【サントリー美術館】
「吹きガラス 妙なるかたち､技の妙」
会期：2023年4月22日(土)ー6月25日(日)
行ってきました
サントリー美術館コレクションの多くを占める”ガラス工芸”。今回は「吹きガラス」に焦点を当てた展覧会です。
🎈”吹きガラス”は、
ドロドロに熔けた熱いガラスに息を吹き込み、風船のように膨らませて器を作る技法。直接手で触れることなく、ガラスの温度や状態を見定めながら手早く形を作っていきます。
◆◇古代ローマ時代から日本のガラスの未来まで◇◆
※画像は撮影
作品やチラシから。
第Ⅰ章：自然な曲線美―古代ローマの吹きガラス
吹きガラスは紀元前1世紀中頃、ローマ帝国下の東地中海沿岸域に始まると考えられている。
左：把手付水注 シリア 2～3世紀 サントリー美術館
中央：長頸瓶 東地中海沿岸域1～5世紀 サントリー美術館
右：水注 シリア 1～5世紀 サントリー美術館
↑本体ガラスに、別のガラス種を貼り付けて引っ張って注ぎ口にしたり、紐や糸のように巻き付けた装飾がみられる。
左：四連瓶 シリア 4～5世紀
岡山市立オリエント美術館
中央：吊手付二連瓶 東地中海沿岸域 4～5世紀
遠山記念館
右：三連瓶 東地中海沿岸域 2～3世紀
岡山市立オリエント美術館
船形水差 イタリア 16～17世紀 サントリー美術館
そのパーツ一つ一つを作った後、接着剤でくっつけたわけではなく、まだガラスが熱い状態で様々な形で器を支えながら職人たちが息を合わせて手で触ることなく組み立てたといわれている作品。
レース・ガラス脚付鉢 イタリア 16～17世紀
〇「レース・ガラス大皿」イタリア 17世紀
しばらく眺めました
gaze藍/netz藍 有永浩太 日本 2022年 作家蔵
ファイバーレースヴェロネーゼ 白龍
水月 ヴェネチアの夜 加倉井秀昭
Goblet(mezza stampatura)シリーズ
左：紫色ちろり 桑名市博物館[田中一郎氏寄贈]日本 18～19世紀
第Ⅳ章：今に連なる手仕事―近代日本の吹きガラス
第Ⅴ章：広がる可能性―現代アートとしての吹きガラス
20世紀以降は、器などの実用品生産だけでなく、「吹いて膨らませる」吹きガラスの基本を活かした新しい造形表現への挑戦がみられます。
「これ吹きガラス？」と思う作品です。
しろの くろの かたち 2022 小林千紗
日本 2022年 作家蔵
↑無色透明のガラスに黒のペイントを施している。熱いうちにビューンっと引っ張っているのでしょうか。
これガラス？とまじまじと見てしまいました
ガラスの可能性は無限
印象的だった作品です
左：Amorphous 21-1 横山翔平 日本 2021年 作家蔵
右：Amorphous 22-5 横山翔平 日本 2022年 作家蔵
Vestige 藤掛幸智 日本 2023年 作家蔵
Transition '22-11 竹岡健輔 日本 2022年 作家蔵
吹きガラスの表現や装飾は多種多様で、ガラス素材の魅力とこれからの可能性を
感じます。
”作り手の<技>”を理解するには、マニアックな技法解説すぎて
、私には難しいものでしたが、躍動感あふれるもの、柔らかさを感じるもの、繊細で美しいものガラスは面白い！こと知りました。
あと数日、6/25(日)まで。
入口の1階エレベーター前。撮影OK！
※この展覧会にあわせて実施した、サントリー美術館所蔵《藍色ちろり》の技法研究の映像。展示室でも映像が流れていましたが、約45分、さすがに長い、、、お家でどうぞ↓
サントリー美術館「吹きガラス 妙なるかたち、技の妙」
東京藝術大学チーム《藍色ちろり》の技に迫る 43分14秒
（2023/5 撮影）