　ルクーのヴァイオリン・ソナタを聴きたくて、頑張って仕事を早く終えて会場へ。

　辻さんの演奏は初めてで、失礼ながら曲目当てでした。

　ところが、会場で私の「音楽の師匠」と偶然会いました。

　師匠がいるのなら間違いない。

　一曲目のイザイから呼吸が深い。

　伸びやかで艶のある音色。

　どっしりとしていて、あれ？今聴いているのヴィオラだっけ？と思ってしまう落ち着きがあります。

　フォルテ・ピアノの振幅は大きいのですが、細かにアクセントをつけたり、短い音符で乱暴に音を切らない。

　なので、音楽が”大きい”。

　それから弦を押し付けず、一音目はすっと柔らかく入るので丁寧に聞こえます。

　二曲目のフランク。

　ゆらゆらとして気怠く、中間色な曲にぴったりな、全体にレガートがかかった一筆書きのような演奏。

　滑らかな音色で、ちょっと妖艶さを感じました。

　改めて聴くとピアノとヴァイオリンが対話しているのですね。

　今回の演奏会、私にとっては、ここ数年の疑問である「ヴァントイユのソナタのモデル」問題解決が裏テーマでした。

　もう決まり。

　絶対にフランク。

　プルーストが気に入った音楽も、こういう曖昧で気怠さが特徴だった気がするし。

　この色っぽさは、サン＝サーンスのヴァイオリン・ソナタにはない。

　これを聴きながら、スワンさんはオデットに恋をしたに違いないと、しばし妄想。

　さて、期待のルクー。

　CDで聴くのと違って「こういう曲だったんだ！」という発見がありました。

　驚いたのは、辻さんの奏でるヴァイオリンの音色が、ルクーとフランクで変わったことです。

　同じヴァイオリンなのに、どうなさっているのでしょう？？

　基本的な演奏の仕方は変わらないのですが、フランクでの艶っぽさが抑えられて、少し荒々しい（荒いは言い過ぎですが。私の語彙力ではこうとしかいえない）印象。

　フランクよりも刻む箇所や高音が多いのですが、やはり柔らかく入るのでうるさくないし、高音も癇に障る音にならない。

　第二楽章や第四楽章は素晴らしいの一言でした。　

　フランクを聴きながら、この感じはルクーのソナタにそぐわないのでは？と思っておりましたが、やはり才能のある方は違います。

　辻さんのバッハをぜひ聴いてみたいです。　

　が、チラシでは名古屋での演奏会。うーん、仕事も忙しいし無理だな。

　次の機会に。

　本当に素晴らしい演奏会でした。

辻彩奈　ヴァイオリン・リサイタル

イザイ　悲劇的な詩、フランク　ヴァイオリン・ソナタ　イ長調、ルクー　ヴァイオリン・ソナタ　ト長調

2025年3月18日　於・紀尾井ホール

辻彩奈：ヴァイオリン・リサイタル