アルメニアの音楽(Music_of_Armenia) | mitosyaのブログ

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アルメニアの音楽(Music_of_Armenia)

アルメニアの音楽はアルメニア 高原で起きており、人々は伝統的に人気のある民謡を歌っていました。 アルメニアは19世紀後半と20世紀初頭に著名な司祭と音楽学者Komitasによって主に収集され、開発された長い音楽的伝統を持っています。 アルメニア音楽は作曲家Aram Khachaturian 、 Alexander Arutiunian 、 Arno Babadjanian 、 Karen Kavaleryan 、 Duduk Djivan Gasparyan 、 Ara Gevorgyan 、歌手Sirusho 、 Eva Rivasなどのポップミュージシャンとパフォーマーによって国際的に発表されました。

メロディーベース

伝統的なアルメニア民族音楽やアルメニア教会音楽は、ヨーロッパの音色システムに基づいているのではなく、 テトラコーズのシステムに基づいています。 1つのテトラコードの最後の音符は、理論的に無限のスケールに基づいて多かれ少なかれアルメニアの民俗音楽をたくさん作り出す次のテトラコードの最初の音としても役立ちます。

フォーク音楽

アルメニア人は古代からの伝統的な民俗音楽を持っています。 ソビエト支配の下で、アルメニアの民族音楽は国家主催のコンサバトリーで教えられました。 楽器には、 qamancha (ヴァイオリンに似ています)、 kanun ( dulcimer )、dhol( ダブール )、 oud ( リュート )、duduk、 zurna 、blul( ネイ )、 shviなどがあります。 バイオリンやクラリネットなど、他の楽器がよく使われます。 デュダックはアルメニアの全国楽器であり、有名な演奏家の中にはマルガル・マルガリアン、レヴォン・マドヤン、 サロ・ダニエリアン 、 ヴァチェ・ホーヴェ スピアン 、 ゲオルグ・ ダバギャン 、 イェフシ・ マノキアン 、アルメニアの最も有名なデュダク・プレイヤー、 ジバン・ガスパリャンがある 。 [2]


アルメニアの民俗音楽家

アルメニアの歴史のなかでは、 カマンチャのような楽器は、 有名な旅行者が歌っていました 。 Sayat Novaは、18世紀のAshoughであり、アルメニアで崇拝されています。 Armenak Shahmuradian、Vagharshak Sahakian、 Norayr Mnatsakanyan 、Hovhannes Badalyan、Hayrik Muradyan、Raffi Hovhannisyan、Papin Poghosian、Hamlet Gevorgyanなどのパフォーマーは、アルメニアでも有名であり、依然として評価されています。 アルメニア民族の最も注目すべき女性ヴォーカルは、Araksia Gyulzadyan、Ophelia Hambardzumyan、Varduhi Khachatrian、 Valya Samvelyan 、Rima Saribekyan、Susanna Safarian、Manik Grigoryan、Flora Martirosianです。

中東の他の地域から集まったアルメニア人移民は、特にカリフォルニアセントラルバレーで様々な国に集まり 、第二世代と第三世代は有名な貧乏人リチャード・ハゴピアンのような民族伝承を生かしてきました。 1960年代のジャズとロックを取り入れた伝統的な音楽の融合が特筆されています。 レバノンとシリアからは、 ジョージ・トゥトゥニャン 、 カルニグ ・サルシッシアンなどがアルメニアの革命歌を演奏し、 アルメニアのディアスポラ 、とりわけARFの支持者の間で急速に普及しました。 イランのテヘランでは、アルメニアの民族音楽は、 Nikol Galanderian (1881-1946)とゴッタン合唱団の作品が特徴です。

他のアルメニアのミュージシャンにはカナンで演奏するアラトポウジアンと、フォーク、子供と愛国的な歌を歌い、キーボードで演奏し、「他のゴミダス」、Grikor Mirzaianの音楽を促進するVANArmenya [3]などがあります。 [4]

アルメニアからは、1995年にイェレヴァンで設立されたShoghaken Folk Ensemble [5]が世界的に人気を博し、Arev Armenian Folk Ensembleなどの民族アンサンブルがいくつかあります。

ArtoTunçboyacıyanは、トルコと世界中で有名で、現在アルメニアのエレバンに独自のジャズクラブを持っている、よく知られているトルコのアルメニア系ミュージシャンです。 彼はアルメニア海軍バンドの創設者でした。

Ruben Hakobyan(Ruben Sasuntsi)は、アルメニア民族音楽と傑出した才能へのこだわりのために広く国家的な認知を得ている、よく知られているアルメニア民族民族民族民俗歌手です。

クラシック音楽
アルメニアの古典的な作曲家には、 オスマン帝国のクラシック音楽の最もよく知られた作曲家の1人であるKemani Tatyos Ekserciyanが含まれる。 アレクサンダー・スペンディアロフ (1871-1928)、 アルマン・ティグラーニャン (1879-1950)、ハロ・ステパニアンはアルメニアのオペラで最もよく知られています。 Sargis Barkhudaryan (1887-1973)とCaro Zakarian (1895-1967)は、旧ソ連アルメニア時代の代表作曲家である。 しかし、最も有名なのはAram Khatchaturian (1903-1978)で、国際的には様々なバレエのための音楽と、バレエGayaneのための彼の作曲からの不朽のセイバーダンスが特によく知られていました。 バーゼル・カナッチァン (1885-1967)、 エドワード・ミルゾヤン (1921-2012)、 ボリス・ パーサダニアン (1925-1997)、 アショウ・ゾラビヤン ( 1922-1997 )、 アヴァロン・ ツァイビヤン (1926-1999) 1945 - )、 Aram Satian (1947 - )は、他のソビエト時代のアルメニア作曲家を代表する。 イオシフ・アンドリアソフ ( Iosif Andriasov、 1933-2000)の音楽と倫理は、現代文化における最も重要な人物の1人として国際的に認められました。 Alexander Arutiunian ( 1920〜2012 )は、 フラット・メジャーのトランペット協奏曲として最もよく知られています。 Alexander Dolukhanian (1910-1968)は、よく知られている「スワロー」を含む数多くのアルメニアの歌を作曲/編曲した。 アレクサンダー・アゲミアン (1925-1987)、 アショウ・ サティアン (1906-1958)、 ヴァガルシュク・コトヤン (1921-1992)は、アルメニアの合唱と声楽に貢献したことで知られています。 Eduard Abramian (1923-1986)はアルヴェナの詩人Hovhannes TumanyanとAvetik Isahakianが現在標準レパートリーの一部となっている詩を書いた。 Artemi Ayvazyan (1902-1975)は、人気のある「東洋からの歯科医」をはじめ、ソビエトの最初の音楽コメディを書いた。 近年、 Avet Terterian (1929-1994)、 Tigran Mansurian (1939-)、 Vache Sharafyan (1966)、 Aram Petrosyan (1972-)は世界的な成功を収めました。 他の著名な、より最近の古典的な作曲家はKhachatur Avetissian (1926-1996)であり、その作曲の多くは伝統的な 民俗学のテーマに基づいている。 ウルグアイ・アルメニアの作曲家CoriúnAharonián (1940〜2017)は、著名なアヴァンギャルドな作曲家の他にも、幅広い音楽学的・政治的研究を行っている。 アルメニアの民族主義作家、 アレクサンダー・カロワン (1962-)は、マルケス、トーン・ポエム、交響曲などのミリタリー・バンドとオーケストラのための彼の明白な国家主義作品として知られています。 [7]

クラシック音楽では、ソプラノ・ゴハ・ガスパリャン、 ソーナ・ガザリアン 、アルパイン・ペフリヴァニア 、ルシン・アマラ 、 キャシー・ベルベリアン 、そして最近ではイザベル・ベイラクダリアンとアンナ・カシャン 、テノールのティグラン・レヴォニアン、 ゲガム・グリゴリアン 、 ヴァハン・ミラキヤンなど世界中のアルメニア歌手が世界的に認められている。 ベースAra Berberian 、Henrik Alaverdian、そしてバス・バリトンのBarsegh Toumanianが含まれます。

ディアスポラでは、ピアニスト、 シャハン・アルルーニ 、バイオリン主義者 、 レヴォン・チリンギアンなどの有名なアルメニアのミュージシャン、 アラン・ ホバネスなどの作曲家が国際的な名声を博しました。

スコット・ジャイルズ (1965-)は、彼の多くの交響曲や協奏曲で知られているアルメニア系アメリカ人です。 アルメニア - カナダの作曲家Vahram Sargsyan (1981-)は、アルメニア人の現代音楽作曲家の若い世代であり、主に彼の合唱作品で知られています。 [8]

宗教音楽

8つのモードのうちの1つで構成されたアルメニア聖歌は 、 アルメニアで最も一般的な種類の宗教音楽です。 それはkhazに書かれています。これは、固有の音楽表記の一形態です。 これらの聖歌の多くは、起源が古く、キリスト教の時代以前のものであるが、 アルメニアのアルファベットを再導入した聖 メスロップ・マシュートによって構成されたものもある。 これらの聖歌やシャラカンの最高のパフォーマーのいくつかは、 Etchmiadzinの聖堂にあり、後期ソプラノの Lusine Zakaryanを含んでいます。

アルメニアの宗教音楽は、 Komitas Vardapetが19世紀末に多音を導入するまで典礼にとどまった。 Komitasは、宗教音楽への貢献は別として、現代の古典的なアルメニア音楽の創始者と考えることができます。 1899年から1910年まで、彼はアルメニアの高地を旅し、3,000以上のフォークチューンを集めました。その多くは調和してリディアに変身しました。

アメリカの作曲家、 ダニエル・デッカーはアルメニアの作曲家、 アラー・ジョヴァーリアンとのコラボレーションで絶賛を博しています。 「ノアの祈り」(もともとは「マッシュ」と題されています)は、ノアのアララット山への旅を記したものです。 「ノアの祈り」は、2002年にアルマニアのSardarapatでデビューし、 アルメニア 人の独立記念日、 ロベルト・コチャリアン大統領と聖職者Karekin II、最高総主教とカトリック教徒全アルメニア人( アルメニアの使徒教会の頭)の存在で祝われました。 「アダナ(Adana)」と呼ばれる第2のコラボレーションは、 オスマン帝国の兵士が150万人のアルメニア人に飢餓、拷問、駆除を強いるアルメニア人虐殺の話を伝えている。 彼らの最初のコラボレーションと同様に、DeckerはAra Gevorgianの音楽風景を補完する歌の壮大な歌詞を書いた。 Cross Rhythmsは 、ヨーロッパの一流の宗教誌とウェブポータルで、「アダナ」は「壮絶な芸術作品を作ったことを忘れて惨めな災難を起こすことはめったにない」と語った。

ジャズ

主な記事: アルメニアのジャズ
イェレヴァンの最初のジャズバンドは1936年に設立されました。ソ連ジャズは1938年にアルメニア州エストラダオーケストラを設立したアルテミ・アヴァジヤンのようなアルメニア人が開発しました。声ジャンルの慣習的なパフォーマーはGeorgi Minasian、Artashes Avetyan、 Levon Sevan。 アラモのようなアルメニアで人気の歌手に影響を受けた歌手がいます。

人気のある音楽

ポップミュージック

アルメニアの伝統的な曲は、 Rouben Matevosian 、 Ophelia Hambardzumyan 、 Varduhi Khachatrian 、 Papin Poghosianなどの有名なパフォーマーと関連付けることができます。 ポップ音楽では、 Suzan YakarとUdi Hrant Kenkulianは、1920年代と1930年代にトルコの有名なキャバレー歌手でした。 現代のアルメニアのポップ・ミュージックの他の女性代表者には、Bella Darbinyan、Raisa Mkrtchyan、Elvina Makaryan、Erna Yuzbashian、Nadezhda Sargsian、Zara Tonikyan、Suzan Margaryan、Tatevik Hovhannisyanなど現代声優が含まれます。 アルメニアの男性ポップパフォーマーにはRouben Hakhverdian 、ディアスポラにはアディス・ハーマンディアン 、 ポール・バグダッドリアン 、フォルシュが含まれます。

ラビズ音楽

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主な記事: Rabiz(音楽ジャンル)
Rabizは、アルメニアのポピュラー音楽のジャンルを指す用語としてよく使われる用語です。 ラビーズの音楽は、アルメニア民謡の要素を持つ歌詞と音楽によって区別されます。

幅広い使用にもかかわらず、ラビーズという用語は明確に定義されていません。 いくつかの情報源によると、それは文字通り "労働の芸術"を意味するソビエト時代に使われたロシア語の "рабочееисскуство"(raboche'is iskustvo)に由来しています。 しかし、この場合でさえ、それは最初の意味を失った。 大勢の歌手とそのリスナーがRabizを音楽ジャンルと呼んでいますが、この言葉はライフスタイルにも広く使われています。 ラビッツは音楽の味だけでなく、ファッションやライフスタイルも指します。 この使用の意味は、話者の個人的な好みおよび/または音楽的好みに大きく依存するが、

それはロサンゼルス、アルメニア、ロシアのアルメニア人の青少年に広く知られており、ラビーズと呼ばれています。 Rabizの音楽はTatoul AvoyanやHayko Ghevondyanのようなミュージシャンが主に演奏する音楽です。 それは、そのキャッチーなビートとダンスタイプの音楽のためにアルメニアの音楽の顔を取った。 ラビーズの音楽は、主に「ケフ」と呼ばれる愛やパーティーだけでなく、家族やアルメニアへの愛についても言及しています。

狂詩曲の音楽的言語は、いくつかの音楽的な伝統(主にアルメニア人の国家、宗教的なスタイル、マカム(古典的な宮廷音楽のスタイル)の東部)をブレンドしたものであり、繊細な東洋の調和と豊かさによって特徴付けられるミュージシャンが純粋に音楽的手段によって所望の効果を達成することを可能にするメリシナスの使用。 [10]

ラビーズの音楽は、最近、トルコで予期せぬ成功を収めました.Super SakoとHayko Ghevondyan(「Spitakci Hayko」とも呼ばれます)のヒット「Mi Gna」は、Shazam Top 100のリストで1位を獲得し、YouTubeでの120 M以上の視聴回数を記録しています9月14日、2017年。 [11] [12]この成功はアルメニアとトルコのリズムとメロディの間の類似性の結果であると考えられている。

ロック

主な記事: アルメニアの岩

旧世代のロックバンドの中にはArthur Meschianの "Apostles"、 " Vostan Hayots "、 "Ayas" 、Arevatsaqがあります。 Sard 、 Bambir 2などの若手ロックバンドへの関心が高まっています。特に、新しい曲のビデオが地元のテレビで公開された後に増加しています。 ロードムービー 、 ドグマのようなグループでは地下にいて、ロッククラブでコンサートを演奏しています。

米国で最も人気のあるオルタナティブメタルバンドの1つは、Daron Malakian、Serj Tankian、Shavo Odadjian、John Dolmayanによって構成された、すべてがアルメニア系であるSystem of a Downです。 Serj Tankianは、政治的、社会的意識の高いコンテンツを含むいくつかのソロアルバムをリリースしました。 加えて、 アルメニアから世界で最も人気のあるオルタナティブ・ロック・バンドはThe Beautified Projectです。 その形成以来、バンドはアルメニア 、 米国 、 モスクワで数々の賞を受賞し、 MTV 、 BBC 、 PMC 、 KCALなどの国際チャンネルで放映されています。 [14]バンドはアルメニア 、 英国 、 オーストリア 、 ドイツ 、 フランス 、 ロシア 、 ジョージア 。 [15]

ヒップホップ

アルメニアのヒップホップの音楽は、若者の間で徐々に評判が悪くなっています。 注目すべきバンドの1つは、2001年に設立されたHay Tgheq( Հայտղեք ) でした。後のバンドメンバーのMishoとHT Haykoは、自身のソロキャリアを開始しました。 米国の注目すべきラッパーの1つは、 カリフォルニア州 グレンデールの R-Meanです。 R-Meanはアルメニア人コミュニティの人気を得て、Armenian Genocideを記念してOpen Wounds 1915の運動を開始したOpen Woundsという曲を歌いました。 この曲は最近、新しいビデオでリリースされ、YouTubeだけで260,000以上の視聴者を獲得しました。 R-Meanはまた、マルチプレイ・ラッパーGame and SlaughterhouseのメンバーであるCrooked IとJoe Buddenの曲を作った。 他のHip-HopグループはドイツでA-Shot、ArmoX&15Volt、および米国の Super Sakoによってドイツで設立されたArmeniosなどのグループに属していました。

ディアスポラのアルメニア人ミュージシャン

アルメニア出身の音楽家が多数いるが、アルメニアの外に住んでいる(または生まれている)。 それらのいくつかは世界中で有名です。 フランスでは、アルメニアの降下芸術家、 チャールズ・アズナヴール ( Aznavourian生まれ)は、何十年にもわたって有名なショーや歌手です。 2009年、アルメニア系アメリカ人シンガーソングライターSerj Tankianと彼の父Khatchadour Tankianは、アルメニア系チャリティTelethonで "Bari Arakel"の演奏を歌いました。 アルメニア系アメリカ人のポップアーティストには、 Cher (実名はCherylin Sarkissian)と人気のあるヘヴィメタルバンドSystem of a Downのメンバーが含まれます。 キーボードのデレク・シェリシアンは、 アリス・クーパー 、 キス 、 ドリーム・シアターと他の多くのアーティストと一緒に遊んだ世界的なロック・キーボードの伝説です。 アンディ・マディアンはアルメニア・イラン人の伝説のアーティストであり、ヴィーゲン・デルデリアンはアルメニア・イランの伝説のジャズ・ポップ・アーティストです。 ヴァイエ・マルディロシアンはギタリストとして知られており、アルメニア系の作曲家であり、手作りのフラメンコギターでフラメンコスタイルの音楽を演奏しています。 Armik 、アルメニア - イランのフラメンコギタリスト、作曲家。 ギタリストとして、彼は2004年、2005年、2006年、そして2008年にBillboard Magazineのトップテンニューエイジアーティストに登場したNuevo Flamencoのジャンルの最も名高い巨匠の一人です。アルメニア系アメリカ人ピアニスト/キーボード/作曲家/ヴォーカリストDanny Bedrosian 2003年よりロックンロール・フォー・フェイム・インテンダード・バンド、ジョージ・クリントン、パーリアンス・ファンクデリック(P-Funkとしても知られています)の主要キーボード奏者として活躍しています。8つのショーとカウントで、6つのすべての大陸と世界中の35の国以上。 Bedrosianは、人口が50万人に達する前に遊んでいました。 彼は同様に、P-Funkでの彼の誕生以来、グループによっていくつかのライブとスタジオのアルバムに登場した。 Bedrosianの祖先はKharpert州出身で、彼の家族はKharpert市とHabousi Villageの虐殺生存者から下っています。 アルメニアのミュージシャン、ジョージ・Mgrdichianは、ジャズのジャンルでいくつかの楽器を演奏しました。 彼はクラリネットを好んだだけでなく、アメリカのバンドと一緒になっている間に耳を学んだ。 彼は2006年に71歳で死去した[17]。

サンプル

カリフォルニア大学ゴールド: 30世紀コレクションからの北カリフォルニアのフォーク・ミュージックの "Erivan bachem arer"(アルゼンチン・アメリカ民謡)の録音 。 1939年4月16日にカリフォルニア州フレズノで Ruben J. Baboyanによってアカペラを演奏した


アルメニア文化






外部リンク




アルメリア民族音楽