私の日々練習日誌より🎹
ひとまず二曲から〜
I✨ラヴェル
クープランの墓より「トッカータ」
攻略法→和音の弾き方の工夫。
II✨ショパン
エチュード作品10の１
攻略法→アルペジオのタッチ
注目すべき指→5の指次第
💡それぞれの曲ともに、
2から４小節ごとの和音の響きごとの色付けを
明確なイメージで取り組む！
以上脳内メモより📝
さて❗️
ラヴェルの、この『トッカータ』という表題の示す意味合いは
Toccata＝鍵盤への指の及び手の全体の触れ方のこと。
少し噛み砕きますと、
toccareは、その動詞形で、イタリア🇮🇹語の辞書より
『触る』とか『ふれる』
と記載してあります。
『トッカータ』は正に鍵盤の触れ方を考える曲です。
曲は、連打や和音の顔をしていますので、鍵盤上で、いろんな触れ方を魅せる！というのが、この難しい曲を華やかに聴かせるポイントそのものになります。勿論そこにラヴェルならではの音色変化も当然弾く鍵を握ります！
次に、クラッシック業界最難関の練習曲であるショパンの作品10シリーズの中のトップの一番も、触れ方にこだわり、曲全体を支配する右手のアルペジオの切り返しを研究します。
つまり、切り返しポイントの5の指の柔軟性を中心としたアルペジオのテクニックを徹底し、さらにショパンの望む美しさを加えて仕上げます。
どちらの曲も勿論！
たたく奏法では絶対に美しくひけません🎹
鍵盤に
触れる！という行為を行うこと！
さらに、ポイントは
手の平で、鍵盤の上をスパイダーマンの如く這うように弾いてゆくことです！
これが、できたら素晴らしくカッコいい演奏といえます。
省エネで美しい音で弾く方法です。
もう一つ！
このようなテクニック系で学べることの一つに
ピアノ奏法とは格闘技の様に捉える！というテーマがあります。
球技などの、構え方も参考になりますが、
日本式の武道🇯🇵のイメージも大いにあります！
柔道🥋相撲、といった、
相手と組み合う体制で椅子へと向かい
ピアノに対して、包み込むように座る習慣を持つこと、が、学べます。
座り方というものを研究してみる良い機会です！
では、私が趣味で習っているバイオリン🎻はどうでしょう？？
先日バイオリンの先生のお見本より感じましたのが、
太極拳のようである！
また、弓道のポーズでもある！
さらには、空手の型のポーズ🥋ともいえる！
至近距離で見る技には様ざまな発見があります。
❗️📝ピアノバイオリンに共通していえるのは、
下半身の安定
腕から手にかけての筋肉や肩甲骨の動かし方。
腰の入れ具合
手の平と親指&小指のV字の部分の筋肉強化。
など、が挙げられます。
つまりは体の全部ですな🤔
🙋♀️特筆すべきはピアノでは足首も重要！この部分を鍛えて損はない！
🙋♀️🎻バイオリン🎻の弓を持つ方の右手のマジックの解明は未だ出来ていません😣何か秘密があるはず🤔✨
結論に入ると↓
演奏に備え楽器奏者は
全身を鍛えておくべきです！
🙋♀️？？私は鍛えてしまうと、筋肉の柔軟性に欠けてしまいます✨
しかも、その様な時間は楽器をする人には練習があるので、皆無かと思われます。。。
では、どうしましょう🤔
💡世界のトップアーティストが、弦楽四重奏の練習の合間に卓球🏓をして楽しく談笑しながら、リラックスand運動している動画を見たことがあります🙆♀️
卓球🏓こそまたまた脳にも身体にもよいのか🤔
脳内📝より