【出演】
チェロ：ヨーヨー・マ
ヴァイオリン：若尾圭良
ピアノ：ユン・ジャニス・ルー
特別ゲスト
ヴォーカル、パーカッション、ピアノ：ジェレミー・ダッチャー
ヴォーカル、トンコリ：OKI
ヴォーカル：MAREWREW（マレウレウ）
【曲目】
ショスタコーヴィチ：ピアノ三重奏曲 第2番 ホ短調 作品67
チェロ：ヨーヨー・マ、ヴァイオリン：若尾圭良、ピアノ：ユン・ジャニス・ルー
メシアン：『世の終わりのための四重奏曲』より 第8楽章 「イエスの不滅性への賛歌」
チェロ：ヨーヨー・マ、ピアノ：ユン・ジャニス・ルー
Wisdom for a Broken World（企画・監修：ジェレミー・ダッチャー）
チェロ：ヨーヨー・マ、ヴォーカル、パーカッション、ピアノ：ジェレミー・ダッチャー、
ヴォーカル、トンコリ：OKI、ヴォーカル：MAREWREW
「サントリー・ホール４０周年スペシャルコンサート」の一つで、世界的チェリスト：ヨーヨー・マを中心に、ヴァイオリニストの若尾圭良、ピアニストのユン・ジャニス・ルーをゲスト、ジェレミー・ダッチャーとOKI＆MAREWREW（マレウレウ）を特別ゲストに迎えて開催された。
私は本公演はチケットが取れず、追加公演のP席（パイプオルガン側）を辛うじて確保したのだが、会場に着いてみると、中華系のお客さん（若い人も多い）を多く見かけた。
彼くらいのアーティストになると、「追っかけ」みたいなファンもいるのだろうか？
それはさておき、前半の曲目は陰鬱な印象だし、後半の表題も「Wisdom for a Broken World」（壊れた世界への叡智）というやや悲観的なもの。
「本公演へのメッセージ」と題されたヨーヨー・マの言葉を引用してみる。
「このコンサートは、私たち自身を自然の一部として見つめ直すとき、そこから何を見いだすことができるのかを問いかけます。そして人間もまた自然と同じように、怖ろしいほどの破壊性を持つ一方で、驚くべき創造性を備えた存在なのです。
前半では、ショスタコーヴィチが、人類が最も深く疎外され、破壊的となった姿を赤裸々に描き出します。そしてメシアンは、たとえ最も暗い時の只中にあっても、畏敬と驚異を見いだす私たちの素晴らしい力を思い起こさせてくれます。後半では、ジェレミーが私を導いてくれたように、先住民の知恵が世界各地に響きわたる深い共鳴へと、彼自身が私たちを案内します。この土地に生きる先住民の音楽家たちとともに、私たちが共有する地球の未来という織物を、もう一度織り直していくための大切な一本の糸を探ります。」
なかなか政治的な意味合いを含んだメッセージだが、その根底にある世界の現状に対する危機意識は、多くの人が共有していると思う。
「何だか壊れちゃってるよ、この世界」
というわけである。
そこで、前半では、急逝した親友（ユダヤ人？）の思い出を音楽にしたショスタコ、ドイツ軍の捕虜となり収容所で作曲したメシアンの曲が演奏される。
後半では、昨年日本デビューを果たしたジェレミー・ダッチャー（言葉を超える（７））の企画により、主としてindigenous peoples（先住民族）の音楽が演奏される。
私の記憶とメモによれば、
・水の歌
・Going Home（ドボルジャークの交響曲９番2楽章）
・おばあちゃんのための歌
・女性のための歌
・子どものための歌（アイヌ民族歌謡？）
・蛇の歌
などによって構成されていた（と思う）。
カナダ先住民の音楽と、アイヌの民族音楽とはどうやら共通点が多いらしく、初めてOKIさんの家を訪れたジェレミーは、いきなりセッションを始めたという。
確かに、どちらも”世界と共にある感覚”を中核とした音楽のつくりである。
・・・という感じで、近年にヨーヨー・マは、長い旅路の末にようやく”自然”に帰依したかのようである。
もっとも、クラシックの音楽家は、ベートーベンがそうであったように、だいたい自然愛好家が多かったのである。