眠狂四郎無頼控

ただただガックンのご尊顔を拝しに行って参りました。
なんですが、

私はどうもガックンへの愛が足らないようで
「なんだかな～」と首を捻って帰って来ました。

眠狂四郎はころび伴天連(改宗した宣教師)が幕府役人の娘に産ませた不幸の子。
彼は母と幽閉されて育ったが、母は黒ミサの生贄となって死んでしまった。一年前、黒ミサの首謀者である自分の父フェルナンドを討った狂四郎はそのとき出会った元隠密の美保代を懇意の常盤津の師匠文字若に預け庇護していた。
だがまた腹に黒十字が書かれた女の死体が続いて発見されるようになる。その死体はみんな美保代に面差しが似ていた。美保代は狂四郎の母にもよく似ている･･･
狂四郎はまた黒ミサは行われていると察し、美保代を武部家に預けた。
時同じくして黒ミサを画策している米問屋備前屋と側用人土方に狂四郎を父の仇とする石動一馬が訪ねてきた。備前屋は一馬を使って、今度こそ狂四郎を倒さんと用心棒三雲迅雷に依頼するが･･･


幕開きにガックンが黒の着流しで登場したとき、本当に
「ほぉ～」というピンク色のため息が会場から起こりました
本当にガックンにこの拵えは似合うな･･･
ということでガックンのビジュアルは無敵！無双！でしたが
一つ綻びがあるとするならは、

手が思ったよりも綺麗じゃないな･･･
いつも懐手にしていて、

いよいよってときに手を出すので
結構重要だと思いますが、

動きも指先まで神経が行っていない感じがしました。

殺陣は相当に練習されたようで、本当にお上手。
アクションのプロの方もお上手なんでしょうが、

何十人相手に切り結ぶ様に
ほとほと感心いたしました。

演技力なんてものは端から期待してはいなかったのですが
ニヒルを演出するためか台詞が少なく、
ぼそぼそとした語り口なのに突然叫ぶの繰り返しで
非常に聞き取りにくかったです。
ゆっくり話そうとしたのか台詞の前に

ため息が入るんですよ
「ハン、美保代、フ～ン、お前の体を、フ～、借りることになるやも知れぬ」
ちょっと極端なんですがこんな感じ。

あんまり「ハン、フン」言うんで
途中から笑いを堪えるのが、大変でした
大変姿が良いので、

もっと舞台向きの発声とか踊りも極めていけば
また別の企画のガックンを観てみたいと思いました。
エリザベートのトートとかハマると思います。

で、このガックンの魅力が十二分に発揮されていなかったのは
偏に脚本と演出がお粗末だったらにちがいありません。
時代劇なのである程度覚悟していたんですが
すっげー説明台詞が多い
それが大半、あらすじにも書いた

父親を殺した一年前の事件についての説明で
そっちの方がドラマチックなので、

そちらを中心に脚本を書けばよかったのに
セット替えが頻繁に行われてるのですが、その度に暗転し
明るくなってもそんなに変わってないでやんの。
しかも本当に間を取って話す役者さんが多いので、

流れがブチブチ切れてしまい
スローテンポでどうしようもない

もう、本当に寝ちゃうかと思いましたよ･･･

ガックン以外には備前屋の綿貫さん、土方の堤さんの

ベテラン勢はさすがの台詞回しでした。

綿貫さんがいなかったら本当に成り立ってなかったよ、この舞台。
女性陣もみなさん美しかった

ただ時代劇と思えぬメイクだったので、

美保代役の杏さんは可愛いのにノッペリしちゃって、

お顔がまん丸く見えてしまったのが惜しい

映像でもなんか怖かったし。一番の美人はガックンってことなのかな･･･
一馬役の山本くんは爽やかで殺陣も頑張ってて好感が持てました。
三雲役の嶋田だんは存在感が素晴らしいのですが、

台詞が聞こえない･･･舞台に向いてないんじゃないのかな
他には本当に重い空気の客席を懸命に盛り上げてた講釈師役の古本さん、

スリ役の古堂さんも目が行きました。

最後、カーテンコールがないのもお客さんを大事にしてない感じで、

どうなのかと思いました。

だってこの舞台、一番高いところは￥30,000もするんですよ！
なんで来てくれてありがとうって伝えられないんだろう。

座長さんなんだからさ～

ほぼガックンファンの客席なのか、

観劇のマナーがあんまり分かってないのかなと思いました。

ポスターのプレゼントがあったようですが、それを平気で立てかけたり、

前のめりで観てたり。

後、３階の最前の手すりにオペラグラス置くなよ、

落ちたらどうするんだよ、危ないじゃん。

スタッフさんも1ベル鳴っても注意しなかったんですが、

フォーラムの係員いなかったのかな？

最終的に私がガックンとこのスタッフさんみたいな方にお願いして

注意してもらいました。
やっぱジャニオタって行儀いいよ、うん。
自分たちも以前はそうだったから、

その内慣れれば変わるんだと思います。

私がもっとガックンが好きなら、

いろいろ納得できたんだと思いますが、

ちょっと残念感が漂うステージでした。

可愛いお買いもの

年甲斐もなく、祖父にお小遣いをもらいまして

なんか残るものが欲しくて、気持ちのアガルものがいいかなと

恵比寿三越のスイーツデコ雑貨展でお買いものをしました。

以前からブログを見せていただいて、一方的にファンだった

ましゅまろさんの作品です。

携帯の写真のみですが実際はもっと可愛らしいです

綺麗なパッケージですが、外して撮影。

色が分かりづらいなもっときれいなんです。

銃口のトロリと溶けたチョコもピンクで可愛い

デコ以外のパールやハートのパーツも

センスが素敵です

パーツのアップ

これはかなり色もちゃんと写った溜息が出るような薔薇の綺麗さですよね。

フルーツも瑞々しい！

このピストルチョコのデコはブログで拝見してて、カッコいいし可愛らしいし

すごく気になっていたので、私のところに来てくれて嬉しいです。

それと、とっても丈夫にできていて、私のような乱暴者が扱っても

全然平気なのも嬉しいポイントです。

素敵なましゅまろさんのブログ

http://ameblo.jp/sweet-shopping/entry-10806109113.html

たまにおうちのインテリアも公開されてて、そちらも本当に素敵です。

ましゅまろさん、有難うございました。

デコ雑貨展はまだ開催されています。

一点物の綺麗な作品がいっぱい展示されてました。

スイーツデコって？な方もぜひご覧になって下さい。

金閣寺 ※激ネタバレ

※内容に触れておりますので、地方公演をご覧になる方はご注意ください※

剛ちゃん主演のストレートプレイ、「金閣寺」に行ってきました。
新しい神奈川芸術劇場のこけら落とし。
そして三島由紀夫原作。
華々しい話題の舞台。
去年の轍は踏まぬよう開演前まで原作斜め読み
まるで入試前の学生のような浅漬け(一夜漬けでもない)ですが
読んでから、舞台を観て良かったと思います。
じゃないとせっかく分かるように工夫されてることが
何一つ分からなかったと思うので。

あらすじ
溝口は生まれながらに吃音(どもり)があり、

学校でからかわれて生きてきた。
そのことを溝口は

「世界と自分の間には錆びついた鍵がかけられている」と感じていた。
その為、最初に愛した隣家の有為子にも心を伝えられず、
有為子は恋人の脱走兵と死んでしまう。
貧乏寺の住職の一人息子だった溝口は、

父と懇意の鹿苑寺(金閣寺)老師（住職）に預けられた。
その父は折に触れて溝口に「金閣寺」の美しさを伝えてきたが、
実際見てみた金閣寺は

溝口が想像していたような荘厳でも華麗なものではなく、
ただの古い寺のように思えた。
そのまま鹿苑寺の徒弟になった溝口は同じ徒弟の鶴川と出会う。
鶴川は溝口のどもりを全く気にしないこともあり、

鶴川は溝口の最初で唯一の友となった。
戦争で京都が空襲に遭うかもしれないと新聞で知った溝口は
金閣寺が炎の中で滅ぶ様を夢想し、

自分と同じだと考えることで
この世の何よりも金閣寺を美しいと思うようになる。
父が病死し、故郷の寺を処分した母に鹿苑寺の跡取りとなれと迫られたが、
溝口には老師に言われぬ、

娼婦を足蹴にし流産させたという罪を犯していた。
素知らぬ顔で溝口を大学にやってくれたことに感謝しつつも
罪を問いたださぬ老師を軽蔑し憎むようになる。
大学に通ううち、快活な鶴川が他に友人を持つようにあると

溝口は内転足の同級生柏木に近づいた。

柏木は障害を利用して女性を自分に心酔させていたが、

溝口は同じようにはできない。

どうしても「金閣寺」の幻影に邪魔されるのだった。

そんな自分と柏木を軽蔑し、

鶴川に忠告を受けながらも溝口は柏木から離れられなかった。
夏休みで帰省中のある日、鶴川が実家で死んだと電報が鹿苑寺に届く。

溝口は光を失ったと感じたが、

もう戻れない破滅へと向かっていることは知らなかった。

大三島を私があらすじでまとめようたって無理
原作は本当に溜息の出るような美しい文章が並んでいて、これを読む機会を下さった剛ちゃんに感謝したいです。(斜め読みだけど)

映画にもなった有名な「金閣寺炎上事件」
今回はまるで教室を思わせるセットの中で、学校で使う用具(黒板、机、ロッカーとか)と
アンサンブルの大駱駝艦のみなさんの肉体、そして投影される映像を使って場面を形成するという斬新過ぎる手法。
人間がセットでアンサンブルなんですよ!ロッカーが南禅寺の山門ですよ！
そして2部には実際の炎も使われていたり、セットも2段階で崩して、本当にホリゾントの向こうのステージ奥まで晒してしまいました。見たことねぇ。
また照明が効果的でした。あるときはお寺の参道、ある時は嵐山の竹林、金閣寺の庭園。その場にいて京都の湿った匂いや日向ぼっこしたくなる温かさまで伝わってくるようでした。
映像にしても金閣寺そのものの映像はほとんど出てきません。溝口が耽溺しているのは実際のお寺ではなく、彼の心の中の「金閣寺」なのだとよく分かりました。
他にもお寺の生活の表現もダンスを取り入れたりして、前衛的だけど、目で一発で場面を理解できるので、本当は親切設計。亜門さん、優しいよ。
原作が余りにも観念的（だって世界を変えるのは「認識」か「行為」かだもん）な文章なので
「金閣寺」の象徴として「鳳凰」いわゆる「金閣寺の精」の役がありました。
ホーメイというロシアの地方に伝わる「喉歌」歌手の方が演じてらして、本当にこう「不愉快」なんですよ。そこが溝口の感じている「焦燥感」「ずれ」が聴覚から分かる気がしました。
いわゆる役付きの人だけが衣装を着ているのですが、通しで「溝口」役がついているのは剛ちゃんだけ。他のキャストさんは自分の出番以外は普段着を思わせる衣装で「朗読」をします。
読むと分かるのですが、小説では、溝口はどもりで実際に会話する場面がほとんど出て来ないのに、一人称なので溝口の目を通して情景が語られます。そこは大変饒舌。
この差を埋める為に、最低限のセリフを剛ちゃんがどもってしゃべって、「地の文」を他のキャストさんが朗読する訳です。上手いアイディアだと思いました。
最初はびっくりします。￥8500取ってエチュード見せられるのかと思ったり。でも終わってみると、今回の「金閣寺」にはこの演出しかなかった。そういう動かし難いものだと思いました。
脚本も原作の取捨選択が上手く、1部は割とポンポンと軽快に進み、2部は足踏みするような思いがしますが、それが最後の有名な台詞「生きようと思った」まで行きつく道だったのかと思いました。

剛ちゃんは本当に「溝口」にしか見えないほどでした。なんだろう、カメレオンなのかしら？ちょっと肩を落として、人と目も合わせず、どもりながら話す姿。最初は上手く周囲と調和が取れない中学生で、最後の目的を完遂したときの煙草が象徴するように、「男性」になっていました。特に衣装が変わる訳でもないのに、厭世的だった溝口が自分が一番美しいと信じていた「金閣寺」を破壊し尽して、尚生きていこうとする意思、それが「人間」そのものだなあと。
今回はどれだけ見てる人を溝口の苦悩に取り込めるかって勝負だったと思います。私は2時間半、ずっと溝口と苦しんでいました。剛ちゃんというフィルターを通して溝口はちゃんと私に届いていたと思います。

大東くんは、「鶴川」そのもの。1部では溝口から見た光の化身として、2部では柏木の視点も入って影を持つ鶴川も自在に演じていて、「なんてお芝居が上手なの！」とビックリしました。あれだね、タンブリングは大東俊介の無駄遣いだったね･･･。1部の溝口を問い詰めるシーン、鶴川は自分の世界に闇があるのを許せなくて、溝口を信じることで世界を完成させようとしていたのかな。だから許されない恋をしたときに世界の綻びを見たくなくて、自分を消滅させることを選んで「死」んでしまった。それが鶴川の「行為」だったのかなと今考えています。

高岡くんは申し訳ないけどこの舞台を見るまで全然興味のない役者さんで、有体に言えば「宮崎あおいさんの旦那さん」に過ぎなかったのですが、もう本当に謝ります。すっげー役者さんです。もう柏木にしか見えないもん。
溝口と鶴川の二人で完成された世界に破壊者として存在するのが柏木。そう言えば源氏物語でも完璧な光の君の世界を間男として破壊するのも柏木の君だったな。
内転足の歩き方、少し嫌味があるのに憎まれない話し方、役としての柏木もさる事ながら、朗読が素晴らしかったんですよ、高岡くん。声が通るんだな。朗読するときは彼が「溝口」でもあるので二役やってるような負担だったと思います。

この3人はそれぞれの違う人間でもあったし、「溝口」のそれぞれの面だったんだと思います。

他のキャストさんも、もちろん素晴らしかった！アンサンブルさんたちも含めて誰が欠けても金閣寺じゃなかったって感じは「Pal Joey」のときの満足感と似てます。
たまにはこういうどっしりと重量感のある作品もいいなと思いました。これもエンターテイメント。見られて良かったです。