９月に行った
MOA美術館では
生誕150年 吉田博展
を開催していたの
この人は今回初めて
知ったんだけど、
明治から昭和にかけて活躍した
風景画家なんだって
実際に見てみたら
この人の絵、好きだわ～
と一瞬で虜に
浅間山
フロリダの熱帯植物園
どちらも
色彩が優しいよね
でもこの人、
色彩の優しさとは裏腹に
なかなかの行動派で
明治時代に
水彩画を持って
決死の渡米をし、
デトロイト美術館で
展示即売会を開いて
売り捌いたんだって
その資金で
ヨーロッパにも渡って
油彩画でも活躍の場を
広げていくんだけど、
後半生には
木版画の制作も始めるの
40代後半から
ものすごい勢いで
木版技術を研究して、
木版画でも
水彩画や油彩画のような
繊細な光や色を
表現しようとしたんだって
そして
「職人を使うなら
自分が職人以上に技術を
知っていなければならない」
という考えで、
自分でも彫りや摺りを
徹底的に習得して
職人さんたちに細かく
指示していたんだって
職人顔負けの職人じゃけど、
嫌いじゃないよ、
こういうタイプ
で、特にすごいのが
「摺り」の回数で、
普通は
10回くらいのところ、
一番多くて
96回も摺っとんの
木版画だから
このくらいでいいか、
みたいな妥協がない
別摺(べつずり)にも
すごくこだわっていて
同じ版木を使って
色違いの作品を作ることを
別摺と言うらしいんだけど、
この人はそこで終わらず
作品によって細部まで変えて
単なるカラーバリエーション
以上のものにしてたんだって
例えばこの作品も
「昼の絵を青くしたら
夜になりました」
っていうだけじゃなくて、
光や大気の変化まで
描き分けてるんだって
分かるかしら
マタホルン山 ≪昼≫
マタホルン山 ≪夜≫
ちなみに
画家であると同時に
かなり本格的な
アルピニストでもあって
「絵を描くために山へ登る」
と語るほど
日本アルプスにも何度も登り
自分の目で見た山々を
作品にしてたんだって
いいなと思った作品を
あと少し
タジマハル
星子(せいし)
‥中国江西省廬山(ろざん)市の旧称
京都之夜
ん～素晴らしかった
で、お腹も空いたことだし
ランチタイム
唐門をくぐって
茶の庭に入っていくと
見事な庭園の中に
お店がいくつかある
花の茶屋も迷ったけど
なかなかにお高い
(なんとオーガニック)
尾形光琳が
最晩年を過ごした屋敷を
復元した
光琳屋敷もあったよ
(右側の建物ね⤵︎)
残念ながら、通常は
中に入れないみたい
で、その奥にあった
二條新町というお店に
入ってみたら
ガラ空きで、
入店から退店まで
我々しかいなかった
↑初めて
クマ顔じゃないくまさん
じゃーん
私は魚菜天丼
(税込1,700円)
くまさんは海鮮丼
(税込2,000円)
どちらも
美味しそうに見えたけど
ごく普通だった
花の茶屋か、
お蕎麦屋さんに
すればよかったね‥
と呟きながら
展示室へと戻る二人
次回は
そもそもMOA美術館って
そして、
あれを食べなきゃ帰れない
の巻です
またね～
Ichiko