セットリストはsas-fan.netで見てもらうとして、ちょっと違った切り口で。年号を「昭和」で表記したということは、「古き良き日の大晦日」をひとりで再現しようという趣旨なのだろう（もちろん「平成」に入ってからの歌もあったが）。歌手別に見ると、ザ・ピーナッツやクレイジー・キャッツなどは複数曲歌っているが、大体１歌手１曲で様々な歌手の歌を歌っている。
そこで暇だったので、歌手別ではなく、「作詞・作曲家別」で選曲を捉えてみた。やっぱりというか偏った傾向が見られる。まずは「作詞者」登場曲数ベスト５。
阿久悠（７曲）
岩谷時子（６曲）
橋本淳
浜口庫之助
青島幸男（以上、３曲）
阿久悠氏は「やっぱり」の一言だろう。このリストから読み取れるキーワードは、「ＧＳ」「加山雄三」「クレイジー・キャッツ」といったところか。続いて「作曲者」登場曲数ベスト５。
筒美京平（４曲）
浜口庫之助
萩原哲晶
都倉俊一
すぎやまこういち（以上、３曲）
こちらでも「クレイジー・キャッツ」や、「フォーク」あたりが象徴的に思える。
ところで両方に最多登場している組み合わせ「阿久悠作詞・筒美京平作曲」というベストと思われる組み合わせはたった１曲だけ選曲されている。それが尾崎紀世彦の『また逢う日まで』である。ハマクラ先生は作詞・作曲の両方に登場するわけだが、「キャッチーな歌謡曲」と「聴かせる（泣かせる）歌謡曲」。ソロ活動の指標はこんなところに表れてる気がする。まあ、ずっと桑田佳祐の音楽を聴き続けている人にとっては「何をいまさら」なのだが、これから桑田佳祐の音楽的な傾向をそっちの方向により偏っていくような気がする。唯一自作曲で選曲された『現代東京奇譚』は後者の「聴かせる歌謡曲」であり、この曲がカップリングで収録された（一応）最新のソロシングルＣＤの表題曲『ダーリン』は、『また逢う日まで』の流れを踏襲（「ふしゅう」ではない・笑）した「キャッチーな楽曲」である。
他人の曲をカバーすることにおいて、桑田佳祐に比肩し得る歌手は日本に他にはいないだろう。しかもコピーではなく「自分の歌」にしてしまう。歌手として人を楽しませるという点だけでは、明らかに美空ひばりを超えたと言っても決して過言ではないと思う。そんな感想を持った今年のＡＡＡだった。
