秋の国立、今年最後の個展：

今年はいろいろと重なり、個展の回数が例年より少ない一年だった。

だからこそ、11月5日からの個展は今年最後の大切な時間になる。
会場は、東京都国立市にあるアートスペース88。

ここは、ギャラリーを探して歩いていたときに見つけた場所。

駅から近く、地元の人が穏やかに往来する通りに面していながら、少しだけ奥まったところにある。
初めて訪れたとき、その静かな空気感に深く惹かれた。

「ここでなら、心地よい空間がつくれるかもしれない」
そんな直感を信じて選んだギャラリー。

スタッフの方たちの温かな人柄や、足を運んでくださる方たちの落ち着いた雰囲気を含めて、「選んで本当によかった」と思える大切な場所のひとつ。

11月という、少し肌寒さを覚える頃。
Beenの作品はボリュームのあるものが多く、本格的な寒さに向かうこの季節のほうが、銀の重みや石の表情をしっとりと楽しんでいただけるように思う。

これから個展の会期に向けて、一番集中して制作に向き合う時期。 

なぜかこの直前の慌ただしい時期に限って、新しいデザインや形にしたいアイデアが次々と湧き出てくるのが不思議。

ひとつひとつ丁寧に制作して、お越しくださった方に静かに喜んでいただけるよう準備を進めている。

お近くにお越しの際は、秋の国立のお散歩がてら、どうぞ気軽に。

【個展のお知らせ】

■ Been 彫金ジュエリー展
■ 会期： 2026年11月5日(木) ～ 11月10日(火)
■ 会場： アートスペース 88（国立市）

ひとつひとつ叩き出して仕立てた、200点以上の一点ものジュエリーたち。
アトリエを飛び出して、国立のギャラリーでお披露目いたします。



 

ジュエリーのデザインが浮かぶ時｜朝露と小石の丸みから生まれるかたち

「何をイメージして作ったの?」

個展の時、お客様とおしゃべりしていて聞かれることがある。

う~~~ん。

すべての作品ひとつひとつに、「これから生まれました」という明確なものがあるわけではない。

たまに、見たものからそのまま生まれた　というものもあるけど。

私の中に少しずつ積み重なったモノやコトが、発酵するように変化を起こし、ふとそれが表に出てくるという感じか。

大好きな丸をモチーフにしたものがある。

子供のころから丸い石を持って帰っていた。

手のひらでコロコロと転がるだけで幸せだった。

葉の上の朝露も飽きずに眺めた。

見るとスッと細い葉の上にいくつもの朝露。

鮮やかな新緑にぷっくり丸く盛り上がった大小の露はきらきらと光を宿している。

そっと手で触れた瞬間光の粒たちはさっと地面に散って跡形もない。

儚い。

そして美しい。

小石のゆがんだ丸も、朝露の丸もどれも美しい。

わたしもあんな丸を作り続けたい。

丸とパールのペンダントネットショップでご紹介してます。

 

【個展のお知らせ】

■ Been 彫金ジュエリー展
■ 会期： 2026年11月5日(木) ～ 11月10日(火)
■ 会場： アートスペース 88（国立市）

ひとつひとつ叩き出して仕立てた、200点以上の一点ものジュエリーたち。
アトリエを飛び出して、国立のギャラリーでお披露目いたします。

「自分に似合うものを試してみたい」
「ただ作品を眺めてみたい」
などなど、秋の国立のお散歩ついでに 気軽にお立ち寄りいただけたら幸いです。 

静かな存在感。新シリーズ「Tsuchimi -槌身-」：

丸みを帯びた石と、叩き出された銀。

なだらかな曲線を描くカボションカットの石を、分厚く無骨な銀が支えている。

アームの表面に残された荒々しい槌目と、溝に潜む深い影。

いろんなものを削ぎ落とした佇まいは、どこか古い鉱物や道具のような表情をたたえている。

 

均一に整えられた美しさとは違う。
叩かれ、削られ、火を通されることで生まれた金属の肌ざわり。

時間を重ねるごとに手に馴染み、着ける人の日常の中で静かに深みを増していく。

大地が育んだ石と、炎と槌が鍛えた銀の肌。

その重みを、手元で確かめてみる。

新シリーズ【Tsuchimi_－槌身ー 大地が育てた石と、炎と槌が鍛えた銀】

欲しいサイズの銀棒を作るところから制作は始まる。

銀を溶かし、型に溶かし込む。

ローラーで延ばしながら角を作っていく。

このシリーズは、厚み2mm前後の肉厚な仕上がりを予定している。

棒状になった銀をリングの形へと丸めていく工程。

鉄の芯棒を当て木づちで力強くたたいていく。

シルバーオブシディアンのシルバーリング　

WEBショップはこちらから

【個展のお知らせ】

■ Been 彫金ジュエリー展
■ 会期： 2026年11月5日(木) ～ 11月10日(火)
■ 会場： アートスペース 88（国立市）

ひとつひとつ叩き出して仕立てた、200点以上の一点ものジュエリーたち。
アトリエを飛び出して、国立のギャラリーでお披露目いたします。

「自分に似合うものを試してみたい」
「ただ作品を眺めてみたい」
などなど、秋の国立のお散歩ついでに 気軽にお立ち寄りいただけたら幸いです。 

四角いオニキスと、グレーの静けさ：

『四角のオニキスで作るペンダントトップ｜作り手の「好き」と制作の裏側』

四角いオニキスをあしらったペンダントトップ。

 

合わせたチェーンの太さが、静かに全体を引き締める。

試行錯誤の末に行き着くバランスというものは、いつでも実に潔い。

三つの四角を交差させた造形。

一見すると不規則だが、手に取るとしっかりと重心が定まり、身につけたときに心地よい安定感が生まれる。

同じ構成で仕立てたフリーサイズのリングも形になった。

モチーフ同士が互いの領分を邪魔しないよう、コンマミリ単位で微調整を重ねたフォルムである。

研ぎ澄まされた光沢ではなく、この静かなグレーの陰影に惹かれて、ずっと銀を扱い続けている。

立体的で、どこか凛とした佇まい。目指すものの輪郭は、いつでも変わらない。

ものづくりの根底にあるのは、日々のささやかな営みだ。

愛猫さくの早朝召集で寝不足が続き、夏の暑さにすっかり体力を削られていたけれど。

「それが当然」と言わんばかりの顔で、当の本人は日中ずっと長々と横になっている。猫ゆえの自由さである。

風がやわらぎ、季節の深まりとともに少しずつ身体に元気が戻ってきた。

時折小さな休息を挟みながら、手元から生まれる形とじっくり向き合っていきたい。

■■　個展のお知らせ　■■

■ 会期：2026年11月5日(木) ～ 11月10日(火)
■ 時間：11:00 ～ 18:00（最終日 16:00まで）
■ 会場：Art Space 88（東京都国立市中1-9-66）
 

四角いオニキスと、手の中の幾何学：

丸や四角という形に、昔から妙に心が惹かれる。

幼い頃、河原で拾って持ち帰った丸い石。

指に刺さるバリを気にしながらポケットに入れた四角い端材。

記憶の底にある質感は、今も手元に残っている。

なぜこれほど惹かれるのか、理由は定かではない。

流行やノウハウを追う作風とは少し違うのかもしれない。

けれど、ものづくりの起点にあるのは、こうした純粋な嗜好の爆発である。

頭で考えすぎず、ただ自分の手が選ぶ「好き」という感覚に身を委ねるほうが、ものづくりは素直に進む。

寄せられるオーダーメイドの問い合わせを辞退し続けているのも、同じ理由からだ。

期待に応えられない心苦しさは残るものの。。。

現在制作を進めているのは、四角をテーマにしたシリーズ。

主役は、四角いオニキスである。
枠を組み、下がりパーツを取り付ける。

単にロー付けするだけでは強度が足りないため、パーツを中に挿し込んでから接合する。

飛び出した不要な箇所はきれいに切り落とし、見えない構造から補強を重ねていく。

何度も試着を繰り返し、必要な強度を確かめる地道な工程だ。

石を嵌め込んでみる。

飾りが加わることで全体のボリュームが増すため、合わせるチェーンの太さも慎重に見極めていく。

四角を扱う制作は工程が多く、手間も時間もかかる。

まだ先は長い。
 

ふたつのパールをあしらったリング。
異なるパールの光が重なり、佇まいに奥行きが生まれる。

これは現在、オンラインショップにて展開している。

四角のペンダントとは趣が異なるものの、根底にある骨格は変わらない。

目指しているのは「渋派手」。
シックでありながら、確かな存在感と陰影を携えた佇まいである。

手の中でかたちになりつつある四角のペンダントも、目指すところへたどり着きたい。

修理について：

お気に入りのジュエリーを、長く、安心して楽しんでいただくために。

Beenでは、お買い上げいただいた作品の修理やメンテナンスを承っております。

お困りのことがございましたら、まずはどうぞお気軽にご相談ください。

※修理は「Been」の作品に限らせていただきます。
 

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■ １．お送りいただく前のお願い

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催事（個展）などで一週間以上、工房を留守にすることがございます。

留守中にお荷物が届きますと、受け取ることができず、送り主様へ返送されてしまうことがございます。

せっかくお送りいただいた荷物が行き違わないよう、発送される前に、まずはメールやショップのお問い合わせから「送るね」と一言ご連絡をいただけますと幸いです。
 

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■ ２．大切な作品を守る「梱包」について

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郵便や宅配便での輸送中、お荷物の上に重いものが載るなど、強い圧力がかかってしまうことがございます。

せっかくの作品が途中で変形してしまうのを防ぐため、お送りいただく際は、以下のような工夫をお願いいたします。

・プチプチ（緩衝材）で優しく包む

・厚紙で作られた小さな箱や、硬めのケース（缶やプラスチック容器など）に入れる

お手元にある空き箱などで構いませんので、少し「潰れにくい工夫」をしてお送りいただけますと安心です。
 

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■ ３．修理の費用と流れについて

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作品の状態によって修理の内容が異なるため、実際に拝見してからお見積もりをいたします。

【おおよその目安】

・リングのサイズ直し：2,000円前後〜

・金具の外れ、外れたパーツの留め直し：無料（往復の送料のみご負担ください）

★費用が発生する場合は、必ず「修理を始める前に」金額のご連絡をいたします。
ご了承をいただいてから作業に入りますので、ご安心ください。

金額にご納得いただけない場合は、そのまま丁寧にお返しいたします。
 

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■ ４．お支払いについて

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修理が完了しましたら、作品と一緒に「請求書」と「お振込先を書いた紙」を同封してお戻しいたします。

作品が無事にお手元に届き、仕上がりをご確認いただいてから、指定の口座へお振込みをお願いいたします。
 

ご不明な点やご不安なことがありましたら、どうぞいつでも、お気軽にお尋ねくださいね。

責任を持って、丁寧に対応させていただきます。

　　メールはこちら

QRコードが読み取れない場合は

been.mami@gmail.com　をコピーしてご利用ください。

ベッドの上で完全リラックス。愛猫のへそ天と幸せな瞬間：

家事の合間にふとベッドを覗くと、このあられもない姿。

ここまで完全にリラックスしてくれていると思うと、嬉しくて思わず笑ってしまう。

その後、くるりと反転。
一応、女の子だものね。

こんな風に全身で安心しきった姿を見せてくれる時間が、何よりの癒やしである。

卵カッターと、制作のあいまのパン：

母貝がついたままのパール。

その大きさと質量に見合うだけの重厚感で、枠を仕立てていく。

金属を切り、削り、考える。彫金の制作は思いのほか体力を奪い、頭の芯まで重くさせる。

空腹を覚える。

ひとりで食べる昼食はお米とお味噌汁、それに小さなおかずのパターンが多い。

それでもふと欲しくなるのは、香ばしく焼いたパン。

ケチャップ、マスタード、マヨネーズを混ぜ合わせたソースを塗り、ゆで卵とチーズをのせる。

ペッパーミルを握り、ぐっと力を込めてガリガリと胡椒を引く。

立ち上る鋭い香りが、鼻腔をくすぐる。

台所の引き出しから取り出すのは、何の変哲もない卵カッター。

使うたびに表面へ細かな擦り傷が刻まれ、かつての艶は失われていく。

プラスチック製品はなるべく買わないようにしているはずなのに、これだけは例外だった。
フルーツ牛乳のようなほんのり黄色。

ステンレスのひんやりとした硬質さにはない、独特のやわらかな手ざわりがある。

買い替えを重ね、これが何代目になるのかは覚えていない。
59歳を迎えた今、これが最後に手元へ残る一品になるのかもしれない。

切り分けられた卵をパンに並べ、静かに口へと運ぶ。


使い込まれた道具と温かい食事。

こうした静かな時間が、また次の作業へと向かう力を与えてくれる。

一枚の銀がみせる、唯一の陰影：

薄暗い路地をのぞき込んだときのような、すっと音が遠ざかる独特の静けさ。

燻し銀が纏う空気には、どこかそれに通じる気配がある。

平らな一枚の銀板にカーブを付け、影を刻む。

たったそれだけの工程で、金属の表情は面白いほどガラリと変わる。

ひとつとして同じ陰影は生まれない。

その不揃いさの中に宿る、潔い佇まい。

金属が描く線を眺め、その陰影と静かに向き合う時間が流れていく。

予期せぬ出会いがあるから、やっぱり本屋巡りはやめられない：

普段の暮らしは、ほぼ自宅。
外に出る理由といえば、近所への買い出しかランニングくらいだ。

あとはひたすら、工房でジュエリーと向き合う制作の日々が続く。

我が家は街の喧騒から離れた、山奥の住宅街。

大きな通りから離れているので静かに暮らすには申し分ないが、買い物に出るとなると一苦労だ。

以前の私は「本中毒」と言っていいほど、四六時中本を読んでいた。
お気に入りの本を探すためだけに、出かけることも多かったほどだ。

けれど、いつしか便利さに負けてネット通販を利用するようになった。

画面を開けば、過去の検索履歴から「おすすめ」がずらりと並ぶ。
ハズレは少ないし、確かに便利な世の中になったと思う。

だが……どうにもワクワクしない。

読みたい本が見つからなくなってしまったのだ。

決まった好みばかりを提示される味気なさと、年齢とともにやってきた「眼鏡をかけて活字を読む疲れ」。

いつしか普段の暮らしの中から、少しずつ本が消えていった。

ただ、個展のときは違う。 ギャラリーの周辺にはちゃんと本屋がある。

ふらりと足を踏み入れると、紙の匂いと、整然と並ぶ背表紙たちが醸し出す独特の空気が広がっている。

 棚から棚へ、背表紙を指でなぞるように歩く時間。

小説選びの基準は、ストーリーはもちろん「文章のリズム」と「言葉のチョイス」だ。 ページをパラパラとめくり、文体がすっと馴染むかどうかを確かめる。

好きな作家の作品は読み尽くしてしまったし、何か新しい出会いはないか。

 そんな思いで本棚の間を巡っていたとき、ふと目に留まった本があった。

寺島曜さんの『キツネ狩り』。

最初は一度、通り過ぎた。

けれど、そのタイトルと表紙が放つ独特の雰囲気が頭から離れず、どうしても気になって引き返した。

手に取り、裏表紙のあらすじをざっと読む。 

「あ、これは好きかもしれない」 直感を信じて、そのままレジへ向かった。

帰宅して、まさに一気読み。 

買って大正解の一冊だった。

本の好みは人それぞれだが、 

「ちょっと不思議な世界観が好き」 

「刑事ものが好き」 

「専門的すぎる表現は苦手」 という人なら、楽しめるかも。

自分の知らない世界へと連れていってくれることこそ、本を読む一番の醍醐味。

ネットの画面越しでは通り過ぎていたかもしれない「予期せぬ出会い」が、リアルな本屋には確かにあった。

 久々に、ページをめくる高揚感を思い出させてくれた素敵な出会いだった。