藤原歌劇団創立８０周年記念公演の第２弾「蝶々夫人」。故粟國安彦（演出）と川口直次（美術）による初制作は１９８４（昭和５９）年、以後再演ごとに改訂を重ね、今日に至っている。
第１幕は舞台左手に蝶々さんの家、中央に赤い太鼓橋、右手に東屋があり、満開の桜が美を添える。透き彫りの欄間をあしらった枠、背景の巨大な扇に描かれた長崎の港の南蛮絵が、単なる写実的情景にとどまらぬ舞台の特質をなす。藤原歌劇団の宝として後世に残すべき名演出と再認識した。
今回は３人の蝶々さんによるトリプルキャストの３回公演。筆者観劇の最終日は、世界のひのき舞台で活躍する佐藤康子（やすこ）がかれんな中にも凛（りん）としたヒロインを演じた。若く、声になお伸びしろがあるものの、明確な区節の発声と柔軟な歌唱、幅広い表現が見事。第２幕終盤では後ろ姿からほとばしる気迫に息をのみ、涙を禁じ得なかった。
ピンカートンのステファノ・セッコは声に気品があり、バランスのとれた演唱を繰り広げる。シャープレスの牧野正人は稀有（けう）な声質が際立ったが、個性的な言葉の運びにやや違和感も。
特筆すべきは指揮の園田隆一郎。劇のツボを巧みに押さえ、淀（よど）みのない棒で雄弁かつダイナミックな音響を、東京フィルハーモニー交響楽団から導いた。往年のプッチーニ指揮者のベタついた感傷や弛緩（しかん）と無縁なその音楽に、豊かな才能とたゆまぬ研鑽（けんさん）が結実していた。
６月２９日、東京・渋谷の新国立劇場オペラパレス。（音楽評論家 水谷彰良）