新作 二人山伏
山伏 茂山正邦
山伏 茂山逸平
茶屋 島田洋海
古典 二千石
主 茂山童司
太郎冠者 茂山あきら
休憩
新作 鬼ヶ酒屋
男 丸石やすし
酒屋 茂山茂
アフタートーク
茂山童司×茂山正邦・茂山茂・茂山逸平
童司さんの「古典手法の新作」狂言二作の発表、第二弾の東京公演。今回は、京都で先に上演されたので、これが再演となる。
童司カンパニーのHPに、出演者の動画が度々アップされていたが、それによると、正邦さん、逸平さんの声の調子が今ひとつだったという京都公演。
さて、復活は？・・やや心配しながら耳を傾けた。
「二人山伏」は、まさしく「古典」ぽい！「禰宜山伏」、「犬山伏」でおなじみの、「気弱な茶屋の亭主」と「横柄な山伏」が登場するのだが、
なんと、山伏が二人！したがって、気弱な亭主が難儀な思いを二回もするのだが、そこは狂言の登場人物。二人の山伏の虚栄心を利用した亭主が、漁父の利を得んとするのだが・・・。
あくまで実直そうに見えた気弱な亭主の逆襲が、爆笑を誘う。
茶を勧めるときに、身長差のある逸平山伏に渡すのはしんどそう・・工まざる笑いが起こる。
そうか、「二人」は、大名はあったが、山伏は単独で出てくるものだった。単独で行動していた山伏が出会った驚き→警戒→自分を優位に立とうとする、とアサハカな人間のサガが次第にむき出しになっていく。
古典の手法をとっても、全く古くささを感じないところが、狂言。人間って、室町時代もいまも、そう変わってない。
その流れで次に上演された「二千石」（じせんせき）。
この曲は、先年セルリアン能楽堂の新年の公演で、七五三さんの主人で観たのが非常に印象に残っている。
今回は若い童司さんということで、同じ曲なのにこんなにも印象が違う？と思うくらい、「見どころ」が違った印象。
七五三さんのときは、前半に聴かせどころが多かったが、童司さんは、後半（「武悪」のように）太郎冠者が、気のいい主人につけ込んでいろいろモノをせしめるところが爆笑。
さすが、実の親子のあきらさんとイキがピッタリで、舞台上と実人生が被って、見ていて楽しい。
ホント、童司さん、あきらさんにソックリなところが多い！＾＾
さて、休憩挟んで二作目の新作、「鬼ヶ酒屋」。これが良くわからない。見ていた私だけが分からなかったのではなく、お稽古中の役者諸氏も悩まされたようだ。
特に丸石さんは、役者としての長い経験から、その抽斗を使って演じようとするだろうが、この男がとにかく不思議で、いわゆる「役の性根」が掴み難かったことだろう。
酒が好きで好きで、訪ね訪ねて鬼が酒屋をやっているというところにやってくる男。
舞台には、いきなり二人（？）がもつれあって、闘いながら登場してくる、という破天荒なもの。
しかも狼藉を働いているのは、人間の方で、鬼がやられている・・
押しの強い男の懇望で、仕方なく鬼は、男に酒を振る舞う。上機嫌で酒屋を後にする男だったが、旨い酒に未練が残り、土産に持って帰りたくなって、再び現れ、鬼を騙して、散々に酒屋を打ち壊し、酒を持って帰ってしまう。
後に残った鬼。男と組み合ってもつれ合ううちに、鬼の面が舞台に転がる（一瞬、事故か？と思った・・）
？？？茂さんは、鬼ではなかったのか？それなら、なぜ鬼のフリをしていたのか？ただの人間嫌い？そして、「男」は、なぜそこまで激しい狼藉をしてまで酒を得ようとしたのか？？
と、いくつもの？？？が果てしなく頭を駆け巡ることに・・・
アフタートークでも、まずそこに触れ、「答えはない」。見る人に委ねられる、ということだった。
いや～、役者さん、大変でした！！！
そのアフタートークは、東京でだけ４人の対談。
従兄弟のお兄ちゃん３人と、一番末の弟分の童司さん。
一人一人が、いまの活動について少し触れ、狂言に対する思いも披瀝してくれたが、微妙に少しずつズレがあるようだ。
茂山家は、そんなズレや差異を「良し」とする風がある。これこそ、この家の多様性だし、活気を持った活動に繋がる。
お互いがそれぞれの主催公演を尊重しつつ、「頼まれれば（安いギャラで）出演する」というポジションを全員が取っているという。
３～４歳の頃から、「狂言役者」として、ずっと共に生きて来た仲間だ。
阿吽の呼吸もあるし、言わず語らず了解といったところもあることでしょう。
それこそが、茂山家の強みだし、強力な魅力なんだと思う。
近々、この３人のお兄ちゃん達の「逆襲」で、自作の新作には出ない、という童司さんを引っ張り出して、エラい目に遭わせる、という「企画」もあるんだそうだ。
まだまだこの先、どんなことをしでかしてくれるか、この世代、目が離せないぞ！そして、ぜひ逸平兄、宗彦さん（もっぴー）も、参加して欲しい！
山伏 茂山正邦
山伏 茂山逸平
茶屋 島田洋海
古典 二千石
主 茂山童司
太郎冠者 茂山あきら
休憩
新作 鬼ヶ酒屋
男 丸石やすし
酒屋 茂山茂
アフタートーク
茂山童司×茂山正邦・茂山茂・茂山逸平
童司さんの「古典手法の新作」狂言二作の発表、第二弾の東京公演。今回は、京都で先に上演されたので、これが再演となる。
童司カンパニーのHPに、出演者の動画が度々アップされていたが、それによると、正邦さん、逸平さんの声の調子が今ひとつだったという京都公演。
さて、復活は？・・やや心配しながら耳を傾けた。
「二人山伏」は、まさしく「古典」ぽい！「禰宜山伏」、「犬山伏」でおなじみの、「気弱な茶屋の亭主」と「横柄な山伏」が登場するのだが、
なんと、山伏が二人！したがって、気弱な亭主が難儀な思いを二回もするのだが、そこは狂言の登場人物。二人の山伏の虚栄心を利用した亭主が、漁父の利を得んとするのだが・・・。
あくまで実直そうに見えた気弱な亭主の逆襲が、爆笑を誘う。
茶を勧めるときに、身長差のある逸平山伏に渡すのはしんどそう・・工まざる笑いが起こる。
そうか、「二人」は、大名はあったが、山伏は単独で出てくるものだった。単独で行動していた山伏が出会った驚き→警戒→自分を優位に立とうとする、とアサハカな人間のサガが次第にむき出しになっていく。
古典の手法をとっても、全く古くささを感じないところが、狂言。人間って、室町時代もいまも、そう変わってない。
その流れで次に上演された「二千石」（じせんせき）。
この曲は、先年セルリアン能楽堂の新年の公演で、七五三さんの主人で観たのが非常に印象に残っている。
今回は若い童司さんということで、同じ曲なのにこんなにも印象が違う？と思うくらい、「見どころ」が違った印象。
七五三さんのときは、前半に聴かせどころが多かったが、童司さんは、後半（「武悪」のように）太郎冠者が、気のいい主人につけ込んでいろいろモノをせしめるところが爆笑。
さすが、実の親子のあきらさんとイキがピッタリで、舞台上と実人生が被って、見ていて楽しい。
ホント、童司さん、あきらさんにソックリなところが多い！＾＾
さて、休憩挟んで二作目の新作、「鬼ヶ酒屋」。これが良くわからない。見ていた私だけが分からなかったのではなく、お稽古中の役者諸氏も悩まされたようだ。
特に丸石さんは、役者としての長い経験から、その抽斗を使って演じようとするだろうが、この男がとにかく不思議で、いわゆる「役の性根」が掴み難かったことだろう。
酒が好きで好きで、訪ね訪ねて鬼が酒屋をやっているというところにやってくる男。
舞台には、いきなり二人（？）がもつれあって、闘いながら登場してくる、という破天荒なもの。
しかも狼藉を働いているのは、人間の方で、鬼がやられている・・
押しの強い男の懇望で、仕方なく鬼は、男に酒を振る舞う。上機嫌で酒屋を後にする男だったが、旨い酒に未練が残り、土産に持って帰りたくなって、再び現れ、鬼を騙して、散々に酒屋を打ち壊し、酒を持って帰ってしまう。
後に残った鬼。男と組み合ってもつれ合ううちに、鬼の面が舞台に転がる（一瞬、事故か？と思った・・）
？？？茂さんは、鬼ではなかったのか？それなら、なぜ鬼のフリをしていたのか？ただの人間嫌い？そして、「男」は、なぜそこまで激しい狼藉をしてまで酒を得ようとしたのか？？
と、いくつもの？？？が果てしなく頭を駆け巡ることに・・・
アフタートークでも、まずそこに触れ、「答えはない」。見る人に委ねられる、ということだった。
いや～、役者さん、大変でした！！！
そのアフタートークは、東京でだけ４人の対談。
従兄弟のお兄ちゃん３人と、一番末の弟分の童司さん。
一人一人が、いまの活動について少し触れ、狂言に対する思いも披瀝してくれたが、微妙に少しずつズレがあるようだ。
茂山家は、そんなズレや差異を「良し」とする風がある。これこそ、この家の多様性だし、活気を持った活動に繋がる。
お互いがそれぞれの主催公演を尊重しつつ、「頼まれれば（安いギャラで）出演する」というポジションを全員が取っているという。
３～４歳の頃から、「狂言役者」として、ずっと共に生きて来た仲間だ。
阿吽の呼吸もあるし、言わず語らず了解といったところもあることでしょう。
それこそが、茂山家の強みだし、強力な魅力なんだと思う。
近々、この３人のお兄ちゃん達の「逆襲」で、自作の新作には出ない、という童司さんを引っ張り出して、エラい目に遭わせる、という「企画」もあるんだそうだ。
まだまだこの先、どんなことをしでかしてくれるか、この世代、目が離せないぞ！そして、ぜひ逸平兄、宗彦さん（もっぴー）も、参加して欲しい！