合奏でのチューニング

オーケストラでの演奏が始まる前、

全体で「音合わせ」というのを行います。

チューニング、と呼ばれているものですね。


弦楽器の場合は、解放弦（指で何も押さえない状態の弦）の一つである、

A（ドレミのラ）の音で、チューニングをします。


では、吹奏楽は…というと、

指で何も押さえない状態で出る音が、Ｂ♭（ドレミのシ♭）

となっている楽器が多いため、Ｂ♭でチューニングします。


ところで、なんで何も押さえない状態の音が、

ＡやＢ♭になるように作られているのでしょうか？

ピアノを教わる時は、ドレミファ～と習いますので、

「始まりの音は？」と言われると「ド」と言う人が多いですよね。

しかし、ドイツ音階で「ド」は「Ｃ」です。

Ｃは三つ目のアルファベットですよね。

アルファベットの始まりは「Ａ」です。つまり、ドレミのラ、ですね。


クラシックの本場とも言えるヨーロッパでは、「ラ」が始まりの音になっているんです。

これが、周波数で言うと、ほぼ440Ｈｚ（ヘルツ）となっています。

※指揮者やオーケストラ、時代背景によっては、442Ｈｚや444Ｈｚ、
逆に438Ｈｚになる時もあります。

実はこの440Ｈｚというのは、とてもキリの良い数字なのです。


ちなみに、「ド」は261.62Ｈｚ、

「レ」は、293.66Ｈｚ…といったように、細かい数字になります。

「シ♭」は、466.16Ｈｚあたりです。


さて、いろいろ話が逸れてしまいましたが、

合奏でチューニングをする時、オーケストラは「Ａ」

吹奏楽は「Ｂ♭」でチューニングをする場合がほとんど、

というのが、お決まりとなっています。

もちろん、他の音でも合わせても良いのかもしれませんが、

やはり解放弦、ナチュラルな状態の方が調整しやすい、

というメリットがあります。


じゃ、なぜ「Ａ」なのか？「Ｂ♭」なのか？

という部分については、また後日。


それでは、今日はこの辺で。

良い一日を！