大正琴の普及に特に貢献した先人に、吉岡錦正さん（明治44年～昭和57年）、鈴木琴城さん（大正3年～昭和62年）、古賀政男さん（明治37年～昭和53年）の３人が挙げられます。
吉岡さんは6才から大正琴（３弦）を始め、14才の頃に７弦、15才の頃に９弦、16才の頃には12弦の大正琴を創作し、「錦正琴（きんしょうこと）」と名づけ色々な奏法にチャレンジしてきたようです。またあらゆる場所で演奏活動をし、約60点ものレコードを発売しました。
鈴木さんは、大正琴に教室制度を導入し、一般民への普及に力を注ぎました。大正琴のみのアンサンブル演奏のために、音域別（ソプラノ、アルト、テナー、ベース）の大正琴、またエレキ大正琴を開発されたようです。
古賀さんは、作曲家でもあったので、自作の曲を大正琴で演奏しレコード化することで、大衆へとそのサウンドを広めました。また音域やデザインにこだわった「Koga Tone」と名付けた大正琴の製作・販売に取り組みました。
さて、本題の９弦大正琴の弾き方ですが、これといった教則本もなく、「弾き方は演奏者に任せる」という上級者向けのもののようです。
楽器は、ナルダン社とコムニクス社製のものがあり、両社とも現在は販売していないようですが、ネット検索するとナルダン社製品を見つけることができます。
（ちなみに、９弦専用の弦セットは、まだ販売されています。http://nardan.co.jp/34.html ）
そして、調律の仕方も載っています。
また、短い動画がひとつだけ紹介されています。
・・・う～ん、これだけでは、やはり上級者しか演奏できなそうですね。
そこで、私が独自のチューニングを考え出して、一般的な曲を簡易３コードで、ソロ演奏できるようにしました。
弦は専用弦をそのまま使えますが、伴奏弦にある可動性ナットの位置をずらす必要があります。
（第８、９弦用ナットの位置）＊この写真の楽器は中古で買ったものですが、前に使用していた方が色々改良していたようで、移動式ナットの代わりに、通常のナット（下駒）を設置しています。
（第６、７弦用ナットの位置）
（第１、２弦用のナットの位置）
・・・これらの可動式ナットの位置は、あまり厳密なものではなく、大体このあたりに置くと、３コード用の調律と合う、程度のものです。
上記の図にあるように、Ｃコードを弾く時は、メロディー弦（第３、４、５弦）と同時に、＜オクターブC音に調律した第８、９弦＞と＜オクターブG音に調律した第６、７弦＞を弾きます。
Ｇコードを弾く時は、メロディー弦（第３、４、５弦）と同時に、＜オクターブG音に調律した第６、７弦＞を弾きます。
Ｆコードを弾く時は、メロディー弦（第３、４、５弦）と同時に、＜オクターブＦ音に調律した第１、２弦＞を弾きます。
他にＧ７コードも演奏可能で、その際は、メロディー弦（第３、４、５弦）と同時に、＜オクターブG音に調律した第６、７弦＞と＜オクターブＦ音に調律した第１、２弦＞を弾きます。
・・・コードと言っても、基本ルート音を足しただけですが、これでＣ調（ハ長調）の３コードの曲は弾くことができます。
２曲演奏したので、是非聞いてみてください。
こちらは中音域のメロディーで、２番からトレモロ奏法も使っています。
言葉が古いですが、素敵な歌詞なので載せておきます。
1.主イェスの御そばに 隠れ家あり
罪もいざないも 知ることなし
＊あがない主よ われをそこに
かくまいたまえ み恵みもて
2.主イェスの御もとに 休み場あり
荷を解き下ろして 憩いを得よ
＊（繰り返し）
3.主イェスの御もとに 慰めあり
憂いも悩みも 消え去るべし
＊（繰り返し）
4.主イェスは医者なり その御手もて
いかなる傷をも 癒したまわん
＊（繰り返し）
・・・自分は４番の歌詞のところで、いつも涙が出てしまいます・・・。
こちらは高音域のメロディーです。Ｇ７コードを一箇所使っています。
このナルダンの九弦琴「澄み音」は、総桐でとてもいい音がしますね。
また別の曲や、別の調律などの演奏法ができたら、動画UPする予定です。
伴奏音源不要で、ぼっちでも楽しめる、９弦大正琴による簡易３コードソロ演奏、どうぞ、みなさんもチャレンジしてみてください。
（楽器は、ヤフオクなどに時々出品されているので、まだ入手可能です。）
