先日、GPS絵画に触れたので、よりアート寄りの紹介をしたいと思います。
旅に出る前にしか、こういうことは紹介できないと思うので。
現代アートの歴史を振り返ると、1960年代のアメリカで『アースワーク（Earth Work）』というジャンルが確立しました。
当時のアーティスト達は、広大な土地に、巨大な作品群を作りました。
当時の時代背景には『共産国家との冷戦・核実験』 『美術館内に作品を展示することへのアンチテーゼ』
という動きがあったためアースワークが発達したといわれますが…
まあ、難しい話は抜きにして、いくつか紹介に入ります。
■ロバート・スミッソン
このジャンルで必ず取り上げられるのが、ロバート･スミッソンの『Spiral Jetty』。
塩湖に、らせん状の堤防を築くという作品です。
実際にグーグルアースでも確認することができます。
【参考】Spiral jetty 公式サイト（英文）
【参考】GoogleEarth
http://bbs.keyhole.com/ubb/download.php?Number=104195
■リチャード・ロング
「歩くこと」を「彫刻」と捉えている、イギリス出身の作家。
広大な平原に、徒歩で巨大な直線を描いています。
当時はGPSなどありませんでしたが、考え方は、GPS絵画のさきがけのような作家です。
【参考】作品画像（公式HP）
http://www.richardlong.org/sculptures/sculptures.html
■ジェームス・タレル
自然の光を媒体にした、聴覚や視覚に訴える作品を作るアメリカ出身の巨匠。
「ローデン・クレーター・プロジェクト」という途方もないプロジェクトを30年前から進行しています。
【参考】wikipedia
このジャンルの作品は、
『自然の素材（石や木など）でできている』 『持ち運べない』 『異様にでかい』
が特徴です。
最近ロハスが一般化してきているので、このテの作品が再注目されるのでは、
と思っていますので個人的にはイチオシです。
調べてみると色々と面白い作品が出てくるので、
いわゆる『画廊や美術館に展示されるアート』に飽きた方にお勧めのジャンルでもあります。
実際に見に行くのは大変ですが(;^_^A