「クリプトグラム」に関する投稿はこれで四本目。
書き過ぎだよ。。。。。
備忘録として細かい感想だけ書いて終わりにしよう（ネタバレ無し）。
谷原章介さん（デル）：
はまり役でした。代表作だと思います（と勝手に断定）。気弱で劣等感まみれなのに、要所要所ではドニーとジョンをちゃんと受け止めてる。男らしい包容力に溢れた姿でした。相反する二つの要素がしっかり解け合ってて良かったなぁ。初めに観た時はどうしても、素の格好よさに目がいってしまったんだけど、二度目以降は彼の身体的演技に目が釘付けで、谷原さんって事忘れるくらい。猫背、歩き方、うつむき加減、視線、口調。うーん忘れられない。
安田成美さん（ドニー）：
綺麗でチャーミングで、可愛いドニーでした。観ていてうっとり。でもそれじゃあこの役駄目なんですよね。マメットの描いている母親と真逆ですよ。台詞もフリも完璧で始終苛立っている冷たい母親を熱演だったのですが。。。見る側の問題だったのかもしれません。安田さんの善良さを打ち消すだけの想像力が私にはありませんでした。もうちょっと毒のある人をキャスティングして欲しかったかな。そして安田さんは別の役で拝見したいです。
坂口湧久さん（ジョン）：
お見事。この一言です。どれくらい細かく演技つけられてたんだろう。どんな動作一つをとっても心情が現れていて意味のない動き無し。三回観たけど動きは全く同じで、全部計算されたものだったんでしょうね。あの膨大な台詞に加えてたいしたもんです。
大人になっても是非役者を続けて欲しいです。今小６で、これから舞台に立つには難しい年齢。すっぱり舞台出演はお休みして、しっかり身体を作って欲しい。今の舞台俳優は大型化してるから、身長は出来る限り伸ばさなきゃね。沢山本読んで、沢山音楽聴いて、色んな経験してください。間違ってもダラダラ子役を続けて、結果つぶれてしまわないように。切に切に祈ります。
小川絵梨子さん（演出）：この世代の人が今、どの世界でも一番面白いですね。彼女の演出作品はじめてみましたが繊細緻密って言ったら大げさ？でもそれだけ想像力を刺激されました。同年代の森新太郎作品がどかーんと観客の心を打つなら、彼女の作品はじわじわと心に攻め込まれて気づいたら心に刻まれちゃったよって感じかな。次も観たい。新国立劇場のマンスリープロジェクトは絶対行こう。
美術と音楽も良かったのですが、それよりも何よりもプログラム！！ものすごく凝ってるよ、これ。表紙は白地に黒でタイトル（英語と日本語）。中央に黒い線が斜めに数本。で台詞（英語ね）の断片が地紋として印刷されてるんです。光にかざすと浮かんできます。しかもところどころ文字が落ちてるんですよ。例えば「blanket」は「bl nke 」ってなってるわけ。パッと見は暗号にしか見えないんだけど、じっと見ていると何の単語かは分かる仕組み。こんなところも暗号解読させるのか！（そういやフライヤーも同じ趣向だったな）
表紙をめくると裏には階段が。表紙の黒い線と思ったのは階段のラインでした。その次は赤い透明なフィルムに白い小さい四角が散っているページ。前のページに重ねて見ると階段が真っ赤なライトに照らされたように見える。火事のイメージなのか？血のイメージなのか？英語の脚本だとプロローグにキャンプの唄の歌詞がのってるんだが、ランタンから出火して大火事になっちゃう唄だそうで、そのイメージなのかも。
その次のページからも全て地紋に文字が印刷されてます（これは意味が取れない！！分からない！！！）。中表紙には劇中の小道具（ロウソク、ティーポット、写真立て、釣り竿などなどなど）のシルエット。それ以降のページも全て文字の入った地紋。そしてそして地紋部分をよーく見ると、さらにさらに小道具が１ページに一つずつ浮かび上がるようになっています。凝り過ぎだ！！中表紙の次には湖と湖畔に立つボートハウスとキャビンの写真。この写真が良い！イメージぴったり。
デザイナーの方も脚本も読み込んだんだろうか？いやあ私も楽しませていただきました。
あ、中身はですね、可もなく不可もなくかな。1996年に書かれたマメットの評論、小川さんと中屋敷さんの演出についての対談、役者の略歴。それくらいなんですよ。デザイナーの努力と比べるとちょっとどうなのよ、って内容でした。
こんなもんかな。そういや明日は大千秋楽でした！
もしこれから舞台を観るという方がこれを読んでいたら、観劇中は暗号は解こうと思わずに純粋に舞台を楽しんで欲しいです。台詞回しは早くて独特。観ながら暗号解読するのはマメット専門家か観劇オタクでもない限り無理です。取り敢えず役者たちの演技をじっくり観て欲しい。台詞は難解でも演技はとても分かり易いので。
長々おつきあいありがとうございました。