またまた、ご無沙汰、申し訳ございません。
ワッシュさんの「映画オールタイムベストテン：2017」（ブログ→男の魂に火をつけろ！） に参加します。
これはやはり選ぶのが難しかった。
いっとき、好きな映画は？と言われれば、「天井桟敷とマーズアタック！」と答えてた。
まあ、名作から迷作？まで、あらゆる方向の映画に、あらゆる方向の好きがある。自信をもって、私は片付けられない女であり、選べない女なのだ。
そこで、寝る前にリピートで流す、おやすみ映画を中心に選んでみたら、恋愛映画ベストになってしまった。
めたぼっちは、愛についての夢をみるのだ…
（結果発表は、こちら。「映画オールタイムベストテン2017：結果発表（ブログ→男の魂に火をつけろ！）」）
1・『天井桟敷の人々 』（製作年1945/日本公開年1952、マルセル・カルネ監督）※（以下カッコ内同）
詩人であるジャック・プレヴェールの脚本も素晴らしく、私の思う映画、私の思う芸術（大袈裟だけど）、私の思う愛（キャ、恥かし）を教えてくれた、かな。なんか映画のすべてがある。裸を売り物にするガランス（アルレッティ）は、パントマイ役者のバチスト（ジャン＝ルイ・バロー）の永遠のミューズ。だが、奥さんのナタリー（マリア・カザレス）は揺るがない。ガランスは愛すれど、誰のものにもならない。
2・『ベニスに死す』（1971、ルキノ・ヴィスコンティ監督）
ベニスに静養に訪れた老作曲家（ダーク・ボガード）は、貴族の美少年タジオ（ビョルン・アンドレセン）に惚れ、ペストの蔓延もかえりみず、ひたすら彼を追い求める。トーマス・マンの原作も良いけれど、この映画の醜も含めた美しさは別格。
3・『ロング・グッドバイ』（1973/1974、ローバト・アルトマン監督）
冒頭、猫のために深夜、エリオット・グールドのマーロウが、カレー印のネコ缶を買いにいくところから好き過ぎて、VHSが擦り切れた。おやすみ映画の習慣が始まったのが、このビデオを手に入れてから。最初はアルトマンの失敗作として名高かったが、松田優作の探偵物語の元ネタとして有名になり、なんかいつのまにか、評価が逆転した。音楽も素晴らしく、よく眠れる。
4・『アニー・ホール』（1977/1978、ウディ・アレン監督）
いわゆるウディ・アレン信者になった作品。アニー・ホール（ダイアン・キートン）が愛しくて、タバコの吸い方からファッショまでマネした。ネクタイを愛用するようになったのね。実際にアレンと別れる原因が、エリオット・グルードとの交際のように記憶してるが、映画（『ダイアン・キートン/可愛い女』）で共演しただけなのかなあ？まあ、しょうがないね、と思ったけど。
5・『グロリア』（1980/1981、ジョン・カサヴェテス監督）
インデペント映画（知ってる？）の旗手ジョン・カサヴェテスを支える妻、ジーナ・ローランドは私のあこがれ。特にこの作品、マフィアの男達にも怯まない、超クールでハードボイルドな女グロリア、こんないつでもピストルの似合うおばさんになりたいと願った。が…結局…ただのおちゃらけオバさん、になってしまったが…
6・『ブレードランナー 』（1982、リドリー・スコット監督）
SF小説が苦手な私（SF映画ではない）は、『高い城の男』は挫折、辛うじてこの原作『アンドロイドは電気羊の夢を見るのか？』を読んだ。フィリップ・K・ディックの訃報に接し、映画に臨んだ。今はなき、テアトル東京。て、ハリソン・フォードのファンなだけだったが、驚いた。ストーリーこそ違うが、まさに小説世界が再現されてる。ハマった。続編の『ブレードランナー2049』（2017、ドゥニ・ヴィルヌーヴ監督）も見た。想像以上の出来、前作にハマった人ほど良いかも。答えてくれたのだ。アンドロイドは夢を見るのだ…と。
7・『隣の女』（1981/1982、フランソワ・トリュフォー監督）
「あなたと一緒では苦しすぎる。でもあなたなしでは生きられない」
これがマチルド（ファニー・アルダン）とベルナール（ジェラール・ドパルデュー）、と私の墓碑銘。女が引けば男が追い、女が追えば男は引く。愛することは止められない。でもこの奧さん（ミシェール・ボームガルトネル）が、とてもいいのです。さすがフランスの、トリュフォーの、愛のお話。
8・『探偵はBARにいる』（2011、橋本一監督）
このあたりで『ソナチネ』（1993、北野武）を入れたかったのだが、彼の映画は、無言で色々進行するので、おやすみ映画では、こちらの登場が圧倒的に多い。7と8の間に、約30年。その間、私は、今でいえばブラックといわれる仕事に全身全霊を捧げ、信じられないほどの更年期障害、からだの不調、乗り越えたら伯母、母の介護。日本映画も元気がなくなり、そこに現れた北野映画の信者になりました。
そんな介護のなか、時折映画館に。原作を読んでたこともあり、東映、唯一の社員監督の作品（現在はフリー）、気に入りました。北海道札幌という限定はされてるが、東京から見れば、ちょっとユートピアな地域で、軽妙だけれど信念のあるハードボイルドなタッチ。探偵（大泉洋）と相棒の高田（松田龍平）のコンビ、ヒロイン（小雪）に翻弄されるさまも良く、ロング・グッドバイが龍平の父、優作の探偵物語を生んだように、ここにも引き継がれてるようで嬉しい。
9・『裏切りのサーカス』（2011/2012、トーマス・アルフレッドソン監督）
スウェーデンのアルフレッドソン監督の『ぼくのエリ 200歳の少女』は大好きであったが、ジョン・ル・カレの原作のファンでもあり、不安もあった。しかし、これは私のなかでは、大傑作です。私の思う「英国のスパイ」の小説が、見事に映画化されてる。しかも色々な愛が詰まって、もちろん憎しみも。吹替も録画してあるが、やはり原語、英語で。主役のゲイリー・オールドマンをはじめ、男たちの声がいい。ベネディクト・カンバーバッチも出てるでよ。近年のおやすみ映画、再生率、ナンバーワンだ。
しかしこのアルフレッドソン監督といい、ブレードランナー続編のヴィルヌーヴ監督といい、最近の監督は年齢ではなく、すごく達者だ。それを選ぶプロデューサーが巧みになっている。映画技術の進化、マーケットの多様化で、ただ映画が好きだから撮りたいでは、済まなくなっているのだろう。
一方で誰でも映像が撮れるようになり、あらゆる映像が溢れてる。パッションある、才能ある映像が見たいのは、私だけか。私は映画監督がつくる映像が好きなのだ。好きな映像をつくる監督が好きなのかな。
10・『シン・ゴジラ』（2016、庵野秀明総監督）
ゴジラは私の深層にいる。幼い頃から、ファースト・ゴジラの夢を見る。怖れている、けど待ち焦がれてる。
シン・ゴジラは、エヴァンゲリオンの実写版でもある。クルクルお目目の蒲田くんを見れば、シトであるとよくわかる。それが立ち上がり、海に戻り、再び、野村萬斎ゴジラとして、鎌倉沖にその神々しく、巨大な姿を現すと感動のあまり、平伏すしかない。
そして自衛隊の集中砲火を浴びながらも、ただただ北上し、米国の攻撃に、咆哮を上げ、背から全方位光線を放ち、口からの光線でも焼かれ尽くす東京…。その美しさ、ただただ涙が出てしまう。これはカタルシスなのか。
何度も映画館に足を運んだ。リピーターは、なぜか女子が多かったように思う。ゴジラ、庵野氏と女子の相性がいいのか。
おやすみ映画としても何度も、何度も流している。しかし、ファースト・ゴジラと違い、安眠出来る。なぜだ…
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ベストテンを選んでみて、やはり違うかな、と思う。おやすみ映画じゃなくて、私の名作認定ベストテンの方が良かったかな、とも思う。アレもない、コレもない、堂々めぐりの迷路にはまってしまう。「どうせ後から後悔するんだから、とっさに思いついた順、っていう勢いも大切」というワッシュさんの予言通り、ま、仕方がないね。ほんと、選ぶことが出来ない私…。
