良いと思うし、やりたいと思った事はとことん取り組んでみて、たくさんトライ&エラーをしてみると良いんじゃないかなと思います。

 

僕もプロになってからも習いに行く時は行くし

 

やはり続ける事が1番大事だしその為には周りと比べない事が大切

 

音楽は自分が楽しんだ者勝ちだと切に思います。

ずいぶん更新に時間が開いてしまいました、、、!

 

最近の行動はYouTubeInstagramが中心になってしまっており、、、!

 

 

今回、久しぶりにブログを書こうと思ったのは15年ぶりくらいの仲間とクリエイティブをしたから。

 

 

写真1番左側、覚えておられますでしょうか?

 

2007年から2010年ほどまで一緒にRabbit Riderとして共にしたJUNちゃんの新曲レコーディングに呼ばれて

レコーディングをしていました。

 

作品名義はRabbit Riderとしてではないけどスタジオミュージシャンとして6曲プレーしてきました!

 

思い出すのも懐かしいRabbit Rider時代

 

やはり1番印象に残っているのは2010年に出演した「宮古島ロックフェスティバル」ではないでしょうか

 

ケツメイシさんやFunky Monkey Babysさんら名だたるバンドさん達と共演させて頂き(ケツメイシのRyoさんとは打ち上げで家が近かった事が発覚して地元トークで盛り上がった笑)

 

今でも覚えているのは大トリの かりゆし58さんのステージで細美武さんがステージ脇に呼んで下さって

「この景色をよく見て、覚えておけよ」

 

と当時19歳だった僕に語りかけてくれたのは今でもとても心に秘めている

 

それと同時に、フェスへの前段階としてインディーズレーベルと契約してレコーディングするという案件もあった

「クローバーの旗印」をリリースする事になるんだけど

 

その時、やはり「事務所との契約」に関して右も左も解らなかったので中学からの先輩でもあるSEKAI NO OWARIの鍵盤奏者 saori先輩に電話してアドバイスして頂いたのもよく覚えている

 

今でこそ日本のポップス界になくてはならない存在のセカオワ先輩だが、思い出してみれば自分とsaori先輩は中学の時からの繋がりで(そもそもソフトテニス部の同期メンバーの姉である)

 

高校進学で悩んでいる時も音楽の先生に「saoriちゃんはピアノで芸高に行ったよ」とお話しして頂いて刺激を受けたのを覚えている

(結局自分はソフトテニス優先で高校では音楽系に行かなかったが)

 

しかし、その後 音大で再会して勢いに乗っていたセカオワ先輩達ともクラブアースで共演したが、その後先輩達は笑っちゃうくらいトントン拍子にスターダムを駆け上がって行った

 

話が逸れてしまったが、今回のレコーディングはJUNちゃんとプレーするのも15年ぶり(プレーというかクリエイティヴか)で

当然僕もアシスタント時代を経て様々な現場経験をしてきたからこそのアイデアや技術を得る事ができたなぁと振り返る。

 

ドリカムやリトグリさんのバンマスを務められてるサックス奏者の本間将人さんにセッションやセレクションに呼んで頂いたり、大黒摩季さんのバンマスをされている鍵盤奏者の柴田敏孝さんには色々なお店連れて行って頂いたりした兄貴分のような存在。

 

MISIAのベーシストされてるSOKUSAIさんや山下達郎さんなどレジェンドベーシストの岡沢章さんにも真摯に相談に乗って頂いたり、、、

 

ポンタ師匠のアシスタントをさせて頂いた事でとても偉大な方々と繋がり、経験を積ませて頂く事ができたからこその今の自分があると思えるレコーディングセッションでした!

 

過去の経験を顧みながら3日間に渡るレコーディング。

レコーディングの合間に撮ったバックステージツアーはコチラ

 

 

 

元々4曲の予定が急遽2曲増えて、しかも「楽譜は参考にしなくていいよ」とか鬼のような注文でしたが、それもJUNちゃんとの旧知の間柄こそ。

 

2007年最初にまだ自分の楽器も持ってなくて街のスタジオ借りてガイドラインも無しに脳内再生レコーディングしてた時に比べれば素晴らしい環境でプレーできるようになったもんだ

 

振り返ってみると随分遠い所に来たなと思う。

 

エゴの塊だった20代、「プロ」という言葉にしがみついていたが「プロ」という立場になった30代としては「ただの言葉でしかないな」と達観している自分もいる

 

これからも、人と音楽を大事にしていきたいですね!

先程、無事に到着しました


フィリピンはセブ島!




今日から、10日間の行程で4本番、空いてる時間は現地の子供達へのレクチャーという案件です!


今まで、色々な所へ渡航してきましたが観光ではなく演奏/音楽する為の渡航は初めて。


楽器を機内持ち込み出来るのか知り合いのCAさんに片っ端から聴きました笑


まずは初日、無事にホテルにも到着できたので明日からの練習に備えます٩( °༥° )و ₎₎

かなり、、、更新が開いてしまいました、、、

 

ご無沙汰でした。

忙しすぎて、本当に自分が足りない。

分身したい。

 

ありがたい事です、、、!

2023年、ブログのタイトルを変えました。

 

もう、今の自分 どの楽器がメインなのか解らない、というか全部メインでいいので「音楽」にまとめました。

 

去年から、ありがたい事に仕事仕事仕事の日々を送らせて頂いており 新年も早速 新しい目標ができました。

 

本当に人とのご縁に感謝!

去年から今年にかけて人生の分岐点となる年になりましたが、巨大な弊害にも負けずに新年を迎える事ができてよかったです、、、!

 

 

いつの間にか弦楽器を弾く機会の方が多くなってしまった最近ですが

今週末はドラムで本番です。

 

最後に年始に初めて行ってみたグランピングの朝食

 

 

今年も色々挑戦して、どんどん冒険していきたいと思います(o^^o)