〓えゝ、先日、申し上げましたとおり、日曜日に 「国立劇場 大劇場」 にて、
『平家女護島』 （へいけ にょごのしま） より
一段目からは、後半の
「六波羅清盛館の場」 （ろくはら きよもりやかたの ば）
二段目からは、後半の
「鬼界ヶ島の場」 （きかいがしまの ば）
※これが、いわゆる 『俊寛』 （しゅんかん）
を見てまいりました。本来は、
“五段 十一場” の作品
です。つまり、大きなエピソードのカタマリが５つあり、そのそれぞれが１～３つのシーンに分かれているのです。歌舞伎の普通の上演形態です。
〓「平家にあらずんば人にあらず」 と言われた時代、これに抗 （あらが） ったがために、苦難・不幸・悶死におちいる人々を、まずは描きます。そして、最終的には、平清盛が、それらの人々の怨念に取り憑かれ、熱病の中で悶え苦しみ死んでゆく姿を描く、というのが、この狂言の本来の趣向です。
〓『平家女護島』 （へいけ にょごのしま） という外題 （げだい） は、三段目に出てくる、
「朱雀の御所は女護島」
（しゅしゃかの ごしょは にょごのしま）
から取られていると言いますが、これは、本筋に関係のない瑣末な部分であるため、いいや、この演目では、各段で女性たちが活躍するので、「女護島」 （にょごのしま、にょごがしま） と言ったのだ、という主張もあります。「女護島」 というのは、女ばかりが住むという、伝承上の島です。
〓いずれにしても、この 『平家女護島』 は、そのうちの “二段目 鬼界ヶ島の場” だけが繰り返し繰り返し上演されてきており、そのため、
『俊寛』 （しゅんかん）
＝『平家女護島』 二段目 鬼界ヶ島の場
という通称が生まれました。
〓逆に言うなら、この近松門左衛門の筆になる、本来は人形浄瑠璃のための台本の中で、
「鬼界ヶ島における “俊寛”」
を描いた場面が秀逸だった、ということでしょう。
〓近松門左衛門は、本来、人形浄瑠璃の台本作者でした。生涯に 100曲を超える浄瑠璃を書きました。そのいっぽうで、歌舞伎は、推定で 35編だそうです。というのも、近松門左衛門の歌舞伎は、今日では、資料が散逸しているからです。
〓歌舞伎で、しばしば、近松門左衛門作と謳われているものは、
人形浄瑠璃からの翻案
です。『平家女護島』 もそうした１本でした。
〓享保４年 （1719年）、大坂竹本座にて初演。近松門左衛門、当時、67歳。翌、享保５年 （1720年） に、大坂の竹嶋幸左衛門座で歌舞伎として上演。大当たり。
〓ほどなくして、文楽でも歌舞伎でも、『俊寛』 だけが繰り返し上演されるようになります。アタシは、古い型は知らないんですが、現在の型にしたのは、明治末から昭和にかけて活躍した、
初代 中村吉右衛門 （なかむら きちえもん）
です。初代吉右衛門が、現在の型の 「俊寛」 を見出したのは、大正年間のことと言います。
〓今、孫の松本幸四郎 （まつもと こうしろう） が
８回目の “俊寛” を国立劇場にかけている
のです。もちろん、初代 中村吉右衛門の型を継承したもので、
松本幸四郎でなければ、
見られない “俊寛”
です。
〓なぜ、これほどまでに 『俊寛』 が好まれてきたか、と言いますと、おそらく、そのリアリティゆえではないか、と思うのです。ハナシの底が割れないように説明するのはむずかしいんですが……
〓「俊寛」 というのは、もちろん実在の人物で、
平安時代後期の真言宗の僧侶
でありました。平家打倒を画策した密議が露見し、
俊寛
丹波少将成経 （たんばのしょうしょうなりつね）
平判官康頼 （へいはんがん やすより）
の３人は、薩摩国 （さつまのくに） の絶海の孤島 「鬼界ヶ島」 （きかいがしま） に流罪になります。この島が、現在のどこにあたるのか、それはハッキリしていないようです。
〓平清盛は、娘の安産を祈願して、罪人の赦免をおこないます。清盛は、成経、康頼のふたりのみ赦免をおこない、俊寛は何があっても島に残すという所存でしたが、能登守教経 （のとのかみ のりつね） が、清盛に内緒で、「俊寛も赦免をする」 という赦免状を一存で発行していました。つまり、
三人とも流罪を解かれる
ことになったのです。
※平教経 （たいらののりつね） は、清盛の弟 教盛 （のりもり） の
次男であり、つまりは、清盛の甥にあたります。血を分けた甥でさえ、
清盛のやり方には平伏しかねる、というようすが描かれています。
※これは、筋書を面白くするためのフィクションであり、実際には、
赦免が行われたのは、成経、康頼のふたりだけであり、俊寛は
首謀者であるとして、赦免されずに、島に残されました。
〓しかし、ここで、３人分の通行手形で４人を帰国させねばならない事態が起こります。委細は内緒ということで。
〓どうしても４人目を帰したい俊寛は、
自己犠牲
を払って、自分のかわりに４人目の人物を船に乗せます。もちろん、感動の物語ですよ。よくわからない人に説明するなら、
“アルマゲドン”
ですよ。みんな泣いたんでしょ。そういうことですよ。
美しい犠牲の物語
〓それだけだったら、従来の歌舞伎と何ら変わらないし、おそらく、『俊寛』 だけが好まれて繰り返し上演されることもなかったでしょう。
〓演芸台本にて、“俊寛” の最後のくだりを読んでみますと、そこに、従来の歌舞伎には、あってはならない
へたこいた～
が見えるのです。つまり、「いいんだよ、みんな」 でひとりあの世に行けば美しい物語ですが、
「うわ～、失敗した、
うそだうそだうそだうそだ、
オレだって助かりたい」
〓これをブッチャケたのが 「俊寛」 なのです。おそらく、この場面が好まれるのは、そうした、ニンゲンの弱さの肯定ゆえなのではないか、と思います。
〓もとが、人形浄瑠璃ですので、役者の演技の ＢＧＭ に義太夫 （浄瑠璃） が入っているんですが、最後のくだりは、このようになっています。
思い切っても凡夫心
岸の高見に駆け上がり、
爪立てて打ち招き、
浜の真砂 （まさご） に伏しまろび
あせれども叫びても、
哀れとむろう人とても、
啼く音はかもめ天津雁、
誘うはおのが友千鳥
一人を捨てて沖津波
幾重の袖や
〓この義太夫のあいだに入っている俊寛のセリフといえば、ただ、ひたすら、
オーイ
という船を呼ぶ声だけです。俊寛を取り残して、沖に去ってゆく船へと俊寛が呼びかける
オーイ
というセリフが４回きり。ト書きには、
トド、枝を折って岩の先端に出て、手を挙げ向うを見やり、思い入れ。
としか書かれていない。
「何を思い入れるのか」
書いていない。つまり、ここにこそ
大正時代に生まれた初代中村吉右衛門の俊寛の型
の工夫があります。台本にして、わずか23行。セリフは 「オーイ」 が４回。義太夫が７行。
〓たった、これだけの部分が、この 『俊寛』 の見どころです。俊寛は、浜辺をこけつまろびつ、果ては
船まで走っていこうとせんがばかり
〓舞台は回り、有名な “岩” が舞台中央へと移動してきます。黒衣 （くろこ） たちが舞台を覆っていた布を次々に引き剥がしてゆくと、舞台が一面の海と化すのです。
まるで島が沈没するのではないか
という印象を与えます。
〓足腰の弱った俊寛が ── 実際には、俊寛、35歳くらいでした ── まるで、船まで飛んで行かんとするように、海に突出したイワオによじ登ります。
そのミットモナさ！
未練たらたらなようす！
〓それこそが、この 「近松門左衛門の台本に隠れていたもの」、そして 「大正時代に、初代吉右衛門が掘り出したもの」 なのです。
〓わずか 23行の台本に対して、舞台上での演技は、おそらく 10分あまりも続くのです。そして、台本にほとんど何も書かれていない、この部分こそが、『俊寛』 の核心です。
思い切っても凡夫心
〓「凡夫心」 （ぼんぷしん） とは、
凡夫の心。凡人のつまらない心持。悟りきれない凡人の煩悩心。
のことです。「思い切っても凡夫心」。これこそが、『俊寛』 核心の一句です。
誰だって、絶海の孤島でひとり死んでゆくのはイヤなんだ
〓それが、たとえ、真言宗の僧侶であっても。だから、見ている者も救われるんですね。美しい自己犠牲の物語。で、終わっていたなら、一本の狂言の単なる一場に、カクも世の人々の心が惹きつけられることもなかったでしょう。
〓実際の俊寛は、赦免のあった 1178年の翌 1179年 （治承三年）、みずから食を断ち、絶命したと言われています……