この間の日曜日ちょっとした本番がありました。
その前の週はひどい状態で
ATのレッスンの時にある先生に
背中のカーブまでまっすぐにしちゃってる!
と言われました。
そんな時は
一度ぐしゃっとリセットして、
椅子に座った状態で、股関節から上半身を折り
脊椎が伸びたらゆっくり起き上がってきます。
少し落ち着いてきました。
でも・・・
ピアニストの「アガリ」の大きな原因は
暗譜。
年齢とともに記憶力は低下し
必死の努力で何とか覚えても
すっと取り出すことが年々困難に。
探し物がなかなか見つからない、
ダレカサンの引き出しみたいだな。
さて、暗譜対策の一番いい方法は?
楽譜を見て弾くこと!!
そう、見たっていいんです。
望みの音楽が鳴り響けば。
恐怖におびえるあまり、音楽がお留守になるよりは。
なんだ、ATじゃないじゃない。
そうですね。
そこで、楽譜の見かたですが、
不安のため釘づけになってはいけません。
楽譜を視野に入れながら、鍵盤全体、
音が響き渡る空間、聴衆、ホール全体に
自分を広げてゆきます。
キャシーの本*に
集中という言葉は問題がある、とありました。
集中は英語で concetration
con + center
もともとは中心とともに
という意味です。
でも、つい周りを切り離してしまう。
自分が中心にあって、周りに楽器があり
音楽が響き伝わって行く空間があり
聴衆がいる。
昔は怖いあまり、
目をつぶって聴衆がいないことにして
自分と音楽だけが存在しているかのように
演奏していました。
これはアガリ症対策としては最悪です。
楽譜には演奏しようとする音楽のヒントが書いてある。
音楽そのものではない。
楽譜に助けを求めても、楽譜は助けてはくれません。
助けてくれるのは、
演奏する自分。
そして聴きに来てくれる人たち。
聴衆は良いパフォーマンスを望んでいます。
よいパフォーマンスとは?
よ~く考えてみよう。
聴衆の望みは、演奏家の望み。
それが一致するように
自分を開いて広げてゆこう。
北極グマ 「光のこどもたち」より 田中カレン作曲では
みなさんを
オーロラのきらめく北極へ、ご招待しました。
テンポの速い
「くるみ割り人形」の序曲では
自分を肉食動物が獲物をねらうような態勢に
追い込んでから弾き始めました。
こんなこと
ATを勉強しなかったら絶対にできなかっただろうな・・・
* Onstage Synergy
INTEGRATIVE ALEXANDER TECHNIQUE
PRACTICE FOR PERFORMING ARTISTS / Cathy Madden
世界一のATの先生キャシーの世界一の本です。英語ですが・・モノすごくいい本です。特にパフォーマンスをする人には座右の書です。
誰か翻訳してください!