新春人物画ゼミ・作品篇１

お待たせしました！それでは新春人物ゼミの作品篇ですが、数が多いので１日目（１１日）と２日目（１２日）に分けてご紹介しますね。

まずはネギ君の木炭デッサンです。ざくざくと荒削りな、木炭の良さが出た作品ですね。人物の大きさがよく表現できました。

N尾さんの鉛筆デッサンです。人物は初めてのことですが驚きですね！難しい横位置からの奥行きを出しました。

１コマでこれだけ描いたくぼっちです。線が綺麗ですね。モデルさんの雰囲気もしっかり掴みました。クマのぬいぐるみも可愛いです。

マーちゃんは水彩画で挑戦されました。何と、現在設置中の大モチーフの中にモデルさんを入れちゃうという大胆な試みをされました。マーちゃんらしい発想で面白いです！

カトちゃん＠OL絵描き人ちゃんは、ピンクボードにモノクロの古典技法で描くというオリジナリティのある技法で描きました。なかなか見ることの出来ない、斬新な作品だと思います。やや固めの表現なのも魅力的です。

ストーンさんのパステル画です。まるで孫娘を見るような、やさしい眼差しを感じます。調子の幅と色幅があって綺麗です。

のぶっちもパステルです。難しい全身・正面に挑戦しました。深緑の下地がよく合った表現になりました。

１１日メンバー、頑張りましたね！次回は１２日メンバーの作品をご紹介しますのでお楽しみに！！

2月だけど「新春人物画ゼミ」開催！制作＆講評篇

世の中は2月ですがアトリエヒュッテでは2月11日・12日の2日間新春人物画ゼミが開催されました！今回、モデルには当ブログにも度々ゲストとして登場しているERIちゃんに来て頂きました。みなさん気合いを入れて望まれました！こちら11日の様子です。きりりとカトちゃん、頑張っていますね！

油彩、水彩、アクリル、パステル、木炭デッサン、鉛筆デッサンと、技法も様々です。

新人・くぼっちと熟練工ネギくん、がんばってます！モデルさんには可愛いクマのぬいぐるみを膝に抱いていただきました。

頑張るN尾さん。初人物です！よく描きました

2日目です。ゆりこ先生の指導の元、人物のプロポーションをチェックするカバチ君です。しょうこちゃん、イデディさん、マチコさんもマイペースで頑張りました！

左からデンジョウさんとコガネン。集中コンビです。

最終講評会では、ゆりこ先生の丁寧な講評がありました。ご参加の皆さんも納得の良い感じです！

さて、今回モデルを務めて下さいましたERIちゃんから2日間の感想を頂きましたのでここで掲載致します。

「人物画ゼミに参加された皆様、お疲れ様でした！２日間モデルを務めさせて頂きまして、沢山の方
の素敵な作品を見ることができ、とても嬉しく思います。
モデルは同じでも、会員さん全てが違った視点で対象を見て、自分の眼を通した個性豊かな表現を
なさっていたのが印象的でした。講評の時に一堂に並べられた作品の中の人物は、どれも違うけれど
、どれも私…なんとも不思議と言うか、改めて客観的に自分の姿を見たような気がします。
肌や衣服、ぬいぐるみ、それぞれの質感や立体感を描き分ける作業を、短時間のうちに行うのはさ
ぞ難しかっただろうと思います。先生のおっしゃっていたアドバイスを忘れないように、私も今後人
物を描くことがあれば実践したいです。
また途中、モデル台の上で目を開けたまま寝ているような瞬間が何度かあり、皆さんに気付かれな
いかとヒヤヒヤしていましたが、大丈夫だったでしょうか(笑)休憩の時には優しく話しかけてくださ
ったり、お菓子を大量に恵んでくださったりと(笑)、ありがとうございました。
ともあれ、このような貴重な機会を与えてくださった先生方、また、こんな私を熱心に描いてくだ
さった会員の皆様、２日間お世話になりました！」

ERIちゃん素晴らしい感想をありがとうございました！「講評の時に一堂に並べられた作品の中の人物は、どれも違うけれど、どれも私」というのは本当にその通りでしたね。

さて次回は人物ゼミ作品篇をお届けします。お楽しみに！

K林さんのカエルの大モチーフ！

K林さん、水彩＆有色ボードでカエルの大モチーフ完成です！！堂々とした見事な水彩画になりましたね。透明水彩と、不透明水彩の併用で個性的な画面になりました。細部まで拘って描かれています。

いい顔してますね！目線と口元の笑いがすばらしい。腕や太ももの装飾の細かさもさすがK林さんです。

カエルの傘です。まるで布をコラージュしたかのような、リアルな描写です。バックのステンドグラスも明るい光が差していていいですね。

立体感のある木彫りのドリアンです。お互いインドネシア生まれでカエルとは気が合いそうですね。くるみの数珠もしっかりしています。

赤い実と葉っぱの植物も脇役ながら重要です。画面全体に緊張感も出ました。密度がついてきたK林さんの画面に拍手！！

イノユミさんの爽やかなカボチャの油彩

2月､3月は作品の完成ラッシュです。頑張って更新したいと思いますので宜しくお願いします。

さてイノユミさんの最新作、カボチャと装飾用の3色野菜瓶、コーンの油彩画が完成しました。台とバックには黄緑の明るい布をしいて、全体感を出しやすくしました。けっこう密度が出ましたね。

なかなか立派なカボチャです。カボチャ色がよく出ましたね。蔕も立派なものです。

透明ガラスの質感が美しい３色野菜のS字瓶です。生野菜が刻まれて入ってる瓶なんですが、どうも、防腐剤につかっているようで長持ちしているモチーフです。赤い蓋の感じとかもいいですね。

かわいいコーンです。これも食用ではありません。粒の抜け方もリアルですね。

サービス画像の緑の布です。皺が上手いですね。これからも堂々とした油彩を描いて下さいねイノユミさん！

しょうこちゃんの迫力のある大モチーフパステル画！！カエルとウサギの艶姿です。

おまたせしました！しょうこちゃんの大きなパステル画が完成しました。何とB2版という大きさです。カエルの大モチーフでは１番の完成になります。ご存知ウサギもいます。折り紙のコラージュが面白いアイデアですね。

堂々としたカエルの艶姿です。迫力に満ちていますね。パステルのやわらかい調子が合っています。体に入った装飾も丁寧です。

ウサギのテラちゃんがカエルのお相手です。ちょっと恥ずかしそうなのが可愛いですね。水玉の傘も綺麗です。

バックのステンドグラスにはオタマジャクシが泳ぎます。黄色い光の中で気持ちよさそう。本当はシャガールのユダヤ教会のステンドグラスなんですけどね。。。。。

折り紙で出来たカエルとオタマジャクシです。ここだけ立体の世界！日本の伝統芸である折り紙を利用するというアイデアがよかったです。

植物もとても丁寧に描きました。パステル鉛筆のタッチが細かくていいですね。

重厚な木のブロックです。色が深いですね。さすが元気印のしょうこちゃん、とうとう今回の力作を描ききりましたね！！次回はまた世界遺産シリーズに挑戦です！！

キョセンさんの手のデッサン！

キョセンさん、手のデッサンまで来ました。ここまで１回の授業で一作品完成

うぅ～～～む、スゴイ？？

まぁでも、この先はややペースを落としてもいいですからネッ次は幾何形体相貫形に挑戦！

ホソさんの綺麗なアクリル画

マチコさんに続きましてホソさんのアクリル画です。こちらも丁寧な仕事で仕上がっています。グレーのバックがそれぞれのモチーフの固有色を更に華やかにしていますね。やや左寄りの構図ですがあまり気になりません。

バラに小鳥が語りかけているような、メルヘンを感じますね。ホソさんの優しさを感じます。色の出し方もとても丁寧です。

青い水差しとレンガも質感にこだわりました。水差しの青が綺麗に出せました。ますますパワフルなホソさん、これからの作品が楽しみですね

マチコさんのステキなアクリル画！

マチコさん、ステキなアクリル画の完成です！モチーフの表現に愛情を感じますね。バックの黒も輝ける黒で綺麗ですね。

キャンバス目を上手く生かして薔薇のピンクを表現しています。リボンBOXもオシャレです！

「きっといつかは君も出会うさ♪青い～こと～りに～」ですかね。

レンガも質感が素晴らしいです。これからのマチコさんのアクリルも楽しみですね！

小屋哲雄個展in大阪・Oギャラリーeyes・2009/1/26-31

1月の最終週に、私、小屋哲雄は大阪の”Oギャラリーeyes”にて、個展を開催しました。今日はそのレポートをお届けしたいと思います。”Oギャラリーeyes”は、東京・銀座の”Oギャラリー”の大阪支店で、唐木満さんという方が代表で頑張っているギャラリーです。関西の若手から中堅作家に大変人気があります。これはその入口ですが、鉄とガラスで出来たドアです。戦後すぐに建った「石之ビル」の３階にあるギャラリーで、建物の古さ（何とエレベーターがありません）とは逆にギャラリー内はとても近代的な雰囲気でございました。

正面右の大きい作品はP80号です。その左隣、わざと下の方に飾ってある小品はF4号です。展示はギャラリーに一任致しました。この空間インスタレーションのような配置はギャラリースタッフの協議による結果です。観に来て下さった方々も色々な意見を言われました。

正面から右の壁を見ます。F6が２点並び、結構間があって、その隣はF10です。全て、Black-Compositionの最新作です。

このように対角線上で対話をするかのように小品が並んでいます。「壁にできる余白」の形を相当意識しているのではないでしょうか。ご覧のように、古いビルなので大きな梁があります。その梁を魅力的に見せる演出のようでもありました。

左もP80の作品です。ブラックとカラーの融合とも言える野心作です。ある意味「和」の空間も表現しました。

ドア側の壁です。左が「ただひとりのZ」という作品です。絶対的な孤独感を表現しました。

こちらはゲストルームです。F10号のグレーとブラック主流の作品の下に簡単な休憩スペースがあり、私の過去の個展資料や博士論文が閲覧できるようになっています。

2007年度の、Oギャラリーの個展で展示したF0号連作作品の再出品コーナーです。

関西の人の反応は、東京とはまた違って貴重な体験になりました。兵庫県立美術館や徳島県立美術館の学芸員さんたち、関西の画廊のオーナーさん、銀座・井上画廊の「翔展　2008」でご一緒した関西の作家さん、関西のアジア雑貨店の店長さんとトンボ玉作家さん、初めてお会いした京都の遠距離友人、約23年ぶりに再会した高校時代の美術の領家先生、約36年ぶりに再会した小学校の同級生のJ子さん、三重県在住の父の親友の建築家さんなど、なかなかお話できる機会のない方々と話せたのはよかったです。