1-2-b.順次進行と跳躍進行の組み合わせ
もちろんジャンルによって例外もありますが、｢順次進行｣と｢跳躍進行｣をうまく組み合わせたメロディがいわゆる｢緩急のある｣｢メリハリの効いた｣メロディと一般的に言うことができるかと思います。
皆さんのご存知の曲で例示してみます。
EX)チューリップ
｢ド↑レ↑ミ→｣｢ド↑レ↑ミ→｣さーいーたー さーいーたー
｢【ソ↓ミ】↓レ↓ド↑レ↑ミ↓レ→｣ちゅーりっぷーのー はーなーがー
｢ド↑レ↑ミ→｣｢ド↑レ↑ミ→｣なーらんだー なーらんだー
｢【ソ↓ミ】↓レ↓ド↑レ↑【ミ↓ド】→｣あーかーしーろー きーいーろー
順次進行を基本としながら、【 】でくくられた部分で跳躍進行が混じっています。
こういったものを作曲段階で意図的に考え使うかどうかはケースバイケースですが、多くの場合は自然発生的に(無意識のうちに)メロディの中に織り込まれているものと思います。
後に分析してみて、｢メロディに緩急を感じるのは、跳躍進行が所々で用いられているからではないか｣と考えられる、という話です。
作曲理論学習の基本は、初めに理論ありきではなく、既存の楽曲を検討してみて、一定の法則を導き出した上でそれを創作活動に応用する、ということだと考えます。
EX)きらきら星
｢ド→【ド↑ソ】→ソ↑ラ→ラ↓ソ→｣きーらーきーらーひーかーるー
ドからソへの音移動は、これまで見てきた曲の中ではかなり大きなものであり、この楽曲のメロディを強く印象付ける箇所と言えます。
皆さんも、試しにハナウタで、あるいは可能な方は楽器を鳴らして、無作為に創り出したメロディがどこで順次進行していて、どこで跳躍しているか、検討してみてください。
または、意図的に順次進行のみを用いる、あるいは大胆に音を跳躍させるといった、様々なパターンでメロディを作ってみてください。
もちろんテキトーなハナウタでも構いません。
こういったことも、立派な｢作曲活動｣なのです。
次回は、｢音と重力、エネルギー消費量｣がテーマです。
もちろんジャンルによって例外もありますが、｢順次進行｣と｢跳躍進行｣をうまく組み合わせたメロディがいわゆる｢緩急のある｣｢メリハリの効いた｣メロディと一般的に言うことができるかと思います。
皆さんのご存知の曲で例示してみます。
EX)チューリップ
｢ド↑レ↑ミ→｣｢ド↑レ↑ミ→｣さーいーたー さーいーたー
｢【ソ↓ミ】↓レ↓ド↑レ↑ミ↓レ→｣ちゅーりっぷーのー はーなーがー
｢ド↑レ↑ミ→｣｢ド↑レ↑ミ→｣なーらんだー なーらんだー
｢【ソ↓ミ】↓レ↓ド↑レ↑【ミ↓ド】→｣あーかーしーろー きーいーろー
順次進行を基本としながら、【 】でくくられた部分で跳躍進行が混じっています。
こういったものを作曲段階で意図的に考え使うかどうかはケースバイケースですが、多くの場合は自然発生的に(無意識のうちに)メロディの中に織り込まれているものと思います。
後に分析してみて、｢メロディに緩急を感じるのは、跳躍進行が所々で用いられているからではないか｣と考えられる、という話です。
作曲理論学習の基本は、初めに理論ありきではなく、既存の楽曲を検討してみて、一定の法則を導き出した上でそれを創作活動に応用する、ということだと考えます。
EX)きらきら星
｢ド→【ド↑ソ】→ソ↑ラ→ラ↓ソ→｣きーらーきーらーひーかーるー
ドからソへの音移動は、これまで見てきた曲の中ではかなり大きなものであり、この楽曲のメロディを強く印象付ける箇所と言えます。
皆さんも、試しにハナウタで、あるいは可能な方は楽器を鳴らして、無作為に創り出したメロディがどこで順次進行していて、どこで跳躍しているか、検討してみてください。
または、意図的に順次進行のみを用いる、あるいは大胆に音を跳躍させるといった、様々なパターンでメロディを作ってみてください。
もちろんテキトーなハナウタでも構いません。
こういったことも、立派な｢作曲活動｣なのです。
次回は、｢音と重力、エネルギー消費量｣がテーマです。