6年ぶりだそうです、すんげー楽しみで(笑)
始まる前に書きますけども。
ちょっとお笑い的な考察が入りますけど。
個人的な主観のみで失礼します。
ワタクシは世代的にはダウンタウン、ウンナンや
とんねるずの世代なんですけども、
彼らのテレビをみて育ったので影響は大です。
あの時代はテレビでコントをみる機会が多くて、
自然と主役はボケなんですよね。
担当がどうのこうのではなく、ボケ行為を笑う感じ。
演者がボケ担当だけでなく、ツッコミ担当でも
ボケに反応して笑っていたような気がします。
どんなボケで笑いをとるかみたいな感じで、
松本は特に、どんどんまだやってない笑いを
舗装されていない道を切り拓いていってた。
ごっつの最期のほうは、ちょっと視聴者に
合わせることがない感じもして、
お前ら、ついてこれんのか？みたいな走り方に。
ワタクシも松本がやってるんだから面白いんだろう
っていうこちらが合わせにいくアプローチを
意識していたと、いま思えば感じるんですよね。
笑わなきゃならないみたいな感覚。
いろいろあって９０年代後半、２０００年代に
入っていくとコントは主流じゃなくなってしまう。
笑いもＭ－１のあたりから、漫才のように
ボケとツッコミをわかりやすく立てる感じに寄ってきた。
時代もわかりやすくを求める日常が進んできて、
大衆にわかりやすく、シンプルに伝わるように。
テレビも字幕を多めにして、注釈が多めになり、
おことわりを事あるごとに入れていく。
そうしていくうちに、視聴者のレベルダウンを
感じていくようになったのか、松本も極端な階段を
視聴者に昇らせるのをやめたような気がするんです。
そしてボケからツッコミに主役が移っていったような。
グラデーションがボケ主役から、ツッコミ主役の感じに。
最近のＭ－１にしても、ツッコミが目立つのがトレンド。
松本も自分でツッコミまでやるようになってきてますし。
ツッコミでよりわかりやすく解説してる感じかな？
要するに、たぶんボケのバリエーションはそれなりに
みんなやり尽くした感があるんでしょうね。
新しいものを、新しい形をとらないとお笑いの世界は
既にある椅子と比較されやすいので、新しい椅子を
みんなでつくって、探して、世に出てくるんだと思うんです。
いまでもやってるコント番組にしてもよくみると
ボケで笑ってません？そして漫才はツッコミで
笑ってるような感覚がないですか？
別に悪いと言ってるわけではないんですが、
時代がわかりやすくを求める風潮なだけ、
わかりにくいものをわかろうと歩み寄るスタンスを
視聴者である大衆も、取らなくなってきたのかなと。
いまのお笑いも、もちろん笑います。好きですよ。
でもちょっと変わってきたのは事実だと思いますね。
ボケ単体では機能しなくなって、ツッコミとセットで
視聴者である受け手が、なるほどと笑う感じ。
もともと漫才文化の浸透した関西では、
ツッコミを待って笑うような文化があるという記事を
何かで見ましたけど、漫才文化とコント文化、
関西と関東。そしていまはいいとこどりのハイブリッド感。
次はどこへトレンドが向かうのか(笑)。
楽しみ方はそれぞれだと思うんですけど、
お笑いの世界の性質上、比較は世の常。
新しい椅子をつくり続けるのも
もう限界にきているのかもしれません。
ただ、笑いがなくなると正しいコトだらけで
ものすごく窮屈になって、すでになってますが(笑)、
ストレスを抱えながら私たちも負荷がかかったまま
日々、生活してるような気がしますからね。
ん～、気づきのチカラとも無縁ではないかも。
そこ気づいてくれないのか・・・と落胆する。
これはお笑いだけの話ではないかもしれませんね。
果たして、どんな笑いがみれるのか。
ドリームマッチ２０２０を楽しく観たいと思います。
批判せずに、なるべく楽しく、こんなときだからこそ。