ながたの演劇ブログ

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12Oct
- 1年半で100万貯めて1公演で溶かした話。
  タイトルの通り、演劇作るのお金かかるねって話です。悲観的な言葉に聞こえると思うんですが、逆に言うとそれだけ掛かると分かっていたので腹括って貯金した話でもあります。このブログでは先日上演したMEHEM vol.8「リトルワンダー」について予算立て収入補助金の3本立てで話していきます。「あの舞台を作るには」といった知見として残すものになるので、反面教師にでも大いに活用してください。めちゃくちゃ現実的な話になるので、夢を見ていたい方は回れ右で。1.予算立てまず、私は10年間ほど1人演劇ユニットの主宰と制作もやっておりました。（制作スタッフの依頼はもう受けなくなってしまいましたが……）「制作」という仕事内容は、知っている人には幅広く、知らない人には何をやっているか全く分からないと思うので、私がやっていることをざっくり話すと公演時の予算組み助成金の申請業務広報対応票券管理などでしょうか。受付対応などはこれと別の「当日運営」という業務になるので割愛。今回お話しするのは、この内「公演時の予算組み」にフォーカスを当てた話になります。さて、演劇公演を作るにあたって何が一番お金が掛かるかと言いますと、人件費です。舞台監督、舞台美術、音響、照明、衣装、当日運営、宣伝美術、写真記録、映像記録、エトセトラ。ちゃんとしようとすればするほど、関わるスタッフさんは多くなります。もちろんお仕事として依頼しているので、報酬をキチンと払わなくてはいけません。逆に言うと自分でやれる分は自分でやれば、人件費は浮かせられます。うちの団体では制作業務や細かいビジュアル編集などは毎公演自分でやっているので、ここに対する費用はかかっていません。ちなみに写真記録と映像記録は、資産として残せるものなのでちゃんと依頼した方がいいと思っています。今回上演した「リトルワンダー」に関しては、予算組みのほぼ半分が人件費でした。残り半分が劇場費、材料費、機材費、稽古場代、などなどでしょうか。ちなみにこれらの経費は、ほぼ全て原価高騰の煽りを受けて値上がりしてます。ここまで出た経費をざっくり数字にすると以下のようになります。【支出】人件費：100万劇場費：50万その他：50万ーーーーーー合計：200万めちゃくちゃざっくりですがこれくらいです。ただ今回の公演についてはハイファンタジーな作品かつ、団体の10周年記念公演だったので「製作にこれくらいかかるだろう」ということは経験上分かっていました。なので数字を出した時も大きな驚きはなく「あーやっぱりこれくらい掛かるよねー」って感じ。次に収入見込みの話。今公演では、一般前売チケットを3800円に設定していました。個人的に小劇場のチケット料金限界値が4000円だと思っているので、ギリギリを攻めた設定になります。しかも前回公演（一般前売3000円）からだいぶ値上がりした数値になるので団体のブランディング的にも「ここまでいってええんやろか」という数字でもありました。ただこの料金に設定して満席になっても純益は絶対黒字にはならないねーーーー、これが辛いところ。「純益」と書いたのは、キャストさんの予約数に応じてバックをお渡しするという「チケットバック」というシステムを使っていたため、3800円にしたところでそのまま丸っと懐に入ってくるわけではないからです。裏を返せば全て団体窓口からの予約であれば黒字にはなるのですが、1人ユニット故にそこまで多くのお客様を持てていません。※MEHEM Lab.について、財政上は別団体になるため他の方と同じようにギャラを支払っている形になります。元々営利目的でやっているわけではないにしろ、どれだけ損失を抑えられるかが毎公演の肝になります。マイナスになるのになんで演劇やってるかって、それはもう、好きだからって理由しかないですね。さて、ここでステージごとの座席消化率80%を目安に収入を想定します。【収入（純益）】1ステージ：20万ーーーーーー5ステージ合計：100万こちらもめちゃくちゃざっくり書きますがこれくらいです。というわけで予算を組んだ時、既に約半分の100万が足りないという話になります。2.収入さて、私の尊敬してるマーダーミステリー作家のイバラユーギさんが「マダミスで稼いだお金でマダミスを作る」と言ってるのに感銘を受けて「エンタメで稼いだお金でエンタメを作る」をモットーにこの1年半ほど本職とは別で貯金をしてました。ちなみにイバラさんがマダミス作家としていくら稼げているのか、ここで赤裸々に書いてくれています。赤裸々すぎる。ＣＲＥＡＴＯＲ – イバラユーギのマダミス大好き【不定期更新】nagakutsu.com突然マーダーミステリーの話をしましたが、そうなんです、私が100万貯めれたのは90%マダミスのおかげなんです。具体的な手段としてはマダミスGM（ゲームマスター）でのバイト代マダミスシナリオ2本分のライセンス料マダミス出張公演での売り上げその他デザインや出演によるギャラになります。主に上２つがデカかったですね。しかしこれに関しては、私が西日本最大手（？）のマダミス店舗NAGAKUTSUで働かせてもらっていて、人気シナリオのGMにめちゃくちゃ入ったおかげでバイト代が稼げ、さらに新人作家だけど作ったシナリオもそのまますぐに店舗に卸せたという環境によるものです。ありがとうNAGAKUTSU。というわけで、せっせとエンタメ（マダミス）で稼いだお金で残りの半分を埋めることができました。本職での貯金には手はつけていないので、個人的には赤字にはなっていないとポジティブに捉えています。「クラファンをやれば良かったのでは？」という考え方もあるかもしれませんが、クラファンの方が手間も暇も掛かるし精神的に大変だと思っているので手は出ませんでした。あと自分でやりたいことやるなら、自分の力で全部やりたかった。それから、そもそもマダミス店舗で働き出した話になるのですが……最初は、貯金目的ではありませんでした。どちらかというと、シナリオを書いて新規顧客層へアプローチしたかったという理由になります。私の作品は観劇ライト層の方がウケやすいという認識はあったので、集客を増やすには既にいる観劇層より新規開拓した方が効果的だと思っていたのです。「でもシナリオ書くにも知見が全然溜まってないしな……よし、まずは働いてみっか！」というわけで働き始めたのが2021年6月。働き始めるとGMのほうがすっかり楽しくなってしまってシナリオ制作に着手するまで1年かかりましたが、制作した2本はどちらも舞台作品とのメディアミックスとして作成しました。Homeはじめに…… このサイトでは、ながたゆうか（通称へむへむ）制作のマーダーミステリーシナリオの情報を掲載します。関西小劇場にて脚本・演出・出演・その他etcしている人です。またはマーダーミステリー専門店NAGAKUTSUのGMスタッフです。最新情報もしくはお問い合わせ：https://twitter.com/hemuta 主な活動履歴：https:/…sites.google.com新規客層のMEHEMへの関心をより上げるためにこういった手法を取りましたが、メディアミックス作品として改善点はあるものの、今公演への来場はもちろん、過去公演への再注目など施策としては大いに成功したと思っています。予算立ての話でちょっと触れましたが裏を返せば全て団体窓口からの予約であれば黒字にはなるのですが、1人ユニット故にそこまで多くのお客様を持てていません。ここの弱さを補ってくれたのがマダミスでした。本当に、あの、今公演で「小劇場が初めて」という方がたくさん来てくれて、みなさん沢山SNSや直接でも感想をくれて、あの、本当にありがとうございます。頑張ってて良かった。……収入と関係ない話になってきたのでこの話題はこの辺で。笑3.補助金さて、ここまでで謝らないといけないのですが、実はひとつ嘘をついていました。支出、本当は200万を超えています。これについては「ええい、金で解決できるなら解決してしまえ！」精神で追加予算を承諾していってたからなのですが、なぜ収入で触れなかったかというと、このはみ出た分は補助金で解決できたからです。今回利用したのはこちら大阪文化芸術創出事業　活動支援補助金（終了しました）大阪文化芸術創出事業　活動支援補助金について（終了しました）　大阪文化芸術事業実行委員会では、新型コロナウイルス感染症により影響を受けた府内の文化芸術活動の継続、回復をはかるとともwww.pref.osaka.lg.jp本番日の劇場費を補助してもらえる制度です。こちらに関しては、必要書類さえ揃えられれば申請はすごく楽なので、確定申告で屋号を劇団名で提出している方や、コロナ禍に行なわれた文化庁の文化芸術活動継続支援事業補助金を利用されていた方はおすすめです。私は今回個人申請（団体名が屋号）にて通りました。このように、探してみると意外と補助金はあるものです。他によく利用しているものだと芸術活動（団体・個人）助成事業芸術活動（団体・個人）助成事業www.city.osaka.lg.jpでしょうか。こちらに関しては私が上期と下期の区切りを勘違いして申請を忘れてしまったので（大馬鹿）、今回は利用できませんでしたが、今までの公演では毎回利用していた制度になります。コロナ禍最盛期は助成金が倍額になっていたので非常に助かりました。あとこちらは今回申請したものの通らなかったもの第1回「日本みどりのゆび舞台芸術賞」募集開始（2023/5/22～6/30）2023年5月22日、公益財団法人日本フィランソロピック財団は第1回「日本みどり...np-foundation.or.jpこれの書類書くのが一番大変でした……大変だったけど書類落ちして悲しかった……団体の社会性や将来性を結構な量書かないといけないのですが、頑張れば出せるのでチャレンジしてみる価値はあると思います。（財務諸表が一番大変だった）◯　　◯　　◯そんなこんなで、赤裸々お金の話でした。最初にも言ったように、反面教師にしてほしい内容になります。もっと色々上手くやる方法はあったと思います、物販頑張ったりね。ですが私は商才が皆無なので、かなりの脳筋力技で攻略しました。原価高騰、早く治まるといいね。完。
11Oct
- 舞台『リトルワンダー』解剖学
  年に一回動かすか動かさないかブログ。今年はこれで二回目。また書かずに終わってしまう前に、細々と書いていきます。きっと公開するのはアーカイブが終わる頃。さて、改めまして……MEHEM10周年記念公演「リトルワンダー」終演しました！ご来場いただいた皆様関係者の皆様そして応援してくださった皆様本当にありがとうございました。予算も座組も過去最大のチャレンジ公演が無事幕を下ろせたのも、影に日向に応援してくださった皆様のおかげです。会った時に「観ました！」って直接声をかけてくれる方がたくさんいて本当に嬉しいです。大体びっくりして挙動不審になっててすいません。間違いなく10年続けてて本当に良かったなと思える公演でした。打ち上げで大入り袋渡す時、入江が私に渡す前に「へむさん頑張ったね」って泣き出したことは一生忘れない笑笑込み上げてた涙も笑いに変わって引っ込みましたね。というわけで、今回時間とパワーをめちゃくちゃ掛けたので、終わった後もっとロスになったり燃え尽きるかと思ったんですが、少しHP回復のために休んだ後は「もっと面白いことしたい」精神になってました。……怖いですね。10年もやってたらこの欲望も落ち着くかと思ってたんですが、一向に落ち着く気配が見えません。諦めて一生この欲望を抱えて生きていこうと思います。欲深い。◯　◯　◯このブログは振り返りというより私の脳内覚書になります。「ながたはこんな考えで作ってたんか」みたいなの知りたい方は楽しいかもしれません。シナリオに込めた想い的なものは物販台本のあとがきに書いてあります（ダイレクトマーケティング）さて、今回の『リトルワンダー』はメディアミックスコンテンツとしてマーダーミステリー版と舞台版で対になるように作っていました。何故メディアミックスしたかったかは……また改めて書きます。あ、マダミス版のネタバレには触れませんのでご安心ください。この2作について「どうやって作ったの？」とよく聞かれるんですが、ほぼ同時並行で作っていました。まじで。具体的には共通設定を決める舞台版の簡易プロットを立てる舞台版を踏まえてマダミス版のプロットを立てる整合性をチェックするマダミス版を制作するマダミス版を踏まえて舞台版の脚本を書くのような感じ。これ年始の「マグチョコ」が終わって以降、ほぼ半年でやりました。死ぬかと思ったのでもうやりません。脳みそバグりすぎて客観視できなくなっていたので、早くネタバレしたくてマダミス版の初回テストプレイにラボメンと編集さんを召喚するなどしてました。テストプレイ卓にNAGAKUTSUのみんなとMEHEMいつめんが混在してて不思議な気持ちでバチバチに緊張してたのも懐かしい記憶。そのときに「おもしろい！」って言ってもらえたので良かったですが、「これは微妙」って言われてたらどうなっていたのか……ゾッとしますね……こわかった……改めて。『リトルワンダー』は「大樹と守り人」という設定をベースに世界観を展開した「ハイファンタジー」と呼ばれるジャンルでした。（過去作『鐡の夢果て』はハイファンタジーとローファンタジーが混在しているので別枠）「ハイファンタジー」について、以下の説明がわかりやすいと思います。異世界や架空の世界で物語が進行するならば"ハイファンタジー"、現実世界に魔法的な要素がやってきた、というのならば"ローファンタジー"という事のようです。これをジブリの作品に当てはめてみるならば、「ナウシカ」や「ラピュタ」はハイファンタジーで、「魔女の宅急便」や「トトロ」などはローファンタジーということになります。引用元：ハイファンタジーとローファンタジーという分類 - 幻想歴史読本～ファンタジーを考える～改訂版　（走るツクネ） - カクヨムその設定にもう一味！kakuyomu.jp 実はこのジャンル、舞台として作る上でちょっと、いやだいぶ不安になってました。だって……大変やん…………笑笑舞台って限られた表現と生身の人間が演じる以上、どうしても気にしなきゃいけないハードルがあるじゃないですか。ひとつの世界を作るのであれば、隙がないようにしたい。架空の世界であっても、浮世離れしたものにしたくない。舞台に乗せる上で安っぽくならないようにしたい。ね。でも私は『肉感を持った』ファンタジーが好きです。言い換えると、現代劇だとちょっと胸焼けしてしまうくらい人間臭い人間がいるファンタジーが好きです。なので「10周年やし、これで終わっても良いくらいやりたいこと全部やるぞ！」って決めていたので腹を括って挑みました。本当にやりたいこと全部詰め込んだので、MEHEMをよく観てくれているお客さまたちが「へむさん100%」みたいなことをおっしゃってくれててニッコリしました。さて、そんな架空の世界の中で、共感/興味を持ってもらうために感情の機微は特に丁寧過ぎるくらい丁寧に描くようにしました。最近公開されたある記事ですが、私が作劇で大事にしてること全部書いてあったので良かったらどうぞ。キャラクターに共感を持ってもらえる時と「共感できない」「興味ない」キャラクターとの違いとは？クリエイターからの視点で見ると、物語においてキャラクターを「好き」あるいは「共感できる」と感じさせることは非常に重要です。逆に「キャラクターに共感できない」「キャラクターに興味が持てなかった」と感じさせてしまった場合、ストーリーをある程度楽しんだ場合でも、「面白くない作品」「好きな作品ではない」と判断されてしまうことがあります。物語の魅力に重要なキャラクター…gigazine.net人物を描く中で特に気をつけたのが作中唯一、自発的に殺害を行おうとするウダイくん。そもそも、MEHEMの作品で「物語の途中で人が殺される/殺す」というのを描くのが初めてだったので、ウダイがこの行動に至るまでの動機はプロットを組み立てる上ですごく慎重になりました。参考文献はこれ。戦争における「人殺し」の心理学タイトルから分かる通り「どのようにして人間は同族を殺せる心理になれるのか」を描いた研究書です。めちゃくちゃ要約するんですが「何か/誰かのせいにできれば殺害に至れること（大義名分や上官命令など）」「殺害距離が離れるほど罪悪感も薄れること（ナイフと銃の差のような）」といった内容が大変分かりやすく書かれていました。主題と別軸で一人だけクソ重荷を背負わせてごめんね。さてそんなこんなで、今回の作品を描くときに「戦争」は避けては通れないストーリーの転機になっていました。そして元のプロットだと、ごく数名を除いてほとんどの登場人物が死ぬ予定だったのを（これはモチーフとして引っ張ってきた北欧神話に準えていたものだったんですが）「あまりにも救いがなさすぎる」のと「今この時にこの本を上演する意味」を考えて大きく変更を掛けました。「今この時」。実は、脚本着手を始めたのが「ウクライナ戦争」が発生した後。遠いと思っていたはずの戦争が実体を伴ったものとして目の前に現れた時、編集のマナカさんと「私たちが戦争を描く上で決してそれを肯定してはならない」というちょっと小難しい話をしました。なので実際に脚本を書き始めてからより、書き始めるプロット会議のほうがマナカさんと根を詰めて会議をしていた気がします。脚本書き始めてからはすぐ……だったような、なんだかんだFIXさせるまで結構掛かったような、それでもあまり手詰まりすることはなかった不思議な本でした。私は脳内で登場人物が喋って動いてるのそのまま書き起こすタイプなんですが、下準備に時間をかけたおかげで「この時にこの子が何を喋るのか全く分からない」みたいなことはありませんでした。10年目にしてやっと下準備の大切さを理解しました、良かったね。◯　◯　◯さて話は変わり、今回感想で「愛が詰まった」などの声を沢山もらっていたのですが、実は私自身も「愛」の実態がよく分かっていません。実態は分からないんですが、たぶん30GP振り返りの時にも書いたこれに尽きると思います。私が演出として自慢できることは、常に自分の作品の一番のファンであることやと思います。『第7回30GPありがとうございました！！』年に一回動かすか動かさないかのブログ。本当は9月の「23時、ベランダで。」が終わった時点で書こうと思って（というか7割くらい書いてた）バタバタと時間が経って…ameblo.jpファン、でした。作演出した本人のくせにファンというのもおかしな話なんですが、公開ビジュアルを自分で編集してフォトスポット作るくらいにはファンでした。自覚できる範囲の『愛』を言い換えるなら『献身』が妥当かなと思います。お客さんにも作品と登場人物を愛してほしいのはもちろん、座組のみんなにも愛してほしいし、一緒に楽しんで作ってほしい。だからまずは私がみんなをできる限り愛そう。主宰として、作演出として、ファンとして。……みたいな。概念の話ですがこうして書くとちょっと恥ずかしい。意識してやったことと言えば、MEHEMは9割を客演さんが占めるユニットで今回も半分以上の人が初参加だったので、「今の良かった」「ここが好き」をきちんと言葉にして伝えまくる意識はしました。必要以上に言ってたかもしれないし、ちょっと、いやだいぶオタク的なニュアンスも含んでいたかもしれません。それでも、客席までそれが届いていたなら僥倖ですし、キャスト全員揃った精算会でみんなが笑顔だったのでもう私は満足でした。◯　◯　◯こういうブログを書く時いつも締め方が分からなくなるんですが、今回も脈絡がないまま書き綴ってしまいました。ここまで読んでいただいた方、ありがとうございます。まじで書きたいこと書いただけなので「ここで終わるんかい！」ってなる人がいれば、聞きたい話リクエストください。キャラの掘り下げとか書いたら多分止まらんくなるのでここで終わるし、書くなら多分fusetterとか使います笑また劇団運営的な振り返りを別途書こうかなと思いますが、この記事はここまでで。最後までお付き合いいただきありがとうございました。
16Jan
- 第7回30GPありがとうございました！！
  年に一回動かすか動かさないかのブログ。本当は9月の「23時、ベランダで。」が終わった時点で書こうと思って（というか7割くらい書いてた）バタバタと時間が経って止まってしまい、30GPまで終わってしまいました。時の流れ早すぎ、怖。今度はそんなことになるまいと急いで書いてます。さて、タイトルの通り第7回30GP無事終わりました。結果……《準優勝》でした！！！2021年初演版「マグチョコ」を観てくださった皆様観たよカードを投票して8thシーズン1位に上げてくださった皆様1回戦、準決勝、決勝にご来場いただいた皆様MEHEMに投票してくださった皆様火ゲキ運営委員会の皆様30GP参加団体の皆様芝居紳士さん匿名劇壇さん0F-ゼロフレーム-さんゲネ写真撮りに来てくれたきゃな子そして……2020年から変わらず参加してくれて、あーでもないこーでもない言い合いながら最後まで私の変態的こだわりを汲んで昇華してくれたはまさん、ツジさんそして舞台上、舞台袖、客席と影に日向に、メンタルしょぼしょぼな私を支え続けてくれたMEHEM Lab.のほのか、ぱるさん、まっちゃん本当に、本当〜〜〜〜〜〜〜にありがとうございました！！！！ラボメンの性格が出てる良い写真今度私に会う方は「優勝惜しかったね」ではなく「準優勝おめでとう！！」でよろしくお願いします。だって、2021年〜2022年の群雄割拠の中で準優勝ってすごくない……？？MEHEM初見の方、出会ってくれてありがとうございます。今までで一番色んな人に観てもらえたのが最高に嬉しかったです。チームの目標は「3回上演すること」だったので目標は達成できたんですが、いうてやっぱりめちゃくちゃ悔しくて、閉会セレモニーで喋る言葉ちゃんと考えてたのにぐちゃぐちゃで喋れなかった私でした。でもきっちり3日間3ステージできたことを、最高に嬉しく、そして誇りに思います。正直な話、私は賞レースというものがあまり得意ではありません。真正面から評価される場が精神的にすごく苦手で、胃が弱くなったりお腹が緩くなったりします、まじで。ご飯食べれなくなるし、決勝の日は起きてすぐお腹下してた。今までウイングカップやらSpace×Drama×Nextやら参加してる癖に、こればっかりは一向に慣れません。昔は知名度上げたくて、上げるための手っ取り早い手段が賞レースだと信じていたので頑張ってましたが、まじであの空気感が苦手です。そんな中で、未だに忘れられないのが2017年に行われた「高槻de演劇　新鋭！若手劇団コレクション」今はやってない高槻市の短編コンペやったんですが、そのときの審査員評がまぁ〜〜〜〜ボコボコで。でも観客投票で圧勝できたので「お客さんに好かれるなら良いや」と思えたのは大きな転機やった気もします。とはいえ、30GPは観客投票一択。リアルタイム投票からの結果発表。…………怖かった〜〜〜、めちゃくちゃ怖かった〜〜〜〜〜1回戦で勝ったのに崩れ落ちたり準決勝で驚きすぎて飛び上がったり決勝で前が見れなかったり悲喜交交忘れられない瞬間を迎え続けました。とても良い経験をさせてもらったと思います。30GP参加が決まった時なんとなく、昔ウイングカップの演出ワークショップで聞いた『クオリティとテイスト（好み）は別軸』というのがダイレクトに出るんだろうなぁと考えてました。お客さんのテイスト（好み）でダイレクトに結果が変わってくる試合形式。自分とこでお客さん呼んでも絶対に応援してもらえるとは限らないし、上演順や組み合わせはもちろん、そのときのお客さんの体調とか、何を観たい気分か、とかもある。とにかくどの団体も「自分とこが一番おもろいんや！！」ってものを出してくるんやから、できることといえば「クオリティをひたすらあげることしかない」と思ってました。なので、元々ランタイムに不安があった初演版から台本を見直してブラッシュアップしてから本当に、まじで、ひたすらねちっこい演出をしました。「今のセリフを一息遅く」「視線の動きを」「言葉のニュアンスをもう少し」「やっぱり前のやつに戻して」とか。…………。「やっぱ前のやつに戻して」は結構言ったな……台本も……セリフ弄ってから差し戻したりしたな……最近こんなんばっかりやな………良くないな………前世とか前々前世の記憶に振り回されながら、「もう〜〜」って笑って許してくれた役者さんたち本当にありがとう。その懐の深さで私がこだわり抜けました。悪く言うと甘やかされてるとも言える。でも、少し変えるだけで見えるものが全く変わってくるのがお芝居の面白いところで。言葉の吐き方一つ、呼吸の間一つ、動きのタイミング一つ、例えるならナノブロックでピサの斜塔を作るくらい小さな積み上げを繰り返して完成したのが30GP版「マグチョコ」でした。日程が確定しなくてペース配分うまくできず常に全力出し切りの中、30分ナノブロック積み上げ耐久レースをする役者さんたちが目に見えてどんどんヘロヘロになっていくのが一番心配でした。でもそんな心配も全く必要なく。こだわりと愛をしっかり昇華してくれて、オペブースから全ステージ舐めるようにチェックしていても演出が減点するところがどこにもないクオリティまで上げてもらうことができました。なので「あのときああしていれば」とか「ここの演出もっと細かくしていれば」とか、そういう後悔は一切ありません。あとはテイストでどこまで加点してもらえるか、だけでした。テイスト加点でいうと脚本演出に掛かってるけど、私は私の好きなようにしか書けないから仕方ない。だから決勝戦で負けても、今そこまで悔しさを引きずらずにいれるんだと思います。あそこまでやって負けるならもう、ね。まぁでも、そんな風に稽古で徹底的に磨き上げたせいで、小屋入りしてから演出ができること少なすぎてずっと手持ち豚さんしてた。豚さん。役者の肩揉みに行ったり、ただウロウロしたり、無駄にトイレ行ったり、ラボメンとそわそわしたり。たぶん……めちゃくちゃ邪魔やったと思う……笑しかも緊張したり笑ったり騒いだり泣いたりずっとうるさくて、こういう時の演出ってもっとドッシリしとかなあかんと思うですが、思うだけで終わりました。一切余裕がなかった。見守るしかできないと吐き出す場所がないのでね。辛い。でも、本当に『マグチョコ』おもろかったです。胸を張って何度も言うし、誰がなんと言っても、めっちゃおもろかったです。変わるもの。変わらないもの。変わってしまうもの。変えられないもの。フィクションを超えられないノンフィクション。通じ合っているのに決して語り合うことはできない想いの話。一つのセリフに向けて緻密に積み上げていった30分。コンパクトにまとめた、美しく、しかし残酷な友情の物語。「マグネチック・チョコプラネット」になり得なかった「マグチョコ」「一杯のマグカップに入ったホットチョコレートの味」を理解できなかった「マグチョコ」私が演出として自慢できることは、常に自分の作品の一番のファンであることやと思います。そりゃ自分で好きなように書いてるから当然なんですがね。どれだけ僕が愛情も時間もたっぷりかけても、こんな風に受け取ってしまう人もいるんだって、なんというか、すごく悲しくなっちゃってさ。みんなから愛される作品なんて存在しないし、その感想が全てじゃないのも分かってるんだけど......難しいね。と、作中の小川先生のセリフをそのまま思うこともあります。でも結局私の創作に対する原動力はこの『愛』なので、それだけはこれからもずっと変わらないと思います。なので何度でも言います。『マグチョコ』おもろかったです。準優勝おめでとう、ありがとう。……よく分からない話になってきましたが……マグチョコ、またやりたいです。はい、またやりたいってみんなで話してました。予定は未定ですが、今度は喫茶店とかで。なので、さようならは言いません。「お元気で、また」……………さて次回作書くぞ！！助けて赤井くん！！！！！
12Nov
- 大事なことは全部ジャンク堂さんから教わったから皆んなカモフラ観に行ってくれよな
  なんで関係者でもないのに宣伝ブログを書くかって、まぁタイトル通りなんですけど。MEHEMはジャンク堂さんに育てられたといっても過言ではないので。いやまじで。「最終電車極楽橋往」が分かりやすい例でMEHEM vol.5,6,7って出演を続けてくれてるマブダチのきゃな子。編集・演出補佐として叩き上げてくれたマナカ先生。感染症対策も含めて当日運営を一手に担ってくれた西田さん。物販に力入れようとしてたときに「どないしたらええ？」って相談するのもジャンク堂さん。（っていうかきゃな子）演出とか役者とかするときのあれやそれやを叩き込んでくれたのもジャンク堂さん。（っていうかマナカ先生）そしてMEHEMに出てくれる大体の客演さんも出会いのきっかけはジャンク堂さん。まじで。親より頭が上がらない。というわけで、誰にも予告せず突然宣伝ブログ書きます。勝手に書くので怒られたら消すかも。ごめんね。では。Q、そもそもジャンク堂さんってどんなお芝居するん？「明日には笑える今日の不幸」をモットーにバケツのブラックジョークな悲劇を五味たろうが現実感のあるコミカルな会話劇に演出をする。らしい。CoRich!の劇団紹介のところに書いてあったけど、最新情報は違う気がする。私的にジャンク堂さんは、日常の中の非日常を切り取って、また日常に帰っていくような物語を作りはるなぁと思ってる。ローファンタジーってほどでもなく、あくまで描かれるのは非日常。（最近知った「ローファンタジー」と「ハイファンタジー」というジャンル。）そんな「非日常系」を「コメディ」で料理してくるから、めっちゃさっぱり観やすい。私あんまり声に出して笑うタイプじゃないんだけど、手数じゃなくて確実に急所狙ってネジ込んてくるタイプのコメディで耐えられなくて声が出る。でも、そんなコメディなのに気がついたらグッと心を掴まれてる。そんで気がついたら泣いてたりする。悔しい。というわけで、ジャンク堂さんをジャンルでいうなら「ハートフルコメディ」！！……「コメディハートフル」のほうがしっくりくるのは、気持ちの問題。あと物語の起承転結の持っていき方が分かりやすいのに嫌味がない。この辺は敏腕編集マナカ先生をMEHEMで知ってる人はきっと良くご存知。前回公演「ノストラダムスの夏休み」は展開が鮮やかで映画を観ているような感覚だったなぁ。すごく好きだった。なので観劇経験あんまりない方にもすごくおすすめ。そんなジャンク堂さんの本公演だから、面白くないわけないんですよ。ね。Q、「カモフラ Hearts War Mingle　～同時進行中の恋人数人と滞りなく別れたいのですが～」ってどんなお芝居？そんな劇的☆ジャンク堂さんの10周年記念公演。タイトル長いね、MEHEMも大概長いけどカモフラには負けるね。とりあえずタイトルに「同時進行中の恋人数人と滞りなく別れたいのですが」ってあるから「どんな地雷案件なん？？？？？」って思うじゃないですか普通。私も思った。まぁリアルだったら怖い話なんですけど、そうはならないのがフィクションのいいところ。ベタベタ恋愛ドロドロのお話かと思いきや、そこはジャンク堂さんだからコメディハートフルに持ってくる。全然ドロドロはしてないから「そういうのNGなんで」って人も安心してほしい。（「ドロドロやん！」って思ったら全部へむへむのせいにしてください）ええそうなんです。実は私、初演を観てました。……DVDでね！！まぁその話は後にして。あらすじはこちら「同時進行中の恋人数人と、できれば滞りなく別れたい。一ヶ月で。」何言ってんだコイツ。なんてことは一切ない！そんな要望にお答えします我らが“別れさせ屋”。元ADから元ボーイ、果てはTSUTAYAの店員まであらゆる人材を駆使し、ご要望にお応えします！「社長、従業員が一人飛びました。」前途多難。「ターゲットに恋しました。」多難に次ぐ多難。短期間で練習、打ち合わせ不足の工作員達。「さりげなくって言ったよね？」『なんかまどろっこしくて。』「血のり忘れました。」『まじでかぁ。』数多のトラブルを技術と経験と、ノリでカバー！『すばらしい、正直ここまで上手くいくとは思いませんでした。』「では、ここから本当の依頼に入りましょうか。」『もちろん、お願いします。』ホントの依頼？何が嘘？？　　　　　「約束、憶えてる？」　　　　　　あぁ、覚えてる。アイツとキミの約束だ　　　　　だから、消させはしない 2013年に上演され、好評のうちに幕を下ろした物語が劇団結成10年の節目に再び登場。劇的☆ジャンク堂が全力でお送りするたった１つのアイデンティティ！世界が僕を嘘だとしたからここで本当に、お別れしようね？ドロドロしてなさそうでしょ？にしてもあらずじの8割くらいコメディ要素なのに最後のこれ世界が僕を嘘だとしたからここで本当に、お別れしよう……めっちゃ不穏じゃない……？突然不安になるこの煽り文句。いや観たのでどういうことか知ってるんですけど。8割コメディからの最後の落差がね、いいですよね。オタクなのでこういうの大好きです。へへっ。このあらすじにピンときたら11/26~28に芸術創造館まで。そうそう、さっきもちらっと言いましたが、カモフラはかつて神戸アートビレッジセンターで上演されたものの再演だそう。↓初演の情報カモフラ Hearts War Mingle　 | 演劇･ミュージカル等のクチコミ＆チケット予約★CoRich舞台芸術！劇的☆ジャンク堂の公演「カモフラ Hearts War Mingle　」のクチコミ情報、チケット情報が確認できます。今観られるお薦めの演劇、ミュージカル等が分かる舞台芸術のクチコミ・チケット情報ポータルサイト。公演・劇団・劇場情報や役者のオーディション・チケットプレゼントなど演劇・舞台芸術情報が満載です。演劇・ミュージカルのチケプレ多数！stage.corich.jp……キャスト、すごない……？これを2013年若手劇団の当時にやりきる体力があったんだから本当にすごい。DVDでAキャストBキャスト両方見たんですが、まぁ全然違う。当時のダブルキャストであれだけ違うんだから、今回も絶対同じになるはずはないんですよね。とはいいつつも、出演者さんのツイート見ると初演のときと同じ役の方がちらほらいるんですよね。ヒロインっつーことで 19歳の私はかわいいにパラメータ全振りしてた(自分で言うな)けど28歳の私はそうはいかねえ。もっといろんなパラメータ上げてやるぜ　へっへっへ#カモ再演https://t.co/nifTIHbbfj pic.twitter.com/VpzaZk9Ctd— きゃなフラ〜同時進行中の２つの芝居を両方見てほしいのですが〜 (@kyanako_maeba) November 8, 2021 今日も稽古でした。８年前と同じ役。８年前にはできなかった部分までこの役を表現したいと、必死にもがいています。本番がどんどん近づいてきますが、焦らず、着実に深化させます。遠方にお住まいの方も、ぜひ配信チケットでご覧いただければ幸せです。https://t.co/BU3jVn9Gwg pic.twitter.com/v6qMV6ici2— 水鳥川岳良(私見感) (@sikenkan_kuroi) November 9, 2021初演観てる人はこのあたりも胸熱展開。初演を知らない人は初見の楽しみを味わいながら、観ていただけたら良いのではないでしょうか。ていうかそもそも再演する作品なんだから面白くないわけなくなくない？？？10周年に再演する作品なんだから面白くないわけなくなくない？？？大事なことなので大きめの声で2回言っといた。本当は役者さんにも触れたかったんですが、書きたい人が多すぎ問題で断念。ごめんなさい。とりあえずMEHEM好きな人はMEHEMに出てくれてた人がいっぱいいるので観てほしいし、懐かしのasobiiiino観てくれた人も観てほしい。ツイッターで「#カモ再演」で検索すると役者さんの紹介が載ってるよ。そろそろ皆さん、興味湧いてきまして？是非観てね。第10回本公演「カモフラ Hearts War Mingle～同時進行中の恋人数人と滞りなく別れたいのですが～」 #カモ再演 11月 26日（金）19時 27日（土）14時/18時 28日（日）13時/17時 ※上演時間100分予定 @大阪市立芸術創造館 💔ご予約https://t.co/EZyXTAsDhy 💔配信チケットhttps://t.co/tZaH1oDQcm pic.twitter.com/gRC2tBKedQ— 劇的☆ジャンク堂 (@jyankdou) November 1, 2021どの回行くか迷ってる人は、アフタートークあるらしいので参考にしてね。ジャンク堂史上初！アフタートークを開催します🕺 ゲストをお招きしてお話いただきます！(登壇:マナカ) 【ゲスト】 11/27(土)14:00 泉寛介(baghdad cafe' ) 五味たろう(劇的☆ジャンク堂) 11/28(日)13:00 加藤遥子(カトハルステージ) 五馬さとし(ビックワンウエスト/劇団ひこひこ) #カモ再演 pic.twitter.com/M62iShvPkX— 劇的☆ジャンク堂 (@jyankdou) November 11, 2021たぶんどこかにへむへむもいるよ。
23Sep
- マグカップとホットチョコレート
  いつもの公演終わりの振り返りブログってやつです。こんにちは、へむへむです。MEHEM vol.i2「マグチョコ」ひとまず2週間の経過観察はございますが無事終演致しました！ご来場いただいた皆様関係者の皆様そして、くそ忙しい中出演してくれたみんな本当にありがとうございました。皆さんのおかげで中止判断から1年越しのリベンジマッチ、無事勝利することができました。『マグチョコ上演中止の話。』また一年放置してこういう時にしか動かさないブログ。タイトルに書いた通りのお話です。自分の気持ちの整理と、もう少し詳細な話ができればいいなと思って。ーー…ameblo.jp1年経って改めてメンバーと再会して、再演じゃないのに再演みたいな、同窓会的な空気があったのは面白かったなぁ。それから、この4人で揃うと友達っていうか兄姉弟妹みたいな空気になってたのは本当に不思議だった。(結果私がお兄さん方にタメ語を連発する)これが実家のような空気。夏休みの人と、バイトの休憩時間の人と、仕事終わりにテレビ見てる人。そういえば、このチーム細く緩く1年続いたのに、4人で顔合わせでご飯食べるの本番日のお昼休憩だけだったんですよね。嬉しさと寂しさとこのご時世。はてさて、では作品の振り返りを……『マグチョコ』の本の話。の前に、『最終電車極楽橋往』の話をします。色んなところでも書いたんですが、元々この本は去年の本公演『最終電車極楽橋往』のちょっと前に上演される予定で、私の演出リハビリ兼宣伝のために書き始めたものでした。作家と編集者の話。小川さんの元ネタ(?)は、『最終電車極楽橋往』で登場する「小川善次」という作家だと両方観ていただいた方はお気づきかと思いますが実は赤井くんもそうでした。『【 #MEHEM7 】「最終電車極楽橋往」ぶらり振り返り旅。』MEHEM vol.7「最終電車極楽橋往」無事幕が降り、アーカイブ配信まで終わりました。終わっちゃったな。関係者の皆様ご来場いただいた皆様そして配信など…ameblo.jpこちらのブログでも書いたんですが、『最終電車極楽橋往』の当初の構想は「青山と千鶴子が先に出会う」のではなく「青山と正一(小川)が先に出会う」ものでした。そうなんです。赤井くんは、実は「青山のIFの姿」でした。ベースの設定や物語は違えど、この2人が先に出会っていたらどうなってたんだろうなと。『マグチョコ』の着想はそこからスタートでした。そのため、キャスティングする時に青山役だった浜崎さんに赤井くんをお願いする案もあったんですが、ちょっとあんまりにもあんまりだし似たような役で私がつまんなかったので、小川くんをお願いすることにりました。それはそれで色々考えるものがありますね。人間とアンドロイドの時の流れの違いとか、感情を持ち切れないアンドロイドとか、本公演を観た方はそういうところで「なるほど！」ってなってもらえたら嬉しいです。もちろん『マグチョコ』は単独作品として、私の今できる30分作品を100点満点全力で作りました。SFを「少し不思議」と書いてたのは、背景設定などの不十分さからSFと銘打つのは違うと思ってたから。本公演では世界観説明するのにいつも30分使うんで、絶対足りない。それに書きたかったのはヒューマンドラマなので「アンドロイドがいる」という設定以外、変にノイズになりそうなものは全て排除しました。そういえば劇中作マグチョコのナナミと赤井くんのリンク要素は、SNSなどの感想を拝見させてもらった感じ皆様まぁまぁお気づきかと思いますが、もう一つだけ。「私は招待されていませんが」の赤井の発言は、小川が「赤井くんは応えられないと分かってたから言わなかった(誘わなかった)」からの発言なんですねぇ。わはは。そんな芽生えかけてた感情に似た何か。人生をかけて友情が友情足りえなかった物語。……いや、本当よく30分尺で書こうと思ったな私。では次は、そんな本を演出した話を。いや〜〜〜〜〜〜まじで役者さんたち大変やったやろな〜〜〜〜〜(他人事稽古場でもずっと「みんな大変だなぁ」と言ってました。全然関係ないけど、今回のメンバーがみんな別現場と掛け持ちだったり予定梯子状態での稽古だったので、稽古終わりヘロヘロになるみんなを見て「早くトドメを刺してあげなきゃ…」ってなってました。物騒。30分という短い時間で積み上げて積み上げて最後にチョンっと崩すために、私の脚本では珍しいくらいめちゃくちゃ細かく演出つけてて、みんな目に見えて毎稽古MPごっそり削られてました。赤井くん。コッコアのツジさん。赤井くんに至っては「ここのセリフは一息で言い切って欲しいから息継ぎするならここ」みたいなところまで話してました。めっちゃめっちゃ小ちゃい出力フェーダーの上げ下げをずっと求めてて、しかも開演して25分後くらいに小川さんを出迎えるまで姿勢を崩すことを許されない。転換中は1人だけスポットでフォーカスされてるし。一瞬たりとも一切の逃げ場がない。稽古で代役に入った時「え、赤井くんむずない？」ってなってました。でも今回のお話は『赤井くんから見た小川(世界)を如何にお客様に体験してもらえるか』が勝負だったので、めちゃくちゃツジさんに頑張ってもらいました。ずっと抑圧してもらった分、最後の「小川さん！！」がすごい映えましたね……袖から聞いてたけど本当に良かった……これが聞きたかった……小屋入り中休憩時間にツジさんに「へむさんの台本ってめちゃくちゃ癖強いですよね」って言われたけど、今回の赤井くんだけだよツジさん。たぶん。きっと。知らんけど。はてさて、相方の小川先生。浜崎さん。打って変わって、序盤は本当に感情ジェットコースターな情緒不安定さで、オーバーなくらい人間らしい人間。わがままだし、自分に甘いし、でもどこか憎めない。マイナスな言葉はネガティブになり過ぎないように、キャラクターとしてぶっ飛び過ぎないように。赤井くん目線でお客様にも一緒に見守ってもらえるように。その辺りの微調整を冗談抜きで本番当日までさせてもらってました。そして、若々しくエネルギー溢れる序盤から陽気さはそのままに終盤の老年期へ。………まーーじで章の切り替えの瞬間を袖から見てて、毎回お客さんみたいな気持ちで感心してました。笑転換がいつも大体25秒くらいで、早着替えが終わったら速攻舞台に戻らないといけないんですけど、直前までは着替えと転換完了合図でバタバタしてるのに舞台に灯が戻った瞬間にパッと年を取ってるんですよ。しかも3年とか10年とかその微妙な年齢の重ね方も含めて。はまさんは相手に左右されず1人でしっかりプラン固めるタイプの役者さんだけど、今回本当にドンピシャでそのコントロールがはまってるなと。2回しかMEHEMに出演してないのに1番演じた役の振り幅がすごい方になりましたね。役者さんってすごいなぁ。店員。もとい。一号/三号/十号/二十号(台本表記)MEHEM Lab.の入江ほのか。台本上での登場シーンは少ないながら舞台には出ずっぱりで、彼女だけが唯一「世界観」を背負ってるキャラクターでした。喫茶店にいるアンドロイド。システム的な受け答えしかせず、マスターの設定した回答しか用意されてない。その設定で性格も変わる。赤井くんと多くの時を過ごした同じアンドロイドながら、性能の違いから赤井くんの仲間にはなり得ない。「私たちは与えられた仕事しかできないのに」に対する言葉を発することができない。「アンドロイドがどういうものか」を特段何の説明もなく納得してもらえたのは、稽古や本番前に必ずSiriに話しかけ、まばたきまで意識してもらってたほのかのチューニングの賜物でした。まじで。長く一緒にやってるので「へむさんがやりたいのこういうことだよね」と、イチを言っただけでジュウを自分で積み上げていってくれるの本当にありがたい。あと私は「ここは笑うやろ」と思って書くシーンは一個もなく(なので笑い終わり待ちみたいな演出もない)あってもクスクス笑うくらいかなと思ってたんですが、めっちゃ声に出して笑ってもらってましたね。びっくりした。「2章で愛されることで、最後彼女が発語できなくなったことに対する寂しさを感じてもらえたら勝ち」とほのかに伝えてましたが、途中笑いの中にお客様が思わず呟いたであろう「可愛い」という声が聞こえたときは思わず私もニヤニヤしました。…………まぁ、なんか、そんな感じでした！！長々書いて何を振り返りたかったのか分からなくなってきた！！笑とにかく、このご時世に無事リベンジを果たせたこと。本当に暖かい拍手をいただけたこと。(2ステ目の拍手を袖から聞いてて「こ、これダブルコールくるタイプの拍手！？」と1人でバグってました)(それくらい本当に嬉しかったです)本当に全ての皆様のおかげです。ありがとうございました。「ではまた、お元気で。」
03Mar
- 【 #人狼の詩】鑑定士アルルと人狼の詩。
  『劇場版即興抒情曲人狼の詩〜Departure〜』無事終演しました🐺🔮主宰のAGATAさん、関係者の皆さん、ご視聴いただいた皆様、本当にありがとうございました！！人狼の詩に出演したのは通常公演3回、配信公演2回、それから今回の劇場版。有難いことにレギュラー入りしてから毎公演出演させていただきました。いやーーー楽しかった！！！劇場版ってすごい！！！前回劇場版は客席から見てたのもあってテンションの上がり方が半端ない。自分がお休みしてた3ステージ目はzoomでコメント&投票なしで潜伏鑑賞してたんですが「うわーーここでその展開になる！？」「アッッッッ今の二人のその近さはずるくない？？？」「君がその台詞を言うのか〜〜〜クゥ〜〜〜〜！！！！」みたいな限界オタクムーブを終演後の楽屋でかましてました。ながたゆうかはオタクである。いやキャラを知れば知るほど沼が深くて……出演者だけど……オタクと役者は別人格なので許されたい……二次創作描きたいオタク……さてさてさてさて、話題を戻しまして。１公演限りの体制組みに慣れてると、こんな風に定期的に同じ人とできるって本当に貴重で楽しくて。部活のような楽しさだったり、実家のような安心感だったり、こんなに先輩ばっかりの現場も初めてだったので沢山勉強させてもらって甘えさせてもらって、本当に大好きな人たちでした。ロスっていうか、定期的にみんなに会えなくなっちゃうのが一番寂しい。まぁでも、あんまり口には出さなかったけど楽しいことばっかりじゃなかったのも事実でして。最終日の結果わかった瞬間悔しすぎて崩れ落ちて泣いた時もあったし、稽古中人狼ゲーム嫌いになる期間はあったし、ゲーム脳と芝居脳が上手く両立できなくて自己嫌悪で死にそうな時もあったし、「とりあえずゲームより芝居が出来たらそれで良いや」って余裕が持てるようになるまで一年半掛かりました。そう、ようやくこの境地に辿り着いたのが劇場版本番。最終回に間に合ってよかった。ちなみに私の脳内ゲーム処理は「誰が本物だったら今どういう状況か」（盤面整理）＞「誰が誰に投票してたか」（票精査）＞「なんで襲撃されたか」（噛み考察）くらいでやってました。先輩たちから勉強させてもらってやっとできるようにはなったけど、それと勝てるかどうかは別問題。勝率はたぶんめちゃくちゃ低い。はてさて、一年半付き合い続けた鑑定士アルルってどんな子やった？って言われると……………………どんな子なんでしょうね、どんな子にでした？特にこうしようああしようと考えずにやってたので、本能のままに生きてました。泣き虫で、とりあえず頭は弱かった。うさぎ美味しい。前髪アルルと前髪ナイイ。「ラ行の音って可愛いよね」から直感名付けをし(「ぷ◯◯よ」は違うよ)、オーディション時になんか癖つけようと思って「関西弁」までの設定はあったけど、耳が生えたのは出演が決まった後。衣装プロデュースしてくれたぱるちゃんから「へむさんは絶対耳が似合うと思うんです！！！」って言われて、生えました。モデルはこの子。猫。我ながら似てると思うから、やっぱりぱるちゃんは天才。　「関西弁の鑑定士」っていう要素だけだとちょっと胡散臭さがあったね、めっちゃ守銭奴になってそう。AGATAさんに「耳が生えます」って報告した時、猫とかケットシーとか言ってたけど最終的に犬に落ち着きました。犬種は雑種です。みんな耳を触って可愛がってくれるものだから(特にエリーヌさんとか) まぁーー段々と幼くなりまして、「年齢いくつ？」って聞かれると明確に答えられないんです。何歳やったんやろ……？でも沢山可愛がってもらって本当に嬉しかったなぁ。ギルドメンバーにもそうだけどお客さんに可愛がってもらえたのが何より嬉しくて、もっと沢山お客さんと遊びたかったなって、それだけが心残り。通常公演の時に「うちは人狼の詩のチョッパーになるんや！」みたいなことを考えて客席案内犬をしたりしてたのも懐かしい。そういえば、関西弁喋るアルルと中華系な薬師リンリーが幼馴染になったプチストーリーが実はありまして。『山岳地方にひっそりと住んでいたアルルの一族が獣人族への偏見や迫害から町で薬を売ってもらえず困っていたところを、薬草を求めて旅をしていたリンリーの一族に助けられた』みたいな設定をリンリーの中の人こときゃな子と喋ってました。供養。アルルが鑑定士になったのは「外の世界を知りたかったから」と「リンリーの役に立ちたかったから」みたいな自己設定もふわっとありました。中な人同士も苦楽を共にしたオーディション同期な上にマブダチ。ゆるふわ女子かと思いきや常に薬で誰かを実験体にしてるようなヤベェ幼馴染でしたけど、どこまでも信じたい1番大切で可愛い幼馴染でした。そうそう、もう1人関係性の深かった人。師匠こと錬金術師のイツミさん。弟子設定はオーディション期間中に参加した稽古の自己紹介でつけたら、誰と関係性を作るか迷ってたのもあってゆるっと続行が決まりそのまま今に至ります。リンリーと一緒にできた回が実はそんなにないので、レギュラーなイツミさんには大変お世話になり申した。アルルの幼さは「ししょー！」って言う弟子ポジションからも来てますね、間違いなく。リンリーみたいに打ち合わせで詳細な設定を決めてたことはなくて、でもどっかでふわっと「一緒に住んでる」設定にはなってました。住み込みで修行させてくれるとか良い人だなぁ、たぶんアルルが押しかけたんだろうしコキ使われてただろうけど。アホなのでたぶん師匠に教えてもらったこと全部素直に聞いてるしたまに嘘つかれても信じてて、「嘘つかれた！」って気づいても「こんな嘘も見抜けないなんて一人前の鑑定士になるのはまだまだ先ですね」って言いくるめられてそう。たぶん。知らんけど。リンリーに次いで大好きで尊敬してる人でした。敵陣営になることめちゃくちゃ多かったけど。っていうかだいたい敵陣営やったけど。ほぼ疑ってたし疑われてたけど。よく羽を渡されてアルルは泣いてたけど。　そうそう、人狼の詩に参加するまでインプロはやったことなかったし、さらに言うなら稽古でやるエチュードとかも苦手でした。苦手っていうか、自分が投げたボールを誰も拾ってくれなくて事故ったらどうしようっていう怖さがあったんやと思います。でも人狼の詩メンバーのことはすごく信頼してるし「絶対誰かが拾ってくれる」って安心感があって、だんだん自分で色んなボールを投げてみようっていう挑戦ができるようになりました。挑戦できるって、本当に楽しい。あと人狼の詩のご縁でAGATAさん企画のマダミドラマに出演させてもらったのめちゃくちゃ楽しかったです。これも人狼の詩メンバーの安心感があったから楽しめたっていうのは絶対あった。演劇ってバレーボールだなって思っててレシーブが上手い人セッティングが上手い人アタックが上手い人即興って本当に反射神経だから「あの時ああすれば良かった」って後悔することも多いけど、それぞれのパス回しが上手く繋がって一つの作品が仕上がるって、上手くいった瞬間すごく気持ちが良い。そんな私のポジションはたぶんミドルブロッカー。言い方変えるとバイプレイヤー。アタッカーではないから、自分が回したパスでアタック決めてもらえるとめちゃくちゃ嬉しい。何回見てもこの画像のクオリティが高すぎて笑っちゃうね。最後に改めて、今回一緒にできたヘレンさん、メイちゃん、師匠、ウィリアムさん、ルドガーさん、ランド、リンリー、アクアちゃん、ハンナさん、ハリマさん、エリーヌさん、ティム、ジョルジュ、クロンくん皆さん本当にお世話になりました。本当に楽しかった。劇場版に参加してないギルドメンバーもみんな大好きでした。AGATAさんと、長い間応援してくださったお客様には感謝してもしきれません。間違いなく人生の転換期でした、この企画に関われて本当に良かった。ありがとうございました！！！！
09Nov
- 【 #MEHEM7 】「最終電車極楽橋往」ぶらり振り返り旅。
  MEHEM vol.7「最終電車極楽橋往」無事幕が降り、アーカイブ配信まで終わりました。終わっちゃったな。関係者の皆様ご来場いただいた皆様そして配信など他コンテンツで引き続き楽しんでいただいた皆様本当に本当にありがとうございました。沢山の協力と応援くださったこと、言葉を尽くしても感謝しきれません。100人が100人に愛してもらえる作品なんて作れないけど、それでもたくさんの人に愛してもらえる作品が産めたとジワジワと実感しております。割と自分の備忘録的なところもあるのでツラツラと書いていきます。脚本とか演出の振り返りもするかどうしようかと思ったんですが、お客様に受け取ってもらったものが全てなので裏話的なものはまた気が向いたらします。なので読んでても特に楽しくないかもしれません。◯　◯　◯公演体制を組み始めたのは去年冬ごろ。ちょうど前回本公演「鐡の夢果て」から一年経ったくらいでしょうか。冬眠期間を経て今年10月に公演をやる話が持ち上がり、そこに指標を合わせて企画を始めました。結局その企画とは別で単独公演を打つことになったんですが、なんと賞レースでもなく共催もない単独公演がvol.3ぶり。約4,5年ぶり？びっくりする。というわけでのびのびと今年3月くらいまではあれもこれもやってみよう！と希望に満ちてました。paypayとかクレカ決済導入したいなーとか、ボトルチケットシステムもやってみたいなーとか、主に制作的なところなんですが。でも情勢が変わって、あとは皆さまご存知の通り。私がそれでも公演を打ちたかった理由が「やっぱり劇場で公演を打ちたかったこと」ともう一つ「お金を動かしたかったこと」でした。勤めている会社が感染症に対する影響が少ない業界だったおかげで私自身の収入にあまり影響はなく、冬眠期間のおかげで貯金も減らず……（恩返しするなら今しかないのでは）みたいなそんなことを自粛期間中に漠然と考えてました。だからなるべく多くお金が回るようにやれることはやろうと。助成金諸々のおかげでだいぶ楽にはなりましたが、赤字っちゃ結構赤字です。でも後悔はしてません。ただそうやって決めたのは自分ですが　本当は、ずっと怖かったんです。基本的にケセラセラで生きている人間なんですが、今回ばかりは運任せの面が大きすぎて本当に怖かった。上演中止になった『マグチョコ』から間を開けずに稽古に突入したので（次もダメになってしまったらどうしよう）って考えはずっと頭にこびりついてました。ただ「大丈夫」って自分に言い聞かせて、ひたすら良いものを作ることに集中して。「頑張っててすごいね」「心が折れないんだね、強いんだね」なんて言葉ももらいましたが「走り始めちゃっていたので止まる勇気がなかった」っていう方が正しい感覚でした。あと、ここで足を止めたらもう走れない気がして。心が折れてるかどうかも分かんなくて、それに誰も悪くなくて仕方ないことばっかりだったので、ただその時考えられる最善手を差し続けてました。起こったことだけ振り返ると本当に色んなことがあったなぁ……万が一のときにまた冷静に判断できるようにフローチャートみたいなのも作ろうとしてたんですが、作ってる途中で考える「もしも」が怖くてめちゃくちゃメンタルが弱ってきたので結局完成できませんでした。あ、「心が折れてるかどうかも分かんなくて」って書いたんですが、よくよく考えると多分折れてました。痛いなぁと思ったら肋折れてたみたいな。折ったことないですけど。自分は「大丈夫」と思っていてもお腹やら耳やら体に不調が出まくって、本当に色んな人にご心配とご迷惑をおかけしました……特にMEHEM Lab.の二人。清水春香氏と入江ほのか氏。私が上手に立ち回れなくなった時、代わりにめちゃくちゃ動いてくれたのが彼女たちでした。MEHEM Lab.というMEHEMのサポート団体のメンバーになってもらって一発目の公演だったのですが、役者としても、スタッフとしても、運営としてもフルで立ち回ってくれました。そして5歳も下の女の子たちにお尻を叩かれ心配され励ましてもらう私でした。本当にありがとう。いやここで言うと「お尻叩いてくれてありがとう」みたいなニュアンスになるんですが、もう全部ありがとう。感謝永遠に。この辺も全部、無事に終わった今となっては、と言えるところなんですがね。ただ幕が上がって、幕が降りる。それだけがずっとずっと待ち遠しくて。千秋楽終わったら安心して泣くかなとも思ったんですが意外とそんなこともなく。今アーカイブ期間が終わって、ようやくじわじわと達成感と安心感と寂しさとなんだかよく分からない感情でいっぱいになっています。◯　◯　◯作品の話も少しだけ。「良いものが作れる」っていう自信だけは今回ずっとありました。だから余計怖かったんだと思いますが。変な話なんですが、私はいつもお客さんからの反応でようやく「良かった、今回も良いものが作れたんだ」って実感できるタイプでして。もちろん良いものを作ろうという意識は毎回ありますがイマイチ自分では手応えを掴みにくくて。それが今回はずっと劇的☆ジャンク堂のマナカさんがサポートしてくれてたおかげで、脚本の段階からめちゃくちゃ手応えがあったんですよね。脚本協力と演出補佐と、それから役者としてもフル回転してくれたマナカ先生。脚本協力っていうか、「編集」さんでした。煮詰まっていたらアイディア出しをしてくれて。書きあがったらもっと良くするにはどうしたらいいか一緒に考えてくれて。読み合わせをして言葉尻や整合性を確かめて。みんなに共有する前に読み合わせをしてみる、なんて初めてやりました。楽しかった。ただ連日深夜まで打ち合わせしてたので、ある日3時くらいに「大丈夫？」って聞いたら「大じゃない、中丈夫くらい」って返ってきたのはなんかおもろくて覚えてます。あんまりご本人は大きく話してないですけど「『へむさんは僕が育てた』って言って良いよ」って伝えるレベルで本当にお世話になりました。そうそう、脚本にマナカさんが関わってくれた上で一番大きな転換になったのは【青山さんの立ち位置】でした。実は最初、青山と友達になるのは千鶴子じゃなくて正一だったんですよね。それが青山さんの動機が弱すぎて展開に煮詰まった時に「じゃあいっそのこと」と提案してくれたのがマナカさん。結果的に青山さんに重すぎる業を背負わせる形になりましたね。セリフに全部含みを持たせまくったので、おかげさまで作家として今まで書き上げた登場人物の中で一番愛した人になりました。そんな経緯があって、マナカさんが「小川善次」をやることにメタなエモを勝手に感じていた私でした。全然関係ないけどこの写真フェルメールみがあるね。というわけで初めて「この本は絶対面白い」というのを稽古に入る前から実感することができました。顔合わせでやっとみんなで読み合わせができたとき一人でめちゃくちゃ喜んで「まだ始まったばっかりやで」って総ツッコミもらったのも、もう懐かしい話。稽古期間に入ってもマナカ先生には引き続き死ぬほどお世話になり……そうそう、自分が産んだのにあんまりにも千鶴子が掴めなくて個別練とかもしてもらいました。いや本書いてる時は「千鶴子さんだったらこう言うよねぇ」って思いながら書いてるんですが、いざ言葉を吐こうとすると「なんで？？？」ってなるのが不思議な話。脚本と役者と完全に脳みそが分かれてる。◯　◯　◯私は提案されたことに対して「面白い」「その方が良い」と思ったことはすぐ採用しちゃうので、役者さん一人一人が、それからスタッフの皆さんも「まだまだ、もっともっと」を最後までずっと持ち続けてくれたおかげで、私の「やりたい！」をああいう形で産むことができました。だから脚本や演出だけでなく、役者さんもスタッフワークも総合的に評価してもらう声を沢山もらって本当に嬉しかったです。「どや、俺の仲間すごいやろ！」ってそんな気持ちです。突然のハイキューすいません。ハイキューは人生。一人一人振り返りたいくらい山のような感謝があるんですが、今日はこの辺で。MEHEM vol.7「最終電車極楽橋往」ご乗車誠にありがとうございました！！！
31Jul
- マグチョコ上演中止の話。
  また一年放置してこういう時にしか動かさないブログ。タイトルに書いた通りのお話です。自分の気持ちの整理と、もう少し詳細な話ができればいいなと思って。ーーー【7月28日　夕方】第一報を受けたのは本番ちょうど一週間前のこの日、絶賛仕事中で来週休むし仕事のタスク調整せんとなぁと思ってたくらいの時間。そこでリリースにも書いた通りの報告を受けて、ショックよりまず頭に浮かんだのは「ああ、やっぱりこういうことは起こったか」この時期に公演を進める上で私も含めてみんな演劇以外の社会活動をしているし、決してあり得ない話じゃない。むしろ私の会社の人から疑いが出たらどうしようかとずっとビビってた。そんな感じである程度可能性として頭には置いてたので、思ったより冷静だった。【7月28日　夜】報告を受けたのが仕事中だったので、関係者に電話して詳細な状況の確認。今検査を受けてる人の結果が出るのは2日後とのことだったので、それまで判断は保留に。「検査費用の半額負担するので、本番までに陰性証明できませんかね？」とか話したりしてた。（後にそんなすぐに検査が受けれない事実に直面する）万が一のことを考えて、小屋稽古の不参加と現状をインディペンデントシアター様に連絡。まだ運が良かったのは小屋稽古前であったこと。ここで接触を回避できたのは本当に良かった、ファインプレイ。ただ念のためにリリースの文章は書き始めていた。各種ガイドラインにもこのパターンの対応は書いていなかったので、小屋さんに相談しながら団体としてどういった対応で進めるべきかだけ頭の中で組み立ててた。【7月29日　夜】仕事も終わってほっと一息ついたところで、リリースの通り「同じ場にいた別の人から反応が出た」と報告。ウーーーーーーン、一日早い不合格発表。私を含めて座組全員が濃厚接触疑いのある人の濃厚接触疑いのある人になるので（ややこしい）、上演中止を判断。そのまま自分の仕事先、相手団体さん、小屋さんへ連絡、内部への確認と、もう淡々と事務仕事。ここまで読んでもらって分かると思うんですが、判断するまでにめちゃくちゃ事務的なことしか考えてなかった。「こういうときに仕事できなきゃ主宰じゃねぇよな！へっ！」みたいなノリ、ある種のランナーズハイ。これがまだ1、2週間前なら状況は変わってたんだろうな。【7月30日　昼】各所にリリース文のチェックをしてもらってから、上演中止発表。ツイートボタンを押すまでにちょっと時間がかかった。ーーーーとまぁ、時系列を詳細に直すとこんな感じでした。マーダーミステリーのキャラクターシートみたいやな。書き出してみると我ながら本当に躊躇なくて感心する。「悔しい」とか「悲しい」とか感じるより、ただ同じく本番間近だった相手団体さんとお客様に申し訳ない気持ちの方が強かった。でも何よりそのまま続行して「万が一」が起こった場合、劇場、スタッフ、相手団体、お客様とさらに感染が拡大する可能性がある方が怖かったし、それでもっと沢山の公演がなくなる方が怖かった。ただ本当に淡々と事務的に処理し過ぎて、自分の判断に未だに自分の気持ちが追いついてない。色んな方のコメントを見て「無念……無念？そうか、無念か」「あ、この判断って英断なんだ、良かった」と実感する始末で、本当に今感情が置いてけぼりの状態。あんまりにも無の状態過ぎて、昨日試しに一人でストロングゼロを飲んでみても全然酔わずに「美味しくないな……寝るか……」ってなった。ただずっとグルグルと泣いたって怒ったって何も変わらないし。誰も悪くないし。自分の判断が間違っていたとも思わないし。でもちゃんと産んであげたかったなぁ。死んだわけじゃないし、またいつか絶対会うけど。でも、あと少しだったのになぁ。みたいなことだけ頭の中で渦巻いてる。きっと今まで同じような判断をした人たちもみんなグルグルしてるんだろうなぁ、とかも。たぶんこのグルグルは8月4日にピークがくる。発散の仕方が今のところまだわからない。もともと6月上演予定だったので、一度延期になってからの中止。いつ産めるんだろうマグチョコ。それより早くみんなの不安がなくなればいいな。
29Sep
- 冬眠中の話。
  こんばんは。ブログでは大変お久しぶりです、ながたです。前回が去年末のMEHEM冬眠のお知らせとご挨拶でしたね。もう9ヶ月も経っちゃって色々ありましたね。皆さんいかがお過ごしでしょうか？私はというと、一人旅してみたりなんだかんだと言いつつ作演出したり制作というか秘書やったり姪っ子が生まれて叔母バカになったり祭り行ったりキャンプ行ったりしてましたいやめっちゃ充実してるね？？？自分でびっくりした。改めて振り返ると主に夏くらいからの充実っぷりが半端ない。でもね、例年と決定的な違いが今年はあるんですよ。そう、MEHEMがない。なんだかんだ年に2回くらい公演してて、しかも本公演が大体秋冬だから今の時期は既に色んな締め切りやら稽古でヒィヒィ言い始めてるMEHEMが、ない。大事なことなので2回言いました。立ち上げてから毎年1回は公演を打つことを目標にしてたので、なんだか暇を持て余しています。実際暇ではないんですが。MEHEMとして動いていないわけではないんですが、今までの焦りというか「やらなきゃ」という気持ちがない分めちゃくちゃメンタルがゆるゆるしています。良い意味です。去年度は年間40〜50本くらいしてた観劇も、今年まだ10本くらいしか観てないんじゃないでしょうか？何にせよゆっくりしてます。6年ぶりです、落ち着いた秋。今はこんな感じですが5月以前はやっぱり「お芝居しんどい」っていうのがずっとあって、その気持ちがようやく上を向き始めたのはasobiiiino「23時、ベランダで。」をやってからくらいだと思います。あれは作演出、役者として難しいこと考えずに挑戦して、そこで改めて評価してもらえた作品だったかなぁと。もっかいやりたい。asobiiiinoはMEHEM冬眠宣言前から公演が決まってたのでやらざるを得なかったんですが、もしあの時決めてなかったらずっと距離を置いてたかもしれません。人生どうなるかわかんないなぁ。お芝居のしんどさはお芝居の楽しさでしか拭えない。なんか迎え酒みたいですね。で、そこから徐々に活動を元に戻して行きつつ、というかブーストが掛かりつつ8,9月と役者をしてました。いやーーー！！久しぶりに「プレイヤー」に専念しましたね！！楽しかった！！作演出や制作とかの方が多いですが、元々はやっぱり役者やりたい人間なので！！去年の火ゲキWS公演も役者してましたが、あれはゴリゴリに勉強するつもりで行ってたのでまた構え方が違うというか。しかもどっちも通常の公演と形態が違うというのが「やってみよう！」と自分で思えた決め手だったと思います。8月山尾企画「やぬしを待ちながら」ロングランのトリプルキャストとかいう訳分かんない(褒めてる)公演。台詞と段取りは変わらない。でも相手役は入れ替わる。じゃあどうする？みたいな役者しながら演出脳をバリバリ動かしてた公演でした。あとはひたすら初心に返ってキャッチボール。投げられるボールが変わるから返すボールも変わる。あとはお客さんがびっくり近いから暴投しないようにとか。ある程度腹を割れる同い年の演出で、アドリブという名の自由度がめっちゃ高かったのも良かったかもしれない。ロングランだから何回か観てくれるお客さんも飽きないように入れれるところはアドリブバンバン入れて………仲口くん全部ちゃんと拾ってくれてありがとう！！！！(突然)役者として「自分も楽しめた」のが一番大きい収穫でした。そういえば私は幽霊の役だったんですが、振り返るとMEHEM「今度は愛妻家」「ひとつのつきをまっていた」やら火ゲキWS公演「あかねさす」やら、実は死んでるか途中で死ぬ役が何故か多い。閑話休題。からの9月人狼の詩。実はね、私現代版の時から観に行ってたんですよ！！！！しかもAGATAさんの語り部人狼とかも行ったことあるんですよ！！！！というわけで、asobiiiinoでゲームイベントとかやったりしてたのもあって、オーディションやるってなった時「受けよう！」って難しいこと何も考えずに応募しました。結果【鑑定士アルル】として見事レギュラー入りすることができまして……応援してくださった皆さん本当に本当にありがとうございます。是非これからも耳をモフモフしていってください。＞難しいこと何も考えずにって応募した時はそうだったんですけど、7月劇場版のお手伝い入って改めてお客さん目線で観て「え、これ私入るの？本当に？大丈夫？」ってめっちゃめっちゃ自分でプレッシャー掛けてました。(そういうところが良くないと自覚はしています)学生時代にみんなでお遊びでやってたくらいの人狼経験と、初めての【即興】というジャンル。稽古の中で「ゲーム脳」と「芝居脳」をどう配分するかめっちゃ手探りでした……あとこの時の山尾企画でアドリブ対応できるようになっててめっちゃ良かったって思ってました……でも本番蓋を開けてみればめちゃくちゃ楽しくて。私の中の【アルル】はあの場でお客さんに迎え入れてもらえて、初めてちゃんと生きれた気がします。だからと言って、まさか連続で人狼引くとは思ってませんでしたけどね本当に。アルルの涙腺スイッチは師匠からの投票。そんな8,9月を経て「やっぱお芝居するの楽しいな！」って気持ちが意識しなくても分かるくらい復活してきました。台本のあるお芝居ってその台詞を自然に吐けるように役を作るんですが、アドリブも即興も結局「その役が言いたいことを言いたい時に言う」ってなるんですよ。となると当然役を落とし込んでおかないと言葉は出てこないし、しかもそのタイミングを相手と呼吸合わせないといけないんで、より《生きてる感》があったというか。ライブ感。ナマモノ。生もの。そう、お芝居は生ものっていうのを、身をもって再確認したというか。自分が台本を書く時はゴリゴリに起承転結計算して書くタイプだったんですが、また別の方向が見えた気がしました。どこかの誰かの物語を紡ぐこと。誰かを生きること。その辺をまた改めて考えて次のMEHEMに活かしていきたいですね。この『楽しい』気持ちでまたお芝居を作りたい。今日はこの辺で！！！！
31Dec
- MEHEMの冬眠の話
  2018年駆け込みで書いておかねばとなったので、MEHEMの『冬眠』について少し書きます。MEHEMは2013年夏、まだ大学卒業したての頃に「やっぱり芝居したい！」となって勢いで立ち上げたユニットでした。何回かブログに書いてるような気もしますが、その頃はこんなに続けるなんて思ってなくて目標も特になかったし、何より1人で始めた理由は「いつでも辞められるように」でした。要するになーーーーーんも考えてなかった。「お芝居するぞウェーーイwww」なお花畑ちゃんでした。(今になって劇団旗揚げとか劇団愛的なものを見るとみんなすごいなと本当に思う)ところがどっこい芝居を続けるには時間とお金が必要で、しかもお客さんに見てもらわないと意味がない。勢いで始めても勢いでは続かない。「これは、ちょっと真面目に頑張らないと……」と考え始めたのが『ハローワールド、私の世界を愛してる』辺り。それまで既成台本やってましたからね。『ふくすけ』『想稿・銀河鉄道の夜』『今度は愛妻家』自分で言うのもあれやけどジャンルの振れ幅がすごい。この時で立ち上げて3年。MEHEM第2期のスタートです。そこから「MEHEMはこんな団体やで！」とアピールし、「MEHEMのながたはこんなんやで！」と顔を売り、私どっちかというとプロデューサータイプの人間だよなぁなんて考えながら物販グッズ考えたり映像や写真でアーカイブ残したり、色んな人の目に留めてもらえることが増えました。でも正直、真面目にやろうとすればするほど1人はとてもしんどくて。しんどいというより、孤独でした。名前を背負っているのは自分一人ですから、もうほぼ「MEHEMの評価=私の評価」みたいな気持ちになって、ただガムシャラになってました。とは言っても沢山の人に助けてもらうんですが、元来人にお願い事をするのがめちゃくちゃ苦手なタイプなのでその度に「申し訳ない」という気持ちが大きくなって「自分もこんなにしんどい思いして、たくさん人を巻き込んで迷惑かけて、それだけの価値があることをやっているのか」とかめっちゃ考えていたのが『ひとつのつきをまっていた』が終わった辺り。そうなんです、去年の今頃にはもうそのモヤモヤは生まれていました。でも実は『ひとつのつきをまっていた』が終わる前に既にSDNには申し込んでいて、次回公演が決まっていました。(應典院は私の憧れの小屋だったのでSDN告知があった時点でこれまた勢いで)そんな迷いがあるまま『鐡の夢果て』の台本に着手し始めたのが今年の5月くらい。ちなみに台本完本したのは11月。いやーーーーーーすごいびっくりするほど難産でしたね。無事生まれて良かった本当に、助産師さんが沢山いました。本当にありがとうございます。『そういう夢ならアリ。』とか短編なら割とサクッと書けるのに、長編になるとギミックとか背景設定とか色々考えて途端に書けなくなる私です。そして『鐡の夢果て』は明らかに練り過ぎました、反省しています。更に私はネガティブなくせに負けず嫌いなので「前よりもっともっと良いものを」と自分で自分にプレッシャーを掛けていました。「好きなもの作っていいんだよ」と背中を押して着いて来てくれた座組の皆さんには本当に感謝してます。本当に失礼な話、みんな客演さんだし手を抜こうと思えばいくらでも出来たわけじゃないですか？でも、それでも誰一人そんな人がいなかった。だからこそMEHEMが、MEHEMを通して色んなものが嫌になりかけていた私も、前を向いて最後まで作品に正面から向き合うことが出来ました。ゲネが終わった後にホッとしてめちゃくちゃ泣いてました。実は『鐡の夢果て』はそんな私の話でした。お芝居的に誇大表現してる部分はありますが「タケルと飛行機」は「私とMEHEM」だし、尊くんの何でも一人でやろうとしたり他の人を頼らなかったり周りの目を気にし過ぎたりするところとか、私の弱さの塊でした。アンケートで「めっちゃ感情移入しました」っていう言葉をもらったりして、やっぱり少なからず同じような悩みを抱えてる人はいるのだなと思いました。あと実は初稿では、尊くんは第2の人生として「研究者(タケル)とは違う未来」を選択するという全く違うエピローグでした。(その時の職業は小説家でした)尊くんを演じてもらうマナカさんにはキャラクター参考として私のそんな悩みをポロポロ話していたりしていたので「初稿を読んだ時、へむさんお芝居を辞めたいのかと思いました」と言われて、確かに初稿が出来た時期が猛烈に病んで迷っていた時期だったのでめっちゃびっくりしました。でも走り出したからには止まるわけにはいかないし、走るからには全力でゴールしたい。走っている背中を押してくれたり、横で一緒に走ってくれたり、本当にそんな人たちに恵まれたおかげで「もう一度、純粋に向き合いたい」と思えるようになりました。本当にこの『鐡の夢果て』は体と心を壊しかけながら必死に迷ってもがいた作品でした。それだけの価値が、大事なものにちゃんと気づけた作品でした。NINAに「おはよう」と言えたようにまた純粋に好きな気持ちで「MEHEM」に向き合えるまでそれまで少し冬眠します。いきものがかりの放牧的な感じです。また新しい朝を迎える時には「おはよう」といってもらえたら嬉しいです。MEHEM2期はこれにて終演です。ありがとうございました！！！
25Nov
- 【#MEHEM5】「ひとつのつきをまっていた」終演
  ブログ書くのがこの公演の告知ぶりという……こんにちは、ながたゆうかです。もしくはへむへむです。MEHEM vol.5「ひとつのつきをまっていた」無事終演致しました。平日夜と祝日昼のみのトリッキーなスケジュールでしたが、120名ほどのお客様にご来場いただきました。皆様本当にありがとうございました。個人個人が忙しい中で参加してくれたメンバーも本当にありがとう。いやー、本当に華やかな稽古場でしたね。トークは完全に女子校でしたけど。さて、今回話したいことがたくさんあるんですが、何から話そう……たぶん長くなります。作品的なことは一番最後に書くので、その辺読みたい方は前半すっ飛ばしてもらって構いません。今回、3月にあった「高槻de演劇発掘！新鋭若手劇団コレクション」の優秀賞受賞による提携公演ということで、・主催がMEHEMではなく市の事業団・制作支援金が出る・初開催のコンペで優勝した団体としての公演と、色々責任が馬鹿でかい公演でした。MEHEMとしての前回、前々回公演(そのコンペとウイングカップ)も賞レース公演で胃が痛かったんですけど、今回はまた別の痛さでした。1人で背負うにはしんどすぎる。はい。えっと、でも結果としては主催側の方に大好評で「とても良い公演だった。MEHEMさんにやってもらった意義はあったし、またやって欲しい」のようなお言葉を頂いて、本当に良かったです。これで、高槻がもっと若手劇団に優しい場所になればもう言うことなしです。(今でも市内の公民館は利用無料なので十分優しいのですが)そんなこんなでスタートしたvol.5。たくさんの有り難い感想をいただきまして、もちろん目に見える意見が全てでないことは分かっていますが(私も感想書いたり書かなかったりする)、結果としては好評をいただけたようで本当に良かったです。「ハローワールド、私の世界を愛してる」のときに「(子供がまず好きになるような)カレーライスになりたい」なんて言ってましたが、ある人から「殺陣芝居以外で小劇場に入りやすいポジション築きましたね」みたいなことを言われて、私が5年続けてきた意味ができたんだなーとか思ったり。観劇自体初めてという会社の後輩が大興奮で帰ってくれて、次の日会社でも感想を言ってくれて、やっぱり「社会人でも芝居がしたい」って、こういう日常生活で関わってる観劇慣れしてない人も気軽に来てくれるようになってくれる団体になることだよなーとか思ったり。なんか色々考えました。さて、ここから細かい振り返り。まず制作の話。今回いつものように私が制作を兼ねていたのですが、本当に初期段階での判断ミスがデカすぎて、深く反省しております。3ステージ、すれば良かったですね……「スケジュールが限定的で観に行けない」「もう一回観たかった」などのお言葉を頂戴しました。今回主催が高槻市という関係上、小屋に入れる日程を最初に主催側から提示されて、その中でタイムスケジュールを組むのにあたって土日でない日程というのが初めてで更に打ち合わせで「80名は入るから」と言われその日程でそんなにでかいなら2ステージでも……？という判断になりましたが、そういう場合って80名入らないんですよね。知ってた。知ってたのに……。実際70席でパンパンで、集客が集中した祝日昼回は受付も客席も混雑して開演時間が推すことになり、本当に申し訳ありませんでした。今後は、もっと自信を持ってステージ数設定しますね……！次に役者の話。普段役者をやらないので、というかオファーをもらっても「制作か役者で参加して欲しいんだけど……制作で！！」みたいなのが数度ありモヤモヤした結果「自分の団体で出ればいいじゃん」という結論に至ったというか。更に「自分でキャスティングするなら普段やらない役で幅広げたいな」と思いまして。主宰権限爆発してましたね！！！！手練れの女優陣の中で「私大丈夫か？」みたいに自分で思ってましたが、結果として良い演技ができて良かったです。あと女子高生(27)が違和感なく受け入れてもらえたようで一安心でした。というか今回は役作りをしっかりしたというか。元々ポジティブ人間なんですが、「孤独とはなんだ？」「死とはなんだ？」というのを考え続けた結果、めちゃくちゃネガティブになって、人間不信になりかけるという(今も結構引きずってます)どうやったら毎回新鮮な気持ちで死を決意できるのかが一番勝負でした。こういうとき想像力豊かで良かったなぁと思いましたね。大事な人に見捨てられる気持ちなんてもう想像したくないですけど。あ、実は最初は由梨ちゃんのことめっちゃ嫌いでしたw「めっちゃモゴモゴ喋るやん！はっきり言いなさいよ！」とかね。元々そういうタイプなので。真逆の役をするってこういうことだなぁなんて。あとは、演出補佐様の力ですね。はいこの人。また後で書きますけど、私圧倒的経験不足なので「どうアウトプットすれば良いのか」をひたすら指導してくれた人。「良い芝居できたん僕のおかげやな(ドヤァ」みたいに冗談ぽく言われても「せやな(ガチ」で返すレベルに感謝しています。本当に。でもこれを機に役者の『ながたゆうか』も皆さんに知ってもらえたようで本当に良かったです。というわけで演出の話。これは完全に個人の反省です。今回脚本演出しながらガッツリ役者というので、自分の力の無さが露呈したというか、本当に周りに助けてもらってばっかりでした。イメージはあるのに伝わらない。「稽古場は役者に演技指導する場所じゃない」なんて言葉はありますが、演出は稽古場じゃないと育たないなぁと本当に思います。(去年見学で参加したディレクターWSはそういう意味で本当に貴重でした)演出として「全体の完成図を想像して整えていく」のですが、まぁ役者経験も少ない分「それを実現するために演技としてどうアウトプットしていくか」とか細かいところが圧倒的に弱い。てことで、実はハローワールドからなんかそれっぽいサポートをしてくれてた山下裕矢くんを正式に演出補佐としてオファーしたわけですね。本人は「プロンプト飛ばすくらいかな？」なんて思ってたらしいですが、もう本当にガッツリと関わってもらって、本番も私が役者じゃなければ本来やっていたはずの前説後説と照明操作(蛍光灯)までやってもらって……おんぶに抱っこ過ぎましたね。前説後説結構噛んだらしいですけど、まぁ、私が小屋入りしてから突然投げたので……すいませんでした……あと色々稽古後とか電話とかでも演出相談に乗ってもらったり……なんて、こういうとき劇団員がいたらなぁなんて思います。あくまでぴーさんは別ユニットの相方なのでね。1人でできるようになるにはどうしたらいいんでしょうね、本当に。て思ってハローワールド終わりの感想ブログ見たら全く同じようなこと書いてて絶望した。成長してない。グググ。脚本の話。作品的な話を聞きたい方はここからどうぞ。今回パンフにも書いたように、あの場所に対して当て書きをしました。完全書き下ろしです。こればっかりは実際作品を小屋に持ち込まないとわからないのですが、思ってた通りぴったりきて良かったです。音響も照明も限られた設備しか使えないのは分かってたので、いっそのことワンシチュエーションの会話にしてしまおう。そこから生まれたのがあの話。物販台本のあとがきにも書いたんですが、「言葉は情報伝達ツールでしかない」と思ってまして。言葉というか、文字情報というか記号というか。何を考えて発信したかは、例えば前後関係信頼関係身振り手振り発音など含めて総合的に判断するものかと思いますが、でもただの情報でしかないから「嘘つき」になれるんですよね。私、実は女の子が苦手です。だって嘘つくの上手いから。なんてね、高校くらいまでは思ってましたよ。今はそんな捻くれてないですけどwでもそういう怖さを書きたかったというか、だからエピローグまで引っ張ったというか。あとは実は彼女たちは、少しずつ私を切り分けてました。なんて書くと自意識過剰みたいになりそうですけど。文香が「具体的な解決策の出ない相談って無駄だと思うの」と言いながら「本当は助けて欲しかった」と言った強がりとか仁美の小学校のときにいじめられてたエピソード(トイレに上履き放り込まれたのはガチです笑)から今でも自分に不安を抱えてるとか美咲の自分を肯定するために他者にアピールし続けるとか(彼氏アピールは文香への悪意ももちろんありましたけど)この話は役者に話してたり話してなかったりするんですけどねwでも話さなかったのは、あくまで彼女たちは「私ではない」から。役者さんに飲み込んでもらって落とし込んで吐き出して産み出されたのが彼女たちでしたからね。だから自分の弱い部分を詰め込んだ台本だったので、すっごい向き合うのがしんどかったです。きっと役者さんもしんどかったんじゃないかなと思ったり。まぁでもそんなのばっかり詰め込んで見せても演劇としてはつまらないので(面白いものもあるかもしれないけど)『ホラーサスペンス』としてヒントをいかに提示しつつ、観終わった後も反芻できるかとか色々考えて書いてました。ちなみに書くときに意識したのは湊かなえさんです。いやー、長編台本は難しいです……やっと2作目……通しのときにスタッフさんに「僕はめっちゃ好きやけど、好きか嫌いかはっきり分かれると思う」なんて言っていただいてたので、もう本当に1ステのカーテンコールまでドキドキしてました。結果暖かい拍手をもらって、そこでようやく「あ、良いもの作れたんだ」という実感が湧いてきたというか。あと台本が思ってた以上に売れたので、ちゃんと数字として作品に興味を持ってもらえたんだと思えたりとか。本当に何回やっても「これは面白いから！」とこの瞬間まで自信を持って宣言することができません。過度な自己否定はダメだと分かってるんですが。でも、感想の中で「分かりやすいけどちゃんと考察する要素も残してる」なんて言葉をいただけたので、ちゃんと作りたいものが作って伝わってて本当に良かったです。終演の挨拶というか、完全に個人の感想戦みたいになっちゃいましたが、本当に心からこの公演に関わってくれた全ての皆様に感謝を。MEHEMは1人ユニットですが、1人では作れません。今回も「みんなで叶える物語」であったと思います。また来年、皆さんにMEHEMとして作品をお届けできればと思います。本当にありがとうございました。2017年11月26日MEHEM主宰ながたゆうか
17Sep
- 【#MEHEM】いろいろ始まりましてお知らせ！
  こんばんは、毎度お馴染みのながたです。さて、タイトルの通り色々動き始めました！まずは1つ目！MEHEM vol.4「ハローワールド、私の世界を愛してる」が観劇三昧さんにて無料配信が始まりましたー！いえ〜いL('ω')┘三└('ω')」定点の記録映像になるので無料での公開となります！ですが見応えはバッチリなので、公演を観た方は「こんなんだった！」と思い出しながら別の角度で楽しんで頂いたり、初めて観る方はMEHEM導入版として是非お楽しみください∩^ω^∩鑑賞はこちらから！http://kan-geki.com/sp/member/play.php?id=827はい！！お知らせ２つ目！！MEHEM物販やるってよ！！！！というわけで、vol.5にて初の物販を行います。すごいね、とうとうグッズ製作の領域に踏み込んじゃった。一応ラインナップとしては、・クリアファイル(予約特典などでお配りしてるやつです)・新作「ひとつのつきをまっていた」上演台本・Tシャツ・フェイスタオルなど予定予定ですのでね、どうぞご参考までに！価格は他劇団さんのグッズに比べたら結構お求め安い価格に設定する予定です……Tシャツ、タオルのデザインはこんな感じです。(カラーリングはイメージ)常連参加メンバーのふろむちゃんデザインによる喜怒哀楽ひつじちゃん。クリアファイルに台本入れてTシャツ着てタオルで汗拭いてって、皆さん是非使ってくださいね∩^ω^∩(実はタオルデザイン初公開なんじゃないかと気づいた)はい、ラスト3つ目！！大本命！！！！MEHEM vol.5「ひとつのつきをまっていた」チケット予約開始致しました！！いえ〜いL('ω')┘三└('ω')」オール女性キャスト！！女子高生！！サスペンスホラー！！です！！今回は3月にあった高槻de演劇新鋭若手劇団コレクションの優秀賞の特典ということで、ふたたび高槻現代劇場さんで公演を打たせて頂きます！！あの空間でしかできないお芝居に拘ってますので、是非是非お楽しみに！！ご予約はこちらから！https://ticket.corich.jp/apply/85754/ngt/【あらすじ】とある学校の七不思議。満月の夜、講堂でハナコさんが本当のことを教えてくれるらしい。そして発見された１つの録音。「私はハナコさんに会ったことがあります。」一つ二人で秘密の話、三日月満ちる校舎の窓辺、四人で廻るは七不思議。内緒の話、秘密の話、嘘つき隠し鬼はだーれだ？【公演日時】2017年11月22日(水) 19:30~11月23日(木・祝) 14:00~※受付開始・開場は開演の30分前※上演時間は約70分を予定※演出の都合上、途中入場はご遠慮させていただいきます。あらかじめご了承ください。【場所】高槻現代劇場305号室〒569-0077　高槻市野見町2-33TEL：072-671-1061●阪急「高槻市駅」から徒歩5分●JR「高槻駅」から徒歩12分●駐車場に限りがありますので、車でのご来場はお控えください。【料金】一般：1,800円　　25才以： 1,000円高槻文化友の会：1,500円早割：1,500円※早割は10月14日までCoRich!!チケットからのご予約※チケット完売の場合、当日券は販売しません今回はね、なんとながたも出演するんですよ！しかもvol.Tみたいにちょい役でなくガッツリと……………フフフ良いもの作ろう鎌倉幕府どうぞお楽しみに！ご予約はこちらから！(大事なことなので2回目)https://ticket.corich.jp/apply/85754/ngt/これからもどうぞ、MEHEMの応援よろしくお願い致しますー＼＼\\٩( 'ω' )و //／／
08Aug
- 続けていくということ
  こんばんは、ながたです。昨日vol.5の台本を深夜にひとまず書き上げて(100%改訂するけど！)、日中ゲロ眠い中仕事して帰ってきてからご飯食べずに2時間くらい寝て、ほんでウダウダしてこの時間です。深夜テンションで書きます。眠いです。寝ろよって話なんですがね( ˘ω˘ ) ｽﾔｧ…さて、先日の8月1日でMEHEMが5年目に突入しました。私も一緒に歳をとって、22歳から26歳になりました。(年齢にするとすごく重く感じる……)本当に色んな人のお陰です。レギュラー参加メンバー、過去参加メンバー、応援してくださった方、ご来場いただいたお客様。本当に本当にありがとうございます。1人って言っても、相談に乗ってくれる人も力を貸してくれる人もいるから、本当に有難いです。MEHEMを始めたキッカケは至極単純で、学生劇団卒業してからも演劇未練があったから、です。しかも当時は「働きながら芝居ってどうやるんだ？」ってなって、他の団体さんとかいるのも知らないで、ひとまず自分で立ち上げてみるかーみたいな緩い考えでしたw始めた時は本当にぶっちゃけ団体の目標とかなーーんなもなかった。ただやりたかっただけで。3月に卒業してMEHEM立ち上げたのが8月。半年も離れられなかったですねwまぁなんていうか、こうやって片足突っ込んでると長年やってきた団体さんが解散だとか休止だとか、形を変えてやりくりしていくとか、そういうのをちょいちょい見てるわけで、そんな中で5年目を迎えられたことについて、ちょっと振り返ってみようかなって。なんか1回だけで終わるのが悔しいから2回目もやって、2回目が好評だったから3回目もやって、3回目で挫折しかけて踏ん張って4回目やって、4回目でやっと認められ始めて次で5回目。所属してたっていっても学生劇団だから勝手が全然違うし、小劇場で誰かから教わったわけでもないし。見よう見まねで劇団運営して、人脈広げないといけないから色んなところに足突っ込んで、1人でもがいて踏ん張って。5年かけて団体と私も一緒に成長したぜ！って感じです。成長したよ、うん、たぶん。「なんで私こんなに頑張ってるんだろ？」って思うこともぶっちゃけあります。挫けることも病むこともめっちゃあります。お金も時間も膨大な量を注ぎ込んでる。特にお金なんか、1人だから、公演予算にボーナス全額突っ込んでるみたいなwだから本公演は年一本が限界なんですよね。1人で公演準備するのに時間もかかるし。企画練って企画書書いて人集めて小屋抑えてスケジュール調整して情報整理してチケット業務して宣伝業務して脚本書いてって、1人で余裕持ってやると稽古開始までにざっと2,3ヶ月くらいはかかります。効率いい人はもっと早いかもしれない……。あとは平日ほぼ終日拘束されてる会社員の定めです……。まぁ泣いたって喚いたって、誰のためでもなく自分の為なんですけどね。自分がやりたいからやってる、以上。やりたいことやったもん勝ちですから。人生面白い方に1000点。そうやってやりくりしてるところに人が集まって、観に来てくれる人がいて、本当に幸せ者だと思います。それで「面白かった！」って言ってもらえたら、もっと幸せですよね。だからやめられないんです、お芝居。観るのも好きだし、やるのも好きだし、好きな人を応援したいし、好きな人の力になりたいし、お芝居を通して色んな人と出会えるのが好きだし、だからもっと色んな人にお芝居好きになってもらいたいし、結局「好きだから何でもできる」に落ち着きます。うーん、恋かな？ただ1人でやっていくことの限界も節々で感じてるので、ちょっとどうにかしないといけないかなとかも思ったり。今更所属募集するなんてめちゃくちゃ怖いですけど。そもそも募集とか何も考えてませんけど。そうやってあーだこーだしながらなんとか5年目を迎えたMEHEMですが、どこに向かうのか、何を目指してるのかはまだあやふやです。一公演一公演が必死過ぎて。ひとまず来年あたりに大きく5周年記念公演とかは打ちたいなぁと思ってます。その先のことはそれから考えようかなって。これからもどうぞ、応援よろしくお願いします。
18Jul
- なんとなくな自己紹介と、ここ一年の話
  こんにちはお久しぶりです！！ここ1、2ヶ月でフォロワーさんが割と増えたので、そろそろ一回自己紹介したほうがいいんじゃないかと考えてるながたです。というわけで、サクッと「あ、こんな人なんだなぁ」くらいに思ってもらえたらと思って自己紹介書きます！「よく知ってるから今更…」という人は読み飛ばしてください！↓↓↓↓↓【所属とか】MEHEM(メーム)という一人演劇ユニットやってます！有難いことに賞とかいただいてます(ウイングカップ7スタッフワーク賞他)MEHEMについて詳しくはこちらをどうぞ　http://mehem.web.fc2.com/index.htmlあと山下裕矢くんとasobiiiino(アソビーノ)という二人演劇ユニットもやってます。asobiiiinoについてはこちらの記事をどうぞhttp://ameblo.jp/n-hemuta/entry-12265102745.htmlasobiiiinoはゆるゆるやろうぜユニットなので、お芝居以外にもノリで踊ってみたとかやってます。どっちもとてもとても楽しいです。あと一応声優として小さいですが事務所に所属しています。お仕事決まり始めたので頑張ります！【あだ名とか】あだ名の「へむへむ」は高校時代からです。部活で変なあだ名つける風習があって、それから10年、覚えてもらいやすいのでこの名前を名乗ってたらすっかり定着しました。高校のときは薙刀部と文芸部でした。実は「MEHEM」は真ん中から読むと……【占い的プロフィールとか】1990年生まれ、蠍座のAB型です。現場では基本的に「さん」付け＋敬語なので初対面の人にはだいたい年下だと思われますが、26歳です。間違われるのは21~24歳くらい。占いでいうと蠍座のAB型ってめっちゃ変人らしいですね。【出身とか】堺出身です。堺っ子体操踊れます。阪堺電車は実家の目の前通ってます。【仕事とか】平日はWEBエンジニアやってます。要するにホームページ作ってます。2年くらい前まではシステムエンジニアやってましたが、月残業100時間とかざらで辞めると騒いだ結果今の部署に異動になりました。こっちは天国。【好きなものとか】ラブライバーです。サンシャインは追いかけてません。μ'sのファイナルライブは入社式休んで行きました。にこちゃん推しです J(*‘ヮ‘*)し<にっこにっこにー音ゲーマーです。ゲーセンの音ゲーは(もしくはシューティングゲーも)一通りやったことあります。でもやりこんでるのはmaimaiだけです。好きな食べ物は、チョコミント、チーズ、芋栗南京、抹茶味のもの、バナナ味のもの(notバナナ)。苦手な食べ物は、昔罰ゲームで辛子入りマンゴージュース飲まされてお腹壊したのでマンゴー。稽古場ではいろはす飲んでコンビニパンをもぐもぐしているイメージが強いらしいです。はいこんな人間です！！！！伝わりました？？伝わらなかったらトークしましょうトーク！！↓↓↓↓↓読み飛ばしてくれた方ここから普通に書くよ！！さて、ツイッターでもちょっとだけ書いてたんですが、Qbic!!〜社会人劇団短編演劇フェスティバル〜から一年経ちました。当時のブログhttp://ameblo.jp/n-hemuta/entry-12181300038.htmlhttp://ameblo.jp/n-hemuta/entry-12182249156.htmlはたして、今私が知り合ってる人の中でこのイベントのこと知ってる人はどれくらいいるんだろう……ていうか自分でブログ読んでみたけど、主催と制作チーフと作演出一人でやるって頭悪すぎない？1日4ステ？タイムスケジュール設定したの誰だよ！！！私だよ！！！！！知ってた！！！！！！はい。何事もなく無事終わってよかったですほんと。本当に皆様のおかげ……。あれから一年。ぶっちゃけ忙しすぎて「え、まだ一年……？」て感じです。ようやく少しだけスケジュールが落ち着いたのでなんとなく振り返ってみようかなと。このブログ始めたのもちょうどQbic!!の頃だったし一周年記念的な感じで。Qbic!!含めこの1年、当日制作は数えてないのでおいといて、クレジットに載ったのは7公演でした。2016年7月Qbic!!〜社会人劇団短編演劇フェスティバル〜主催、制作チーフQbic!!参加MEHEM vol.Q「for{"look!!"};」作・演出2016年9月劇団有馬九丁目「すすきのはらの童たち」制作チーフ2016年10月箱庭計画「永遠の神憑き」当日運営チーフ2017年1月MEHEM vol.4「ハローワールド、私の世界を愛してる」作・演出、制作チーフ、映像、当日広報物2017年3月MEHEM vol.T「<canvus/>」作・演出、役者2017年6月asobiiiino「男女平等取扱法」作・演出崖淵五次元「その女」当日運営チーフ以上！！！多いのか少ないのかわかんないけど、仕事も含めとりあえず絶えず何か締め切りに追われてた一年でした。ていうか作・演出と制作(当日運営)と半々くらいなのね……。ここで自分でびっくりしてるのが、Qbic!!以前と以降で全くスケジュールが違うんですよね。Qbic!!以前は、MEHEMの年1回既成脚本の公演のみだったのに対して、Qbic!!から自分で台本書くようになって一気に公演回数が上がったんです。2013~2015年まで演出回数3回。2016年7月~2017年7月まで演出回数4回。うひょー！そりゃ怒涛の一年になるわけですわ！そのうち3本は短編だけど、いやはや、ペースが一気に上がってる。というわけで、自分の環境も劇的に変化するわけでして、1年前は全く知らなかった人とたくさん知り合えたし、1年前はMEHEMで賞をもらうなんて考えてもなかったし、1年前は事務所所属するなんて考えてなかったし、そんなことしてると、今の自分がめっちゃちっぽけに感じますよね。別に何か大きいものになりたいってわけじゃないんですけど、知らないことがまだまだたくさんあるなぁと。そもそも去年の今の時期、相方のお兄ちゃんと知り合ってませんからね。「いやぁ、色々分かってくれてるかなぁってテヘペロ」「おいまだ知り合って半年やぞ」「…なん、だと…？」なんて会話を最近しました。半年は経ってるよぴーちゃん！！！！また来年になって、まだ知り合ってない人と何かしてたら面白いなぁ。人生まだまだこれからだ！と思いつつも、ちょっと疲れたなと思い始めたり……引きこもりたい。隠居したい。縁側で猫撫でながらお茶飲みたい。しかしやりたいことはどんどん出てくるから本当に困る。目下の悩みは、スケジュールが忙しいことを言い訳にしてめっちゃ手を抜いてた自炊をなかなか復活できないことです。そんなこんなでめっちゃ個人的な1年の振り返りでした。今年も下半期に入りまして、ここで振り返りを書いたよりは少し落ち着きそうな予感です。今の所。たぶんスケジュールが密集してるだけな気がするけど。下半期は、7月頭に公開したようにMEHEM vol.5があります。今絶賛執筆してます。自分で設定した締め切りに苦しんでます。あと今の所、vol.3の「今度は愛妻家」ぶりにがっつり出演する予定です。死なないように頑張ります。皆さんどうか応援のほどよろしくお願いします！！！
05Jun
- 【#asobiiiino】あそびーの終わりましたーの【#自己犠性】
  公演終わりっていうのはグッタリしますよね。そろそろ年齢からの体力配分を考えねば……お久しぶりです、へむへむです。はてさて、(有)自己犠牲設立イベント「性」終演致しました！ご来場いただいた皆様、主催の(有)自己犠牲のお二人、他チームの皆さんスタッフさん、ありがとうございました！asobiiiinoとして参加させてもらいましたが、非常に参加してる側も楽しいイベントでした。幕間トーク、テンパってましたが非常に楽しかったです。女子会。ちなみに今回の作家陣で1番私が歳上だったみたいですよ、ええ。「何歳ですか？」って聞かれて予想してもらったら22歳とか24歳とか言われてまだいけると思った今年27歳。相方には鼻で笑われましたけどね。子供っぽいからとか言わない！知ってるから！とにかく、色んな人と知り合えて色んな経験ができました。この歳になってもまだまだ新しい世界はたくさんある。ハラショー。あ、ツイッターでも書いてたんですが、私役者より演出するときのほうがめっちゃ緊張するタイプで本番前にいっぱい喋ったり動いたり歌ったりしてたら、ぴーさんに「ほんっっまに緊張するとうるさいよな！」って怒られました。申し訳ない。MEHEM vol.Tのときは作演出役者で落ち着かなすぎてずっと楽屋で筋トレしてたくらいだから許してほしい。当の相方は本番で緊張し過ぎて化粧をする手がめっちゃ震えるというハプニングを起こしてましたが(逆に笑ってもらえたので良かった)、私は自分のチーム千秋楽後に水飲もうとしたらその手が震えてました。このタイミングかよ！って思った。お互いこうならないために割と稽古したはずなんですがね……(°_°)そんなこんなで、「性」というお題の元に作った「男女平等取扱法」についての裏話。「たぶん他のチームめっちゃメイク決めて女装したりとかするから、舞台上でリアルタイムにメイクして変身したら面白いんじゃない？」と提案したのは役者の山下くんの方でした。手震えてたけどね！(2回目)まぁそれならまずメイクが似合うかどうか実験しようやとなったのが4月頭。メイクしてみて私のスーツ着せてみて(入るんかい！というツッコミは置いといて)……あれ？これ意外とありちゃう？というか違和感なさすぎてびっくりした。「小学校から大学までバレーボールやってた女子っぽい」っていう私の初見の感想をそのまま台本に落としました。そんなこんなで、そのリアルタイムメイク演出ができるように本にしたのが「男女平等取扱法」。男女平等取扱法テスターの斎藤くんはお馬鹿なお調子者キャラだったので台詞には一切出しませんでしたが、台本について2人で話すときに男社会と女社会の差だとか、この時の総理大臣は女性で、とか結構真面目に話してましたよ、一応。作るにあたってのコンセプトは『世にも奇妙な物語風深夜番組』結構思った通りの反応をお客様からいただけてめっちゃ嬉しかったです。メイク練習と着替え練習大変やったけどね！(タイツが履けない、シャツのボタンがいつもと逆だから留めれない、シャドウどうするの？とか)あとは一人芝居やし山下くんがめっちゃ台詞覚え不安がるので、アドリブでなんとかできる設定の台本にしようとも思ってました。「どこまで台詞でどこまでアドリブ？」って質問もありましたが、2割はアドリブです。あとメイク中に口に出してた言葉は全部アドリブです。ほらね！！！「ここでこうして」っていう段取りは全部つけてましたけどね、メイク途中で前に顔見せに来るとか。メイク以外のアドリブと言えば、口に慣れ過ぎて面白くなくなってしまったので本番ではナシになったんですが「ストッキング履かないとポジションが不安定で……」っていう台詞の後に「あ、チ◯ポジってやつですね、はい」って稽古中に言ったりしてました。ほーーーんとテンションでブッ込んでくるあの役者。それでも面白かったやつは本番も残ってたりします。「ピーリカピリララポポリナペンペルトー！」でズボンがずり落ちるのは最初アドリブでした。めっちゃ笑った。基本私が笑えば採用されるスタンス。なので今回のasobiiiinoはぴーさんの遊び心＋私の計算で作ってました。計算っていうほどやってないけど。次回どういう作り方するかはお楽しみに( ˘ω˘ )あとあれですね、asobiiiinoは2人ともやる気がある時とない時の差が激しいユニットなので、稽古がめちゃくちゃゆるゆるでした。一人芝居だしね、役者が「無理、休みたい」って言ったら即休憩してました。アップ代わりに踊ってみたやったりしてましたしね。1人でしゃべり続けて、慣れない着替えと化粧して、今までやった事ないテンションの役でっていうのでめっちゃ集中力が必要だったみたいです。そう、山下裕矢という役者はなんか賢い役をもらうことが多いらしく(私も博士役振ってましたし)、今回みたいなヘラヘラしたお馬鹿は初めてだったそうです。新しい扉開いたね。良かったね。お客様からも「可愛い」とか「下手な女の子よりも女の子」とか感想頂いて、演出としては狙い通りでしたね！！プロデューサーになれるんちゃうかな私。これからもお互いの新しい扉開いていきますasobiiiino。次いつになるかは未定ですがね。「こういうのやりたい」って話は2人の間で出てるので、たぶんいつか何かやると思います。あ、夏に「ディスコミュ星人」の踊ってみたフルバージョンはあげますね。これからもよろしくお願いします！！そんなこんなでながたの次回はこちら！！ババーン！！11月にMEHEMやります！！よろしくお願いします！！あ、タイトルは仮タイトルです。というわけで、asobiiiinoもMEHEMも引き続き応援よろしくお願いします！！！！
12Apr
- 【#asobiiiino】asobiiiino結成秘話
  なんちゃって。そんなものありません。台本がねーなかなか進まないのでねーとりあえず手を動かそうと思ってブログ書きますねー稽古初日まででいいよって言われてるので緊張感がない。ダメなやつ。でも台本書くまでswitch開封しないって決めたから早く書きたい！！うおおおおおお！！！！！はい、こんにちは、ながたです。いや、マジでないんです結成秘話とか。あ、asobiiiino(アソビーノ)とは！知らない方にご説明！【山下裕矢とながたゆうかがノリと勢いと遊び心によって作った二人演劇ユニット！活動は不定期、予定は未定！でも夢はいっぱい、なんかやりたい！どうぞお楽しみに！】このデザインがなかなかに好評でめっちゃ嬉しい私。フライヤーは苦手だけど、WEB掲載用の画像とかならまだ作れる。あ、山下裕矢くんことぴーさんについてはこちらのブログをご参照ください。http://ameblo.jp/n-hemuta/entry-12234687764.htmlはてさて、まぁなんでMEHEMと別でユニット作ったかというとですね。6月に参加する(有)自己犠牲さんのイベント募集を見て、面白そうだなーと思ったら参加条件が「女性作家・男性役者」だったので、ぴーさんに声をかけたらなんかノリでそのままユニット組むことになりました。以上。いやマジでほんとに。「なんかチーム名必要らしいよー」「インディペンデントの一人芝居みたいな表記でも良いらしいけどどうする？」「せっかくだしチーム組もうぜ」「なんかそのままユニットにしちゃおうぜ」みたいな、確かそんな会話しかしてない気がする。え、どうしよう、ぴーさんの中でもっとドラマチックな展開だったら。ごめんね。私としては《ファンタジーのMEHEM、日常のasobiiiino》で作演出としての住み分けができそうで、あとasobiiiinoだとお遊びふんだんに取り入れて作れそうなのでワクワクしてます。MEHEMは正統派、真面目が売りなので……それから自分では思いつかなかった発想が色々出でくるので勉強になります。あとは運営とか制作の仕事するとめっちゃ褒められて感謝されることに衝撃を受けました。感動した。ながた今までずっとぼっちやったから……こんな書き方するとめっちゃ可哀想な子みたい……ただ本当にノリで作ったので、クレジットつける必要とかもなしで、活動もお互いのスケジュールが空いた時だけみたいな。気楽にぬるぬる活動する予定です〜(・　ω　・)〜ﾇﾙﾇﾙいやまぁ「今後もしやるなら〜」みたいな話は出てるんですが、本当スケジュール次第という感じです。あと最近気づいたんですが、ぴーさんとはMEHEM vol.4「ハローワールド、私の世界を愛してる」でキャスト募集してたタイミングで、出演者の羽鳥冴さんに紹介してもらって知り合ったので、まだ知り合って半年しか経ってないんですよね……初めて話したのは10月のぽんこつチョップさんのイベントの客席で冴さんに紹介してもらって「あ、同い年なの？ラブライバーなの？なーんだ仲良くなれそうじゃん！」みたいな話した気がします。何故か私同い年ってわかった瞬間仲良くなるハードルめっちゃ下がる。閑話休題。Qbic!!の話を振ろうとして、そのタイミングでは知り合ってなかったことに衝撃を受けました。半年早いですわ本当に。ていうかQbic!!からまだ一年経ってないことに驚きですわ。こんな調子じゃあっという間におばあちゃんになりそう。はい。いや、私はぴーさんを山尾企画さんの「はんかい電車」で観たことあったみたいなんですが全く認識してなかった。演劇あるあるですよね。知らないと思ったら知ってたり、知ってると思ったら知らなかったり。えっと、何の話書こうとしてたんだっけ……そうそう、そんなノリと勢いのasobiiiinoですが初めての共同制作というか、お互いネタを出し合ってそれを私が書き上げてる最中になります。タイトルは「男女平等取扱法」ストーリーは、まぁさっきも書いたように「日常のasobiiiino」なので、日常の中の一コマを描く感じになります。日常の中の非日常というか。初の一人芝居台本なのでめちゃくちゃ苦戦中……だからこんなブログ書いてるんですよ……台本イメージはこちら。さらに我が家で実験メイクをした写真。私がメイクの人じゃないんでね、しかもめっちゃ不器用なんでね、本当はアイプチとかもやってあげたかったんですけど散々ミスった結果ナシになりました。本当に申し訳ないと思っている。あとぴーさんがこの写真自撮りしたときに良い感じにぬいぐるみとか映ってて女の子の部屋してる背景になってるので、よくやった！と思いました。私の部屋は大体ラブライブグッズ(フィギュアとかタペストリーとか)で溢れています。本番ではこれよりもっとすごいぴーさんが観れますよ！！そのもっとすごい実験写真を見て自分で笑ってるぴーさん。ネタバレになっちゃうので画像は見せれませんが、気になる方は是非ご来場ください！！詳細・続報はasobiiiinoアカウント(@asobiiiino)で随時お知らせします！！！MEHEMとは一味違ったながたワールドをどうぞお楽しみに！！！よろしくお願いします！！！
01Apr
- 【お知らせ】ながた、声優になるらしいよ【社会人だってやればできる】
  こんにちは、ながたです。えーっと、タイトル通りです。会社員だってやろうと思えば何でもできるんだよ！！新社会人頑張れ！！というのはさておき、前にブログで軽く書いてたり直接会った人にはお話してたりしたのですが、去年の末に『声優』としてとある音楽事務所に所属することになりました。おそらく皆さん知らない事務所です。「どこそれ？」って私がなりました。←元々小さな音楽事務所でこれから声優部門を立ち上げるとのことなので、ホームページ見てもまだ載ってないみたいですねー。実は私、声優オーディションを「受ける」のが趣味だったんですが(仕事のこととか芝居のこととかあったんで受かる想定はしてなかったです)あるオーディションでここの事務所で声を収録することになって、オーディション結果としてはダメだったんですが良かったら声優部門を立ち上げるから所属しないかとお誘いを受けました。すごいね、人生何が起こるかわからない！本当に！さっきも言った通り全然知らない事務所だったんで結構警戒してたんですが、契約内容について書面で3時間くらいかけて説明してもらって、なんかめっちゃ肖像権とか出てきたからもうちょっと大学の授業ちゃんと受けとけば良かったなぁと思いましたwwwそれで、担当の方も本当にいい人だったので受けてみようかなと。あと、このご時世すぐに声優だけで食べていけるようになるわけじゃないから仕事も辞めなくていいし、芝居の方も事務所に許可を取れば続けていいとのことなので、結構気楽な気持ちで受けました。人生面白い方に3000点！！！！いえーーーーーーい！！！！というわけで、4月からレッスン&お仕事開始です。去年末に3月のMEHEMまで公演が決まっていたのでそれまで待っててもらいました。お仕事がすぐに決まるかどうかはわからないですが、なんか案件はあるらしいです。本業の方の会社には言ってません。なんか今年から1年間自己啓発のための休職可になったから申請してみようかしら…。ちなみに声のお仕事は名義を変えて「成田ゆう」になります。誰それ？って感じですね。自分で決めましたけど私まだ馴染めていないです。今の名前に近い感じで、切り替えの意味で名義変えました。たぶんそのうちSHOWROOMで配信とか始めます。既に公式チャンネル持ってます実は。顔出ししないのは甘えって言われてるのでめっちゃビビって配信してません。ググったらツイッターアカウント出てきます。まだツイートしてません。だってまだ全然実感わかないんだもの！！！！3月くらいまで事務所から全然連絡なくて「あれ忘れられてるんじゃない私」ってまじで思ってた！！！！夢だけど夢じゃなかった！！！！あ、演劇の方は相変わらず「ながたゆうか」で続けていきますので。11月のMEHEMも決まってますしね！！あ、あとぴーさんと新しいユニットも立ち上げましたしね！！こっちもよろしくお願いしますね！！なので4月からのながたはますますパワーアップして活動していきます！！よろしくお願いします！！
16Mar
- MEHEMのこれまでとこれから
  こんにちは、ながたです。まずは先週末、高槻de発掘　新鋭若手劇団コレクションが無事終演し、MEHEM vol.T「＜canvas＞」は見事優秀賞をいただくことができました！出演してくれた林和弥(崖淵五次元)くん、ことね(箱庭計画)ちゃん、ふろむちゃん。並びに毎度のことながら舞台美術をつくってくれたひのきの森くん。飛び入り参加で演出補佐をしてくれた山下裕矢くん。また、ご来場いただいた皆様、投票いただいた皆様。本当に本当にありがとうございました！はてさて、新鋭若手劇団コレクションの投票諸々に関する感想はまた別に書かせてもらうとし、MEHEMのこれまでとこれからのお話しをしようと思います。2015年までのMEHEMはvol.1「ふくすけ」作:松尾スズキvol.2「想稿・銀河鉄道の夜」作:北村想vol.3「今度は愛妻家」作:中谷まゆみと既成台本で年一本のペースで公演を打ってきたのですが、2016年以降vol.Q「for{"look!!"};」vol.4「ハローワールド、私の世界を愛してる」vol.T「＜canvas＞」とオリジナル台本で挑んできました。MEHEMブランドを作らないとこの先やっていけないなと思ったわけです。そこでオリジナル台本。変わらないのは、全部自分で制作チーフをやっていることでしょうか。次に決まりました11月のvol.5もオリジナル台本でいきたいと思っています。オリジナル台本で挑んで1年経たないうちに、vol.4とvol.Tで参加した賞レース両方で賞をいただきまして、自分でもびっくりしています。参加していただいた皆さんには頭が上がりません。はてさて、皆さん私のことを何でご存知ですかね？きっと「受付にいつもいる人」っていうイメージが強いと思います。去年はたぶん10公演くらいは何らかの形でどこかの団体で制作として活動させてもらっていました。そのおかげか、私の意識はお客様との距離が大変近いわけです。受付は劇団の顔になるので何回も拝見したお客様はやっぱり覚えますし、終演後お客さんが「面白かったー！」なんて言ってるのを見るととても嬉しいのです。そんなわけで、MEHEMはお客様に近い団体でいたいと思っています。「正統派」なんて言い方もしていただいたりしますが、MEHEMの作品作りのモットーはそんなところ。だから、新鋭若手劇団コレクションで観客投票1位だったときは本当に嬉しかったです。(逆に審査員投票で負けそうになったときはせっかく応援してもらったのにと血の気が引いて気分悪くなりましたが)ウイングカップ、新鋭若手劇団コレクションと2回の賞レースを得ましたが、評価はどうであれやっぱりお客様の「面白かった」が次の力になります。だからこれまでもこれからも、変わらずにMEHEMは私のやりたいことを信じて、お客様に寄り添う団体でありたいと思ってます。そんな決意表明でした。次は11月の本公演です。どうぞ応援よろしくお願いします！！
21Feb
- 【#MEHEM】ウイングカップが終わりまして【#ハロ愛】
  久しぶりにブログ書きますね。そして久しぶりに #ハロ愛のハッシュタグを使いました。改めましてご報告です。MEHEM vol.4「ハローワールド、私の世界を愛してる」がウイングカップ7にてスタッフワーク賞を受賞致しました。本当にありがとうございます。私人生でこういうのに勝てたことないので、本当におっかなびっくりしてました。いや、賞が欲しいとは思ってましたが、もらえなかった時が悲しいのであまり期待しないようにするタイプで。後夜祭には役者陣が皆んな出席してくれて、なんというか、本当に参加メンバーみんなで獲れた賞だなとしみじみ。受賞でもらったメダルの後ろにはちゃんと団体名と公演名が入ってました。家宝にします。スタッフワーク賞って、私が知ってる限りContondoさんが獲ってた気がしますね。あまり出ない賞？でも本当に、沢山協力してくれたスタッフさんに恩を返せた気がして嬉しいです。あとそれから、vol.1からずっと参加してくれてる照明が「賞レースに参加するからには頑張る」なんて言ってたので、長年の恩を返せたなぁと。彼女には電話で報告しました。そんなスタッフ賞。なんですが、優秀賞獲れなかったよ残念賞なのかなとも思ったり。最優秀賞は劇団うんこなまずさん。優秀賞はべろべろガンキュウ女さん。両方観劇しましたが、納得です。ていうか、そうなるだろうと予測してたところがありました。悔しいですけど。そう、なんか悔しいんですよね。全然期待はしてなかったんですけど、優秀賞に名前が上がるところまでいって負けたのかーと思って。いや、この賞貰えた事も十二分に有難いんですが。もっとなんていうか、社会問題とか混ぜたり内面抉る話とか難しい話だったら獲れたのかな？とか色々考えます。そういう問題じゃないのは分かってるんですけどね。講評聞いて納得しましたけど、完全に私の実力不足ですね。初の長編オリジナルでそんな賞貰えるほど人生甘くないよ！！！だって天才じゃないもん！！！はい。でも「これがMEHEMだ！」っていうので爪跡を残せたのでこれでいいのだ、とも思います。今まで「MEHEM？どこそれ？」だったのが「ああ、なんかウイングカップで賞もらったところね」になれただけでいいのです。すげーじゃん、やったじゃんながた！！！！自分で自分を褒めちゃうよ！！！！審査員の方に「面白かった」って言ってもらえたじゃん！！！！やってやったじゃん！！！！MEHEMは王道カレーでいいのです。あとは王道カレーで如何に新しい味を見せていくかですね。とりあえずプロジェクションマッピング勉強したいね。perfumeみたいになる。参加していただいた皆様観に来てくださった皆様本当に心から感謝を申し上げます。最後に、本公演は未定ですが、次回は高槻de演劇発掘！新鋭若手劇団コレクションに参加することになってます。MEHEMの紹介写真がめっちゃぴーさんですが、彼は出ません。稽古場にはいます。こちらも賞レースで、観客投票と審査員投票で勝敗が決まるらしいので、皆さんよろしければ応援よろしくお願いします！2日目のステージだとそのまま表彰式が観れるらしいよ！詳細はこちらhttp://www.city.takatsuki.osaka.jp/bunka/theater/calender/1091.html今度の役者はこのメンバーだよ！私も出るよ！よろしくお願いします∩^ω^∩
10Jan
- 【#MEHEM】あとがき【#ハロ愛】
  先週の今日小屋入り初日でした。落ち着いたのでブログ書きます。私の感想を垂れ流してるだけなので大したことは書いてません悪しからず。MEHEM vol.4 ウイングカップ7参加作品「ハローワールド、私の世界を愛してる」おかげさまで無事終演致しました。あ、これはMEHEMの解散のポーズです。これしながら「メー！」って言います。いつも通りノリノリでやる役者陣と「えー」と言いながらも一緒にしてくれたスタッフさんたち。ええ写真です。クリスマスも年末年始もないようなスケジュールの中で一緒に走ってくれた役者さん。私が至らないところを沢山カバーしてくれたスタッフさん。小屋稽古と別日で小屋入りしての稽古をさせてくれたり、勉強にと制作手伝いに呼んでくれたウイングフィールドの皆さん。それからご来場いただいた200名を越えるお客様方。本当に心の底から感謝を申し上げます。ありがとうございました。今回MEHEMを4年続けてきて初の長編オリジナルということで、「これからMEHEMを続けていくなら」ということを考えながら、ながたワールド全開でお届けしました。これから続けていくなら、MEHEMは観劇ハードルめちゃくちゃ低い団体になりたいと思っています。わかりやすい、でも演劇の面白さが味わえる。やっぱり「社会人団体」と銘打ってるのもあって、知り合いの半分は演劇とは縁のない方たちで、そういう人たちも気楽に観に来たり誘い合ったりできるような団体になりたいなと考えてます。だから今回「会社の友達連れてきた」とか話を聞いたりしてめちゃくちゃ嬉しかったりしました。そんなことを考えながら、脚本演出、制作、映像、当日広報物、それから一部選曲なんかも手をつけて、本当にパンフレットに書いたようにやりたいようにやりたいこと全力でやらせてもらいました。あ、あとラジオとかシステム音声も全部私でした。まさにワールド全開です。正直本番迎えるまで「え、これホンマにおもろい？大丈夫？」ってめちゃくちゃ不安でした。小屋入り直前にvol.1からの付き合いになる照明に聞いたら「構想段階から聞いてるから麻痺しててわからん」と言われ、思わず役者に聞いたら「演出がそれ言ってどうするんですかw」って。そらそうや！予約数も増えるにつれて、制作としての自分は大喜びでしたけど、演出としての私はプレッシャーに押し潰されそうになってました。ビビリなのです元々。肝っ玉小さい。結果としてご好評いただけたので良かったですが、次回公演からここがボーダーラインになると考えると気が気じゃありません。ちなみに次回3月公演の短編台本はまだ書いてません。今回ほど周りの人に助けられたと思ったのは初めてでした。演出プランはウイングを初めて観たときから、可変舞台にしようと決めてました。どこまでウイングフィールドを広く見せれるか、狭さを感じさせないかを焦点に当てていました。結果動かせるパネルという無茶振りを舞台さんにし、役者陣にも自分の出番のシーン以外もほぼ出ずっぱりという凄いことになりました。公演初日もパネル段取り返しやってたりしました。それから一面、白。それから客入れ中にパネルを面に置くことで、開演前までお客さんに舞台の奥行きを見せないとか。舞台さん、役者さん、本当にありがとう。台本は元々遅筆なのがわかっていたので、Qbic!!が終わった8月から世界観や人物設定、ストーリー構想を考え始め、そのくせに改訂に改訂を重ねて最終稿が上がったのは年末。年末年始にパネルの移動プランや音照プランを総見直しをしたり。SFはちょっとでも隙があると途端にチープになってしまうので、めちゃくちゃ悩みました。あと世界観やストーリーの裾を広げ過ぎないとか。あ、今回のなんでVRなの？という話をたまにもらうんですが、まずベースの知識として自分が持っていたのと(ITトレンド追いかけてないと死ぬ業界なので)、PSVR等のトレンドとしてお客さんの前提認知度が上がっていたからです。あとは十和子ちゃんがコマンドで消えちゃうとかも、結構私のデジタルデータに対する価値観全開でした。コマンド１つでデータは簡単に消えるのです。そんなこんなでSF、でした。なので「ちゃんとSFしてた」っていう感想は結構ホッとしました。台本もそうだし、演出としてもやりたいプランやイメージがあるのに知識が足りないため役者やスタッフに意見を求めることが多く、私の弱点だなと4年目にしてようやく把握できました。本当に、ラブライブ！じゃないですけど、「みんなで叶える物語」だったなと。きっとメンバーが1人でも違っていれば、全く別物になっていたと思います。MEHEMは劇団ではないので都度メンバーが入れ替わります(名誉会員は有難いことに数名いますが)。なので今回も奇跡だなと思いながらやっておりました。あとつくづく芝居はナマモノだなぁと……役者も演出もスタッフも誰も気づかなかったところ(そもそもそういう意図で書いてないセリフ)で客席全体がドッと笑ったステージがあったかと思いきや、逆に役者の芝居が届かないステージがあったり……。役者の調子はもちろん、開演時間、客席の埋まり方、開演前の空気なんかでまったく変わってくるものなんだと改めて実感しました。それがお芝居の醍醐味なんですがね。あとは役者同士の相性の良さが今回大きかったなぁと。2枚目がよく役者と演出の関係性を表してますね。仲良しです。以前告知してたように今回は公募で役者を募ってた面もあり、知ってる人知らない人、私も初めましてな人と混じった状態で稽古を開始しておりました。蓋を開けてみれば、「アットホーム」とか「家族みたい」とか、稽古回数20数回なのに稽古場写真142枚(！)だったりとか、びっくりするくらい仲良しになってました。でも稽古以外でも何時間もファミレスや喫茶店で話し合いをしたり、「仲が良い」だけで終わらなかったのがこの座組みの真髄かなと。またこのメンバーでしたいなぁと思いますが、必ずしもそうならないのがユニットの定め。寂しくて泣けてきます。あと今回映像で好評をもらって正直驚いてました。台本を書いてる段階で、「ここでこういう映像を使おう」と決めながら書いていたので、言わば演出的エッセンスというか、おまけのような感じだったので、アンケートで褒めてもらえて「あ！これはスタッフワークだったのか！」とようやく自覚する始末。自分で正解のイメージがあったから作れたのであって、あれを違う作演出でスタッフとしてやってくれと言われれば無理だと思います。MEHEM限定の映像スタッフということで……。スタッフワークで言うと、皆さんご存知の通り私は本職が制作なので、今回の結果には大満足でした。去年の辞めようと思ってた頃から動員が2倍になり(ウイングカップ効果すごい)、結果としてMEHEMというブランディングが出来たので、学生時代から含めると8年目に突入した制作で関わった公演として1番成果を出すことができました。これに関してはちゃんと自分を褒めてあげたい。やったぜながた！！！！あと、制作ならではの視点というか、台本を書くときに上演時間目安80分死守は固く決めていました。小屋の環境からしてそこがお客さんの集中できる1番良いところかなと思っていたので。ただ満員御礼につき１席あたりのクッションの数が減った結果、やっぱり「お尻が痛かった」という意見をもらってしまい……そこは反省点ですね……クッションレンタルを考えねば……あとは演出で「お尻の痛みを忘れさせてやるぜ！」って言えたらいいんですけど……MEHEM vol.1を打った時は、正直ここまで続けているとは思いませんでした。なのでMEHEMの名前も適当につけました。今考えると「メヘム」って誤読する可能性高いんでなんとかしたいなと思うんですけどね、「メーム」って定着してくれているのでモーマンタイ。Qbic!!のときのブログでも書いたように、去年のvol.3が終わった時は集客の悪さとスケジュールのしんどさ(仕事の部署が変わる前で超絶ブラックだったので)から、もう辞めようと思ってました。そんな中でたくさんのご縁があり、今年度は長編1本短編2本の過去最高露出となりました。人生何があるかわからないものです。今回やっと自分の限界、というか今のMEHEMの限界が見えた気がします。限界というか、足りないところというか。「次」を考えるなら今のままではいけないなと。さて、ここまで読んで私の他愛もない話に付き合ってくださった方にお知らせなのですが、実はMEHEMの次回本公演は未定です。辞めるわけではないのですが、来年いつも通りやるかもしれないし、やらないかもしれません。こんだけ次の話しといてなんやねん！って思いますよね、私も読み返して思いました。というのも、私個人演劇とはまた別で、小さいところですが事務所に所属して、少し声のお仕事に関わらせていただくことになり、そっちの方の勉強に時間を掛けたいと思っているからなのです。なので制作チーフとしてのお仕事もしばらくはお断りしようと思っています(当日受付などは大丈夫です！)。むしろご縁があれば役者を勉強したいと思っています。事務所的に元々やっているということもあって演劇活動はOKが出ているので問題ありませんので！是非機会があれば！もう一度いいますが辞めるわけではありません。次はこんなことしたいなという構想もあります。意欲満々です。次やるならスチームパンクなお話をやりたいです。ですが、ぶっちゃけどうなるかわからないのです。去年の今頃もまさかこんなことになるとは思っていませんでした。人生何が起こるかわからないものです。ひとまず3月の公演までは確定しているので、良ければ観に来ていただけたらいいなと思っています。「ハローワールド、私の世界を愛してる」は、これにて終わりとなります。重ねて、役者の皆さん、スタッフの皆さん、関係者の皆さん、ご来場いただいた全てのお客様、本当にありがとうございました。これからも引き続き、MEHEMの応援をよろしくお願い致します！！！！2017年1月13日MEHEM代表ながたゆうか

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