6月8日まで国立西洋美術館「西洋絵画、どこから見るか？」Page5

6月8日まで国立西洋美術館「西洋絵画、どこから見るか？」Page5

Bouguereau's models

ウィリアム＝アドルフ・ブーグローは、19世紀後半の

フランス画団における保守的陣営を代表する画家。

彼は、パリのサロンに定期的に出品し、歴史画の

大作の数々によりアカデミーでの地位を確立して

一方、戸外を舞台に愛らしい子供や清らかながら

官能的な少女を描いた作品によって、フランスや

各国のコレクターの間で広い人気を博しています。

ここで紹介する2点もその典型的な作例といえ、

農民や羊飼いに扮したモデルの少女たちが登場。

「小川のほとり」では、森の小川のほとりで石に

腰掛ける少女が、こちらをまっすぐに見つめています。

陶器のような滑らかな肌の質感や繊細なドレープの

表現には、この画家らしい技術の熟練がうかがえ、

鮮やかな赤の花冠が画面のアクセントを添えています。

ブーグローはまた（とげをぬく少年）という

有名な古代彫刻のポーズをモデルにとらせることで

時代を超越して普遍性を与えています。

一方、「羊飼い少女」では、羊のいる牧歌的な

田園風景の中に佇む羊飼いの少女が、やはり

振り向きざまに鑑賞者に視線を投げかけています。少女は

「小川のほとり」と同様に裸足で素朴な印象を

与えるものの、仕事に勤しむ様子はなく、伝統的な

コントラポストのポーズを取り、非常に理想化された

姿で描かれています。

80 ウィリアム＝アドルフ・ブーグロー
William-Adolphe Bouguereau
小川のほとり
The Edge of the River
 

井内コレクション（国立西洋
美術館に寄託）
 

参考元

所蔵作品検索｜国立西洋美術館

⇒元D会会員故井内さんの孫で

沼間小学校1年の同級生　池田喜美子（旧姓）

大船在住

81 ウィリアム＝アドルフ・ブーグロー
William-Adolphe Bouguereau
羊飼いの少女
The Young Shepherdess

参考元

ウィリアム・アドルフ・ブグロー　Part.10　 - 　愛に恋

⇒羊飼いな訳ないでしょう！！！

⇒名誉なことですよ。
クリスの家族にとってね。
 

私とクリスの結婚は。
私は、人間国宝になるから。

散々妨害しておきながら。
姪っ子達。

The Fence in Pissaro and Theodore Robinson

印象派の画家たちは、しばしばパリ郊外や田舎を

舞台に、光と大気に満ちた生のままの風景や、そこで

暮らす人々の何気ない日常のひとこまを描いています。

ここでは、ポントワーズ周辺の農民の生活に

取材した印象派最年長の画家カミーユ・ピサロと、

モネの暮らすジヴェルニーで数年間を過ごしてその

表現手法を学んだアメリカの画家セオドア・ロビンソン

の作品を取り上げ、農村でよく見られる垣根の

モティーフに注目してみましょう。

ピサロの立ち話では、二人の若い農家の女性が

垣根越しに会話する情景が、画面を垣根が斜めに

横切るという独特かつ大胆な構図で描かれています。

この動感である画面構成には、さりげない情景を

切り取ろうとする画家の狙いをみることができ、

散歩中にふとこの立ち話の場面を目にしたような

印象を与えます。

ロビンソンの「闖入者」は、画面右手の垣根の

隙間を抜けてこちら側に無断で入り込んだ

幼い子供が、さくらんぼを食べようとして

手を止めた一瞬の情景を捉えています。

彼の背後に高くの伸びる垣根は後退りを

許さず、鑑賞者と男の子との距離を限りなく

接近させて、緊張感のある対峙を演出しています。

いずれの画家も、空間構成の装置として、また

画中の人物の心理と結びつくものとして、垣根の

モティーフを効果的に用いていると言えます。

82 カミーユ・ピサロ
Camille Pissarro
立ち話
Conversation

参考元

Conversation|Camille Pissarro | | 収蔵作品 | 国立西洋美術館

参考元

立ち話｜国立西洋美術館

NMWA 松方コレクション /

⇒結局、皆さん、立ち話で噂を広げたから

訳の分からない話になったのですよ。

 

きちんと私の話を聞いて下さい！！！

 

無視ばかりして！！！

 

だから、最悪の結果になるのですよ。

 

83 セオドア・ロビンソン
Theodore Robinson
闖入者
A Marauder

参考元　79と同じ

闖入者とは、断りなしに突然はいって来た子供。

さくらんぼを左手に持ち、右手はさくらんぼを

口に入れた瞬間？？

⇒そうです。子供が勝手に入り込んで話が

余計におかしくなったのです。

誰のお子さんでしょう？

佐藤敏知の姪っこ？他

私にも、クリスにも子供はいませんが？？？

 

Degas and Toulouse-Lautrec：

Intimacy and the Female Body

西洋美術の伝統において、女性の身体は、

女神などの姿を借りて理想的な裸婦像として表現

されてきました。しかし、19世紀後半、レアリズムや

印象主義を経験した画家たちは、踊り子や娼婦ら

現実世界に生きる女性たちをモデルに、そのありのままの

姿を捉えるようになります。ここでは、エドガー・ドガと

アンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレックが描いた

親密な空間でポーズをとる女性像を見比べてみましょう。

ドガのパステル画「背中を拭く女」では、肉付きの良い背中を

タワシで拭く女性が、背後からクローズアップで捉え

られています。洗面台について左腕の緊張感と、上下する

動きを想像させる弛緩した右腕の対比は、踊り子を長年

研究してきたドガの身体の動きに対する関心を明らかに

します。身支度中の無防備な女性を間近にやや見下ろす

ような構図は、まるで鍵穴から覗き見するようなドガの

眼差しを追体験させます。

一方、トゥールーズ＝ロートレックの油彩画

「うずくまる赤毛の裸婦」では、青い長椅子の

上でうずくまる裸婦が描かれています。彼も同様に、

女性を背後から捉えていますが、ドガよりもモデルから

距離を取り、引きのアングルから冷静に観察している

ようです。ドガが身体の動きやヴォリュームを

柔らかく表現したのに比べ、ロートレックはモデル

の身体的特徴や形態に関心を向け、素早く軽快な

筆致ながらも確かな描写力によって、彼女の骨張った

やや硬質な肉体を捉えています。

84 エドガー・ドガ
Edgar Degas
背中を拭く女
Woman Sponging Her Back

参考元

Woman Sponging Her Back|Edgar Degas | | 収蔵作品 | 国立西洋美術館

NMWA 梅原龍三郎氏より

江戸側だったNYからの梅原家

⇒私のスパでの裸を報告したという

不届き者。　犯罪です。

捕まります。

85 アンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレック
Henri de Toulouse-Lautrec
うずくまる赤毛の裸婦
Red-Headed Nude Crouching

参考元

ボデゴンの最高傑作が初来日「西洋絵画、どこから見るか？」国立西洋美術館で比較鑑賞してきました | フジムラコンテンポラリーアートブログ

⇒信じられません！！！

捕まりますよ。

非常識にもほどがあります。

ヌードになんてなりませんよ！！！

遊郭を先祖に持つのは、D会長田家であって

私たちとは何の関係もない、血のつながりのない

赤の他人ですよ！！！

 

血のつながりのない田邊の祖母の

父親違いの妹D会山形安部清の長女の

智子さんが長田家に嫁いだですから！！！

 

一緒にされて大迷惑！！！

⇒映画「タイタニック」のようなこと、

クルージングの旅の間に何もありませんよ！！！

私は、そんな軽々しい女性では

ありませんよ！！！

けれども、D会が沈没船なのは事実。

 

12月解散。

D会齋藤幸範会長らが辞任もしないから。

 

仕方ないですよ。

 

代表を換えて変わるしかないのです。

 

また、無視するのでしょうが…

逮捕する時には、前もって

いいませんでしょ！
 

Sorolla Family and Friends

スペイン画家の農家ホアキン・ソローリャは、

スペインの写実絵画の伝統に基づきながら、

戸外制作において、地中海の光彩に輝く同国の

風土や人々を素早い筆致で捉えた作品で知られます。

また、2歳の時に両親を失った画家は、とりわけ

子供達に対して温かい眼差しを向け、深い愛情と

共感を込めて彼らを描き続けています。

ここで紹介する3点は、すべて画家の円熟期の

作品で、いずれも幼き者や親しき者たちがモデル

となっています。

「水飲み壺」と「バレンシアの海辺」は、どちらも

ティーンへージャーほどの少女が、3～4歳と思しき、

まだお腹の出た小さな幼児の世話をする愛らしい

日常の光景が描かれています。前者は浜辺の掘立小屋の

中で水を飲ます場面、後者は水遊びの終わった子供に

服を着せる場面で、いずれも画家の故郷バレンシアの

海岸が舞台となっています。

一方、「ラ・グランハのマリア」は、当時17歳だった

画家の娘マリアをモデルに、セゴビア近郊の町グランハ

で描かれた作品。下から見上げる視点で描かれたマリアの

身体は、まるでエル・グレコの人物像のように

引き伸され、背景の大部分は、地面と、そこに落ちる

木漏れ日の不規則な装飾的パターンで占められています。

白いワンピースに身を包み、麦わら帽子に日傘を持った

女性が庭園の木陰にたたずむ姿は、一見典型的なブルジョワジー

の肖像画のようですが、どこか遠くを見つめるマリアの

表情には、内向的な夢見がちだったというマリアの

性格が認められるまもしれません。

86 ホアキン・ソローリャ
Joaquín Sorolla
水飲み壺
The Drinking Jug

参考元

『3/21（金）　ホアキン・ソローリャ』

タイトルともなった水飲み壺は、スペイン語でポティホと言います。

素焼きの陶器であることから、揮発により中の水を冷たく保つことが

でき、夏の暑いスペイン各地で愛用されました。このモティーフは、

それらがしばしば登場するスペイン17世紀絵画の伝統を意識して

描いたとも考えられます。例えば、ムリーリョの「聖フスタと

聖ルフィーナ」でも、セビーリャで陶器商を営んでいた姉妹の

シンボルとして、彼女たちの足元に陶器がいくつも描き込まれています。

⇒ホアキン・フェニックスも無関係ですよ！！！

バレないと思った人達

バレバレ。

パリ日本人学校の坪田耕二君ね。

クリスの兄は、私がクリスに送った手紙を

渡してくれたので、感謝していますが

それだけですよ。

なぜ、クリスの兄ばかりに焦点あわせて

きたのでしょうね？？？

クリスの兄が目立ちたがり屋であることと

ジョージ・クルー二さんと

共演したことあって私とクリスの

話を伝えたから。

87 ホアキン・ソローリャ
Joaquín Sorolla
ラ・グランハのマリア
María at La Granja

参考元

国立西洋美術館「西洋絵画、どこから見るか?」展サクッと感想（１） - 花耀亭日記

⇒ブルジョワではありません。

フランス人ではないのですから。

ブル⇒いじめて喜んでいたのです。

 

異常です。犯罪です。

そして、無視し続けているのです。

無視するのも、犯罪なのですよ！！！

88 ホアキン・ソローリャ
Joaquín Sorolla
バレンシアの海辺
By the Seashore, Valencia

追加出品作品 ｜ Additional Pieces ＊常設展示室に展示されます。

 *On view in the Permanent Collection Galleries

⇒私には、子供はいません。

89 ジョヴァンニ・ボンシ
Giovanni Bonsi 
バーリの聖ニコラウス
Saint Nicholas of Bari
テンペラ／板

参考元

ボデゴンの最高傑作が初来日「西洋絵画、どこから見るか？」国立西洋美術館で比較鑑賞してきました | フジムラコンテンポラリーアートブログ

パーリの聖ニコラウスは、4世紀に現在のトルコで慈善活動を

行ったことで知られる聖人。有名なのは、隣人が3人の娘の

結婚持参金を用意できず困っていたところ、夜な夜な金貨を

家の窓から投げ入れて与えた逸話で、これは現在のサンタクロースの

原型となったのです。故にこの聖人は、本作のように3つの金色の

球を持って表されます。作者ポンシは、14世紀の後半のフィレンツェに

おいて、ジョットのモニュメンタルな様式を引き継いだ芸術家の

ひとり。聖人の頭部の立体感の表現や陰影には、ジョットの

影響が明らかです。

⇒サンタクロースではありませんが、

NYのラッセル家に、昔は、クリスマスカードを

送っていましたが、もう数年前から

送っていません。

ラッセル無関係ですよ！！！本来。

それなのに口出したことが大間違い！！！

姉が勝手にアンに連絡を取ったのですよ。

私にすべて無断で。

それで、NYに無理矢理こじつけたのです。

90 コズメ・トゥーラ
Cosmè Tura
聖ゲオルギウス
Saint George

参考元　89と同じ

15世紀後半の宮廷都市フェラーラにおける絵画を代表する画家、

コズメ・トゥーラにより描かれたもので、同地の聖堂に設置されて

いた巨大な祭壇画の断片です。当初は、左翼パネルの一部を成し、

ゲオルギウスは、中央パネルに描かれた聖母子の方を向かいて

立っていたと考えられます。極めて生き生きとした風貌の表現からも、

これは祭壇画を作らせた家族の一員の肖像画として意図された

ものと想定されます。トゥーラは当時テンペラ画が主流であった

イタリアにおいて、北方絵画から学んだ油彩技法を取り入れた

最初の画家のひとりです。

⇒こういう横顔とクリスの横顔を一緒にしたのですね？？？

91 ソフォニスバ・アングィッソーラ
Sofonisba Anguissola 
スペイン王子の肖像

参考元　89と同じ

ソフォニスバ・アングィッソーラは、16世紀の

ヨーロッパで最も成功した女性画家です。北イタリアの

クレモナに生まれた彼女は1559年、スペイン国王

フェリペ2世に招かれマドリードへ渡り、王妃

イサベル・デ・バロワの侍女として仕えながら、

宮廷で数々の肖像画を手がけています。

画面上部の後代の手による銘文によると、緑色の

衣裳をまとった幼くも凜々しいモデルは、王太子時代の

フェリペ2世となりますが、実際には、フェリペ2世の

息子で早逝したフェルナンド王太子と考えられます。

⇒違います。

92 フランシスコ・デ・ゴヤ
Francisco de Goya y Lucientes
ラ・ロカ公爵ビセンテ・マリア・デ・ベラ・デ・アラゴン

参考元　89と同じ

その革新性で西洋美術史の新たな扉を開いたスペインの

画家ゴヤは、きわめて優れた肖像画家でした。

本作は、王立歴史アカデミーの会長に就任したばかりの

ラ・ロカ公爵を描いています。公爵は、カルロス3世騎士団の

青と白の懸章など、各騎士団への所属を示す装身具をつけた

正装で椅子に腰かけています。彼は読書を中断して鑑賞者の

方に目を遣り、すこし開いた唇は訪問者に何かを語りかける

ようです。ゴヤは公爵を、威厳と風格のある、洗練された

知識人として表わしています。

⇒碁⇒NYからの斉木さんのおじさん

去年亡くなったのです。

93 ジャン＝オーギュスト＝ドミニク・アングル
Jean-Auguste-Dominique Ingres
フェイディアスの習作

参考元　89と同じ

フランスの新古典主義を代表する画家アングルは、政府の依頼により

古代ギリシャの吟遊詩人ホメロスを称える巨大な絵画「ホメロスの

礼賛」ルーブル美術館を手がけています。本作は、この大作に

登場する古代ギリシャの彫刻家フェイディアスを描いたものです。

画家は、1927年ふぇいの頭部を描き、およそ40年後になって

その断片を別のカンヴァスに貼り付け、胸などの部分を描き足し

拡大して、本作を完成させています。アングルの代表作の

制作プロセスを知る手がかりとなる作例といえます。

⇒パリで住んでいた所、アングル通り

そのアングルが画家ですけど何か？？？

高級住宅地16区

参考元

ドミニク・アングル - Wikipedia

それまで住んでいたアンリー・マルタン通りを

引っ越したのは、陽当たりが悪かったから。

アンリー・マルタンも画家ですよ。

参考元

アンリ・マルタン (画家) - Wikipedia

6階です。（日本でいう5階）

中庭側を背にして撮影

屋根裏ではありませんよ！！！

6階です。

アングルは画家ですけど、それが何か？？？

あるいは、NYのラッセルの長女アンもグル。

ホメロス⇒犯罪者たちを褒めた人達が負けです。

本当、甘やかしたってだめなのですよ。

つけあがるだけです。

 

話は変わります。

このような記事がありました。

タイトルだけでもインパクトありますよね。

D会もこの記事と同じこと。

参考元

「経営者がバカだと社員が不幸」覚醒からのV字成長。松下幸之助“指導者の条件”がバイブル

その通りです。

話は、変わります。

参考元

トム・クルーズ＆クリストファー監督が「トトロ」と写真撮影　サプライズ投稿に驚き続々（2/2 ページ） | マグミクス

トム・クルーズさんとクリストファー監督

もちろん、このクリストファーさんではありません。

トトロの前で撮影しているのは、

前の夫から私がとろいと伝わったという

ことでしょうよ。

トム・クルーズさんにいち早く情報が

2007年遅くには、届いた理由としては、

映画「ラストサムライ」に出演して

いた方から、あるいは、小津安二郎監督の

親類から戸田奈津子さんに伝わったのだと

思います。

それも、事実ですよ。

記事を勝手に消したりしないで！！！