オリジナル作品がブラッシュアップして再演されました。
とはいえ、私は配信で2回しか観ただけなので、
どこがどう変わったかほとんどわかりません
ただ、前回の配信で好印象だったのに、
今回は肩透かしを食ったような印象になりました。
初演は、原作をどう舞台化するか
という点から観ていましたが、
今回は作品を通して何を伝えたいか
という点から観ていたからです。
ですから、今回は作品のメッセージ性と
劇団四季の今後という点から
まとめてみようと思います。
厳しい指摘になると思います。
批判的な意見を読みたくない方は
ここまでにしてください。
配信を一通り観終えた時、
こんなに流れていってしまう作品だったっけ
と思いました。
タング
はかわいいし、歌やダンスは楽しい
し、
はかわいいし、歌やダンスは楽しいし、良いセリフもある
し、見終えてほっこりする
けれど、
し、見終えてほっこりするけれど、強いインパクトに欠ける気がしたのです。
その原因は下記の2点にあると思います。
(1)作品の柱となるメッセージが伝わりにくい
この作品を通して一番伝えたいことは何でしょうか
ベンの成長
ベンとタングの絆
ベン&エイミー夫婦の再生
命の大切さ
どれもあてはまるのでしょうが、
どれが中心と明確に指摘できるほど
掘り下げて描いているものが
見えてきません
ブラッシュアップによって、
タングの成長という要素が
の成長という要素が消えたようにも見えました。
メッセージを絞り込めたという意味で
良かったと思いますが、
と思いますが、まだまだ散漫な印象が拭いきれません。
さまざまな要素を描こうとしたことで、
作品の深まりが妨げられた気がします。
（2）エンタメに寄せたブラッシュアップ
細かい変更点はよくわかりませんが、
全体のテンポがよくなったような気がします。
また、全体的に明るく華やかになったような
印象も受けました。
見ている人により受け入れやすい形の
エンターテイメント性を重視したのでしょうか
そのような方向性の作品もありだとは思います。
ただ、この作品ならではという見せ場がなければ
たとえエンタメに振り切っても
インパクトに欠ける気がします。
例えば、美女と野獣の変身シーンや
ライオンキングの動物たちから
受けた衝撃ほどにはならないでしょう。
（タングを具現化した点は素晴らしいですが、
を具現化した点は素晴らしいですが、その一点だけでは物足りなさが残るでしょう）
そもそも原作がエンタメに振り切れる作品ではありません。
じっくり丁寧にエピソードを描くことで
読者をひきつけている作品です。
舞台化にあたっては、その長さがネックになるのです。
エンタメに振り切るのは難しい。
メッセージを深め、丁寧に描くには長すぎる。
だからこそ、
エピソードを上手くまとめた点は素晴らしいけれど
主となるテーマを掘り下げられなかった。
舞台化するには難しい作品を
選んでしまったのかもしれません。
以前書いたように、
長い作品の様々な要素を盛り込むことには
成功したと思っています。
ただ、それによって、雰囲気的に好ましい物語を
サラッと描く作品になってしまったような気がします。
作品自体は楽しく見られます。
温かさや優しさもある作品だと思います。
心に刺さるセリフもあります。
残念なのは、
じっくり考えさせる要素がいくつもあるのに
それを生かせなかったことです。
劇団四季が好きだったり
お芝居から何かを見出そうとしたりする人は
価値がある作品としてリピートするでしょう。
でも、その他の人は
「ロボットかわいいし、楽しかったねー
」
」と言って、１回の観劇で終わる作品になりかねません。
どんな作品を上演していくか、は
今後、劇団がどのような方向に進んでいくかを
示すものだとも言えます。
新作が、アラジン、アナ雪と続いたことを考えれば、
近年の劇団四季は、幅広い客層に訴え、
長く引き付けておく方向を目指しているように見えます。
そのような方向に進むための作品としては
ちょっと弱いのでは、という懸念が残りました。
とはいえ、今の体制になってから
初の一般ミュージカルです。
まだまだ今後への希望や可能性はあるはず。
コロナ禍の難局を乗り切るためにも
今後に期待したいと思っています