レクダンスの創作についての考察です。
一人踊りについてですが、最初のころのもの パタパタや 一人の手 などはステップだけでした
一人の手なと゜はゴーゴーと拍手のみ。そのあと原宿で踊られていたライディーンはステップは凝っていても振りは手の差し出しのみでした。
最初のころ いわゆるステップダンスは。それに合う音楽も有りました。レコードの裏に足形が書いてあって踊ったセクシーバスストップもそうですね。 音楽とリズムの楽しさで踊れました。
次第に難しいものもつくられ 無理に体重移動するもの 複雑なもの 短呼間で楽しむものなど。
その後ジャズダンス エアロビ モダンバレエ ヒップホップなどが入ってきて振りのものも増えました。音楽がそれに有ってきたからです。
ただしレクダンス愛好家のほとんどはそれを習ってきていない方が多かったと思われます。しかしながら指導者の中にはそちらからくる方もいらっしゃいます。そういった方のつくるものは踊りは良くても当初の踊りの格好よさなどを再現できる愛好家が多くありません。また見よう見まねでそういった踊を入れる創作者もあって ここいらへんでアンバランスが生じます。
レクダンスは割と創作者が少なく 講習会といったもので広まっていきます。ですから多くの方が踊れることが必要ですが よくあるのは指導者だけが踊れる踊り 講習会にこられる指導者が必死になって踊る踊りは広まらないです よい踊りでも
反対に簡単なダンス これは単純なダンスではありません。初心者の方も 熟練の方もたのしく踊れるのが簡単で楽しいダンスです。踊りはステップを踏みますが その音楽も楽しめなければなりません。早くて複雑な踊りは 音楽をあまり聞けないものもあります
最近は手の振りも 体も 足も使ってなかなか複雑で有りながら早い踊が有ります。それでもよい踊りというのは 創作者がみんなが楽しく踊れる踊りを作る力量が有ればそういう踊りで楽しいものを作れるはずです
早い踊が多く ゆっくりなものを楽しめない方も多いです。指導者はどちらも踊れるように努力するべきですね