声楽のレッスンでした。
今回は発声練習もそこそこに、歌へ。考えてみたら、発表会までレッスン回数も残っていないので、どんどん歌っていくしかないんですよね。
以前も書きましたが、イタリア古典歌曲を歌うのは初めてです。なので、右も左もわからず、とにかく楽譜どおり、メロディーラインと歌詞をある程度覚えて、歌ってみました。
先生から「対訳は見るな」「人の演奏は聴くな」と言われていますので、曲のイメージも漠然としか浮かびません。一応、曲中の指示と歌詞の意味はだいたい調べたものの、イタリア語の文法がわからないので辞書を引いても出ていない単語があったりして、ますますもってイメージは曖昧なままでした。せいぜい、アマリッリは女性の名前なので、美しいアマリッリを想って歌われているんだろうなー、程度のものです。
案の定、さっそくダメ出しが(^^ゞ。途中で息が足りなくなる、みたいな技術的なこともたくさんあるんですが、何より、感情表現が全然なってないと。っていうか、感情がまったく入っていないと。「愛の歌
」なのに「愛
」が感じられないと。
先生がお手本を聴かせてくださいましたが、確かに感情表現がすばらしく豊かで。あー、こんな風に歌ったこと、そういえばないなぁ。「もっと芝居がかっていいってことですか？」と聞いたら、「いや、『芝居がかった』ではなくて、『芝居』です」だそうで。なるほどねー。やはり役になりきって歌うことが必要なんですね。
そういえば、私って、歌うときにあまり歌詞の意味を考えて歌ったことってないんです
。合唱でも言われてはいるんですが、結局は音を追いかけるのに精一杯で、言葉の意味を吟味したことってロクにないかも。特に外国語は、音としてしか感じていないことが多いです。発音には気を使うけれど、意味には無頓着。だから、平気で語尾を強調してしまったりするんでしょうね。
合唱なら、極端な話、それでもなんとかなってしまいますが、ソロはそうはいかないですよねぇ。っていうか、人前でなければ結構自分でもやれるんですが、小心者なので人前だと萎縮してしまうんですね。特に夫が傍にいるから余計やりにくいというのもあります。でも、そんなことは言っていられません。やるしかないです。度胸つけなきゃ。
レッスンの最中は、
「ここの部分の歌詞の意味は何ですか」
「アマリッリはどんな女性ですか。何歳くらいですか? 髪の色は? 服装は?」
「歌っている『私』は何歳くらいで、どういう人ですか?」
てな具合に質問の嵐です。上に書いたように、全然イメージできません。
宿題として、この歌を歌っているシチュエーションを決めてきてください、ということでした。二人の具体的なイメージや背景ということでしょうね。ちなみに「相手は旦那さんでない人がいいでしょう」だそうです。
そう、「愛の歌」なんですよね、これ。いやいや、キツイ歌を選んじゃったなー、とちょっと後悔。
やっぱりここは、若いころのトキメキを思い出して、恥ずかしさを捨てて歌わないと。なかなか難しいですが、ここでひとつ殻を破れれば、何かつかめるような気もするので、がんばります。えー、とりあえず相手は理人さま
でお願いします(^^ゞ。
先生からは「とりあえず発声は考えなくていいから、とにかくバンバン歌ってください。いろんな曲歌ってみるといいですよ」と言われました。発声、考えなくていいんだ(^^ゞ。っていうか、発表会終わるまでは保留なんでしょうね。仕方ないけど。