皆様、はじめまして！知っている人もいるかもですが恐らくほぼいないのではじめまして！
デューク東郷です。
今回は超ーーー久しぶりにレビューを書かせていただきます。始めに行っておきます。
長いです。なので心に余裕がある時にお読みください。（リステ運営風）
そして急ごしらえなので誤字や脱字、段落がおかしい意味がよくわからない等
あるかと思いますがお許しください。
そしてそして！これはあくまで私、一個人の解釈なので
「へ～こんな解釈もあるのか～」
程度でお読みください。それでは
どうぞっ！
まず、曲調としてはなかなか音楽をジャンル分けすることは難しいが
「シンフォニックロック」
が一番しっくり来ると感じた。
「シンフォニックロック」とは簡単に言えばクラシック音楽の交響曲（シンフォニー）
の音響や曲調を持つロック。
ギターやベースに加えてバイオリンが使用されている。
ギターの音作りが「ザ・エレキギター」と感じるような音作りになっているが
これはバイオリンの美しい音色に負けないようにしているのと同時に
対比させてより激しく聴こえるようにしているのではと思っている。
特にこれを感じるのが間奏部分で
バイオリン→エレキギター→バイオリン＆エレキギター
の流れになっている部分。この移行の仕方が本当に力強く美しい。
そしてAメロになるかBメロになるか難しいが
2回目のサビ終わりの始まりはあえてギターやバイオリン等の音を抑えて
ベースを前に出した作りになっている。
このベース音も美しく緩急がついていることによって
劇場で演劇を見ているような感覚になった。
この曲は所謂、「黒トロワ」に分類されると思うが今まであった
「Sinfonia」や「Silent Dystopia」とはまた違った曲になっている。
ただ、曲の方向性や歌詞は「Sinfonia」に通じる部分があるなと個人的には感じている。
この曲も対象への愛や守りたい気持ち等が歌詞の至る所に散りばめられていて
トロワアンジュらしさを存分に感じさせられる。
3人の歌声も本当に美しくも力強く、自分は歌声を聴いて
「決戦」や「覚悟」というような単語が頭の中に過った。
こういった激しい楽曲だかこそ余計に
阿部里果さんの力強い歌声、長妻樹里さんのかっこいい歌声
日岡なつみさんの優雅だけどかわいさも感じる歌声が混ざり合って凄いバランスを生み出している。
歌っているパート分けも的確で中でも
「震えた身体でも守りたいあなたがいるからゆくの」
ここを那岐咲が歌っているのがメチャメチャ好き。
那岐咲は天葉様と奏お姉さまのナイトなのでこの「守りたい」という歌詞がしっくり来る。
そして那岐咲が歌っていることで少しだけこの2人に向けて歌っているようにも感じられる。
そして「失うことを恐れているのは愛が何か知っているから」
ここを3人が1フレーズごとに分けて歌っているのも好き。
ここからは歌詞を紐解いて行こうと思う。
「その声が届かないとしてもここを真実の楽園（エデン）と呼ぶの？」
「その」なので恐らくは対象の声。
あなたの声が届かなくてもここが本当の楽園（エデン）と言うの？
そしてこれは恐らく自分自身に問いかけている様に感じた。
この曲は通して対象（あなた）が出てこない。
あなたに会えていない。深い絶望の縁にいるように感じる。
タイトルの「Abyss to Eden」直訳すると「深淵から楽園へ」今は「Abyss（深淵）」にいる。
「黒い薔薇が咲いた」黒い薔薇の花言葉は「憎悪／恨み」
この時点で主人公は深淵を彷徨っているように感じる。
「″いつしか報われますように″祈りをこえた誓いが」
″いつしか報われますように″
ここだけ聴くとお願いや祈願しているように感じ、強い意志は感じ取れない。
しかしその後の、「祈りをこえた誓い」という歌詞でとてつもなく強い意志が感じ取れる。
″いつしか報われますように″は主人公がポロッと口に出したように感じる。
現状を鑑みて自分のやっていることが報われる可能性は限りなく低い。
それを理解しているからこそ、この言葉が口から出たのだと思う。
ただ、口から出た言葉に反して自らの意思、決意は固い。
そしてこの「決意」こそが「悲劇を変えるの」に繋がる。
自分は「悲劇の（運命）を変えるの」と聴こえた。
「始まりの鐘が鳴り響く 溢れ出す胸の内を今 聞いて」
自分が何をしたいのか、するべきなのか。
胸の内にある思いに耳を傾けて決意を固めようとしている。
「その声が届かないとしたら 私がそばで受け止めたくて」
「Abyss（深淵）」では声が届かないからあなたの傍に行って声を聞きたい。
傍に行くことができる「自由への扉」に手をかけた。
「満ちては欠ける月のように」
月は必ず満ち欠けを繰り返す。
そして月は自転と公転が同じ周期のため絶対に同じ側面しか見えない。
この歌詞は「不変的な思い」を言い表しているように感じた。
「舞台を変えましょう」
個人的にこの歌詞がすごい好き。
舞台を変える。これは深淵から楽園へつまり
「Abyss to Eden」を表しているように感じた。
そして「変えたい」ではなく「変えましょう」という表現。
ここに典雅さや主人公の成長が感じ取れる。
A？B？メロ。ここでは転調し今までにないメロディーで曲が進行する。
これが「舞台を変えましょう」からの流れで凄く美しく感じる。
まるで疑似体験しているように聴いていて感じた。
「何があるの？悲しみの果てに 頬をなでて足跡残した」
ここの歌詞では「悲しみの果てに」が絶望感や虚無感を表現しているが
その後の「頬をなでて」で少し優しさも感じる。
そして「足跡残した」では絶望感や虚無感を感じさせていたが主人公は
諦めておらず、確かに何らかの形で爪痕を残した、成果を残した。
「失うことを恐れているのは愛が何か知っているから」
これは恐らく「あなた」に愛というものが何かを教えてもらった。
だから「震えた身体でも守りたいあなたがいるからゆくの」
につながっている。
「旅立ちを告げる鐘が鳴り響く」
1番では「始まり」だったのが「旅立ち」に変化している。
「始まり」で何を自分がしたいのか、すべきなのかを考え固めた決意を
「旅立ち」で実行に移す
という流れになっているように感じた。
「閉ざされた空に描くのは確かな希望」
ここも一番で歌われていた
「触れた自由の扉」
を開いている様子が思い浮かぶ。
※ここからの解釈は非常に難しく自分でも未だに答えが出ていないのであくまで一例です。
「この翼の色はいつもあなたの光でありたいけど」
「翼」は自由の象徴と言われている。深淵を飛び出して「あなた」のもとへと飛び立つ
「翼」に主人公への想いや願いといった意味も含まれているように感じる。
ただ、「ありたいけど」ここが難しい。あなたのための「光」、あなただけの「光」
でありたい。「けど」で躊躇している様子が思い浮かぶ。
「今は 今は 今は」
今までの歌詞を読んでいくと自分は考え抜いた末、「自己犠牲」を感じた。
じぶんを犠牲にしてでも「あなたを」幸せにしたい。
そのためなら自分はどうなってもいい。
これまでの歌詞からは自分ではなく「あなた」のみを考えている様に感じた。
だが、ここで主人公は自分も幸せになりたい。
あなたと一緒に幸せになりたい。と変化した様に感じる。
「誰かを幸せにしたいと」
あえて「あなた」ではなく「誰か」と書かれている。
この「誰か」が「自分」の様に感じた。
そして「思うことすら罪ならばすべて受け入れよう」
それすらも受け入れる。この覚悟にも主人公の成長が感じとれる。
あなたの幸せのみを願う。これは「あなたが」本当に願っていることなのか？
本当に正しいことなのか？その「答え」を出せたように感じた。
「受け入れよう」
ここをこぶしをまわす様に歌っている所が力強さや主人公の覚悟をより一層
感じられメチャメチャ好き。
「その声が届かないとしたら私もともに声を上げよう」
初めの「届かないとしても」→「届かないとしたら」に変化している。
初めはあなたの声が届かないこの場所を本当の楽園（エデン）と呼ぶの？
呼べるわけがない。
という自問自答して少し弱気になっている様に聴こえた。
だが今では「届かないなら私もともに声を上げよう」
どんな場所、どんな絶望的な状況でも諦めない。
ここでほんとうの意味で「強くなった」主人公が目に浮かんだ。
そしてこの主人公の「願い」「行動」により
「青い薔薇が咲いた」
「青い薔薇」の花言葉は
夢かなう、奇跡、神の祝福
この絶望的な状況に奇跡をおこした。
「満ちては欠ける月がほらこの翼も美しいと」
「あなた」の事だけを考えていた時の翼の色とは違う。
一緒に幸せになりたいと願った翼。
この翼の色も美しい。
「満ちては欠ける月」
一般的に「満月」が一番美しいとされている。
しかし三日月や半月も美しい。
そしてどんな形、どんな色でも自分は自分である。
そんなことを月は「教えてくれるの 教えてくれたの」
と繋がっているように感じた。
その前の歌詞の「ほら」も個人的にポイントで
少し柔らかい印象を受ける。
月をみてこのことを諭された。「ほら月をみてごらん」
と言うように、こころに余裕がちょっと出来たのかな？と感じた。
そしてまた最後に「教えてくれたの」
最後のフレーズもこぶしをまわす様に歌われていることで曲全体が
力強く美しいく壮大だと感じさせられた。
超簡単に要約すると
あなたを愛している。あなたを守りたい。
と願い「Abyss（深淵）」でもがいていた主人公が最後に
「本当の自分とあなたの気持ち」に気づき奇跡を起こした。
と言うようなストーリーになっているのかな？と思った。
きっと「Eden（楽園）」に辿り着いたのだと思う。
以上が解釈？レビュー？になります！
本当に素晴らしい曲で人によって様々な解釈ができると感じております。
新たなトロワアンジュ。新境地の開拓！
となっている一曲であり
「まだまだ引き出しが一杯あるな」とトロワアンジュはモチロン
リステの他ユニットも今後、「どんな曲が出るんだろう？」
とワクワクさせられました。
ホントにリステの楽曲は強い。作曲陣が凄すぎる。
最後まで読んでくださりありがとうございました！
また、心に余裕があればレビューを書いてみようと思います。