既に十日以上前の話になってしまったが、
2月28日に、西区民文化センターで行われた、
『魚住りえ＆魚住恵 リーディングコンサート～朗読と演奏が奏でる詩情の世界～』
を聴いて来た。
魚住姉妹共演による朗読ピアノコンサートに関しては、
私は初回（2007年）から聴きに行っているファンで、
続編が企画されることを最初から希望していたら、
翌年に地元広島での再演（2008年）があり、
更に今回は、弦楽器ゲストも加えての発展版を聴くことができて、
当初の予想以上の可能性が開けてきたことを知り、とても嬉しく思った。
＜第1部＞～名曲コンサート～
ショパン：幻想即興曲
ショパン：小犬のワルツ
フォーレ：夢のあとに
サン＝サーンス：白鳥
カザルス：鳥の歌
ファリャ：スペイン舞曲
J.S.バッハ：ガヴォット
ハイドン：ピアノトリオより「ジプシー風ロンド」
＜第2部＞ ～朗読と演奏が奏でる詩情の世界～
宮沢賢治作「セロ弾きのゴーシュ」
第1部は、りえさんの司会、恵さんのピアノ＆解説、
ゲストの熊沢雅樹（チェロ）さん、甲斐摩耶（ヴァイオリン）さんの
演奏が順に加わっての、豪華な名曲コンサートだった。
私はどうしてもピアノ寄りに聴いてしまうので、
ピアノが、ソロから始まり、伴奏になり、三重奏の一員になり、
……と役割を変えて行く様が、音色の多彩な変化と相まって、
とても興味深く感じられたのだが、
客席では、身を乗り出してチェロやヴァイオリンを聴いている、
小学生くらいのお子さんの姿もあちこちに見えたので、
それぞれ、各自の興味や楽器経験などに応じて、
聴きたいところが聴ける演奏会になっていたということだと思う。
各楽器のソロ曲から入って、最後にハイドンで三者の共演になる、
という流れは、とても楽しい構成だった。
第2部は、りえさん朗読による宮沢賢治『セロ弾きのゴーシュ』に、
ピアノ、チェロ、ヴァイオリンが絶妙に絡む朗読劇だった。
朗読劇、という言い方が適切かどうかはわからないが、
楽器がジングルや効果音的な役割を果たす部分もあれば、
物語の一場面として演奏そのものが前面に出る部分もあり、
そのつながりが全く自然で、完成度の高い舞台になっていたと感じた。
原作では、冒頭の第六交響曲が誰の作品であるか触れられていないし、
ねこの言う『トロメライ』はともかくとしても（笑）、
題名がありながら実は架空の曲というのが複数登場するので、
この作品を上演する際に、それらをどういう曲目にするかは、
演出担当者や演奏家の、選曲のセンスが問われる部分だったと思う。
今回演奏された曲目は、以下の通り。
ベートーヴェン交響曲第6番『田園』第一楽章より
プロコフィエフ：『つかの間の幻影』より第1曲
ショスタコーヴィチ：チェロコンチェルト1番より
シューマン：『子供の情景』より「トロイメライ」
プロコフィエフ：『つかの間の幻影』より第10曲
ブラームス：子守唄
プロコフィエフ：『子どものための音楽』より「マーチ」
シューマン：『子供の情景』より「見知らぬ国々と人々」
ポッパー：ハンガリアン・ラプソディー
りえさんの朗読で私が感銘を受けたのは、
登場人物を演じていながらも、一貫して「朗読」の範疇を
逸脱しないものだったという点だ。
「朗読」の場合、読み手は読み手であって、声優や俳優ではなく、
声色を作ったり演技したりすることは朗読本来の役目ではない、
と私は常々思っているのだが、りえさんの朗読もまた、
実に生き生きとしていながら、飽くまで、
「感情をこめて読み上げる」芸術表現を目指したものだったことが
強く印象に残った。
恵さん・りえさんは姉妹、熊沢さん・甲斐さんはご夫婦、
ということで、家族的なつながりが舞台の温かさとなって現れた面も
おそらくあったのではないかと思う。
『セロ弾きのゴーシュ』の素朴な世界とそれはよく調和して、
最後には私は、主人公ゴーシュの感激や満足、感謝に思わず同調し、
なんとなく涙ぐみそうにさえなった。
とても幸せな空気で満たされた公演だったと思う。
また次の公演が企画されることを願っている。
魚住姉妹も熊沢・甲斐ご夫妻も、それぞれお忙しいこととは思うのだが、
機会を見て、今後も是非よろしくお願い致します(^^)。
追記:今回の公演は来月、東京でも行われるようだ。
魚住りえ＆魚住惠 リーディングコンサート
2014.04.19（土） 第171回よくばり音楽館
港区立高輪区民ホール 午後2時開演（午後1時30分開場）
≪問い合わせ先≫
事務局 電話・FAX：03-3778-5424 Eメール：tmatanokura@yahoo.co.jp