Cindyの音楽生活ブログ

2026/04/1 フルートレッスン

6 フルートレッスン終わり先週はいつも利用していたピアノスタジオの階のルーターが壊れてて全然レッスンできなかったから、新しいスタジオに案内されると、「ここ好きかも！」って先生に言われたから今週から部屋変更！サンカン：ソナチネ総合テーマ音の不安定さは、複数要素の“ズレ”によって発生している。 * 息・唇・支え・指・音楽の**統合不足**が本質原因 * 個別改善ではなく「同時最適化」が必要1. アンブシュア（特に上唇）上唇がやや緩く、発音前の準備が不十分なため、音の立ち上がりが不安定になっている。 * 上唇をもう少しコントロールする * 発音前に「形を作る」意識 * 準備不足 → 音割れ・不安定の直接原因2. 息のコントロール息の量が多すぎる箇所があり、音が広がって焦点がぼやけている。 * 息を「強く」ではなく「適量＋安定」で使う* 口の中の形とセットで維持* 自分の息量を認識することが重要3. バランス（核心）音の安定性は「息・唇・支え」のバランスに依存している。* どれか1つ崩れると音が割れる* 車のマニュアル運転のように細かく調整必要* 統合されて初めて安定する4. フレージング・音楽の流れ音を並べるのではなく、方向性と流れを持った音楽が必要。* 直線的に吹かない* 「追う・先回りする」感覚* 上の音だけでなく**下の音を支え**として意識5. アクセントの扱いアクセントの解釈が強すぎて音楽が粗くなっている。* アクセント＝強い／汚いではない* 軽く“形が見える程度”で十分* 過剰 → 音楽性低下6. リズム・譜読み　譜読みが不足してて、処理が追いついていない。* 「読む＋吹く」を同時にやろうとして崩れている* 譜読みを先に安定させる* 処理余裕を作ることが必須7. ビブラート高音域でビブラートが消え、音が平坦になっている。* 音域によらずビブラートを維持* ビブラートなし → 音が“潰れて”聞こえる* 音の立体感を保つ要素8. テンポ設定　現在のテンポ設定が速すぎ、不安定の原因になっている。* ♩=50–54で固定練習（約1週間）* 「できるギリギリ」はNG* 安定してから段階的に上げる9. 練習アプローチテンポを上げる前に、すべての要素を揃える必要がある。* 指・音・コントロールを同時に完成させる* 3段階：Slow → Mid → In tempo* 一段階をどれだけ丁寧にやるかが鍵10. 表現（Animato）「Animato」は速さではなく、表現の質を指す。* 生き生き・軽い・可愛い動き* 重い・大きい表現はNG* “小さく動く存在”のイメージ最終まとめ今回の課題はテクニック単体ではなく、演奏全体の統合段階にある。* 部分最適 → 不安定* 統合制御 → 安定＋音楽性* 次のステップ＝**全要素の同時コントロール能力**

【レポート】2026/03/28 お客様de発表会

銀座音楽バーが主催する、お客様de発表会、無事終わった2年ぶりの参加。素敵な仲間と、プロの音楽家の方々とご一緒できた、とても贅沢な時間だった。カゼッラ on ピッコロ・ザ・リベンジ✨「バルカロールとスケルツォ」with 🎹 岩本果子さん1週間前の演奏から、しっかりリベンジできた！😍先週は本当に不安定で、特に低音が思うように鳴らなかったが、この1週間で冷静に整理し、軌道修正。完成度も大きく引き上げることができた。『【レポート】2026/03/20 第6回門下発表会』第6回門下発表会が終わった！2026/3/20増本門下発表会終わり増本門下は基本15分枠でピッコロ、フルートは最低一曲ずつの決まりがある。全員がピッコロで難…ameblo.jp音もかなり安定してきて、高音よりも丁寧に扱うことを意識した結果、全体としてしっかり当たるように（少し細めではあったが）、音楽的にも伸びやかに演奏できたと思う。演奏後は拍手がなかなか止まず、とても嬉しかった。お辞儀を続けるべきか、空気を読んで退場すべきか迷うほどだった「ブラボー」「素晴らしかった」「音楽がしっかり伝わってきた」「ピッコロでここまで吹けるなんて」など、温かい言葉をたくさんいただき、本当にありがたく、恐縮だった事前に何度もレッスンで見てくださったまりさん、そして素晴らしいピアノで支えてくださった果子さん、本当にありがとうございました！まだまだ課題はたくさんあるが、音一つひとつをより丁寧に聴きながら、さらに磨いていきたい。この曲は7月のベルギーでの修行にも持っていく予定なので、この2週間で見えた課題をもとに、少しずつ完成度を高めていく。

【レポート】2026/03/20 第6回門下発表会

第6回門下発表会が終わった！2026/3/20増本門下発表会終わり増本門下は基本15分枠でピッコロ、フルートは最低一曲ずつの決まりがある。全員がピッコロで難曲に挑戦したり、現代曲やアルトのソロに取り組んだりと、本当にレベルが高くて、改めて「なんて聴き飽きない、あっという間の時間になる素敵な門下なんだろう」と感じた。今回の演目はケーラー：花のワルツ (ピッコロデュオ)ヴァレーズ：密度21.5 (フルート)カゼッラ：バルカロールとスケルツォ (ピッコロ)今回は門下仲間のまさよさんとのデュオはとても楽しかった今日の自分の演奏のなかで一番楽しい演奏だったかも。そして自分のソロなぜかフルートもピッコロも低音が鳴らず、少し落ち込んでいたけど、後から冷静に振り返ると、それ以外は大きなミスもなく、決して悪い演奏ではなかったと思う。ヴァレーズカゼッラデビュー戦としては、まあ、こんな感じになっちゃったね。カゼッラは来週3/28のお客様de発表会も第2回戦があり、7月のベルギー合宿も持っていくから、もっと仕上げていく！何よりも、成田有花先生の素敵なピアノで共演できたこと、そしてその演奏を間近で聴けたことが本当に贅沢な時間だった今回はどうしてもカットしないと行けなかったが、終演後に「今度はノーカットで一緒にやりましょうね！」と言っていただけて、本当に嬉しかった講師演奏では、なんとシャミナードのコンチェルティーノをピッコロで演奏やばすぎるwwww先生にしかできない超人的な演奏で、本当に名演だった。こんな先生にピッコロを習えて、素敵な仲間に囲まれていることが幸せだなと改めて感じた振り返りヴァレーズ：「密度21.5」どうしても「難しい」の苦手意識や先入観で、音程やリズムに気を取られてしまう。それだけだと意味がなく、もっと構成や意図をイメージして吹かないと伝わらないと改めて感じた。(どの曲もそうだけどw)--------カゼッラ：バルカロールとスケルツォカゼッラ自分では良いと思っていた音とのギャップに気づき、先生がいつも言う「良い音」になってる瞬間を少しずつ聞き分けられてきていると感じた。(これはかなり驚きポイントw)これからはもっと自分の音をしっかり聴いて、演奏でもっと意識して吹けるように、もっと研究していく！

アメンバー限定記事【その他】3/16現状分析 (フルート)　※超重要！

2026/3/11 フルートレッスン

フルートレッスン終わった。でも先生と色々話して、フルート吹いていっぱいリフレッシュできた！音つくりフルートレッスンではほぼ音つくり中心になったけど、すごくありがたい時間をもらって楽しかった～「先々週はすごくいい音はしてた。先週はまあまあ悪くない「３歩進めて、２歩戻る。でもそんなもんだよ。ちゃんと進めているのは大事」「2週間引きこもった2人合宿やりたいよね！ロングトーンのしかやらない。」毎日違うロングトーンの練習をやったり、お茶したり、おしゃべりしたり、お酒飲んだりする。やりたいよ・・・・・仕事忙しいこと焦らず、音作りする際の脳と意識トレ。指とだけではなく、・よい音の時支え、アンブシュア、・舌の位置などの意識、・ブレス後の音の出し方(支え→アンブシュア→間→吹く)などそして、先月からの課題は自分の舌の位置はかなり音の邪魔をしている（だから曇ってるように聞こえる）。※これは中国語スピーカー特有の癖かもしれないこのX0年間生きてきて、ずっと舌の位置が高いままでしゃべっていたから、今フルートを吹く時に下げてを言っても慣れるのに時間がかかるのは当然。だからこそ、より意識しないといけない。でもちゃんと下げて、全部の要素が整えた時の音はこれまでと全然違うから、その音を常に基準にする。忘れてはいけない。レッスン要点整理1. 音を出す前の準備音は 吹き始める前にすでに完成している状態にする。【順番】息を吸う → 支え → アンブシュア → 音重要なのは「同時ではなく順序」悪い例 吹く瞬間に全部作る良い例 吸う 支えを作る 口を作る 一瞬静止 音 Be ready before you play.2. 音は頭の中で作ってから吹く吹く前にを 頭の中で想像する 音色 音程 カラー 方向音を出す前に脳内で音を鳴らす3. 音は複数要素のバランス音は 1つの要素では作れない必要なもの support（支え） embouchure（アンブシュア） air direction（息の方向） air pressure（息圧） tongue（舌）どれか1つ忘れると音は成立しない先生の言葉 If one thing is missing, it doesn’t work.4. タンギングでも音質は変えない多くの人の問題はタンギングした瞬間 音が痩せる vibrato消える 音が死ぬ正しい考え「音は同じで、そこにタンギングが乗るだけ」つまり、音の作り方は「タンギングあり」、「タンギングなし」→基本変わらない5. 練習は「考えて」やるメトロノーム練習のポイントただ吹くのではなく、毎回1回目 →評価 →仮説 →2回目という分析サイクルをする例 少し遅い 音が大きい support足りないなど Use your brain computer.6. 基礎練習には目的が必要ロングトーンの本当の意味【悪い例】 とりあえずやる 指示されたからやる【良い例】目的を持つ例えば 音色 support intonation air direction You need a purpose for everything in your practice.最後のメッセージ3歩進んで2歩下がる。それでいい。ちゃんと進んでいる。そして「指は短期間で詰め込める」でも「音は詰め込めない」だから「音作りを最優先」

2026/2/14&28 特別レッスン

す2026/2/14レッスン1回目フルーティスト秋元茉里さんのレッスンに行ってきたまりさんは私が今フルートを習ってる、藤井香織先生の愛弟子さんで、香織先生を私に紹介してくれたす方でもある。そんなまりさん、人柄が素敵で周りの方々も素敵な方ばかりで、毎年リサイタルやライブで仲良くさせてもらってる。去年のリサイタルでまりさんが演奏したカゼッラが本当に素敵で、今回の門下発表会で演奏することにした。さらえばさらうほどいい曲LOVE倍増せっかくなのでまりさんのレッスンを受けたくて、思い切ってお願いしちゃったしかもバレンタインデーのレッスンだったので、チョコも渡しちゃったBarcarolaは指自体はそこまで難しくないけど、雰囲気を出すためには、滑らかさを保ちながらも平坦にならないようにすることが大事で、細かい表現の部分を一緒に見てもらった。また、自分では演奏中にピアノの動きをかなり意識しているつもりだけど、さらにもう一歩踏み込むことが必要だと感じた。ピアノの動きを理解できると、どのタイミングでピアノがアシストして盛り上げてくれるのか、どこでピアノに引き渡すのかが、よりはっきり見えてくる。すごく楽しかった！結局Scherzoは全然入れなかったので、レッスン第2弾をお願いしたこの曲仕上げるのを楽しみになってきた2026/2/28 レッスン2回目またCasellaだけど、今回はScherzo を中心に見てもらった。先日のピッコロレッスンでもらったアドバイスを土台にした上で、音楽的な部分をじっくり深掘り。実はscherzoはBarcarola より困ってた。イメージはなかなか固まらない。ダンスのような躍動感にしたいが、メロディーはかなりサラサラになってる部分があった。フレーズの方向性や和声の動き、キャラクターの変化など、音源だけでは気づけなかったニュアンスが見えて、とても充実した時間だったもちろん解釈は人それぞれだけれど、まりさんの視点を通すことで、自分の中のイメージがより整理され、進むべき方向がはっきりしてきた感覚本番まであと1ヶ月。3/20と3/28！(同じ曲再利用w)焦らず、でも一つ一つ丁寧に仕上げていこう！

2026/02/22 ピッコロレッスン

ピッコロレッスン終わり久しぶりのピッコロレッスンメモ。(こちらに投稿する分には)　今回は3/20の門下発表会に向けて、カゼッラの「バルカロールとスケルツォ」レッスン(ピッコロ)1. 演奏の基本注意疲れてくると次の問題が起きやすい 息の方向が不安定になる 音程が揺れる 指が遅れるそのため「疲れた状態でもどう吹くか」を事前に想定しておくことが重要。2. テンポと三拍子の考え方バルカロール系の三拍子では、テンポが停滞すると音楽が重くなる。重要なのは前に押されるようなテンポ感。例× 重いカウント1-2-3 / 1-2-3○ 流れるカウント1-2-3 ↑2-2-3クラゲが浮かぶようなイメージで拍を感じる。一拍ごとに考えすぎないこと。3. 指の準備（フィンガリングの重要ポイント）難しいパッセージでは「吹く前に指の位置を準備する」例 次のキーを半分触っておく ローラーなどを利用して滑らかに動かすポイント ジャンプして押すのではなく すでに触れている状態から動くこれで音の滑らかさが大きく改善する。4. フレーズ処理とタンギングブレスを取らない場合、フレーズが不明瞭になりやすい。そのため タンギングマーク(T)を楽譜に書く フレーズの区切りを明確にするただし レガート指定がある場所ではタンギングしない ブレスした場合は自然に区切れる5. ブレスの考え方(救済ポイント)多くの問題はブレス計画不足から起きる。悪い例　息が足りなくなってから吸う良い例余裕があるうちに短く静かに吸う重要ポイント 短く吸う 静かに吸う 吹きながら補充する感覚ブレス音は絶対に出さない。6. ディミヌエンドの処理スピットピアノの処理では音を急に弱くしない降りながら弱くするイメージ。音が痩せないように注意。7. ピッコロの音の狙い方ピッコロは音の当たるポイントが複数ある。 内側 外側一般的に使われる位置より外側に吹くと音が自由になる場合がある。このポイントは重要な音色コントロール技術。8. 高音域の注意高音では喉ビブラートが聞こえるのはNG対策 喉を解放 空気でビブラート 遠くに吹くイメージ譜面を見る意識が強すぎると音が近くなる。9. アクセントとリズム悪い癖アクセントでしゃくる正しい演奏 音を後ろに置く 揺れない 拍の裏アクセントを意識タイの位置にアクセントが来るのは最も品が悪い。10. 終盤部分の音楽処理piano (soft)の部分 均一な指回り アクセントを消す 音色を暗くしすぎない必要なら音域を上げて明るさを保つ。重要ポイントまとめ技術面難しい指は事前に触って準備フレーズごとにタンギング計画を立てるブレスは余裕のあるうちに短く静かに(救済ポイント)高音では喉ビブラートを出さない音楽面三拍子は前に進むテンポ感音は前ではなく後ろに置くディミヌエンドは音を痩せさせないピッコロ特有音の狙う位置（内側／外側）を研究疲れた状態でも音程と息方向を安定させる

2026/2/12 フルートレッスン

フルートレッスン終わり✨今日はテレマンとフォーレをやる予定だったのに、しゃべりすぎてテレマンだけで時間切れテレマン：12のファンタジー 第10番※3回目：第2・3楽章中心無事に終わった！！第2楽章はほぼ問題なし☺️🙌第3楽章も一発OK!!!!なんか音がすごく変わってきてる。今まで90％くらいの確率で出ていた曇った沈んだ音がかなり改善されて、だんだん安定してきた感じ。「ちゃんと練習してきたね😊」　とも言ってもらえた。第3楽章は、もちろんインテンションを意識しながら吹いてたけど、淡々としすぎてないかな…と少し心配してた。そしたら先生が、「この楽章は美味しいスフレのイメージだね。あるいは泡。柔らかくて、口に入れると溶ける感じ。だからそれでいいの！」って言ってくれた確かに昨日はホール練の日で、めっちゃ研究してた。少しずつ、自分の音をちゃんと“聴く”ようになってきたかも。本来この時期にテレマンをやる予定はなかったけど、先生がこれからしばらく不在になるので、1/28・2/5・2/12の3回のレッスンで仕上げられる短めの曲として選んだ。結果的に、音作りをいろいろ研究できてすごく良いチョイスだった！しかも先生から、「音の発音の話をし始めたのって1月末くらいよね。たった1か月でここまで変わるのはすごいよ。毎日8時間練習してるわけでもないし、練習方法が良かったんだと思う」なんて嬉しいコメントもでも大事なのはここから維持すること。先生が帰ってきて、3月にレッスンが通常ペースに戻ったときに崩れてたらやばいからねwww頑張るぜ！💪今後の計画3〜4月はこの3曲！・Piazzolla：Tango Etude・Fauré：Fantaisie・Sancan：SonatineFauréは、4月に先生が帰国したときのメイン曲（優先度かなり高め）。でもSancanは、4月末の伴奏付きレッスンで見てもらいたい。〈3月〉1回目：Fauré＋Piazzolla2〜4回目：Piazzolla＋Sancan〈4月〉1回目：Fauré2回目：Fauré＋C.P.E. Bach3回目：Sancan＋Fauré今年はサンカンが大活躍の曲になるかもしれない！忙しい忙しい余談タイム：よい演奏とは？そして先生とすごく話したのは、「良い演奏は何か」。話し始めたら、永遠に語り続けられるテーマ背景としては、いろんな人が自分の演奏をSNSにあげている。(プロでもアマチュアでも)それはすごくいいけど、最近それを聞いてずっと思っていた。「いい音だけど、本当にいい演奏なのか・・・？まあ、人それぞれの解釈はあるから・・・でも何をもっていい演奏だろう。」「いい音」で「上手」、「いい演奏」でいいの？音を「きれい／汚い」だけで捉えるのは、あまりにも単純化(Simplified)しすぎている気がする。本当に良い音は、もっと中身が豊かで、いくつものレイヤーがあるはず。多久さんの基礎道場でいつも印象に残っている言葉が2つあった。「演奏」の「演」は「演技」の“演”。そして「音より表現」。本当に良い音は一つではなく、「その曲に合った音色」を出せることこそが、良い音であり、良い演奏なのではないかと思う。だからこそ、演奏を聴いたときに「音がきれいだね」しか感想が出てこない場合、「暖かい」「薄く淡い」など、もっと具体的で想像をかき立てる言葉が浮かばないのだとしたら、それはただ「上手に吹いている」だけで、まだ「演奏」にはなりきれていないのかもしれない。永遠に探れるテーマだーでも先生とこんな話できるのはすごく楽しかった

2026/2/5 フルートレッスン

フルートレッスン終わりカフェ香織色々先生とおしゃべったり、報告したり相談したりすることができて楽しかった最新8AM - 11PM勤務で、家からほとんどでないから、久しぶりに外出て。フルート吹けてリフレッシュできた！今年のモットーは「WORK HARD! PLAY HARD! (仮病HARD!!)」仕事は頑張るけど、それに負けないプライベートライフも充実させる！最近の課題曲はお帰りテレマンとお帰りフォーレ先週から今週、来週、先生が今後に行く前のレッスン3回はテレマンとフォーレをやる！って本当に先生が有言実行wwwテレマン：12ファンタジー第10番 (2回目)今回のキーワードは「ユ〇クロ」今の演奏は「ユ〇クロ」生地はいいけど、デザイン性はあまりない。（最近は）ウェーストラインも見えない、体の形が見えないだぶっとなってるように聞こえるごめんユ〇クロw昔吹いた時には「模様」があったが、「音」はいまいち今は「音」はよくなってるけど、「模様」は曖昧息の圧のコントロールはつい量と間違えてしまう。柔らかく吹いてほしい音はまだ重くて長くて強い。それ直したら少しずつ模様が見えるようになった。1楽章は模様見えるようになったから引き続き練習すること。次回は2、3楽章を見てもらう。フォーレ：ファンタジー2年ぶりのフォーレさらい直しに危ないのは昔の吹き方に戻りやりやすい以前書いたメモが楽譜に残ってたが、今見ると意味不明なところもあったので、全部消してリセット！！前半のイメージは「線にping pong ballが動いてる」落ちる前に少し上がってから落ちる加速してしたに着いたら上に登って減速小さくするそういうイメージ吹くと全体的には自然に聞こえる。また、最後の盛り上りの部分のE3は息を増やすではなく、圧を増やすことを忘れずにリセットを言ってるけど、以前やったことがあったから、より早く音楽作りに入れるからそれはそれでよかったかも。次回は後半頑張る！

2026/1/28 フルートレッスン

フルートレッスン終わり先週話した5つのポイントを意識して練習して、音が少しずつ変わってきてる！なんていうか、「本来のこの楽器の音色」があるのに、自分のからだの色んなパートが邪魔してて、その音がデフォルトになってた。少しずつ耳で音をしっかり聞いて「なんか音少し曇ってるぜ？」と思ったら、5つのポイントをチェック！先生も「すぐ慣れるもんではないが、気付いて→修正する感覚がだんだん縮んで行く事になってくる」を言ってた。褒められたけど調子乗りすぎはだめ・・・・テレマンの12ファンタジー第10番 - 第1回目2018年ぶりの第2周目全体は音が大分よくなってきてる①先週の宿題第1楽章をゆっくりのテンポで5つのポイントを確認しながら、タンギングせずに練習すること。→OK②タンギングをつけて①の音を失わずに吹くこと。→跳躍が大きい所に上がらない→低音の音は丁寧に吹くこと(intentionをつける)→タンギングはTaとかLaではなく「Lo」③グルーヴ感を出す→第一楽章はほぼ全部タンギングなったけど、先生バージョンのアーティキュレーションをつけることでグルーヴが少しずつ引き出せてる！→バッハのパルティータ効果が出てる（すごく苦労したから）④ヘミオラ(Hemiola)(基本的に)終止形の前にヘミオラで吹く。この10番もある！？1周目の時に知らないことが多すぎて楽しかったー！なんとか無事に1楽章終わって、2楽章へ2楽章は♩4分音符だらけに見えるけど、どうやってグルーヴ感を出すのか。 まずはupbeatの音は拍頭のように吹かないように注意！(いつも忘れる) 本来の拍頭に全部重みをつけるではない。 2分音符は重くなりすぎない。フレーズを長くとること！そして音にビブラートかける吹き方は大分なれてきたけど、長い。色々試してわかったのは、音の立ちが上がりが遅い音だしてからビブラートなし→かけるまでの時間が長い。最初から瞬発的にビブラートかけて1.5xかけてで切る。これは来週までの宿題だ！そしてフォーレのファンタジーもやらないと行けないのに、時間なかった！いよいよ1月分のレッスンも終わり。来月は二回しかないから頑張って練習する

Alex Honnoldによる響く言葉✨

今日台北101を1.5時間でfree soloしたAlex Honnold1600ftの超高層ビルを綱無しに登った！！アレックス・オノルド（Alex Honnold）ロープや安全装置を一切使わない「フリーソロ」というスタイルで知られる、世界的に著名なアメリカのロッククライマーそしてどこかの記事に彼がこんなことを言ったのを読んだFear is something to be understood, not eliminated.恐れは排除すべきものではなく、理解すべきもの響く！共感する！まずは何が恐れるか、理解して対応すること。彼も色んなシナリオを想定して徹底した準備を重視していた。台北101に登ってる時にハーネスなしかもしれないけど、なにも準備してないわけではなく、靴とかチョークバッグなど最低限だけどどれも大事なものはちゃんと用意する。本番(演奏)の時もそうではないかなーと、すごく思った。緊張はよい緊張と悪い緊張があるが、最終的にはどれぐらい準備してるかのことだと思う。どれくらい自分がこれから演奏する曲に理解してるか、練習で準備できてるのか。Embrace the fear, be fully prepared and then enjoy the moment!!!Didn't expect to learn this much from him!Amazing, Alex!! And Congrats!

2026/1/21 フルートレッスン

また遅れたフルートレッスンメモPartita BWV1013 第8回目ついに第1周目が終了Allemnade: 完了(11/25)Corrente: 完了(12/24)Sarabande:完了(12/24)Bourrée angloise:完了(1/21)先日の発表会の振り返りをしながら、音が曇る原因が楽器なのか自分の吹き癖なのかを、音階で細かくチェック。シンプルな練習こと色々気づきができる今日のポイントはこの5つ① 上唇の柔らかさ→ 外側ではなく「内側」を使う② 口の両側の筋肉→ 横に引くのではなく、縦方向の意識③ 舌の真ん中の位置→ 下がりきっていない→ 位置が高くなりやすい→ 中国語話者の特性かもしれないので、普段より意識的に下げる必要あり④ 横隔膜を広げるときの感覚→ 内臓を押し広げるイメージ⑤ 楽器の右手側の高さ（特に低音）→ 低音に行く時、「楽器を上げる」のではなく、もっと下げないと音が出ない★音が崩れたときに「どこを意識すれば戻るか」を探す作業。★新しい吹き方は、まず自分の癖に気づくところから（Brain Rewire）。2月の後半は先生がいないため、第1,2週しかレッスン受けられない来週(1/28) を含めたら3回レッスンしかないので、そのあだに仕上げられる曲にした。テレマンのファンタジー10番とフォーレのファンタジーに集中。(3回でできるか？ｗ)

【レポート】2026/1/17 2025年の最初発表会

2026/1/182026年初の発表会！去年のフルート奏者秋元茉理さんの合宿に参加したが、合宿中に発表会ができず、昨日はその成果発表会だった。また素敵な仲間再集結で、他の方の演奏も聞けて勉強になった！まりさん、忙しい中、企画してくれてありがとうございました！バッハ：無伴奏フルートのためのパルティータ本来は合宿の曲の成果発表なのに私は合宿と違った曲持ってきたまだレッスン終わってない(最終楽章は)本来はもうちょっと仕上げてから演奏したかったけど、チェックポイントとしてやってみることになった。今朝は少し聞いてみて、悪くなかったし、曲として1曲として演奏できてるかと思った✨自己採点の結果・・・今の自分実力の78点かな甘いかな🤭一方、改善点は色々ある★音質の不均一(所々音がカスカス)★テンポ・リズムの不均一(揺らしてもいいけど自然にしないと)★重心は下に下がりきれてない(意識しても無理だったときがあった)★楽章ごとのカラー/雰囲気違いは少ない(意識してたけど、やっぱり観客が聞いて感じられるレベルまでに行けてなかった)★舌と指が同期できてない部分があった★音ミス(最大の罪🤣)かなり減ってるけど、集中力はやっぱり💦など表現はもっと大袈裟にやらないと伝わらない大袈裟にやるためには全てのplayingの精度はもっとあげて、どこに何をやるのかを頭の中出より明確にして、「音楽をもっと理解すること！」(昨日ピアノの香川明美先生の言葉をいんようして💕)***********全体的には悪い？ではないが、もっとできたはず→80点改善点は多いものの、さすがに65-70点ほど悪くない(一応頑張って準備はしてたので)80以上でもないので、75-80点の間にした😗月末までさらに仕上げていく！

2025/12/24 フルートレッスン

フルートレッスンon Xmas Eve⛄🎄✨急遽レッスン日変更になって、しかも翌日台湾な帰るから荷造り間に合うかなーとドキドキしながらレッスン向かえた。Partita BWV1013 第6回目Courante 4回目→Sarabande 2回目→Bouree Anglais 1回目！Allemnade: 完了(11/25)Corrente: 完了(12/24)Sarabande: 完了 (12/24)Bourrée angloise: レッスン中クーラントとりあえず1回通して終わらす、予定だったが案の定思う通りに行かない🤣アーティキュレーション微妙なところもあり音出しにくいところもあった。吹き終わったら先生は「今日の頭部管いつもより内側になってない？」って聞かれてよくみたらそうだった！！！「吹く時顎を引く癖があるから内側にすぎると低音などは出にくくなるよね」その癖ピッコロのレッスンの時にも言われた！「フルート吹いてる時はそういう癖あるよね。でもピッコロになると少しの角度を下げても大きな影響があるから直した方がいい」恐ろしい。全く違う教え方なのに、まっ逆のことは言わない。やっぱり私は今の先生お二方に付いてよかったとりあえずもろもろ細かい所直して再度通したら無事合格！Sarabande音色口の中の空間熱いジャガイモを食べてる感じ💦舌の位置舌の先は問題ないけど、面の部分を下げる唇の両端に少し力いれる(アンブシュアをやら若すぎないように)顎引かない/外向きEmotion悲しいというより、疲れきったイメージ後半にメロディーが戻ってくる時は「無」無表情ではなく、「なき尽くしてなにも動けないなにも考えられない」の「無」【Bouree Anglais曲風ブーレはダンスのはずだけど、この楽章はmilitary marchのような感じクーラントとまた違う雰囲気で整えた感じこの曲は決してhappy endingではない。このブーレでなんとかSarabandeから立ち直れたから、明るい未来✨とかの感じではない。立ち直って前に進めなきゃ。そのままステージから立ち去る。今後主人公はどうなるのか、「ご想像に任せる」とか「To be continued」チェロ組第2番の時も同じようなストーリーだったが、Sarabande の後にminuetで立ち上がって(悟り？)、最後には「私ができる💪」ジーグで終わるとはまた違う。ビブラートビブラートを常にかけること。16分音符にも8分音符にも。各音価に合わせた長さにかける「でも短いビブラートはできない切れちゃうもん」を言ったら「常にかけるんだよ。ビブラートを止めるではなく、息を止めるんだ！」「Dont ADD! Always HAVE!」なんか先生のレッスンを受ける度に思うけど、パルティータって、こんな面白いんだここまで理解して他の人の演奏を聞くとまた以前と違う感覚、気付きがあるんだろうな。

2025年の振り返り Part#2 - 今年のハイライト

12月にもなったので、恒例の1年間の音楽ライフの振り返りをしてみた。Part#1 - 実績(本番、演奏曲、参加イベント)Part#2 - 今年のハイライトPart#1はこちら↓『2025年の振り返り Part#1 - 実績』12月にもなったので、1年間の音楽ライフの振り返りをしてみた。Part#1 - 実績(本番、演奏曲、参加イベント)Part#2 - 今年のハイライト【本番…ameblo.jp今年のハイライト①演奏会今年はコンクールに参加するより、演奏とステップアップの一年になった。2025年2月16日受賞者演奏会＠アクリエ姫路　大ホール家族とホストパパ・ママ、フルート仲間まで聞きに来てくれて、感激だった。グランプリファイナルは小ホールだったが、受賞者演奏会は2,000人キャパの大ホールだった。もちろんここまで観客いなかったが、素敵な空間で演奏できてて貴重な経験だった。去年のあおによしの受賞者演奏会よりさらに1層ステップアップできたことも実感できた演奏だった。そして、上位受賞者の方々(バスクラ、ホルン)にも仲良くさせてくれて、戦友や仲間で東京のに戻っても連絡とったりご飯したりして、よかった。横のつながりがどんどん広げていく！【詳細記事】『【レポート】2025/2/16 入賞者披露演奏会Part1 本番当日』第3回日本国際音楽コンペティション受賞者披露演奏会@アクリエひめじ大ホール演奏会終わった！今日は急に暖かくなったから、鼻炎発症で鼻水が止まらず😬吹いてる時に鼻…ameblo.jp『【演奏動画】2025/02/16 入賞者披露演奏会』2025/2/16第3回日本国際音楽コンペティション受賞者披露演奏会@アクリエひめじ大ホールオフィシャルに撮ってもらった写真と演奏動画が共有された演奏が…ameblo.jp2025年9月15日第93回TIAA全日本クラシック音楽コンサート姫路のコンクールで仲良くさせていただいた、上位受賞者の仲間たちに紹介された「演奏会形式コンクール」正直賞を取るために参加したわけではなく、下記が参加理由だった。①プロのフルート奏者でも憧れのサントリーホールブルーローズで演奏すること②今年すごくガチでやりたかった、クーラウ「6つのディベルティスマン 第6番」を演奏したいこと③国内の素晴らしいホールでクーラウのような10分以上に演奏できる場はめったにいないことその結果、この曲のために本当に一生懸命取り組み、ピッコロの表現力と全体の技術力が爆上がり、さらにフルート先生お姉さま(藤井裕子さん)との共演ができた先生のお弟子さんの中では、裕子さんと共演できるのは自分が初なので、本当に光栄で贅沢な経験だった。結局入選だけになったが、個人的にはこれまでの努力とピッコロでこの曲がここまで仕上げられる人はプロでも少ないと思うので(そもそもやりたくないだろうww)、今年の大満足した演奏だった！【詳細記事】『【レポート】2025/9/15 第93回TIAA全日本クラシック音楽コンサート』第93回TIAA全日本クラシック音楽コンサート@サントリーホールの本番が終わった！楽しかった！クーラウをサントリーホールのような素敵なホールで演奏したい！…ameblo.jp『【演奏動画】2025/9/15 第93回TIAA全日本クラシック音楽コンサート』第93回TIAA全日本クラシック音楽コンサート@サントリーホール　ブルーローズ(小ホール)オフィシャルに撮ってもらった演奏動画が共有されたデータが届いた時に…ameblo.jp今年のハイライト②ピッコロ修行とマスタークラス演奏会や発表会など様々な本番があったが、今年は違う形でのピッコロ修行もできた！2025年6月16-17日増本竜士ピッコロ2 Days！公開レッスン受講自分の先生のピッコロイベントで受講生として参加！なんだけど、曲はこれまでにさらったことはないタファネルの「アンダンテ・パストラルとスケルツェッティーノ」結局先生も今年多忙なので、個人レッスン受けずに公開レッスンに迎えた。まあ、ピッコロのコツを習いに来てるから、完璧に仕上げない方がいろいろ教えられて、聴講生も勉強になるかなーと思ったが、まさかレッスンの最後に「ピアノと一回通す」って当日開場15分前に言われたなかなかのスリリングな経験だった。でも先生に信頼されて、受講生に選ばれたことはうれしいことだった。この曲もともと好きじゃなかったけど、頑張ってチャレンジしてみようかなーと思った。【詳細記事】『【レポート】増本竜士 ピッコロ 2 Days』6月16日は自分の誕生日だけど、今年の誕生日は例年と違った過ごし方尊敬するピッコロ先生によるピッコロイベント《DAC WORLD 管楽器 FAIR 20…ameblo.jp2024年7月24-28日The 11th International Piccolo Festival @ Marktoberdorf今年の主要イベントの一つ！！！ピッコロ合宿参加のためにドイツへ！以前オンラインマスタークラスを受講した世界的に代表するピッコロ奏者Nicola Mazzantiさんから声かけられて、この企画は初めて知った。特典航空券も予約できたから渡航費はかなり抑えられた。なによりも参加費は国内の合宿や講習会費用とほぼ変わらない（なんやら安い！）。日本にも「ピッコロ専門」の合宿はないから、海外の合宿・講習会に挑戦してもいいじゃないかなーと思った。38名のピッコロ奏者(プロ、学生、愛好家)が集まって、世界中からのトップのピッコロ奏者と過ごした濃密な6日間だった。最終日にピッコロオーケストラでコンサートも開催して、貴重な経験だった。来年の更新も発表済み。また参加しようかなー【詳細記事】『【IPF 2025】Day 1-1 - レッスンと聴講』International Piccolo FestivalDay 1 - 7/24 Part 1レッスン聴講Extraordinary day 1…ameblo.jp『【IPF 2025】Day 1-2 - レクチャーとコンサート』International Piccolo FestivalDay 1 - 7/24 Part 2この合宿は基本レッスンは9:45-14:30で1日4-5…ameblo.jp『【IPF 2025】Day 2 - 聴講、楽器試奏、レクチャーとコンサート』International Piccolo FestivalDay 2 - 7/25今日はレッスンがないから1日聴講と練習と楽器試奏。Warm-…ameblo.jp『【IPF 2025】Day 3-1 - レクチャーとメンテ講座』International Piccolo FestivalDay 3 - 7/26 Part 1Warm-up with Natalie Sch…ameblo.jp『【IPF 2025】Day 3-2 - レッスンと室内楽演奏会』International Piccolo FestivalDay 3 - 7/26 Part 2Lesson with Natalie Schw…ameblo.jp『【IPF 2025】Day 4 - 聴講、楽器試奏と・・・？』International Piccolo FestivalDay 4 - 7/27今日はまたレッスン休みなので、聴講、楽器試奏、練習など色々やってきた一…ameblo.jp『【IPF 2025】Day 5 - レッスンとピッコロオーケストラ』International Piccolo FestivalDay 5- 7/28最後の日は最後のレッスン！Lesson with Katlijn…ameblo.jp今年のハイライト③：新しいチャレンジフルート・ピッコロで頑張ってるだけではなく、新領域にも参入している！アルトスタート！低音フルートメデルダン入団去年参加した多久潤一朗さんの基礎道場に知り合った仲間の誘いで、「低音フルート愛でる団」へ！そもそもあるとフルートは持ってないけど、門下仲間の友人に「貸すよ！」を言ってくれたので、入団決定！多久団長の素敵な人柄で、愛でる団のメンバーとは家族みたいに仲良くなっている。早速9月もコンサートがあって、会社の仲間たちを誘って来てもらったら、「こんな楽しいコンサート初めてだ！また聞きに来る！」大好評だったみたい来年のコンサートも決まってる！ぜひ聞きに来てください！！2026年5月2日 (土)文京シビックホール 大ホール入場無料！！！ミュージカルレッスンスタート！フルート以外に好きなのは歌。もともと大学時代はバンドのボーカルをやっていたので、歌が大好きだったが、1回もレッスン受けたことはない。（まあ、2か月の一瞬はあったが）受けるなら、普通のボーカルなのか声楽なのか悩んでて、でも心の中ではミュージカルの曲を歌うのは好きなのかわかっていた。ずっと「どうしよう」と迷ってた時に、映画館ではミュージカルの「Wicked（ウィキッド）」が上映されて、それを見て決意になった。以下の理由でミュージカルに決めた。①ミュージカルの曲を歌うのが大好き②ミュージカルの曲はただ歌うでしゃなく、演技も必要。ここで演技力が鍛えられたら、フルートの演奏にもためになる③動きながら歌う必要な場合もあるので、体幹が鍛えられそう！すごく楽しくて、5月から始まって9月に発表会に出演した。これまで感覚で歌ってたのを先生の教えによって、自分の体の仕組みをより理解できるようになった。なんでこの発声するのか、この声を出すためにはどこを意識するか、響かせるか、体の姿勢どうするのか、いろいろわかってきて、最近自分の歌声は本当に変わってるのを実感できた。以上！2025年のハイライトだった！振り返ってみたら、本当に忙しい一年間だった。でも充実で有言実行でいろいろなり遂げたところもあるので、最高な一年間だった！2026年も・・・・・たくさんの大イベントと企画が待ってる！楽しみだ！

2025/12/10 フルートレッスン

また遅れたフルートレッスンメモPartita BWV1013 第5回目Allemnade: 完了(11/25)Corrente: レッスン中Sarabande: 未開始Bourrée angloise: 未開始クーラントクーラント3回目出来上がり度は前半80%、後半まだ40%と判定(先生優しい)アーティキュレーションは弱みアーティキュレーションはまだ完璧にできてないできててもまた固いからフレーズの方向性などを意識すると、崩壊「私はマルチタスクはめっちゃできる人はずなのに、なんでここになるとできなくなる」→元々苦手領域だからこれだけ集中してやって！譜読みができてないのに、音楽的要素を取り組もうと同じ。これはベースだからまず集中してやっていくこと。「Cindyちゃんは「レーダーチャート」で例えるなら、他の部分はレベル高いのに、アーティキュレーションだけはレベルチョー低い」以前からの課題だよね。昔やった来たアーティキュレーションが複雑な所は1部だけだったけど、今回のバッハは全部！そしてごまかせないのよー！(先生は許さない🤣)でもこれ乗り越えられると自然にグルーヴ感も出せるようになれるし、今後の曲さらいも圧倒的に楽になる。ごまかした自分自身も許せなくなるからアーティキュレーションとタンギングの違いアーティキュレーションは曲の面白さや感情を表現するためにあるもの。だからslur(3)tongue(1)でもslur(2)tongue(2)でもslur(1)tongue(3)でもこの中でdecrescするか、crescするか表現したいことは全然違う。Slur(3)tongue(1)は縦かつコロコロ前に向かってる感じに対して、slur(4)は横の線で流れるなど。これがないとただ縦の線を意識するタンギングになる(舌の位置を確認) 。以前のレッスンにも言われたけど「アーティキュレーションに意味がある。意図を考える」のが非常に大事。面白いのは前半は少しずつ感じは掴めてる。アーティキュレーションのグルーヴでどこに向かうのか色々はっきり見えるようになった。だけど後半はグルーピングは何となく分かるけど、構成が自分の中でははっきり見えてない確信してない所がある。そこは先生と一緒に「どこが終わり」「どこは点」など一緒に確認できた。実力以上のことは無理やり要求しないここまでパルティータを作り込もうと想像しなかったw「パルティータ嫌いにならないでねw」って言われたけどwいや、逆に以前あまり興味なかった、好きじゃなかったクーラントはさらに好きになったかも。こんないい曲だね。さすがバッハ、さすが名曲先生のストイックさもビックリしたwまあ、バッハは先生の得意分野だし、パルティータも大好き曲の一つだから「今の実力の限界になったら『今のCindyちゃんは一旦ここまでいいよ！また次round 2やろうね』は言うけど、そうではない！」「できないことはやらせないの！まだまだCindyちゃんならもっとできるから、こんなストイックに要求めてるんだ！」ありがたいコメントだ。いつもポテンシャルを信じてくれてありがとう次のレッスンは来週の水曜なので、今回より時間がある。クーラントのかんせしたい！

2025年の振り返り Part#1 - 実績

12月にもなったので、1年間の音楽ライフの振り返りをしてみた。Part#1 - 実績(本番、演奏曲、参加イベント)Part#2 - 今年のハイライトPart 2はこちら↓↓『2025年の振り返り Part#2 - 今年のハイライト』12月にもなったので、恒例の1年間の音楽ライフの振り返りをしてみた。Part#1 - 実績(本番、演奏曲、参加イベント)Part#2 - 今年のハイライト…ameblo.jp【本番】14回2/16: 入賞者披露演奏会@アクリエひめじ 大ホール3/31: 第5回増本門下発表会@えびらホール4/13: 高木美里先生門下おさらい会4/27: ベル・フルートオーケストラ@コピスみよし6/16-17: 増本先生のピッコロイベント@スペースDo(受講生として登場)7/5: 伊東優梨先生フルート教室発表会@Ohana hall8/2: 中山亜利沙先生ピアノ教室発表会＠渋谷ホール8/10: サマーコンサート@稲城iプラザホール8/29: 第4回日本国際音楽コンペティション 関東本選＠みなとみらいホール9/6: 愛でる団コンサート@文京シビックホール 小ホール9/15: 第93回全日本クラシック音楽コンサート@サントリーホール ブルーローズ (小)10/4: 白崎志歩先生フルート教室発表会＠とべ音楽館音楽スタジオ11/8: 第2回 ふえぼえ聞き合い会＠えびらホール11/29: 有田先生発表会＠Salon Vela凡例：発表会系、コンクール系、その他有志イベント【合宿】3回5/23-5/25: 秋元茉里フルート合宿@伊東7/24-7/28: International Piccolo Festival @マルクトオーバードルフ・ドイツ10/31-11/2: 秋元茉里フルート合宿Vol.4＠伊豆高原【演奏・さらった曲】11曲凡例：さらい済、さらい中①エネスコ / カンタービレとプレスト (Pic/Fl.)②ライネッケ / フルート協奏曲 第3楽章 (Pic./Fl.)③バッハ / 無伴奏チェロ組曲 第4番 (Fl.)④クーラウ/ 6つのディヴェルティスマン 第6番(Pic.)⑤タファネル/ アンダンテパストラールとスケルツェッティーノ (Pic.)⑥サンカン / ソナチネ(Fl.)⑦フェルー / 3つの小品 I.Captive Begeres(Pic.)⑧バッハ / フルートソナタ G-moll BWV 1020⑨バッハ / パルティータ (Fl.)⑩カゼッラ / バルカロールとスケルツォ (Pic.)⑪ヴァレース / 密度21.5 (Fl.)去年ほどの忙しさではなかったが、今年も充実な一年間になりました！来年もたくさん楽しい・挑戦的な企画とイベントが待ってる！どんどん演奏を進化していく！楽しみだ～2024年分の実績の記事『2024年の振り返り Part#1 - 実績』12月にもなったので、1年間の音楽ライフの振り返りをしてみた。Part#1 - 実績(本番、演奏曲、参加イベント)Part#2 - 今年のハイライト【本番…ameblo.jp1月　※新曲準備・キャッチアップ期間【イベント・本番】1/13: 某低音フルート楽団に見学とついでに入団【コンサート鑑賞】なし【曲準備】①エネスコ：カンタービレとプレスト (Pic.)※再②ライネッケ: フルート協奏曲第3楽章(Pic.)※新2月　※姫路本番、曲準備期間【イベント・本番】2/16: 入賞者披露演奏会@アクリエひめじ 大ホール→①【コンサート鑑賞】なし【曲準備】①エネスコ：カンタービレとプレスト(Pic.)②ライネッケ: フルート協奏曲第3楽章(Pic.)③バッハ: 無伴奏チェロ組曲第4番 アルマンド、ブーレI/II(Fl.)※新3月　※門下発表会【イベント・本番】3/31: 第5回増本門下発表会@えびらホール→②、③【コンサート鑑賞】3/15-3/16: 増本竜士&藤井香織デュオコンサート Vol.2@ドルチェ大阪・東京【曲準備】②ライネッケ: フルート協奏曲第3楽章(Pic.)③バッハ: 無伴奏チェロ組曲第4番 アルマンド、ブーレI/II (Fl.)4月　※新曲準備・キャッチアップ期間【イベント・本番】4/13: 高木美里先生門下おさらい会→③4/27: ベル・フルートオーケストラ@コピスみよし【コンサート鑑賞】4/17: 秋元茉里フルートリサイタル@オペラシティリサイタルホール【曲準備】③バッハ: 無伴奏チェロ組曲第4番 アルマンド、ブーレI/II (Fl.)④クーラウ: 6つのディヴェルティスマン第6番(Fl./Pic.)※新⑤タファネル: アンダンテパストラールとスケルツェッティーノ(Pic.)※新5月　※まり合宿、曲準備期間【イベント・本番】5/23-5/25: 秋元茉里フルート合宿@伊東(静岡)→②【曲準備】②ライネッケ: フルート協奏曲第3楽章 (Fl.)③バッハ: 無伴奏チェロ組曲第4番 プレリュード・アルマンド、クーラント (Fl.)※新/再④クーラウ: 6つのディヴェルティスマン第6番 (Pic./Fl.)⑤タファネル: アンダンテパストラールとスケルツェッティーノ (Pic.)6月　※ピッコロ公開レッスン、曲準備期間【イベント・本番】6/16-17: 増本先生のピッコロイベント@スペースDo(受講生として登場)→⑤【コンサート鑑賞】6/9: 坂上領バースデーライブ6/26: デニス・ブリアコフ フルートリサイタル@トッパンホール6/27: 鎌田邦裕 フルートリサイタル@ティアラこうとう小ホール【曲準備】③バッハ: 無伴奏チェロ組曲第4番 クーラント・サラバンド 、ブーレI/II、ジーグ(Fl.)※新/再④クーラウ: 6つのディヴェルティスマン第6番(Pic.)⑤タファネル: アンダンテパストラールとスケルツェッティーノ(Pic.)7月　※発表会本番、ピッコロ合宿、新曲準備【イベント・本番】7/5: 伊東優梨フルート教室発表会@Ohana hall→⑤7/24-7/28: International Piccolo Festival @マルクトオーバードルフ・ドイツ→①、④【コンサート鑑賞】7/9: エマニュエル・パユ SOLO Vol.4 @オペラシティコンサートホール【曲準備】①エネスコ：カンタービレとプレスト(Pic.)③バッハ: 無伴奏チェロ組曲第4番 ジーグ(Fl.)④クーラウ: 6つのディヴェルティスマン第6番(Pic.)⑥サンカン: ソナチネ (Fl.)※新8月　※発表会本番、コンクール本選【イベント・本番】8/2: 中山亜利沙ピアノ教室発表会＠渋谷ホール→⑤8/10: サマーコンサート@稲城iプラザホール→①8/29: 第4回日本国際音楽コンペティション 関東本選＠みなとみらいホール→①【コンサート鑑賞】なし【曲準備】①エネスコ：カンタービレとプレスト(Pic.)④クーラウ: 6つのディヴェルティスマン第6番(Pic.)⑥サンカン: ソナチネ(Fl.)⑦フェルー: 3つの小品 I.恋する羊飼い (Pic.)※新9月　※演奏会本番(予定)、新曲・キャッチアップ期間【イベント・本番】9/6: 愛でる団コンサート@文京シビックホール 小ホール9/15: 第93回全日本クラシック音楽コンサート@サントリーホール ブルーローズ (小)→④【コンサート鑑賞】9/4: ゲリー・ショッカー・デュオリサイタル@四谷区民ホール【曲準備】①エネスコ：カンタービレとプレスト (Fl.)※再④クーラウ: 6つのディヴェルティスマン第6番(Pic.)⑤タファネル: アンダンテパストラールとスケルツェッティーノ(Pic.)※再⑥サンカン: ソナチネ (Fl.)⑦フェルー: 3つの小品 I.恋する羊飼い (Pic.)10月　※キャッチアップ期間【イベント・本番】10/4: 白崎志歩フルート教室発表会＠とべ音楽館音楽スタジオ→①、➆【コンサート鑑賞】10/19:セバスチャン・ジャコー(フルート)&吉野直子(ハープ) デュオ・リサイタル10/29: 秋元茉里フルートリサイタル@オペラシティリサイタルホール10/30: 「坂上野山愛」＠ LIVE AT GOOD TEMPO【曲準備】①エネスコ：カンタービレとプレスト (Fl.)⑥サンカン: ソナチネ (Fl.)⑦フェルー: 3つの小品 I.恋する羊飼い (Pic.)⑧バッハ：フルートソナタ G-moll BWV 1020※再⑨イベール：小品 (Fl.)※再11月　※まり合宿、キャッチアップ期間【イベント・本番】10/31-11/2: 秋元茉里フルート合宿Vol.4＠伊豆高原→⑥11/8: 第2回 ふえぼえ聞き合い会＠えびらホール→⑧11/29: 有田さん発表会＠Salon Vela→⑧【コンサート鑑賞】なし【曲準備】⑤タファネル: アンダンテパストラールとスケルツェッティーノ(Pic.)※再⑥サンカン: ソナチネ (Fl.)⑧バッハ：フルートソナタ G-moll BWV 1020 (Fl./Pic.)※再⑨バッハ: パルティータ (Fl.)※新12月　※キャッチアップ期間【イベン・本番】※新曲・キャッチアップ期間なし【コンサート鑑賞】12/6: 豊田優華と澤野由季 デュオリサイタル@日暮里サニーホール・コンサートサロン【曲準備】⑨バッハ: パルティータ (Fl.)⑩カゼッラ：バルカロールとスケルツォ (Pic.)※新⑪ヴァレーズ：密度21.5 (Fl.)※新

2025/12/4 フルートレッスン

また遅れたフルートレッスンメモPartita BWV1013 第4回目Allemande: 完了 (11/25)Corrente: レッスン中Sarabande: 未開始Bourrée angloise: 未開始クーラントクーラント2回目楽章を一通りにタンギンクだけ発音する練習してから全部の音を入れて吹いた。キーワードは「抑揚頓挫」どの言語しゃべる時も、アクセントを違うところにつけると、言ってることが分かるけど、話しは入り込みにくい英語を英語の発音を無視して全て片仮名で発音することと同じでも音をアーティキュレーションをなれてくると指間違えも減るはず。なぜかと言うと正しいアーティキュレーションによって、音楽のフレーズ感、躍動感、輪郭も出しやすくなり、1音1音で覚えて吹くことがなくなる。次のレッスンは月曜日！日にちは近いけど、クーラントを早く仕上げてサラバンドへ！✨

2025/11/25 フルートレッスン

遅れたフルートレッスンメモPartita BWV1013 第3回目Allemande: レッスン中Corrente: 未開始Sarabande: 未開始Bourrée angloise: 未開始アルマンド→クーラント今回のポイントは2点Grooove感アーティキュレーションはグルーヴ感を出すために書かれてる。なので正しく吹くではなく、意味を持たせる！何の意味があるのか考えて吹く/練習すること！演奏中時に考えること吹いてる時に頭の中で何を考えてるか？何も考えてないのもダメでも、「これ間違えちゃった💦あれ間違えちゃった」など考えすぎのもダメ🙅‍♀️ゲームする時はすごく集中して、気付いたら何時間もたった。(はい。ゲーマーです。)それは演奏と同じかも！って結論ゲームの世界に入り込む➡️演奏の世界に入り込もうゲームに夢中してチャレンジをクリアしようとしてるとか、あのような集中力を演奏に使ってほしいって言われた。吹いてる時に色々考えちゃうのはもしかしたらまだ「自分のモード」のままこちらのポイントを意識することで、他の曲を見てみると、違う見え方に見えてきた！グルーヴ感は永遠の課題。演奏モードは最近の課題。このパルティータで乗り越えたい！

2025/11/19 フルートレッスン

フルートレッスン終わりPartita BWV1013 第二回目復習Allemande復習しながらCouranteゆっくり譜読み。試しにSarabande→Bouree Anglaiseを吹いてみた。これまでCouranteは「早すぎる」、Sarabandeは「遅すぎる。くどい。」の印象だったが、今になって全然違うイメージがわいてきた。Sarabandeは何て美しいCouranteがあってのSarabande、SarabandeがあってもBouree Anglaise。Bouree Anglaiseがより楽しく感じた。このわくわくと興奮はレッスン開始して早速先生に伝えたたぶんこれまでチェロ組をやってきたから、パルティータになるとより分かりやすい（Straight Forward）を言ってた。そうかもね。去年さらったチェロ組No.2、今年のNo.4も同じような感動とわくわく感だった。Allemande全体的には前回よりかなりイメージが分かりやすく見えてきた。今回はさらに、和音の変化についてより細かく、深く見てきた。「隠し和音/音を意識」→隠し和音は何なのか、どの音に向かってるのかを理解するとColour Changeも見えやすくなってくる。→これによって建築物の柱をたてるみたいに、より立体的に見える聞こえる。「彷徨う時間を大事にする。早く結論を導こうとしない」→この曲は「unsureness」、「question」の部分がある。そこはバッハの曲の醍醐味なので、彷徨う途中に周りのことを気付き、その時間と気付きを大事にする。→そういう性格(早く回答を見つけたがりすぎる)かもしれないけど、演奏する時は自分のことで(Being yourself)考えては行けない。作曲家の意図を理解して演奏する必要がある。これは『演技力』。「感性と知性のバランス」→この曲は感性だけで吹くのがダメ、知性だけで吹くのもダメ。ちゃんと知性→感性変換できるように吹く必要があるAllemandeは今週で終わる予定だったが、すごく深堀ができたから来週はもう一回😁ただ、来週また吹いて、また新しい気付きを発見するかもしれないから、who know🤣Go with the feel😝【Courante】最後の数分でCouranteの今の状態を吹いて練習のコツ・方向性を教えてもらった。「アーティキュレーションにより曲の躍動感が産み出される」先生にもらった楽譜は昔マイゼン先生が考えたアーティキュレーションが書かれてる。実は最初さらった時すごくなれてなかったが、きっと意味があるんだなーと思って練習した。先生に一回吹いてもらうのを聞いたら・・・何て天才的躍動感がすごい！「Couranteはすごく早いテンポで吹いてる人が多い。でもそうするとたぶんなにも考えてない。こういうアーティキュレーションで吹くと、早いテンポで吹かなくても、躍動感が感じられる。」なので、Couranteの練習コツは★ゆっくり練習する★だけどアーティキュレーションは大袈裟にやっていく★そうするとテンポあげる時に自然にその躍動感が出てくるパルティータ！楽しすぎ！！！！楽譜はどんどんカラフルになる