早速、レッスンで、昨日学んだフォルマシオン・ミュジックを
応用してみました。
一発で、こんなに変わるのか！
と私自身が驚くと共に、音楽性がないのではなく、
私が導いていなかったのだ、と改めて反省した。
また、本人が能動的に行う、ということがいかに大切か、
同じことでも言われてやるのと、自分で実感してやるのと、
こんなにも大きく違うのだ。。
分かっているのに、次第に押し付けレッスンになっているのだな。。
例えばこの左手が、とってもぎこちなく、リズム的でもない。
それで、ちょっと立って、歩いてみて！
と言って、ド～ソ～ド～ソ～と歌いながら、一緒に歩いてみる。
最初はやっぱり、弾いている通りに歩く。
それ、すっごくロボットみたいじゃない？
自然にリラックスして～
最初はちょっと恥ずかしがっていたけど、
私が真面目にやっているのにちょっと喚起される。
そして、左手を弾いてみると・・
まぁ、なんと！立体的に滑らかに！
そして、この右手メロディー２小節。
これ、どこが頂点なの？
で、すぐ理解し、そこまで自然に登ってみて！
というと、緩やかに自然にクレッシェンドできる。
そうしたら、言わなくても、ほかの場所もすべて、
アーティキュレーションに気をつけて弾いている。
音楽性って、持っているものが大きいと思っていたのですが、
導くことができるのだな、と。
ホントに感動したので、心から褒めるし、
もちろん生徒も上機嫌。
でも、ここでちょっと付け加えておくと、
私の生徒たちは、脱力法メソッドを指導しているので、
身体的には、思うことが伝わりやすくなっているはず。
なので、一回やってみたイメージが、一回で音になる
のかもしれない。。と、ちょっと思った。
あ、因みに弁解しておくと、大人の方へは決して押し付けるような
レッスンはしておりません。
明らかに違う時は直しますが、
ここはこうなっているけど、どう思いますか？
どう弾きたいですか？どんな音色が欲しいですか？
私だったらこうしますけど・・と選んでいただきます。
また、それも分からない場合は、背景等説明します。
また、本人の悩みを克服する方法を
丁寧に指導させていただいています。
Satoko.O