上野で美術館めぐりの一日。

3週間くらい前の、東京にたくさん雪が降った日に、上野の美術館を"はしご"してきました

あんなに雪景色が素敵だったのに、写真撮るの忘れたんだけどねｺｳｶｲ…

まずはこちら！

オルセー美術館所蔵

『印象派 室内をめぐる物語』展です🖼️

そもそもだ、

"印象派"とはなんぞや？

と、今更ながら思った。笑笑

で、チャッピーちゃんに聞いてみたところ…

**印象派（いんしょうは）**は、19世紀後半のフランスで生まれた美術の流れで、

「見たままの一瞬の光や空気感＝“印象”」を大事にして描くスタイルのこと。

だそうですﾁｬｯﾋﾟｰｱﾘｶﾞﾄｳ‼︎

それを踏まえて、振り返るとしましょ〜

こちら、今回の目玉作品🍳

エドガー･ドカの「家族の肖像」。

魅力は印象派ならではの、この絵が持つ物語。

まず暗い雰囲気があるけど…

黒い服着てるから喪服？

あまりハッピーな関係性ではないよなー

なんて思いながら観てたら、やはり緊張感漂う家族模様を描いた作品らしいです。

ドガは10年かけてこの絵を描いたんだって。

私は暗い絵は好きじゃないから、これがドカの傑作と言われるとなんとも…ﾊｧｰﾝ

私が目を奪われたのはこちらｷﾗｰﾝ

好みがわかりやすい！笑笑

ピエール･オーギュスト･ルノワールの「ピアノを弾く少女たち」

光と色彩と柔らかさと、軽い雰囲気なんだけど実は濃厚な味がある、みたいな。

これはルノワールが印象派から離れて独自のスタイルを確立しようとしてた時期に描いた作品なんだって。実は完成品が3つあるらしい。

モネの"睡蓮"といい、同じものを作るのが流行ってたのかな？

そしてこれ！

"光が降り注ぐ"とはこんな感じですｽﾊﾞﾗｽｨｰ

エルネス･クォスト「バラ」

クォストさんの絵画は初めてお目にかかります。

花の描写を得意とする画家でモネやゴッホも高く評価してたんだって。

2枚で一作品の絵画らしいけど、

いやぁーこの絵は素晴らしい！

そして、ご存知クロード･モネ「睡蓮」

この睡蓮は開催地、国立西洋美術館が所蔵してるものだそうです。

睡蓮はね、250点くらいあるらしいからね、

1890年代後半から1926年の間に描いて、これは1916年の作品だそうです。

年代別で観るのも面白いね。

モネの作品で近くで見ると、ｳｰﾝ…て思うんだけど、

ある程度離れていい距離で見るとすんばらしいんだよね。笑

いや、私観ですよ笑

雪だったので☃️館内のカフェでランチしました

さてさて、お腹も満たされた後は

印象派展はかなり人気でしたが…

お次はこちら、

『スウェーデン絵画 北欧の光、日常のかがやき』展でございます！

そうです、今回は美術部友達アンちゃんとｱﾘｶﾞﾄｳ‼︎

入り口から北欧感満載で、イケヤみたいでした。笑

木の香りもしてて、

さっきとは違って人もそんなに居なかったからゆっくり鑑賞出来ました

題名がいいよね。

ファンニ・ブラーテ「陽光」

まるでそこにいるかのような光の加減が素敵だった〜。

カール･ラーション「カードゲームの支度」

可愛い！これ、今回の展覧会のチラシの代表作で載ってて、この絵が観たいと思って来たから観れて嬉しい！赤い棚と緑の壁が北欧のセンスを物語ってて、見えるもの全部が可愛い作品。

そして、こちら。

まさしく"北欧の光"

グスタウ･アンカルクローナ「太古の時代」

写真みたい。。。

今回の一番のお気に入りはこれ。

ニルス･クルーゲル「夜の訪れ」

まず筆使いが好み。笑

後は、光の加減とそこの風を感じるような壮大さの表現がなんとも素敵な絵だなぁと心奪われました✨

有名な画家の作品はなかったけど、どれも北欧の感性が伝わる作品で魅力的でした！

額装もシンプルなものから少し個性的なものまであって素晴らしかったし、壁の色がブース毎に違って色のチョイスも良かったな。

さすが、東京都美術館開館100周年記念展でした

めっちゃ充実な一日❗️

めちゃめちゃ満たされたーー

お付き合いいただきありがとうございましたーー

記録書くの疲れるけどw

こうやって整理するとスッキリして

次に気持ちよく行けるんだなーーｳﾝｳﾝ

次はアレ、行ってきます‼️ﾆﾔﾘ

マチュピチュ行きたい。

いつかはねーー

行ってみたいよなーー

南米なんて行ける気がしないけど。笑笑

いや、そんな事ない！

いつか行くぞーーー

そんな訳で、マチュピチュへの想いを抱えて行ってまいりました！

『マチュピチュ展』‼️

これは六本木ヒルズでやってたんで、サクッと行きやすかったねw

まず、最初に驚いたのがこれ。

コンゴウインコ🦜の羽だってﾊｧｰﾝ⁉︎

写真だとあんまりなんだけど、実際見ると迫力あります。いったい何羽分よ⁉︎

神殿の場に飾られてたって書いてあるから、神秘的な意味があるのでしょう。。。

マチュピチュを語る上で欠かせないアンデス文明。今回の展覧会はアンデス文明を象徴する文化財がたくさんありましたー。日本初上陸のものも！

『アンデスのドラゴン』

すごい！これは芸術的ー

展示品は動物をモチーフに作られたものがとても多かったんだけど、やっぱりこの時代"自然""生命""死後"っていう世界観がアンデス文明の根底で、シャーマンが動物に変身すると考えられてたから、「三つの世界」って言われてる鳥(上界)とかネコ科の動物(中界)とか蛇(内界)の造形物が多く表現されてました。

私は写真↑一番右のネコ科の動物の土器がくり抜いた穴から顔が別で出てるって言う高度なデザインに驚きましたﾅﾝｼﾞｬｺﾘｬ！

アンデス神話の視点からの展示も。

金は砂漠と太陽、ターコイズは空と水、色で表現されてこんな素晴らしいものになるのも興味深い。

耳飾りって書いてあったけど、顔の三分の一くらいある大きさですw

これは銀の杯。

神話の場面が描かれてるらしい。

当時は金と同じくらい銀も貴重で神聖なものだったそうです。

英雄アイ・アパエックのお話。

王様の飾り。全部、金。

展示の最後に今のマチュピチュについての映像も。

マチュピチュ展。

アンデス文明の世界観は素晴らしかったんだけど、マチュピチュと言う"場所"の、もう少し地理的な部分だったり今に至るまでの歴史や研究資料なんかを改めて掘り下げた場面もあったらもっと良かったかなぁ。。。

ちょいと神話エリアが長すぎた。笑

でも、

いつかマチュピチュに行った時にこの神話を思い出して歴史に思いを馳せる事が出来たら嬉しいなぁ。。。

私としたことが！

記録を忘れてました、昨年の10月に行っていたゴッホ展！

先日、ひとつイベントが終わって心が落ち着いているうちに"ひとり美術部"の記録をしておこうと思います。。。

ゴッホ展は日本で人気あるよね〜

私もそのファンの一人なんだけど、テーマを変えて毎年やってるイメージ。笑

今回は"家族が繋いだ画家の夢"って言うのがサブタイトルになってました。

最初のブースはゴッホ家のコレクションだそうで、ゴッホではない作家の絵画や美術品が。

ゴーガンの『クレオパトラの壺』って言うのがあったんだけど、(↓これ。図録の写真ですがw)

ゴーガンの作品が、絵画以外にも木彫りや陶芸作品があるって事に驚きましたﾍｴｰ

これは炻器だそうです。

私が知ってる作家だと、ゴーガンの他にエドゥアール･マネ、そしてなんと歌川広重の作品なんかもありました。

ゴッホは浮世絵好きで有名だもんね。

最終的に500点くらいの浮世絵コレクションがあるらしいよー

なんか嬉しい。日本を褒められるのは単純に嬉しい。

お次のブースはゴッホの絵画と素描。

前に行ったゴッホ展でゴッホの素描の作品を初めて見たんだけど、私が知るゴッホは色の艶感とか世界観が好みで印象的だったから、初めて素描を見た時は衝撃でした。

絵の存在感がすごいの。

人物画がほとんどなんだけど、その人のバックグラウンドをものすごく感じる絵。

モノクロであそこまで表現出来るのはすごい。

あとは、よく見る自画像もありました。

ゴッホは自画像をたくさん描いてたみたい。

描いた時期によってだいぶ画法が違ったりもするんだって。

今回いいなと思ったのは、この船の絵。

なんとなく、ゴッホらしからぬ軽いタッチ。🤭

それが新鮮でいいなと。

解説読んだら、この絵から浮世絵への愛着と研究結果がうかがえる、って。

ほぉーなるほど。。。

ゴッホの有名な作品は自画像画以外、あんまり人物を描いたものってないと思うんだけど、ゴッホの人物画は本当に人の温もりみたいなのを感じるんだよね。

これはよく行ってた書籍商の人だって。

なんか優しいよね〜

素描でもなく色を入れてるあたりもなんとなく珍しい。

今回のゴッホ店は"家族"がテーマだったから、ゴッホの弟テオに送った手紙や後々の子孫達の記録を元に展示されてました。

そして、最近展覧会で多いのが最後にこんな感じでプロジェクトマッピング風に作品を映像化するやつ。

これはこれで、とてもリアリティーある映像で良かったです

はーーぁ💓楽しかった！

また今年もゴッホ展やるらしいから楽しみ

読んでない図録が増えるけどー