コスプレは“展示”から“表現”へ──万博・渋谷・芸能界から始まる革命の視点

コスプレは、もはや「ただの趣味」や「イベント内の遊び」ではない。

時代は、確実に“コスプレ＝表現・ファッション・メディア戦略”へと移行している!!

それを最も体現しているのが、たとえば大阪・関西万博のステージに立つコスプレイヤーであり、渋谷の路上で男装キャラに身を包んで歩く女子高生たちであり、テレビ番組で堂々とコスプレを披露する芸能人やアイドルたちである。

Z世代を中心としたストリートスナップ、そして雑誌。
そこに自然に“アニメキャラを纏ったモデル”が登場する時代がきている。

2020年代のファッション業界では、“リアルクローズの中にキャラクターアイデンティティを取り込む”動きが急拡大。
タイバニ、呪術廻戦、にじさんじ、ブルーロック、A3!、アイナナ、おそ松さんなど……その影響力はもはや音楽やアイドルと同等。

キャラクターを“着る”ことは、「私はこれが好きだ」「私はこう在りたい」という宣言＝自己表現になっている。

テレビを見れば明らかだ。バラエティでも、歌番組でも、声優イベントでも。
コスプレは今、完全に“演出手段”として定着している。

これらすべてが“メディアコスプレ”だ。

“趣味としての遊び”を超えて、“社会的インパクトのある武器”としてコスプレは活用されている。
なのに、一部の封建的なオタク界隈だけが、未だに「イベント内でだけやってろ」と言い張っている。

渋谷の街頭で、女子高生がキャラTシャツを着て、メイクでイケメンキャラになりきり、男装で街を歩く。
一部のオタクはそれを“マナー違反”と叩くが、街の空気は全く逆。

渋谷の女子たちは、すでに「コスプレ＝日常のファッション表現」にまで進化させている。
それを理解できずに「マナーが！」「ルールが！」と叫ぶだけのオタクは、もう“時代遅れ”なのだ。

最近、コスプレ表現を拡張しようとした鹿乃つのさんへのバッシングがSNSで見られた。
だが、それは本当に“正しい批判”だったのか？

彼女の試みは、コスプレをアートや社会的メッセージとして用いたものだった。
それを単純に“目障り”とか“ルール違反”と切り捨てるのは、あまりに想像力がなさすぎる。

もしも鹿乃つのさんが、渋谷のファッションモデルや、EXPOの公式レイヤーとして登場していたら――
おそらく大絶賛だったはずだ。

「所属」が変われば「評価」も変わるなんて、
それこそオタク界隈が最も嫌っていた“上級・下級の価値差別”ではないか？

「ユートピアを描くな、現実を見ろ」
「コスプレはルール内で遊ぶもの」
「公の場でやるな、迷惑だ」

そう叫んで他者を排除している人々こそが、実はコスプレ界をディストピアにしている張本人ではないか？

もはや「遊び」としてのコスプレにとどまることは、自己満足にすぎない。
社会との接点を持ち、アートや表現として昇華することこそが、次の時代の使命だ。

「私はこのキャラが好き」
「私はこの表現で社会に問いかけたい」
「私は自由にコスプレして生きたい」

それを阻む人々には、こう言おう。

あなたたちの“コスプレ界の旧憲法”は、もうこの社会では通用しない。

万博も、渋谷も、芸能界も、すでにコスプレの新時代を生きている。
下野せよ、封建オタク界。
我々は、未来を着て、前へ進む。