　非常勤の職場から、頑張って仕事を早く終わらせて参加。

　いつも「ながら聴き」するだけで、F. クープランの個性や作品の特徴などをちゃんと調べたことがなく、改めて知りたいと思って会場へ。

　無知なのでまず驚いたのが、クラブサンはフレンチ・ピッチという普通より低めの音調なのだそう（390Hzくらい）。

　会場にあったのはフレンチ・スタイルのチェンバロというかクラブサンで、普通のピッチとフレンチ・ピッチに切り替えられるものだった。

　講師の桒形先生が、実際に音を出して比較してくださった。

　確かに、特に低音の深みが違った。

　クープランの人物像で面白かったのが、楽譜改革をした人だったということ。

　それまで横長で上下の音符の位置が揃っていなかった譜面を、縦長にして（情報量が増えてページをめくる回数が減るらしい）、職人たちを教育して音符の位置が正確に印刷されるようにした。

　彼が改革する前の時代、たとえば叔父ルイの楽譜はとんでもない記譜で、「これ、クセナキスの楽譜」といわれても、「うわー、あるあるー」と答えてしまいそう（下図）。

リュートの記譜法に準じていたらしい

　クープランはイタリアに憧れていたらしく、組曲をイタリア風にordreと表記し、晩年は彼が敬愛するイタリア音楽の匠コレッリと、フランス音楽の祖リュリに捧げる曲を作った。

　もっともリュリは、もともとイタリア人だが。

　クープランの曲のタイトルが「蠅」「鰻」「中国人」など、訳のわからないものが多いことは有名だが、本人は「自分の曲を聴けば、タイトルの理由はわかるはずだから説明しない」と断言したという。

　「蝶」はパタパタしているような、していないような。

　でも、どこかに飛んでいってしまうというより、行ったり来たりしているように感じる（私は）。

桒形先生によれば、当時、踊子の髪飾りを「蝶papillon」と呼んでいたそうで、それに掛けているらしい。

　踊りだといわれれば「行ったり来たり」でもいいような・・・・

　というか、クープラン先生、やっぱりわかんないよ。

　有名な「神秘のバリケード」。これはスカートのことという説があるらしい。

　クジラの骨を使ったこれ。　

　Wikipedeiaより

　スカートのことを「神秘」などと表現すると、何だかアレな気がする。

　あと、やっぱりわかんないよ、クープラン先生。

　私が知らなかった（あるいはながら聴きで気がついていなかった）曲で、いいなあと思ったのがこれ。

　「ケルビムたちまたは愛想のいいラズュール」（Youtubeにピアノ版しかなくて残念）

　途中で長調に転調するので、びっくりした。

　先生によれば、クープランは短→長または長→短に転調する曲を多く書いたという。

　ほかに前半までジークで途中からアルマンドになるなど、テンポが変わる曲も多いらしい。

　かっこいい。

　ただ基本的に6/8拍子の曲が多いのだそうだ。　

　「クラブサン奏法」についての解説もあった。

　面白かったのが、レガートを意識した運指を書いていること。

　クラブサンでレガート！

　私にとって、クープランというとこれ。

　唯一もっているレオンハルト演奏のCDでながら聴きをしている時、ちょうど作業の集中力が切れて音楽の方に耳がいくタイミングで、これが流れる（どういう理由だろう）。

　いい曲だなあといつも思う。

　改めてタイトル見ると、思春期かあ。

　意味深だなあ。

日仏会館レクチャーコンサート「クラブサンを愛した大クープランの音楽」

講師：桒形亜樹子

日仏会館　2023年6月　　