演奏の研究

すみません、間が空きました。

一時帰国が迫り、やるべきことが山積みです

一心不乱の練習に加え、譜面のアナリーゼや歴史、作曲家の人となりや作品を研究した人の論文（のようなもの？）を日々読んでいます。

半分日本語。

半分ドイツ語。

久しぶりに、辞書がお友達です

クラシックは、100人演奏家がいたら100通りの解釈があると思いますが、

(クラシック音楽以外でもそうですが)ライブと録音は違うので、

ライブでの演奏の良さが皆様に伝わるといいな

ライブは緊張（ものすごく）しますが、お客様との呼吸はとても楽しいんです 

チェロは特に、お客様の方を向いて演奏するので、反応が目で見えるのです。

反対に、ピアニストはチェロの後ろにいるので、アンサンブルには必要不可欠な『背中で語る』技術は、習得済みです（笑）

が、やはり合わせ練習は、何十時間もかけます 私たちが表現したい音楽が、自己満足で終わらず、音になってお客様に伝わるように、技術を磨いていきたい

舞台では、一度弾いたらやり直しが効かない。

まるで人生ですな

君もベートーベン好きかぃ？

母のために訳してくれ～