昨日の夜、子供の頃によく見ていたアニメについて妹と語り合っていました。





今にして思えば、それがどんなものだったのか、よく分かりもせずにただひたすら夢中になって見ていたなぁと思います。





ディズニーの、しかも今じゃ絶対に手に入らないだろうマニアックな作品が多かったです。




何たって、私が見てたのはLD(レーザーディスク)ですよ!!




ビデオテープですらないんですから!!




今の子たちはLDなんて知らないだろうなぁ・・・。




「くまのプーさん」とか「ピーター・パン」とか、今とは声が違いますね。




リメイクされちゃって、声優さんが違うんです。



ピグレットなんて、まだ名前がなくて「コブタくん」って呼ばれてたんですよ~。



もっと古いのになると、「小さなお家」とか「ボンゴ」とかね。



極めつけは「花と木」、これアニメ部門でなんかの賞をとった記念の作品のはず。



これら全部、ディズニーの作品だって気付いたのは中学生くらいの時だったかなぁ。



普通に家にあったものなので、深く考えもせずに見てました。




スタジオジブリの映画なんかもそうですね。



気が付いたらテープが家にあったので、何度も何度も見ました。



内容は理解できてなかったでしょうけど(^_^;)



「風の谷のナウシカ」とか「ラピュタ」とか、同じ監督さんが作ってるものだなんて、当時は分かってなかったですからね~。




もっと懐かしい作品も思い出してきました(笑)



東映まんがまつりで公開された「グリム童話 金の鳥」



もはや伝説のような作品!



果たして知っている人はいるのだろうか(笑)



でもこれ、妹も私も大好きだったんですよ~~!



絵柄が絵本の絵みたいで、可愛かったのv



当時は、ストーリーがちょっと怖かったけど(^_^;)



調べて見たら、声優さんが結構豪華でした!



亡くなってしまわれた方もいましたけど、メインキャラに藤田淑子さんとかがいらっしゃいました。



言われて見れば確かに・・・一休さんと同じ声だ!ってことに今更気付きました(笑)




あと、海外のアニメ作品だと「アメリカ物語」と「ニモ」。



「ニモ」って言っても、あのディズニーのお魚さんじゃないですよ(笑)



少年ニモがとある夢の国、スランバーランド(だったかな?)の王子様になるお話です。



これはもうひたすら怖かった覚えがあります。



国を襲ったナイトメアが真っ黒な影で、全てを呑みこんでしまうシーンが、すっごく怖かった。



「アメリカ物語」は少しは有名かな?ねずみのファイベルが家族を探すお話。



このファイベル、調べてみたら子役時代の浪川大輔さんがやってらしたのです!!



知らなかった~!!衝撃の事実でした!!




あとあと、「シリウスの伝説」!これ私は隠れた名作だと思ってます!!



実はあのサンリオさんがはるか昔に作った映画なのですが。



子供が見るにはちょっと難しいし、怖いかなぁと思います。



小、中学生になってから改めて見て、やっとストーリーを理解したような気がします。



でも、まだ全部は理解できてないでしょうから、大人になった今、またぜひ見直したいです。



テーマはとってもシンプルなんですけど、切ない恋物語でもあるし、とても泣ける作品です。



「シリウス」でお分かりの通り、星の伝説ですから、世界観がとっても壮大です。



伝説って言うより、神話みたいなカンジですね。



火の子と水の子の対立をテーマにしてます。



んで、その対立関係にある、火の子のプリンセスと、水の子のプリンスが出会って恋に落ちるんです。



この水の子がシリウスっていう名前なんです。



調べてみたらこれまたビックリ!



シリウスを演じてらしたのは、あの古谷徹さんだし(笑)



改めて思い出してみると・・・確かに。



昔から活躍なさってたんですね~。



あと、潘恵子さんとかもいました。



こっちは、言われてもいまいちピンときませんが・・・。



潘さんだったのかぁ、ちょっと幼い感じがしますけど、セーラームーンのルナに近いかな?



私、EDが好きでした。



ちょっと怖いし、物凄い切ない曲なんですけど、壮大な感じがして世界観にピッタリだと思います。



「シリウスの伝説」はDVDが出ているみたいですけど、まだ実家にテープは残っているかなぁ。



また見たいよ~!!




はぁ・・・こんなカンジで夕べ懐かし作品について語り合っていたら、気が付いたら夜が明けていたよ(笑)



妹がいると、たまにこうやってアニメについて語っちゃうのよね。



でも、他の人に話したって、この懐かしさを共有できるとは思えないしさ(笑)



巻き込んですまないな、妹よ。



マニアックなオタク話ができて、久々に楽しかったよ(笑)


今日のレッスン、はっきり言って上手くいきませんでした。



最近滑舌の練習をしてなかったから、そのツケが回ってきたみたい。


発声や身体づくりはしてたんですが・・・。


どうしても滑舌って苦手意識があるせいか、練習を怠けてしまうのです。


苦手なら、なおのことやらないといけないって分かってるんですけど。


今回課題の作品、私が一番嫌いな題材でしたので・・・。


内容理解しようと必死になってたら、基礎練習ができてませんでした。




その課題と言うのが、海外のコメディドラマ。



・・・・・・ダメなんだ、私はどうしてもコメディ、特に海外のはダメなんだよぉ~~~!!



なんでかって言うと、私にはコメディの面白さが分からないから。


「どこが面白いの?くだらない」って思っちゃうんですよねぇ。


どこか冷めてしまってる私のココロ(笑)


だから私はお笑いも嫌い。


ふざけて楽しいのか?ってイラついちゃうのよね。


下ネタも多いし、はっきり言って下品。



それでも、コメディにも作った人がいて、ちゃんと意図がある。


どこでどうやって観客を笑わせようとしているのか、私たちは汲み取らないといけない。


・・・だけどねぇ、私的には作品自体が面白くないものですから・・・。


どこで笑わせようとしてるかなんてさっぱり分からない。


これがさ、同じく苦手なサスペンスとかホラーとかならまだマシなんです。


まだ読みとくことが出来ると思います。


海外のコメディって日本と感覚(センス)が違うから難しい。



そんな状態で、満足のいく演技ができるはずもなくて・・・。


なんとかテンションだけは明るくして、役のキャラクター性を出すことだけに集中しましたけど、上手くいきませんでした。


どんだけテンションあげようとしても、どこか冷めていて、冷静な私の本心が一部にじみ出てしまうようです。



あと驚いたのが、マイクワークの指摘。


ちょっとマイクに近いから離れてって言われました。


今までいろんなディレクターさんや監督さんにもレッスンを見てもらいましたが、そんなこと言われたのは初めででしたので・・・。


元々私は声が小さいってずっと言われてたから、マイクに近づかないと声を拾えないって注意されてきたんです。


そのせいか、しゃべるときに顔を前に出して、口をマイクに近付けるクセがあるんです。


それは自覚症状がありましたので、注意されてからはできるだけ顔を動かさないようにめちゃくちゃ気を使ってやりました。


それにしても、いつもより一歩さがったとこに立ったら、マイクがすっごい遠くに感じました。


直したあとは何にも言われなかったけど、あんなにマイクから離れてしまっていいのか?と、ちょっと疑問が残りました。


今日やったみたいなテンション高いキャラの声のときの出し方だと、いつもより声大きかったのかな?


ま、そういうことにしておこう。



また来週、今度は違う講師の方のアニメアフレコのレッスンがあるから、その時にまた確認してみよう。


でも、顔が動くのはなおさないとなぁ。


マイクに声を届けようとして、前に出ちゃうんだろうな~。


そんなことしなくても、正面に声を出せば、マイクはちゃんと拾ってくれるとは思うけど・・・。


マイク前での立ち方、声の出し方も、もう一回見直して練習しよっと。

昨日と今日で、私は芸術の秋を堪能してきました。



某有名なギタリスト兼作曲家のTさんのライブを見てきました。


会場はもうたくさんの人であふれかえっていました!!


年齢が上の方たち、そして男性ファンが多いので、私はちょっと場違いなカンジ?なんて思いました(^_^;)


父がこの方のファンで、同い年らしくって、若いころから知ってるんだそうで。


いつも車の中でこの方の曲を流していたので、私ももうすっかり覚えてしまったのです。


最初はギターが主旋律を弾いているものばかりだということに気が付きませんでした。


同じエレキギターなのに、曲調も全く違うし、音も違って聞こえて、驚きましたね~。


そして、やはり生演奏は良いです!!


迫力が違います!!


ものスゴイ一体感があって、鳥肌立ちました。


曲によってギターを使い分けていらっしゃいました。


この曲にはこのギターの音が一番、とか、やっぱりこだわりがあるのですね。


私たち素人にはさっぱり分かりませんが(^_^;)


父に巻き込まれた形で行ったライブでしたが、どうしてなかなか楽しくて、行けてラッキーでしたv



で、今日は映画を観てきました。


「トイストーリー3」です。


まだやってるとは思ってもみませんでした(笑)


今回私、初の3D映画を体験しました。


最初は違和感があったけど、慣れれば全然普通でしたね。


迫力があって、面白かったですv


ストーリーの方はですね、実はネタバレを聞いていたんで、最終的なオチは知っていたんです。


なんていうか・・・切ないお話ですよね・・・・・・・。


私もおもちゃやぬいぐるみが大好きで、いっぱい持っていたから、胸が痛くなりました。


人間は成長して大人になってしまう。


でも、おもちゃで遊ばなくなったからって、忘れてしまったわけじゃないんです。


おもちゃで遊んだ楽しい思い出は決して消えない。


大切な記憶の一部として、いつまでも手元に置いておきたいんですよ。


でも、おもちゃたちにとっては、持ち主の子と一緒に遊ぶことが幸せなのよね・・・。


遊んでくれないのは、自分たちがいらなくなったからだって思うのも仕方ないかも知れませんね。


保育園にいたクマの言っていた台詞、「俺達おもちゃはいつかはゴミとして捨てられる運命なんだ」ってのが・・・すごく切なかった。


確かに、古くなって壊れてしまったおもちゃは「もういらない」って、簡単に捨ててしまいますよね。


私の実家にはまだ小さいころ遊んだ人形やぬいぐるみたちが眠っていると思いますが。


今住んでる家にも、ぬいぐるみがたくさん飾ってあります。


でもそれは「飾り」としてなんですよね。


もうぬいぐるみで遊ぶことはありません。


捨てることはないけれど、ただ「飾り」としてそこに座っているだけの彼らは、果たしてそれで幸せなのか・・・ちょっと考えてしまいます。


私は、人形に心が宿るってのは、未だにちょっと信じています。


人形は主人のことを大切に思ってくれているはず、でも私は・・・彼らに愛情を返してあげられているだろうか、と。


これは昔母がよくクマのぬいぐるみを作ってくれたから、そんな風に思うのかも知れませんね。


母は手芸が趣味で、なんでも自分で作っちゃうんですよ。


実際に人の手でひと針ひと針縫って、ぬいぐるみが出来ていく様を見ていたから。


だからぬいぐるみって好きなのよね~。


あったかくて、優しい気持ちになれるから。


そのせいもあって、人形が動いてしゃべるお話は結構好きなの。


「ローゼンメイデン」なんかはね~、見ていてとても辛かった・・・。


特に水銀燈。


自分を作ってくれたお父様に愛されたい、ただそれだけだったのにね・・・。


とにかく、映画としてはとてもよく出来ていたし、ストーリーもちゃんとしてて、安心して観ていられました。


ところどころに笑いも散りばめられていて、飽きさせませんでしたね。


3Dも、アニメだったからそんなに違和感もなく、すんなりその世界を受け入れることができました。


これなら、もう一回行く価値あるかも。


暇とお金があればね(^_^;)



・・・それにしても、海外の作品っ表現が独特よね。


「イーハー!」とか、日本人は絶対言わないじゃん(笑)


それを日本人が言っても違和感がないように演じるんだから、大変よね~。


ま、アニメだから、絵に助けられてる分はあるけどね。


慣れない人は、その世界に入るまでが大変だろうなぁ。




さてさて、タイトルに書いたおまけ、「大江戸線~」はですね。


昨日私、初めて大江戸線に乗ったんです(笑)


本場の「ミラクルトレインだ~v」と、ちょっち興奮しましたv


本当にミニ地下鉄なんですね、小さいくて可愛い電車でした。


誰か「駅」さんに会えないかなぁ~なんて、無駄にドキドキしてました(笑)


そしたら!!


電車の中で、目の前に座ってた女の子のカバンに「とくがわ」がいたの~~!!


あの黒いわんちゃんv


ぬいぐるみキーホルダーみたいでしたが、可愛かったなぁv


まさか「ミラクル~」のなかのキャラに本当に会えるとは(笑)


ビックリしましたv


次はぜひ擬人化した「駅」のみなさんにお会いしたい(笑)