歌うときのコツです。
1, １拍前全員で息を吸う。「ハッ」という吸う音が聞こえるくらい、「あ」の口でたっぷりと。「あ＜つ＜いー」と第一声から音をつなげて、奥行きのある深い歌い方をする。「ひ＜か＜り＜のー＜中＞でー」と「はか」を頂点に歌う。模範演奏を聴くと、そのままのテンポで歌うものと、「な」にテヌートがついていることから、「中で」をすこしゆっくりと歌うものがある、どちらでも、お好みで。
「ぼくは～」「いちまいの～」と語尾をていねいに歌う。「絵に」の「絵」も「えにー」というより「えーにー」と少し長めに発音する。「なった」は「なあったー」くらい「っ」を短く大切に、「た」もていねいに歌う。この部分で音楽が揺れると、雰囲気が出る。
２．「熱い風の中で」はテンポはそのまま。「風」のK、Zをはっきり発音しながらクレシェンドすると、熱い風が吹く。「君は＜君は＜ひとつの」と３段階に大きくする。KやHははっきりと。「せー・きー・ぞ・お・に・なったー」とひとつひとつをはっきりとうたう。息が続かなければ「石ｖ像に」でブレスしても良いから、「たー」をそのままの勢いで７拍十分に伸ばすこと。ここから音楽が動く。
３．男女がずれて歌う。後から歌う男声は強調。繰り返すごとにだんだん盛り上がっていく。「僕は＜僕は＜僕は壁に」と「壁に」を頂点として「解＞け＞たー」でいったん高揚を沈める。
そしてまた、同様に男女でずれて歌い始める。
「君は＜君は＜君は」と３段階に大きくして、今度はそのまま「だ・い・ち・に き・え・たー」と頂点を作る。「たー」を弱めないで、全員で十分に伸ばす。次の小節のあたま、ピアノ伴奏のアクセントのある八分音符のところで切る。以降、曲の雰囲気が変わる。
４．以前の平和な、幸せな情景を歌っている。歌う人の表情もしあわせに。聴衆も穏やかな気分になれるように、「幸せ」を歌う。
「僕の/好きな/八月は」と言葉が伝わるように歌う。
女声の「ｍ」は、男声を引き立てるように。風鈴を鳴らし、ひまわりを揺らすそよ風か木漏れ日か、そういうイメージで。男声から女声にメロディーが受け継がれる。「八月は」の「はー」でクレシェンドするわけだが、すぐに大きくしないでできるだけ後ろで、次の小節にはいって「はーーーーーー＜－＜－」とrit.のあたりからぐぐっと大きくすると効果的。そのままの勢いで「銀河のもと・・・」と幸せを歌う。「星祭り」の「祭り」でいったん小さくしてから「りー＜－＜－」で再びぐぐっと大きくする。今度は、そのまま幸せを歌うのではなく、「星祭り」でだんだん小さくして、次の悲劇を予感させる。「星」のHOをはっきりていねいに意識して発音すること。
５．ピアノの和音で場面が暗転する感じ。「し・か・し すべては き・え・たー」とはっきり歌う言葉とまとめて歌う言葉を区別して歌う。SやKの子音をはっきりと長めに発音することが大切。特に最後の「た」はため息が混じるくらい子音を長く。ここから場面が変わる。
６．最初は男声がメロディー。「熱い」のTSUの子音の発音、「いー」をだんだん大きくするつもりで伸ばし、次の「か・ぜ・とー」をよりはっきり歌う。「熱い風と」は一息で。ソプラノの「熱い」は強調でもあり、叫びかもしれない。「空気の」の「のー＜－＜－な・か・でー」とぐーっと盛り上げ、アクセントではっきり歌う歌い方。「血の」の「ち」をはっきり発音し、男女のずれを明確に。「ちーのー いっ・て・き・す・ら 流すことなく」と区別して歌う。「いっ＜て＜き＜す＜ら な＜が＜す」とクレシェンドし、「ことなくー」を頂点にする。「くー」が弱くなったり、みじかくなったりしないように、全員で勢いを保ってぐーっと伸ばし、そのまま次に入る。
７．ほんのすこし速く。早口でしゃべるように歌う。息継ぎを一瞬でたっぷりする方法を身につけること。速くても、言っている言葉が伝わるように「僕は/影に/なった」と言葉を強調して歌う。また、「僕は影になったっ」ではなくて「なったー」である。全ての言葉の語尾を大切に。４パートの厚みのあるハーモニーを聴かせるところ。どこかのパートだけ大きいとか、どこかのパートが聞こえないということがないように、全員でブレスを揃えて緊張感を保って歌う。この曲最大のヤマ場である。
８．「アー」をだんだんクレシェンドしながら歌う。これは私は悲痛な叫びととらえている。allargando（強くしながらだんだんゆっくり）
「ふるさとに」は全員が同じ音を歌う。みんなの気持ちをこめてずれることのない「ふるさと」を歌う。ここから、だんだん曲にブレーキがかかるように、熱さが冷めていくようでもあり、日にちが過ぎていくようでもあり。「く＜ろ＜い＜あ＞め＞がー」と「雨」を頂点に、 「降るー」で最初の音楽に戻る。「ふ」は「HU」あるいは「FU」、どちらにせよ、子音をはっきり発音しないと「うるー」ではだいなし。
９．最初と同じ音楽に戻る。最初と同じに歌うか、最初よりも、強弱やテンポの変化を大げさにするか、回想として、強弱やテンポの変化を少しにとどめるか、お好みで。
特に、最後の「石像になった」の部分をゆっくりにする。息が続かなければ「せきｖぞうになったー」でもよいから、「たー」を全員できちんと伸ばす。歌い終わった後、ほんの数秒の静寂を感じて指揮者は手を下ろすこと。