ゲニヤ・ラヴァーン (Genya Ravan/別名：ゴールディ[Goldie]/本名：Genyusha Zelkowitz/1940年4月19日) は、アメリカ合衆国のロック歌手、音楽プロデューサー。「エスコーツ」、「ゴールディ・アンド・ザ・ジンジャーブレッド」、「テン・ホイール・ドライヴ」の元リード・シンガーとして知られる。
1940年4月19日、ゲニヤ・ゼルコウィッツはポーランド共和国のウッチ(Łódź, Poland)で、ユダヤ人の家庭に生まれる。
1947年、両親と1人の妹とともに米国に移住した。彼らはヨーロッパでのナチスのホロコーストを生き延びた彼女の唯一の家族であった。2人の兄弟、祖父母、複数の叔父と叔母が強制収容所で死亡した。「新大陸」に到着した時、家族は英語をまったく話せなかった。ゲンユウシャは母親によって英語名「ゴールディ」と名付けられたが、母親は彼女は十分なアメリカ人ではないと主張した。
1962年、地元のミュージシャン、ゲニヤ・ゼルコウィッツ（後にゲニヤ・ラヴァーンとして知られる）は、ニューヨークのクラブでドラマーのジンジャー・ビアンコ（Ginger Bianco/旧姓パナビアンコ）を紹介された。ジェニヤは当時、リチャード・ペリーのバンド「ザ・エスコーツ」(The Escorts)でリード・ヴォーカリストを務めていた。
この時の女性ドラマーとの邂逅が、ゲニヤに女性だけのロックンロールバンド結成というアイデアをもたらした。バンド名はすぐ「ゴールディ・アンド・ザ・ジンジャーブレッド」(Goldie and the Gingerbreads)に決まった。ゴールディは、戦後ポーランドから米国に移住した後にジェニヤの母親がつけた名前で、ジンジャーブレッドはジンジャーの名前をもじったものだった。
リチャード・ペリーとエスコーツの他のメンバーは大学生だった。夏のコンサートシーズンが終わると、ゲニヤとジンジャーはピアニストを探し始め、すぐにキャロル・オグレイディを採用した。女性ギタリストを見つけるのは遥かに困難であり、バンドはサポートメンバーを加えたり、ギタリスト抜きでツアーで演奏したりした。
その後、オルガン奏者のマーゴ ルイスがオグレイディに代わり正式メンバーとなり、チャビー チェッカー ツアーでグループと共演した。
1963年、ゴールディ・アンド・ザ・ジンジャーブレッドは、当時アトランティック/アトコ レコードと契約していたギタリスト兼ヴォーカリストのキャロル・マクドナルドを見つけ、彼女を4番目の正式メンバーとしてバンドに迎え入れた。
1964年、グループがスポケーン レコード レーベルから初めてリリースした曲は“スキニー ヴィニー”(Skinny Vinnie)だった。クレジットはゲニヤ・ラヴァーンとスタン グリーンだったが、実際にはビル・ヘイリー作曲の“スキニー・ミニー”の歌詞を若干変更したものだった。
デッカの子会社コーラル・レコードと契約し、ヘンリー・ジェロームのプロデュースを受けた後、『ウエスト・サイド・ストーリー』の“サムウェア”(Somewhere)のカヴァーで成功を収め、中西部の一部でナンバー1となった。
1965年、"That's Why I Love You" b/w "What Kind of Man Are You"をデッカからリリース。
3月、バンドはシングル“Can't You Hear My Heart Beat”をリリースし、全英シングルチャートで25位に達した。
バンドはロンドンに2年間滞在した。
同年、デッカから3枚目のシングル"That's Why I Love You"をリリース。
1966年春、「ゴールディ」と宣伝された彼女は、キャロル・キングとジェリー・ゴフィンの作曲“ゴーイン・バック”(Goin' Back.)のオリジナル・バージョンをリリースした。 しかし、このシングルは、歌詞の変更をめぐるゴフィンとキングとの意見の相違により、プロデューサーのアンドリュー・ルーグ・オールダムによって1週間以内に取り下げられた。この曲は3か月後にダスティ・スプリングフィールドによってカヴァーされ、全英シングルチャートでトップ10入りを果たした。
同年、ローリング・ストーンズのパーティーでこのバンドを見た後、アトランティック・レコード会長のアーメット・アーテガンは彼らをアトランティックの子会社であるアトコ・レコードへ連れてゆき契約した。
1967年、"Walking in Different Circles"をリリース。
その後バンドはメンバーチェンジが続き、ついに解散に至る。1962年に結成されたゴールディ・アンド・ザ・ジンジャーブレッドは女性だけのアメリカのロック・バンドとして活動し、1967年でLP(アルバム)を1枚も残すことなく終止符を打ったが、大手レコード会社と契約した最初の女性だけのロックバンドとして名を残した。
1968年、マイケル・ゼーガーが中心になり結成したブラスロックバンド「テン・ホイール・ドライヴ」(Ten Wheel Drive)に、ゲニヤ・ラヴァーンはパートナーのアラム・シェフリンとともにヴォーカリストとして参加。
1969年、テン・ホイール・ドライヴは1stアルバム『コンストラクション・ナンバー1』(Construction #1)をポリドール・レコードからリリース。ジャニス・ジョプリンを彷彿させるゲニヤ・ラヴァーンのパワフルなヴォーカルに豪快なブラス・ロック・サウンドがあいまったサウンドで、全米151位になった。
同年、シングルは、"Tightrope"／"Lapidary"、"Eye of the Needle"／"I Am a Want Ad"をポリドールから発売した。
1970年、2ndアルバム『ブリーフ・リプライズ』(Brief Replies)をリリース、全米161位。
同年、シングル"Morning Much Better"／"Stay with Me"をリリース、全米74位をマークした。
この年は他にもシングル"Down in the Cold"／"Last of the Line"をリリースした。
1971年、3rdアルバム『ペキュリア・フレンズ・アー・ベター・ザン・ノー・フレンズ』(Peculiar Friends)をリリース、全米190位。
同年、シングル"No Next Time"／"The Night I Got Out of Jail"をリリース。
1972年、3枚のアルバムを残し、ゲニヤ・ラヴァーンはバンドを脱退した。
同年、彼女はクライブ・デイヴィスによってコロンビア・レコードと契約を結び、『Genya Ravan』というセルフ・タイトルのアルバムを1枚制作した。“ホイッピング・ポスト”(Whipping Post)収録。
1973年、ソロ・アルバム『They Love Me, They Love Me Not』をリリース。
1974年、ソロ・アルバム『Goldie Zelkowitz』をリリース。
1977年、ゲニヤ・ラヴァーンはパンク・ロック・バンド「デッド・ボーイズ」(Dead Boys)のデビュー・アルバム『Young Loud and Snotty』をプロデュース。
1978年、ソロ・アルバム『Urban Desire』をリリース、豪州66位をマークした。
1979年、ソロ・アルバム『...And I Mean It!』をリリース。
1980年、ロニー・スペクター(Ronnie Spector)のカムバック・アルバム『Siren』 をプロデュース。
ラヴァーンはアトランタ・ポップ・フェスティバルに出演し、カーネギー・ホールで2回、マディソン・スクエア・ガーデンで2回、また有名なCBGBを含むボストン、フィラデルフィア、ニューヨーク市の様々なクラブでも演奏した。
彼女は、マイク・ダグラス・ショー、ジョニー・カーソン、デラ主演のトゥナイト・ショー、ディック・カベット・ショーなどのテレビ番組に出演した。
1995年、テン・ホイール・ドライヴ時代のベスト盤としてコンピレーション・アルバム『Best of Ten Wheel Drive Compilation』をリリース。
2000年、ジェイ・Zがアルバム『ザ・ダイナスティ』の曲“1-900-ハスラー”でテン・ホイール・ドライヴの“Ain't Gonna Happen”を多く使用するなど、ヒップホップ アーティストによってサンプリングされるなど今日でも影響を残している。
2003年、ソロ・アルバム『For Fans Only!』をリリース。
2006年、前年の2005年録音の音源を収録したソロ・ライヴ・アルバム『Genya Ravan Live』をリリース。
同年、ジェイ・Zはまた、アルバム『キングダム・カム』の収録曲“オー・マイ・ゴッド”で、彼女のアルバム『ゴールディ・ゼルコウィッツ』からレイヴァンのバージョン“ホイッピング・ポスト”をサンプリングした。
2010年、ソロ・アルバム『Undercover』をリリース。
2011 年、ロックの殿堂博物館は、州から州へと巡回した「音楽における女性たち」展にゴールディ・アンド・ザ・ジンジャーブレッドを選出した。
2013年、ソロ・アルバム『Cheesecake Girl』をAha Musicからリリース。
2013年、Genya Ravanはツアーを行い、ニューヨークのイリジウムを完売させた。
同年、レイヴァンはフェニックスの楽器博物館で、同博物館の「ウィメン・フー・ロック」展示の一環として、ワンダ・ジャクソン、マーサ・リーブス、マリア・マルダー、トレイシー・ネルソンといったレジェンドたちと並んで登場した。彼女とリーブスは、どちらもリチャード・ペリーと仕事をし、クライヴ・デイヴィスと契約したというプロとしてのつながりを発見した。 さらに、レイヴァンが米国に来て最初に覚えた曲の1つは、ファッツ・ウォーラーによって有名になった“What Did I Do to Be So Black and Blue”であり、リーブスは『エイント・ミスビハビン』のロードショーに出演中にこの曲を演奏していた。 2人は将来のプロジェクトに一緒に取り組むことを計画していた。
彼女のキャリアの回顧展は、オフ ブロードウェイ ミュージカル『ロックンロール難民』の主題であり、2016年2月14日のナショナル・パブリック・ラジオの週末版日曜日で紹介された。
2019年、ソロ・アルバム『Icon』をAha Musicからリリース。
2020年、ライヴ・アルバム『Genya Live at CBGB』をRum Bar Recordsからリリース。2006年にリリースしたライヴ・アルバムをリマスターして再販。
2021年、ゴールディ・アンド・ザ・ジンジャーブレッドの音源を集めたコンピレーション・アルバム『Thinking About the Good Times: Complete Recordings 1964-1966』をAceからリリース。シングル曲の他、”Look For Me Baby”等を収録。
(参照)
Wikipedia「Genya Ravan」「Goldie and the Gingerbreads」「Ten Wheel Drive」
https://merurido.jp/topic.php?srcbnr=50158
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